作品簡介
“元六家”之一的倪瓚，是一個追求以繪畫遣興怡懷的畫家。他在汲取前人之長的基礎上融合變化，創造出一種不落俗套的新格體，因此使他的水墨山水畫具有不拘形似、表達胸臆的意象特徵。明代的董其昌在《畫禪室隨筆》中說：“雲林畫法，大都樹木似李營邱(李成)，寒林、山石宗關仝，皴似北苑(董源)，而各有變局。”可見，倪瓚畫法主要出自以上大家，兼取同時代其他諸家之法。
在藝術思想方面，倪瓚主張物我合一，借景抒情。他認為，繪畫應是藉助自然景物或情境抒發自己之情，進而表達胸中 “超逸”的性情，達到疏放心懷的目的。這在一定程度上也反映了元代文人畫家的繪畫思想。
倪瓚的這幅《秋林野興》圖，是倪瓚現存於世最早的作品。大概是倪瓚三十幾歲時所畫。那時的他，過著讀書、作畫與文人道土相往來的悠閒生活，所以可推斷，此畫的內容是他當時的生活寫照。此畫近處緩坡錯落，皴法雋爽；坡上有樹叢，且遠近有別，點葉也富於變化。樹下有一茅亭，造型簡潔、古樸。亭內有一高土臨河而坐，一派肅穆沉靜之態，另有一童子侍於其後側，形象謙卑。隔河的遠山，以淡墨畫就，虛靈而空瀠，與對岸的緩坡既有對比又有呼應。此畫的筆法表現多見李成、郭熙、董源、巨然諸家之法。該畫所描繪的大概是倪瓚在自家園林“清悶閣”幽居讀書的情景，抑或是抒發了他寧靜安閒的心緒。這和他後來在畫中去掉人物，只畫空亭，或連亭子也不要，僅存蕭瑟的山水的表現，有著截然不同。可見畫家風格的變化，與其生活的變遷、時代的動盪都有著密切的聯繫。還讓我們看到，畫家初期雖杜絕功名仕途，但仍對人世有一種溫和的觀照之心境，這與後來他對世事的絕望、鬱抑悲涼的心境有很大的不同。
倪瓚的畫上往往題寫很多詩文。其書法工致娟秀，與枯淡蕭散的畫格迥然異趣。這幅畫上也有大段倪瓚的題文，可見其書法之風采。
作者簡介
瓚(1306或1301—1374)元代書畫家、詩人。字元鎮，號雲林子、幻霞子、荊蠻民、經鋤隱者等。無錫(今屬江西)人。家豪富，築“雲林堂”“清悶閣”。擅山水，兼善畫竹，兼善書法，工詩文。所作山水畫用筆輕鬆，燥筆多，潤筆少，能以淡墨簡筆籠罩畫面，卻厚重清溫，無纖細浮薄之感。其畫風對後入影響很大，傳世作品有《雨後空林圖》軸、《修竹圖》軸、《漁莊秋霽圖》軸等。著有《倪雲林詩集》、《清悶閣全集》等。
