圖書一
基本信息
書 名 動畫素描(彩印)
叢 書 名 21世紀高等職業教育數字藝術與設計規劃教材
標準書號 ISBN 978-7-115-29265-0
作 者
開 本
印 張 9.25
字 數 178 千字
頁 數
裝 幀 平裝
版 次 第1版第1次
初版時間 2013年2月
本 印 次 2013年2月
首 印 數 -- 冊
定 價 39.80 元
內容提要
本書分為4個部分,第一部分為基礎篇,介紹動畫專業素描概述、石膏幾何體和靜物的素描知識和方法;第二部分為拓展篇,介紹動畫素描人物的繪製、常見動物的繪製;第三部分為補充篇,介紹動畫素描道具的繪製、動畫素描場景的繪製、實現動畫素描的軟體工具;第四部分為實戰篇,主要內容為動畫素描的實戰與鑑賞。
圖書目錄
基礎篇
第一章 動畫專業素描概述 2
第一節 傳統素描 3
第二節 動畫素描 5
第三節 動畫素描工具和材料 13
第二章 石膏幾何體和靜物素描 16
第一節 幾何形體 16
第二節 靜物素描 29
第三節 結構素描靜物的構圖 33
第四節 初步訓練與寫生方法 35
補充篇
第三章 動畫素描人物的繪製 40
第一節 人物頭部的表現 40
第二節 人物身體的表現 53
第三節 人物動態的表現 65
第四節 動漫人物的繪製步驟 69
第四章 常見動物的繪製 72
第一節 素描動物 72
第二節 貓科動物的畫法 76
第三節 犬科動物的畫法 80
第四節 家禽和家畜的畫法 82
第五節 鳥的畫法 84
第六節 爬行動物和兩棲動物的畫法 84
第七節 昆蟲的畫法 85
第五章 動畫素描道具的繪製 90
第一節 生活用品的畫法 90
第二節 沙發和桌椅的畫法 91
第三節 床和家具的畫法 92
第四節 交通工具的畫法 93
第五節 兵器的畫法 94
第六節 角色服裝的畫法 95
第六章 動畫素描場景的繪製 97
第一節 幾何透視原理 97
第二節 自然景觀的繪製 100
第三節 建築物的繪製 117
第七章 實現動畫素描的軟體工具 123
第一節 無紙動畫 123
第二節 Flash軟體 124
第三節 Photoshop簡介 124
第四節 學生作品展示 125
實戰篇
第八章 動畫素描實戰與作品鑑賞 130
第一節 人物的臨摹與創作 130
第二節 動物的臨摹與創作 132
第三節 道具的臨摹與創作 134
第四節 場景的臨摹與創作 135
第五節 人物、動物、道具、場景的綜合運用 137
第六節 動畫素描作品鑑賞 138
圖書二
基本信息
出版社:安徽美術出版社
第1版 (2007年10月1日)
叢書名:21世紀高等院校美術專業新大綱教材
平裝:74頁
正文語種:簡體中文
開本:16
ISBN:9787539817897
內容簡介
《動畫素描》主要內容:動畫同時具備繪畫與電影這兩門藝術的特性。美術基礎、軟體使用等屬於動畫創作中的“內在構成”,也就是畫面設計。而動畫作為一項視聽傳播工具,還需要“外在架構”來組織畫面中的元素,並將多個畫面組接在一起,達成敘事的目的,這就是所謂的“視聽語言”。畫面設計與視聽語言是密不可分、互相影響的,結合這兩者才能形成一部完整的卡通片。
“視聽語言”之所以被稱為“語言”,在於其擁有獨特的規範系統。視聽語言的規範來源於模擬人的視聽感知和驗。作為藝術形式,視聽語言貴在其獨特性;作為藝術形式,視聽語言必須規範化。動畫創作者學習視聽語言,是為了通用最有效、最強烈的方式、使觀眾在正確的時間內接收到正確的信息。
視聽語言的發展歷程可以說就是電影的發展歷程,它與攝影技術的進步,審美觀的變化息息相關。也就是說,視聽語言是不斷變化與演進的,它並非一成不變地遵循著死板的規則。動畫的視聽語言來源於電影,而更勝於電影,由於沒有拍攝技術,拍攝環境,而更勝於電影,由於沒有拍攝技術、拍攝環境、演職人員等方面的限制,動畫視聽語言的內容可以比電影視聽語言更加豐富和理想化。