簡介
《達那厄》取材於希臘神話：阿爾戈斯王阿克里西俄斯占卜預示，說他必死在外孫的手中，這使他很恐懼。為了逃避不幸，阿爾戈斯王專門造了一座銅塔，把未出嫁的女兒達那厄關在塔內與世隔絕，指派一位老婦人監護她。天神宙斯透過塔窗發現美麗的達那厄，一見傾心，常化為一道金光來與達那厄相會，為了支走看管她的老婦人，在老婦人的面前變成一陣黃金雨。不久達那厄懷孕生了一位神話中的英雄珀爾修斯。最後老國王仍然沒有逃脫死於外孫手下的厄運。
套用手法
畫面的構圖沒有超入睡維納斯的基本動態，只是畫中女神的動作更加開放，期待的神情更加專注，前景環境更具性感，畫家有意將主體人物置於強烈的光照下，那強光正是天神宙斯的化身，從女神的姿態神情看，她此刻正在享受情愛的溫存，進入身心極樂境界，她所珍惜的是美好的愛情，無視撒落的金幣。畫面的背景又是另外一番景色。天空烏雲密布，似有雷電交加之勢，在黑暗中卻又透出一片金光，隨之而落的是一陣黃金雨，奇醜可憎的老婦人立即理起圍裙，等待金幣的降落，那專注貪婪的姿態和神情令人生厭。
人生理想
畫家塑造了兩個人物，表達了兩種不同的思想感情和人生理想追求。達那厄身處前景光明處，沐浴在愛的金光中，這代表著純潔、崇高、美好的人生理想；而與愛情無緣的老婦人，則在黑暗中追求金錢。在這種強烈的光明與黑暗、愛情與金錢的對比中，我們可以窺見到畫家的內心世界。
達那厄被囚禁在與世隔絕的塔內，被宙斯發現並化著黃金雨來與達那厄秘密相會。這幅畫所描繪的正是小愛神幫著達那厄理起被單，等待天上落下的黃金碎片。
表達意念
畫中描繪長著雙翅的小愛神仰首期盼那美好一刻到來，而達那厄則隱含幸福的嚮往，等待與情人相會。畫家以全開放式的動勢賦予達那厄，表明一個人性開放的時代到來。
柯勒喬在這幅畫中，塑造了一位嬌小玲瓏的妙齡少女的純情和貞潔軀體，歌頌了人性、人情和人愛之崇高。[1]
不同表達
《達那厄》是畫家最喜歡錶現的希臘神話題材，但不同的時代、不同的民族、不同的流派，畫家創造的達那厄藝術形象傳達的美學觀念和蘊含的思想感情是不相同的。
倫勃朗筆下的達那厄與別的畫家不同，她具有鮮明的藝術個性，體現了畫家所處的時代精神和獨特的審美理想。畫中的達那厄不是提香筆下的少女，而是一位成熟的荷蘭婦人，從時代來審視屬於荷蘭獨立之後新時代的社會理想反映；從現實來考察，畫中人是以他的夫人作模特創作的，既真實又有美學意義。
在倫勃朗的藝術語言中，明顯地受到卡拉瓦喬強烈明暗對比的聚光法影響，但決不等同於卡拉瓦喬的明暗法，它不僅聚光，而且有豐富的明暗層次感，他的用光是為了傳達思想，不僅僅是突出形象。在這一幅作品中，他運用了一種火一般的暖光聚於達那厄整個形象，使這一形象呈現出極為鮮明的蓬勃朝氣和對未來美好理想的追求和嚮往。[2]
