作品賞析
《里維耶夫人像》1805年，安格爾完成了“里維耶夫人肖像”一畫，這幅肖像在色彩方面無疑也是安格爾的傑作之一。勻整的顏色如同鑲嵌一樣和諧地結合在一起，色彩顯示著形體，帶有某些起伏的暗示，但沒有求助於陰影。身體和衣服用象牙白突出出來，組成畫面的受光部分，深藍色的沙發則組成畫面的陰影部分。這兩種顏色都被納入黑色的背景。紅、黃兩色的小小變化無害於整體效果。個性和樸實的表情、明暗和單純——使這幅肖像別有一種優美滋味的就是這些。這幅作品於1806年在沙龍中展出，但是它“獨特的、革命的、哥德式的”風格特點招來了許多批評家的憤怒。事後，安格爾去了義大利，在那時奉承研究15世紀的佛羅倫斯繪畫，目的是要把自己的風格提高到文藝復興時期的水平和改造當時的繪畫。他曾說過：“藝術發展早期階段的那種未經琢磨的藝術，就其基礎而論，有時比臻於完美的藝術更美。”那時他被中世紀的藝術所深深吸引。
作者介紹
簡介
讓-奧古斯特-多米尼克•安格爾出生於蒙托邦，父親是裝飾雕刻家、皇家美術院院士，自幼受到家庭良好的藝術教育,6歲時進教會學校學習繪畫音樂,9歲時畫的素描頭像已顯示出超群的才能。爾後進入當地的繪畫雕刻學校學習，當他第一次見到老師給他們看拉斐爾《椅中聖母》臨摹作品時，激動得流下熱淚，這個印象決定了他的日後藝術追求和命運。17歲的安格爾經格羅介紹入達維德畫室學習，由於成績優異使拿破崙免了他的兵役，19歲時升入美術學院。1806年因獲得羅馬大獎而赴羅馬法蘭西學院學習，四年期滿後不願回法國，因為他的古典主義傾向作品在巴黎歷遭冷遇，因而繼續留在羅馬研究古代藝術遺蹟，成為義大利古典藝術的崇拜者。40歲的安格爾移居佛羅倫斯，四年後由於為故鄉畫了一幅《路易十三的誓言》而回到巴黎，意外地受到歡迎並被選入皇家美術院院士，可悲的是他的古典主義風格作品仍遭冷遇，無奈再度回到羅馬，他說：“巴黎對我有敵意，我決心離開這裡，尋求安寧，我爭取到了做羅馬學院院長的任命，去代替維爾涅。”61歲的安格爾在羅馬的藝術活動取得成功，這次載譽回到巴黎，法國政府為了彌補過去對他的冷落，這次組織了有426人參加的盛大宴會，還受到法王的歡迎款待。68歲那年他獲得第二共和國美術委員稱號，且成為沙龍評審委員之一，掌握了美術評選大權，在美術界享有至高無上的權威地位。70歲時榮任皇家美術學院院長，還獲得元老院參議員的稱號，故鄉贈給他黃金花冠，安格爾的晚年是在光榮和輝煌中度過的。
生平
讓•奧古斯特•多米尼克•安格爾（1780至1867年）是法國新古典主義畫家，是19世紀一個重要的肖像畫畫家。他在藝術和音樂方面的啟蒙老師是他的父親約瑟夫安格爾（1755年至1814年），是一個藝術家和雕塑家。1791年，他進入在土魯斯的皇家藝術學院，他的老師是維甘和羅克斯。同時，他還學習小提琴演奏技巧，並參加了當地的樂團。在1797年，安格爾是在巴黎，在大衛的畫室里學習，在那裡研究構成原則和人體解剖學。早在1801年，他就憑他的油畫作品阿伽門農大使獲得羅馬獎，能夠去義大利繼續他的教育。由於囊中羞澀，他在巴黎呆到了1806年，在此期間，他繪製了一些華麗的、富有表現力的肖像畫：坐在皇帝寶座上的拿破崙，自畫像，布里安德里維埃的肖像。這些畫面中的人物都畫得很大，幾乎占據了整個畫面。安格爾被指責是在模仿哥德式大師和揚凡愛克。
從1806年到1824年，畫家生活在義大利，開始是在羅馬（1806至1820年），然後4年在佛羅倫斯，他研究和學習文藝復興時期的藝術，拉斐爾是他的偶像。他作為肖像畫畫家的名氣逐漸增長，訂單隨之增多。在1807年至1824年，他畫了大量的肖像畫：他的傑作-美麗而神秘的女士Duvauçay，德Alquier的一個情婦，法國大使在羅馬教廷;約瑟夫安托萬肖像，查爾斯約瑟夫洛朗博德曼肖像，伯爵尼古拉肖像等。
在1813年，安格爾與馬德萊娜夏佩爾（死於1849年）結婚，她是在蓋雷的一位謙遜的女帽製造，看看她的肖像畫：安格爾夫人。在1813年至1814年在羅馬期間，他畫了他的一幅廣受歡迎的油畫：拉格蘭德宮女。這幅畫是由拿破崙的妹妹，那不勒斯女王委託他繪製的，但是因為拿破崙皇帝的垮台而沒有交付。安格爾把它保留在羅馬，後來在1819年將其送到巴黎沙龍。
於1824年，安格爾回到巴黎並在沙龍上展示了路易十三的四重奏（曼托邦，大教堂）。這幅油畫使他獲得了正式承認和名聲：他被選入該學院，並獲得榮譽勳章。他很長時間留在義大利以及對文藝復興藝術的嗜好使他錯過了在法國形成的浪漫主義繪畫。在他返回法國後，他無法理解浪漫主義並對其進行粗暴的反對者。從那時起，安格爾被看成古典主義的希望。1835年，他作為法國藝術學院羅馬分校的主任回到義大利（1835年至1841年）。在任期結束後，他又回到了法國。在巴黎受到了熱烈的歡迎。並且，國王本人邀請安格爾去凡爾賽宮。
