莫迪里阿尼
簡介
《橫躺著的裸婦》這是一幅相當卓越的作品，能讓觀賞者深受感動。而對著觀者的長形臉、性感的胸、軀幹及腿是其特色。右手沿著身體流暢的線條而接近臉部，被強有力地勾畫出來，在造型上與曲起的膝蓋取得平衡，有一種野性的生命活力像是要爆炸出來的感覺。深褐色的背景將人體的動勢有力而清楚地襯托出來。調合而充滿溫暖的橙褐色色調與褥墊的藍綠色成強烈對比。從這幅圖的細部，我們可以清楚地看到畫面中細密質感的表現。由於是使用厚塗的技巧，所以在筆法上運用了有如起毛似的用筆痕跡。 臉部具有同身體同樣的渾厚質感，鼻尖及嘴唇部分以銳利的輪廓線來勾勒形狀，這是莫迪里阿尼特有手法。細長的臉部，尤其是臉頰與頭髮相接處的部位，由於強硬的輪廓而顯出有力的感覺。臉部除了臉頰的紅色部分外，大致上是以線來構成的。
評價
莫氏的裸體畫，以其率直到令人瞠目的唯美肉慾而為衛道士詬病，我卻總從中讀出背後的沉重。——那是虛空的重，因為其背景經常是簡單的、乃至空曠的，仿佛把人物置於無所依傍中，來突出反映其內在的悲劇性。卡羅•曼說得好，他是通過筆下的女性，“著重表現人類社會的普遍規律……試圖描繪出人類普遍存在的痛苦和悲哀。” 他畫的女性，大都有細長的頸脖：“既像搖曳的花梗又像矗立的樑柱。”(卡羅•曼《莫迪格利阿尼》)當時的現實主義者曾批評莫氏作品人物“不是脖子太長就是手臂太長”，對此，他的友人、蘇聯著名作家愛倫堡作出了極好的反駁：當“連貌似永恆的關於人的價值的概念都會發生變化”，我們怎能責難敏感的畫家筆下的變形呢？ 對於莫氏的晚期作品，卡羅•曼認為風格已固定化程式化庸俗化，才氣喪失，“一生中受到的漠視，已使他心灰意懶”，“不被承認和理解使他選擇了慢性自殺”(指放任於吸毒酗酒)。當然這時他的一些繪畫還是表露了對青春和生命的熱愛，大量選擇女僕、女工為模特，“她們健壯的體魄與畫家孱弱的身體形成了鮮明的對照。這是他對生活的最後嘲笑”，“他要驅趕死亡，把活力通過繪畫重新注入到生活中去。”但我看到，即使這一時期的女僕畫像，仍然有一雙空洞的藍眼睛！這是雙重的反諷了，所謂驅趕死亡、重注活力，卻又自己都知道不可能，於是，在健壯的女人那兒仍擺脫不了迷茫。對生活的最後嘲笑，就這樣落了空，到頭來承受這嘲笑的還是自己。
作者
阿梅代奧·莫迪利阿尼（1884年－1920年）是義大利最著名的肖像畫家之一。其童年在疾病和痛苦中度過，14歲開始學習繪畫，後又轉而學習雕塑，其早期的創作深受塞尚、高更、斯坦朗等人的影響。1907年，畫家加入巴黎畫派，此時正值野獸派和表現主義達到頂點而立體主義即將出現之際，作為肖像畫家的莫迪利阿尼熱衷於對雕塑的探索，尤其是對非洲面具和古希臘雕塑的狂愛，使他在繪畫中有意將人的形體拉長，使其具有典型的古希臘羅馬時期的人文主義藝術風格。
作為一位放任不羈的流浪藝術家，莫迪利阿尼一生飽受病痛、情感的折磨，但是，他總是能在生活的苦楚和緊張中創作出令人嘆為觀止的作品，他說過：“我願成為一根顫動的琴弦，感受偉大的旋律，然後繃斷。”1920年創作正旺的莫迪利阿尼突發疾病死亡，年僅36歲。
裸婦系列
《大裸婦》這是莫迪里阿尼在所畫的橫躺著的裸婦中， 相當傑出的一幅作品。同是表現橫躺著的裸婦，描寫一個女人體在瞬間變化的形態，在這幅畫中我們可以體會出超越言語表達能力的微妙的生命氣息。莫迪里阿尼所畫的裸婦幾乎是將他所理解到的模特兒生命中的全部都毫不虛假地展示出來。整個畫面生動而富於幻想。作品好像是用橙色的石頭雕成的，特別是頭部和手部，雖然如此，依然讓人感到人體的質感。伸展的身體由於腿部被截去，產生了不斷朝左右方向延伸的動勢。背景的紅褐色色調與黑色色調，將呈現著金橙色的人體鮮明地襯托出來。《裸婦》模特兒是茲伯羅烏斯基的妻子安娜。作品中的女人體散發著生命力， 四肢自由放任地伸展，由於兩臂張開的大膽姿勢而產生畫面向外擴張的感覺。昏昏欲睡的模特兒懶洋洋地躺在沙發上，身體成對角線似地橫貫整個畫面，身體的比例是由上身而向下身逐漸被誇張的。四月充滿優美的阿拉伯花飾，襯托出富有光澤感的粉紅色肉體，而背景的暗紅•藍、黑、白等色所組成的微妙色調，更便放鬆伸展著的人體充滿著誘惑。此作品將肉體的甜美與強韌巧妙地組合在一起，是近代裸體畫中少見的。
另一讓人注目的地方，是眼睛。如果說，長脖子還有所師承(如上篇說到的波提切利)，那些空洞疲倦的眼睛，則幾乎是莫氏獨特的標誌了(蒙克等畫家也畫過空空逼人的雙眼，但不如莫氏的普遍採用和重點突出)。卡羅•曼形容，那些眼睛常常“一隻明一隻晦”，“一隻向內審視自我，另一隻茫然向外”。這還不止，他有時甚至連眼珠都不畫出，滿眼眶只是空茫的藍色，一種刻骨的厭倦和絕望！
畢卡索
畢卡索《橫躺著的裸婦》日本的伊斯特株式會社拍賣公司(Est-Quest)今季（2010年5月）拍賣會中，拍品將包括畢卡索、莫迪里亞尼等大師的作品。其中最矚目的將是甚少在香港拍賣市場亮相的畢卡索作品。 這幅《橫躺著的裸婦》，是畢卡索於1960年繪畫其妻子的作品，現為日本私人收藏，估價1500萬至2000萬港元。伊斯特株式會社社長表示，最近畢卡索的一幅畫作在紐約以9500萬美元成交，可見今次拍品的估價屬於很低 。
