個人經歷
何塞·卡雷拉斯卡雷拉斯於1946年12月5日出生在西班牙的巴塞隆納。
7歲時，卡雷拉斯觀看了電影《偉大的卡魯索》，主演馬里奧·蘭扎精湛的演技和美妙的歌聲給他留下了深刻印象。從那時起，卡雷拉斯就立志畢生從事音樂事業。
在父親的支持下，他進入了當地的音樂學校，先是學習鋼琴，很快又開始學習聲樂。
22歲時，著名女高音卡巴耶到巴塞隆納聽卡雷拉斯的同學演唱。一次偶然的機會，她聽到了卡雷拉斯的歌聲，對他的音色十分讚賞，並與他合作演唱了《露克萊齊亞波契亞》。
職業生涯
何塞·卡雷拉斯1971年，卡雷拉斯以一個義大利“威爾第之聲”歌唱比賽的第一名結束了他的學生時代，自此開始了他多年的職業生涯。
1972年，卡雷拉斯前往美國在他演唱了吉亞卡莫·普契尼的歌劇《蝴蝶夫人》中的平科爾頓後，紐約市歌劇院立即與他簽定了三年契約。從那時起，聲樂界對他的評價就是“甜潤，抒情的男高音，擁有天鵝絨般的嗓音”。
1974年，他在大都會歌劇院演唱普契尼歌劇《托斯卡》中的卡伐拉多西，引起了巨大轟動。他的事業開始進入高峰。
1976年，卡雷拉斯遇到了後來對自己的事業產生重大影響的指揮大師赫伯特·馮·卡拉揚，當時他在薩爾茨堡演出威爾第的《安魂曲》。
何塞·卡雷拉斯不久，他們合作拍攝了電影版《唐卡洛斯》。卡雷拉斯認為這是男高音劇目中最難的角色之一，不僅音域很高，而且需要保持充沛的體力，不停地唱。他這樣理解唐卡洛斯這個角色：“他的性格柔弱，模糊不清，疑慮重重，任憑他人擺布。他很年輕，不成熟，無法作出自我抉擇，因為他的愛而被人利用。他的全部行為都是為了引起他人注意。他要復仇。”《唐卡洛斯》上映後，《歌劇》雜誌評價稱：“卡雷拉斯是今年最令人滿意的男高音。他的演技仍嫌不足，但當他張開肺葉時，就有了鮮明的效果。”
這時，他的嗓音和舞颱風范已給人留下了深刻印象，他的抒情音色被認為非常適合義大利歌劇中較輕的角色。而對於法國歌劇，他堅持演唱的維特就是一個典型的例子。卡雷拉斯認為法國歌劇應當用圓潤的嗓音演唱，而另一要點便在於發音清晰。
80年代，卡雷拉斯開始以演唱重抒情角色為主，他在這一時期演出了威爾第的《游吟詩人》，的《波西米亞人》，《圖蘭多》等著名歌劇。這一方面是為了適應觀眾的需要，同時也是為了唱片錄音。卡雷拉斯認為，雖然他的嗓音被描述為“甜蜜的男高音”，但是他天生不願墨守成規的性格卻使他“厭倦年復一年以相同的角色在世界各地兜圈子的職業生涯”，“即使這些角色我已能唱得近乎完美。我想，等到我的事業結束的時候，我至少將所有想唱的都唱過了。”
然而，40歲之後在音量和音色上進行重大改變確是一種冒險，有了朱塞佩·迪·斯黛法諾等人的前車之鑑，卡雷拉斯並沒有通過改變自己原有的特徵來適應新的角色，而是利用自己現有的優勢，主要依靠豐富的舞台經驗來達到理想的效果。在這一點上卡雷拉斯和其他很多男高音不同，他並沒有過分強求大音量和全能的演唱技巧，而是更重視音樂的感染力——而他也的確擁有無與倫比的感染力。後來他自己也曾言道:“唱歌應當用心去唱，一味炫耀演唱技巧便不是真正的歌者。”
此外，卡雷拉斯對歌劇角色的理解能力很強，非常善於控制劇情，人物和音樂本身之間的平衡。這都是他的過人之處。
無疑，卡雷拉斯取得了空前成功。他所塑造的魯道夫，卡拉夫等人物形象深入人心。
1982年2月，卡雷拉斯和卡拉揚再度合作，在柏林演出《托斯卡》。卡雷拉斯發揮出驚人的水平，在二，三幕間取消40分鐘休息的情況下一口氣接連唱完三幕而不顯疲軟，令人乍舌。
在80年代，卡雷拉斯的另一經典劇目是比才的《卡門》。他於1982年在馬德里首次嘗試出演唐何塞這一角色。1983年，他在卡拉揚的指導下重新認識了這一人物。卡拉揚告訴他，唐何塞受到命運捉弄，無法自控，因而殺人，而卡雷拉斯之前對這一角色的處理就仿佛他生來就是個殺手一般。卡拉揚還要求卡雷拉斯將《你扔給我的花》唱得儘量溫柔動人，他拿著五線譜給卡雷拉斯看，“比才的提示是Pianissimo，你需要唱到這個音量。”結果，卡雷拉斯以一個驚人的弱音降B結束，幾乎出乎所有人的意料。對於唐何塞，卡雷拉斯有自己的理解：“他本是個單純樸實的人。在第一幕里，他生平第一次發現自己情不自禁地愛上了一個女人。到了第二幕，他已深陷情網，衝動，嫉妒，不成熟。而在第三幕，大多數男高音過分激動或傷感，這兩個極端都是錯誤的。其實當唐何塞走進鬥牛場時，他滿懷希望，他自信能夠讓卡門回心轉意。因此，在這裡仍需要有節制的音色。”
對於卡拉揚，卡雷拉斯充滿感激之情。卡拉揚的歌劇修養很深，“和卡拉揚一起排練的壓力很大，能學到的東西也很多。”卡雷拉斯認為卡拉揚很固執，在碰到分歧時往往會堅持自己的立場，“卡拉揚說服別人的本事很大。有時我想，如果他讓我去唱米卡埃拉，我也有可能會去唱的。”當然，卡拉揚的固執也有錯誤的時候。他曾請卡雷拉斯出演威爾第歌劇《阿伊達》中的拉達梅斯，然而卡雷拉斯自認為難以達到英雄男高音所需的音量。為此，卡拉揚甚至減少了管弦樂編制的數量，但卻仍然未能達到理想的效果。
卡雷拉斯1987年夏天，卡雷拉斯被診斷出患有血癌。不久，他在巴塞隆納和西雅 圖做了兩次骨髓移植手術。
僅經過一年時間的治療，原本被認為存活幾率不到10%的卡雷拉斯竟然奇蹟般地戰勝了病魔，於1988年7月11日在巴塞隆納露天廣場舉行了復出音樂會，此後又以規模空前的歐洲巡演慶祝自己的歸來。1989年，卡雷拉斯在西班牙梅里達演出了歌劇《梅迪亞》，繼續自己的舞台生涯。他罕見的生命力令世人欽佩。
在整個90年代，卡雷拉斯灌制了大量唱片，對很多以往曾經演唱過的歌劇詠嘆調和藝術歌曲進行了重新詮釋。在這些唱片中，重獲新生的卡雷拉斯帶給人們的是超越生命的領悟。他的歌聲變得更深邃，同時也保持了原有的風格，依然自然，厚重，柔到極處，帶有一種“含蓄的激情”。
與此同時，自從1990年起，卡雷拉斯開始與帕瓦羅蒂，多明戈共同組織“世界三大男高音系列音樂會”。當然，在每次音樂會中，性格溫和，內斂的卡雷拉斯總是最低調的一位。
然而，步入21世紀後，在帕瓦羅蒂和多明戈逐漸淡出的時候，當年曾經無限接近死亡的卡雷拉斯卻依然活躍在世界各地的舞台上，忙於舉辦演唱會和製作新專輯。雖然隨著年華老去，近幾年來，他的演唱水平已是江河日下，但他仍在不斷挑戰自我。卡雷拉斯一直是一個敢於追求，不願服輸的人，即使面對死亡他依然不放棄理想。
2012年，在“卡雷拉斯·巔峰之夜2012北京演唱會”的新聞發布會上，歌唱家李雙江稱：“卡雷拉斯是一位有著詩人般的情感，用心演唱的歌唱家，此次他將與中國青年女高音尤泓斐，中國青年男高音朱金專同台放歌。”
歌唱家李雙江在現場回憶了他和卡雷拉斯關於音樂的交流，李雙江說：“卡雷拉斯曾經表示過他不願意做聲音的奴隸，而是希望心傳遞出更多的情感，因此他的聲音是紳士化的、多情的，像詩一般。
青年女高音尤泓斐稱：“作為一個女高音，能和世界三大男高音之一的卡雷拉斯一起同台是我的一個夢想，這次終於有機會夢想成真。”尤泓斐說：“曾經有大師預言，21世紀的歌劇時代將在中國開啟，因此此次能和卡雷拉斯同台，我希望讓北京的觀眾看到一個年輕的歌唱家和大師的合作能夠有更多的東西文化的碰撞。”
朱金專演出後接受採訪稱：“能和世界三大男高音之一的卡雷拉斯同台演出，大師在排練時傳授很多舞台經驗和歌劇的理解，學到很多歌劇演唱和表演的知識”。
主要作品
蝴蝶夫人
Andrew2006
三大男高音1994年洛杉磯音樂會1994
紀錄片《伯恩斯坦指揮錄製西城故事》1985
卡門1987
世界三大男高音：1990年羅馬世紀音樂會1990
Medea1989
唐1986
世界著名男高音歌唱家
世界三大男高音
| 世界三大男高音是指普拉西多·多明戈、魯契亞諾·帕瓦羅蒂、何塞·卡雷拉斯。他們的國籍分別是西班牙、義大利、西班牙。 | |
| 普拉西多·多明戈（Placido Domingo，1941－） | 西班牙著名男高音歌唱家，當今最受尊敬的藝術家之一，經常被譽為“歌劇之王”、“真正文藝復興式的音樂家”。生於馬德里，父母均是西班牙民族歌劇演員。20歲那年，以演唱《茶花女》中的阿爾弗萊德跨入男高音的行列。 |
| 魯契亞諾·帕瓦羅蒂（Luciano Pavarotti，1935年10月12日－2007年9月6日） | 世界著名的義大利男高音歌唱家。早年是國小教師，1961年在雷基渥·埃米利亞國際比賽中的扮演魯道夫，從此開始歌唱生涯。1964年首次在米蘭·斯卡拉歌劇院登台。翌年，應邀去澳大利亞演出及錄製唱片。1967年被卡拉揚挑選為威爾第《安魂曲》的男高音獨唱者。從此，聲名節節上升，成為活躍於當前國際歌劇舞台上的最佳男高音之一。 |
| 何塞·卡雷拉斯（José Carreras，1946年12月5日— ） | 20世紀的聲樂大師，世紀末三大男高音之一。1946年12月5日出生在西班牙的巴塞隆納。1974年，他在大都會歌劇院演唱普契尼歌劇《托斯卡》中的卡伐拉多西，引起了巨大轟動。他的事業開始進入高峰。1976年，卡雷拉斯遇到了後來對自己的事業產生重大影響的指揮大師赫伯特·馮·卡拉揚，當時他在薩爾茨堡演出威爾第的《安魂曲》。 |
