作品原文
予赴友人孟誕先之約，以有此尋也。是時，秋也，故曰《秋尋》。
夫秋也，草木疏而不積，山川澹而不媚，結朿涼而不燥。比之春，如舍佳人而逢高僧於綻衣洗缽也（1）。比之夏，如辭貴游而侶韻士於清泉白石也。比之冬，又如恥孤寒而露英雄於夜雨疏燈也。天以此時新其位置，洗其煩穢，待遊人之至。而遊人者，不能自清其胸中，以求秋之所在，而動曰：“悲秋”。予嘗言宋玉有悲，是以悲秋；後人未嘗有悲而悲之，不信胸中而信紙上，予悲夫悲秋者也。
天下山水多矣，老子之身不足以了其半（2），而輒於耳目步履中得一石一湫（3），徘徊難去。入西山恍然，入雷山恍然，入洪山恍然，入九峰山恍然，何恍然之多耶？然則予胸中或本有一“恍然”以來，而山山若遇也。
予乘秋而出，先秋而歸。家有五弟，冠者四矣（4），皆能以至性奇情，佐予之所不及。花棚草徑、柳堤瓜架之間，亦可樂也。曰“秋尋”者，又以見秋而外，皆家居也。誕先曰：“子家居詩少，秋尋詩多，吾為子刻《秋尋草》。”
作品注釋
（1）綻衣：縫補衣服。
（2）老子：自稱，猶“老頭”。
（3）湫（qiū）：空洞、深潭。
（4）冠：古代男子二十歲行成人禮，結髮戴冠。
作品賞析
自宋玉寫悲秋以來，文人墨客多是胸中無悲秋之意，筆下卻有悲秋之作，言不由衷，舞文弄墨，玩文字遊戲而已。譚元春這篇散文，反其道而行之，寫的是樂秋，以表明自己決不做耳食之士，要寫就寫出自己的主見，使文章有真景的靈魂之氣，有真情的靈性之感。
為了達到這個目的，作者先表明自己對秋的主觀感受：草木、山川、空氣是“不積”、“不媚”、“不燥”。這三個“不”，奠定了文章的情感基調，全然沒有杜甫“萬方多難此登臨”的悲情，更沒有宋玉“悲哉秋之為氣也，蕭瑟兮草木搖落而變衰”的慨嘆。宋玉和杜甫的時代，有著其悲憤的理由，如果無悲卻硬要寫悲，就會有無病呻吟之嫌。這裡，三個“不”，盡洗前人悲涼之秋的衰氣，而易之以峻遠之秋的清談靈氣，給人以耳目清新之感。接著，作者不故弄玄虛，不矯揉造作，用整體是排比、局部是比喻的句子，分別從高僧式的清淨、韻士式的雅致、英雄式的高昂三個不同的角度，生動形象地寫出了他陶醉於秋色之中的快樂之情，展現在讀者面前的秋景是清新中的淡雅和別致中的高潔，可與杜牧率直地將喜愛秋景之真情融於“停車坐愛楓林晚，霜葉紅於二月花”的《山行》媲美。
作者認為，秋景是“洗其煩穢”之景，是上天賜予人類的高潔之景，有超凡脫俗的靈性美。如此勝景，遊人須有清新而不俗的胸懷才能賞玩。如果有遊人囿於先人悲秋的思維定勢，那賞秋只能是在秋色中尋覓和驗證先人的悲情，而不是在發現和體悟秋色的真正意味。所以，作者“悲夫悲秋者”，旗幟鮮明地對那些相信書本而不相信自己，缺乏獨立思考“未嘗有悲而悲之”的人，提出了尖銳的批評。
“新其位置，洗其煩穢”後的秋景，是怡情之勝景，也是給人以感悟之勝景。為了說明這個道理，作者用簡潔的語言勾勒了自己因“一石一湫”而“徘徊難去”的情景。這種因喜愛自然景色而流連忘返的人物心理描寫，襯託了自然秋景的美麗和怡情，也說明用心去發現，哪怕是“一石一湫”也是美不勝收的。“於耳目步履中得”的經驗之談，既強調了生活要親身體驗和用心感受，也強調了寫作要摹寫真景和抒發真情。作者其後不厭其煩地寫自己對諸山的“恍然”，由點及面地反覆鋪陳渲染，都是為了說明賞秋是心靈與自然的交流過程，而非簡單地以耳食的悲情來看待美好的秋天。作者充分地利用“一石一湫”的自然細節來展露心跡，透析情感，陶冶情操，提升自己品位的生活態度，是一種積極的人生態度。
自然有靈性，能給人以感悟，但要人們用真情去發現和體悟。“花棚草徑、柳堤瓜架之間，亦可樂也”，作者雖然生活在人們習以“悲”為常的秋天，但其求真求實、求異創新的精神和主觀的快樂無處不在，筆下的自然靈性也無處不有。
人樂景則樂，人悲景亦悲。物我合一，是文章情景交融的至高境界。這篇文章告訴讀者，作家詩人只有親自去尋秋，才能寫出真正的秋景，只有不人云亦云，才能發出真心的感悟。真景與真情的完美統一，才能感染讀者。文中充分表現了作者重視從實踐中感悟自然，重視用真情去賞景，重視用真情為文的生活和寫作態度。
