作品原文
I leaned asked starry night,
I should give you --
I reported to silent night,
Upper bound, lonely lonely.
I supinely ask dark sea,
The fisherman's running,
Large posters of me with silence,
Lower bound, lonely lonely,
Oh, I can give her cry,
I can give her elegy,
But how could I life,
Give her the silence
作品中文
亞瑪爾菲夜曲
我仰問繁星的夜空，
我應贈情人什麼——
夜空報我以沉默，
上界啊，寞寞。
我仰問昏暗的大海，
海上有漁人奔波，
大海報我以沉默，
下界啊，寞寞，
喔，我也能贈她哭泣，
我也能贈她悲歌，
可是我怎能終身，
贈她以沉默。
注釋
①亞瑪兒菲( Amalfi)：義大利南部海岸的小城，有人說是全世界最浪漫蒂克的地點。
詩歌賞析
毫無疑問，在“智性詩”走入學院，走入普通讀者群之前，傷春悲秋的抒情詩人是很受讀者歡迎的，其中就包括蒂斯代爾等胭脂氣十足的女詩人。1917年蒂斯代爾的《戀歌》結集出版，次年便獲普利茲特別獎，女詩人受歡迎和受讚譽的程度可見一斑。她的另一個選集《回答的聲音》是由100首戀歌組成的愛情詩集，出版之後也受到熱烈追捧。因此，提起蒂斯代爾，就想起她纖巧與雍容並存的愛情詩。這首選自《戀歌》的《亞瑪兒菲夜曲》，就是這種纏綿詩風的代表作。
蒂斯代爾並不擅長也無意在結構上取勝，四行體押韻的長短句形式簡明純樸，隔行押韻、每節換韻倒也落得個韻律輕快的美名。詩人採用了兩問兩答及自問自答的對唱形式，有民謠風情。這也正是此詩最精彩的部分。前兩節追問“我應贈情人什麼”，最後一節追問“我怎能……”，表明抒情主人公亟待解決的正是“愛為何物”、“如何去愛”的愛情課題。這雖是一曲細膩感傷的愛情主題歌，卻因上問蒼天、下問大海而有闊大之氣。她曾在信中寫道：“詩人應該企圖使自己的詩具有一種火焰的安詳的敏捷，如此讀者在讀此詩時才會感受而不假思索。可是事後思索自然會來到。”所謂“火焰的安詳的敏捷”，大概是指靜謐的氛圍下掩藏著的熾烈情感，而《亞瑪兒菲夜曲》恰到好處地將這兩種因素糅合在一起。“繁星的夜空”靜默無語，“昏暗的大海”寂靜無聲，“靜”是這兩種事物首要的特徵，在這安詳寧靜的背後隱藏著抒情主人公無法掩飾的激情：
喔，我也能贈他哭泣，
我也能贈他悲歌——
可是我怎能終身
贈他以沉默？
這“哭泣”與“悲歌”掀起了全詩的高潮，象徵抒情主人公渴望宣洩表達，渴望燃燒自己的強烈情感。愛情本就是一種熾烈的情感，怎可以默默無語？最後一節自問自答，既是對沉默上蒼、寂靜大海的不滿與否定，又是對愛情本身的重新審視。“也能……也能……”的句式表明，抒情主人公最終也沒能找到“愛為何物，如何去愛”的答案。
蒂斯代爾還是個創造氣氛的高手，她的一位同行就盛讚她在詩歌中善於營造情調和氣氛，能充分調動讀者的想像力。這首詩令人著迷之處就在於她將這火一般的情感放入“夜空”與“大海”，放入浩瀚宇宙的胸懷中。但別忘了，這闊大的胸懷是可以吞噬激情的，於是，無論讀者如何醞釀與想像，都無歇斯底里之感。
作者簡介
薩拉·蒂斯代爾（Sara Teasdale, 1884－1933）是美國浪漫派女詩人，生於密蘇里洲聖路易斯。沒有受過正規教育，但她勤奮好學，自學成才。一度僑居歐洲和中東，1916年定居紐約。1918年她的詩集[愛歌]獲美國第一個詩歌普利茲獎。她的詩作樸實無華，表達自然流暢，情感嬌嫩脆弱，如涓涓流水，纖細而平靜，有時在文靜之中也蘊藏著幾絲感傷，她對感情，對自然，對人生的那份真摯以及多愁善感的心靈，極易引起人們的共鳴。她於1929年與共同生活15年的丈夫離婚，患有肺炎的她幾乎是半個殘廢人，1933年服藥自殺。
