《非常時期》劇情簡介
《非常時期》
《非常時期》雖然從遙遠的伊拉克完成服役歸來多年，但戰爭的痛苦卻時刻糾纏和折磨著吉姆·大衛(克里斯蒂安·貝爾)的精神與意志，使得他無論經過怎樣的努力，都無法使自己從困苦中走上生活的正軌。而且，有關西亞沙漠中的種種駭人經歷則一直在不停的齧咬著他的神經，讓他經常在噩夢中尖叫著驚醒，他不停的勸說自己只要能擁有一份工作，一切問題都會迎刃而解——他可以與他深愛的墨西哥女友瑪塔結婚，為她取得美國國籍，定居下來過一種簡單而穩定的生活。
不過這似乎無法實現，吉姆最好的朋友邁克·阿爾維拉茲(弗雷迪·羅德里格茲)失去了工作，邁克的女朋友西爾維婭因此想和他分手，因為她需要的是一個能夠共同持家的男人而不是一個寄生蟲——雖然她攻讀法律學校的學費是麥克供給的。為了找工作，吉姆和麥克開始在城裡四處轉悠，很快轉悠就變成了滿無目的的閒逛和惹事生非，和他們小的時候一樣。酗酒、飆車、吸毒……在無所事事的日子裡麻煩似乎也越來越嚴重，前途、愛情、命運在這兩個人的面前也越來越模糊，由於觀念不同，兩個好友逐漸產生了摩擦，摩擦又升級成矛盾，矛盾愈演愈厲，在理智的彷徨和情感的掙扎中，一個人向另一個人扣動了扳機。
幕後製作
《非常時期》陣容一覽
主演克里斯汀·貝爾是童星出身的演員，從童星到成人演員的轉換，說表面上看起來只費了吹灰之力，但其實並不容易，而且最為難得的是這個跨越或者說角色的轉換保持了高度的平衡感。雖然在新一代演員中不是一個巨星，但他出色的令人信服的演技已經向世人證明他的才華值得擁有那樣的榮譽，甚至值得擁有更多。
克里斯汀·貝爾的戲路很寬，從釘在十字架上的基督，到表面上文質彬彬的嗜血狂魔，演起來似乎都得心應手。但這些人物也有一個共同點，他們都是富於浪漫精神的敏感靈魂，這種浪漫使得他們在面對現實世界時幾乎脆弱得不堪一擊。美國《娛樂周刊》把他稱作“娛樂圈最有創造力的人物”之一，當時連《首映》雜誌也稱讚他是“30歲以下最熱門傑出人士”之一。
關於拍攝
在導演行列中，大衛·阿耶這個名字肯定是很陌生的，因為《非常時期》是他的導演處女作，但如果提到《獵殺U-571》、 《訓練日》 、 《速度與激情》和《反恐特警組》的劇本都出自他的手筆，想必每位影迷都會恍然大悟。有心人不難發現，他的影片故事大多發生在洛衫磯，而且往往與洛衫磯警局有關。1968年出生的阿耶是在洛衫磯有名的中南部問題街區長大的，所以他對各種街頭行徑很了解。18歲時他曾加入海軍，在潛艇部隊服役，退役後成為了好萊塢的一名編劇。
阿耶在10年前就完成了本片劇本，其中吉姆和邁克的經歷不無阿耶童年時的影子。他說《非常時期》是一部關於友情和成長的電影，是一個警世寓言，希望捕捉到剛剛長大成人的時刻，20來歲就自認為知道世界是怎么一回事了。阿耶在20齣頭時就開始構思這個劇本，當時他雖然已經度過了艱難的創業階段，但遠未成為一名成功的編劇。他回憶說：“我想描繪出一個罕見版本的洛衫磯，要將我少年時期的街頭景象搬上銀幕，那有非比尋常、具有各自規則的友情，有我熟知的特殊人群。一些人被這片街道毀了，而更多的則變得更強大。是什麼造成如此巨大的反差？通常是因為人們所做出的選擇。”
可以說，克里斯汀·貝爾和弗萊迪·羅德里格茲是對本片劇本反應最強烈的演員。貝爾不允許別人扮演吉姆，必須自己來演繹，而羅德里格茲則稱本片劇本是他看過的最新穎的作品之一，在好萊塢很少見，自己非常願意進行完全不同的嘗試。
《非常時期》不過，劇本雖好，卻沒有製片公司願意接手，他們雖然喜歡影片的人物、氛圍和態度，但影片的結局太嚴酷了，他們不會拍攝最終不能皆大歡喜的電影。阿耶無奈之下終於打破了行規，抵押了自己的房產和影片收益來籌措拍攝資金。“我完全獨立的掌控了這部影片，”阿耶說，“沒人告訴我如何運作一部電影，這種摸索和嘗試成為了一種樂趣。”
影片拍攝僅用了26天。劇組在墨西哥北部恩塞納達城郊的一個小鎮拉開了拍攝的序幕，在那裡，全體演職人員不但體驗了早晚巨大的溫差，還感受到當地的貧困。墨西哥在片中發揮著重要作用，吉姆女友瑪塔就住在那裡。“當我第一次讀劇本時，我想這個場景可能會以殘酷而帶有偏見的方式呈現，但當得知大衛對這文化的喜愛後，我知道他會以一種崇敬和自豪的心態去描寫，”扮演瑪塔的塔米·杜魯爾說，“這些人可能什麼也沒有，但他們是高尚的、自豪的，他們的勞動很淳樸。這其中就蘊藏著一種美。”片中最激烈的場景也是在墨西哥拍攝的。在這個場景中，吉姆用槍威脅瑪塔。阿耶回憶說：“這是全片拍攝中最令人不適的一段，我等不及要快點把這個場景拍完。每個人的心裡都很彆扭，即使是工作人員也無法無動於衷。”
完成在墨西哥的拍攝後，劇組回到洛衫磯，在回音公園、林肯崗等地取景。主創人員不打算用布景進行拍攝，而是物色現有的建築和街道。攝影師史蒂夫·梅森(Steve Mason)盡力讓畫面顯得自然。“那是在洛杉磯的陰暗區域，”梅森描述道，“我們沒有過多的工作人員和照明器材，所以我們讓人爬上電線桿將水銀蒸氣燈和鈉蒸氣燈安在上面照亮街道，於是我們便得到了一種混合了綠色和橙色燈光的色調。”為了讓影片散發出一種底層、骯髒的感覺，阿耶和梅森決定用超16毫米攝影機進行拍攝。梅森說：“這種小型攝影機可以拍到更多的景物，你可以得到雙倍的膠片。它很輕巧，非常適合拍攝片中很多空間受限的車內場景。我們只用汽車上的LED燈進行照明，所以要將底片進行曝光處理。透過玻璃的水銀蒸氣燈光也會營造一種真實的質感。”
精彩對白
《非常時期》Jim David: I'm a soldier of the apocalypse, man!
吉姆：夥計，我是上天封號的戰士。
Jim David: I'll be a super recruit!
吉姆：我會成為超級尖兵！
Sylvia: You're crazy and you're dangerous and my biggest nightmare is you with a badge!
思維婭：你瘋了而且充滿危險，你是我最大的夢魘！
幕後花絮
《非常時期》在好萊塢同樣星光閃耀的導演行列里，大衛·艾爾的名字著實的提不起人們的興趣。但是，將頭銜改換成編劇，想必無人不知、無人不曉。曾執筆過《速度與激情》、《訓練日》等膾炙人口的優秀劇本的大衛·艾爾，在好萊塢幕後絕對稱得上是點石成金的主兒。不過，長期為別人“作嫁衣”的經歷亦著實刺激著這位著名編劇欲走到攝像機下做個呼風喚雨的導演的那根神經。此次，再次選擇了輕車熟路的犯罪題材，也大大增加了大衛親自上陣的決心，於是大衛終於決定親自操刀，為自己的最新劇本執起導筒，並集編、導、制三項大任於一身，欲以這部導演處女作一鳴驚人。如今，在好萊塢劇本荒依然沒有任何緩解跡象的情況下，出類拔萃的編劇人才十分被看重，稍遠的有史蒂芬·加漢，近的有保羅·哈吉斯等等，這些都是成功從編劇跳升至導演的先例，於是各大編劇才俊紛紛找到並效仿自己心中的楷模，大衛·艾爾也正是在這種大勢之下應運而出。和史蒂芬·加漢繼續發揚自己最為擅長的多線索故事一樣，大衛·艾爾的這部影片從題材和情節等多方面講，都與他當年的成名作《訓練日》非常相像。
主演簡介
《非常時期》此前雖稱不上大紅大紫的克里斯蒂安·貝爾在經歷了“蝙蝠俠”的“蛻變”之後，儼然成了好萊塢準一線男星。不過，這個視減肥如同兒戲的英俊硬漢，在挑選劇本方面也一直表現出相當的大膽。而且，縱觀其近幾年的作品，始終都伴隨著似乎揮之不去的黑色調，無論是電影所要反映的故事內涵，還是就電影本身呈現給觀眾的外部表象。較早一點且眾所周知的《美國精神病人》和《機械師》不必多講，《蝙蝠俠5》更是從里黑到了外，剛剛與“金剛狼”休·傑克曼合作的《魔道爭鋒》在各種懸幻魔法的裝飾下更顯陰鬱黑色，如今，這部《艱難時代》則徹底地將黑色調沉在了故事和角色的本質中，體現人性與社會等等方面的陰暗與灰色。事實上，就貝爾自身的發展來講，他並不希望人們順其自然地將他的面孔與上述這類角色始終捆綁在一起，尤其是當很多人認為他就是那些邊緣角色的代表人物。其實，並不甘心的貝爾一直在尋求能夠擺脫此光環的邊緣角色，而《非常時期》中這個頹廢、魯莽、暴躁的主人公吉姆，無疑正好滿足了貝爾這種需求……
影片簡評
《非常時期》