影片簡介1
滿載乘客及貴重貨品的獵人號,在離開星際港口19個星期之後消失,而最後??顯示至少有10名生還者,希望總部趕緊派搜救隊來支援, 但是訊息過於微弱,因此無法得知正確座標位置。同盟貨運公司正在尋求代理商的許可,針對乘客及貨品進行搜救及調查。因為船上載著數十萬被保險的貨物,並且搭載著一位正送往史蘭市監獄含有武裝的危險犯人:理察·迪瑞克(有多項重大刑案及逃脫紀錄)所以可能是人為破壞或者綁架行動,但是一切都還無法證實。
被迫降臨的10名生還者,發現這星球上竟然有著九顆太陽!這無疑對這十名船員更是雪上加霜的考驗,除了面對缺乏食物和水之外,還有氣候上殘酷的折磨,於是他們開始四處尋找有無地方可供過夜,想不到這個荒涼的星球上有著他們想像不到的危機,只要入夜之後……
幕後製作
作為特色鮮明的編劇兼導演,大衛·杜西已經為科幻、驚險、恐怖和奇幻類型電影做出了不小貢獻,憑藉出色的成就,大衛·杜西在《娛樂周刊》評選的“好萊塢最有創造力的100人”中占有一席之地。
大衛·杜西第一次受人關注是出自他手的劇本《亡命天涯》,隨後的作品包括《終極速度》、《未來水世界》、《魔鬼女大兵》和《強殖入侵》。1992年,他以電視電影《偉大的旅程》(The Grand Tour)初執導筒,在布魯塞爾國際奇幻電影節得獎,並獲美國科幻及恐怖電影學院獎提名,之後的《天襲》再次為他贏得好評。
在此前眾多的同類片子之後,也許太空驚慄片已經沒有太多的創意留給這部影片可供挖掘了,但導演大衛·杜西仍然找到了一個新穎的方法來包裝一個老點子。不同於《異形》著重於對外星生物的描述,《星際傳奇》中甚至自始至終都沒有讓觀眾看到那些怪物的樣子,而是把主要的精力都放在了氣氛的烘托上——不止是沉重的呼吸聲或者急速變換的光影,影片不僅花大力氣塑造了一個真實可信的異世界,而且有效的控制了影片的節奏——除了我們的英雄外,其他人並不只是一個個只會因為種種愚蠢的理由而被異形們吃掉的花瓶角色,而是各自有著自己的想法,和雷迪克之間也是即防備又依賴的關係。所有的這一切,再加上文·迪賽特一貫的冷酷形象和華麗的視覺效果,構成了一部值得一看的動作科幻片。本片獲2000年度美國科幻恐怖電影學院最佳科幻片獎。根據影片改編的同名遊戲也在XBOX上熱銷。
影片拍攝預算為2300萬美元,上映後全美票房總額超過3900萬,雖然收益有些差強人意,卻使范·迪塞爾真正進入了觀眾視線的焦點。
拍攝花絮
片中的太空船名為“Hunter/Gratzner”,與設計並製作太空船模型的視效公司同名。
沙漠場景的拍攝地點與1979年的《衝鋒追魂手》相同。
太空船的一個分離艙標號“2E”,這是劇組人員對導演杜西的戲稱。
范·迪塞爾能夠表演真正的肩部脫臼特技。
在拍攝的第一天,范·迪塞爾佩戴的隱形眼鏡無法取下,直到劇組將配鏡師請來才得以脫險。
拍攝中沙漠的溫度並不高,所以劇組不得不向演員身上噴水以達到汗流浹背的效果。
影片拍攝耗時60天。
穿幫鏡頭
飛船墜地時,艙內所有物體有悖於慣性現象,反而向後方衝去。
在約翰斯喪命之後,雷迪克遇到了逃命的其他人,當時他們拿著燃燒的火把,而在緊接的鏡頭中,火把卻都是熄滅的。
齊克誤傷旅客,血花飛濺到莎扎的臉部和胸部,而在隨後的畫面中,血跡卻蕩然無存。
精彩對白
Riddick:All you people are so scared of me. Most days I'd take that as a compliment. But it ain't me you gotta worry about now.
雷迪克:你們所有人都很懼怕我,大多時候我將此看作一種恭維,但現在你擔心的不應該是我。
Riddick:Back to the ship, huh? Just huddled together, until the lights burn out? 'Til you can't see what's eating you? Is that the big plan?
雷迪克:回到飛船?擠在一起,直到燈光熄滅,直到你連被什麼吃掉都看不見?這難道是個好主意?
一句話評論
Fight Evil With Evil
There's A New Reason To Be Afraid Of The Dark.
Don't be afraid of the dark. Be afraid of what's in the dark.
Are you afraid of the dark? You will be...
It's getting Dark
There's only one rule: Stay in the light
A new species of terror
只有外星生物的兇猛攻擊才讓影片從沉悶中透一口氣。—— 《綜藝》
《星際傳奇》與其說是驚心動魄的驚悚片,不如說是初級天文愛好者的入門課。—— 《好萊塢報導》
它在頻繁的提醒觀眾,B級片無處不在。—— 《波士頓環球報》
《天襲》之後的倒退。——《芝加哥太陽時報》
後續劇集2
《星際傳奇2》
◎片名 TheChroniclesOfRiddick
◎年代 2004
◎國家 美國
◎類別 動作/冒險/科幻/驚悚
◎語言 英語
◎字幕 N/A
◎IMDB評分6.4/1038,438votes
◎IMDB連結http://www.imdb.com/title/tt0296572
◎檔案格式 X264+AC3
◎視頻尺寸 1072x448
◎檔案大小 147X15MB
◎片長 135MiN
◎導演 戴維N.圖依DavidTwohy
◎主演 朱迪·丹奇JudiDench....Aereon
AndyThompson....ScalpTaker
范·迪塞爾VinDiesel....Riddick
ColmFeore....LordMarshal
桑迪·牛頓ThandieNewton....DameVaako
卡爾·厄本KarlUrban....Vaako
艾莉克莎·黛沃洛斯AlexaDavalos....Kyra
萊納斯·羅徹LinusRoache....Purifier
尼克·齊蘭德NickChinlund....Toombs
凱斯·大衛KeithDavid....Imam
MarkGibbon....Irgun
RogerR.Cross....Toal
特瑞·陳TerryChen....MercPilot
ChristinaCox....EveLogan
劇情概述
在上一集裡,里迪克(文·迪塞爾)的身份是一名在押殺人疑犯,新的故事發生在五年之後,里迪克仍未逃離那個充滿殺機的星際。 當里迪克暫時逃離了罪犯的命運,他發現自己又陷入了一場聲勢浩大的星際大戰之中,這場戰爭的關鍵人物,是一個名叫勞德·馬歇爾的統治者,他領導的是一場宗教性質的戰爭,這場戰爭就像是發生在未來26世紀的“十字軍東征”。里迪克不小心成為他們的俘虜,被俘虜期間他領教了更多的黑暗力量。
一位來自星際種族的大使阿隆(朱迪·丹奇)幫助里迪克尋找他的身世之謎,並找到了在故事1中出現的小女孩基拉,不過此時的基拉已經長大。一次意外的遭遇,里迪克和基拉被困於一個地下監獄裡,在越獄的過程中,他們發現了一艘裝備豪華的戰艦。里迪克終於有機會同馬歇爾一決高下……
媒體評論
Allthepowerintheuniversecan'tchangedestiny
PitchBlack'sdarkeststarisback.
Thereisnofutureuntilyousettlethepast.
雖然本片具有比《星際傳奇》更高的預算,但編導大衛·杜西犯了用金錢替代想像的錯誤。
——《紐約郵報》
影片片長不到兩小時,可感覺卻有三倍。
——《今日美國》
幕後故事
關於導演
能編能導的大衛·杜西(DavidTwohy)一直在致力於驚險片、奇幻片、恐怖片和科幻片領域,憑藉出色的業績,杜西當選了《娛樂周刊》評選的“好萊塢最有創造力的100人”。
杜西第一次贏得影壇關注的作品是為《亡命天涯》改編的劇本,隨後的劇本作品如《終極速度》、《未來水世界》、《魔鬼女大兵》和《強殖入侵》也都不同凡響。1994年,杜西拍攝了自己的導演處女作《GrandTour: DisasterinTime》,影片獲得了布魯塞爾國際奇幻電影節的最佳影片獎。1996年,杜西執導的第二部影片《天襲》贏得美國科幻奇幻及恐怖電影協會的土星獎。之後,杜西自編自導了《星際傳奇》,該片是2000年最讓人出乎意料的影片之一,以區區2300萬美元的投入震驚了觀眾和評論界,同時也讓范·迪塞爾首次博得了世人的關注。
延續傳奇
“《星際傳奇》是一部設定和背景都不新奇的商業電影,”大衛·杜西說:“但故事中人物的深度是同類影片中少見的。我希望顛倒常理,最終讓壞人去救贖自己,從而在這部商業科幻恐怖片的核心展開一出道德戲。”於是,在《星際傳奇》中,杜西和迪塞爾塑造出了一位反英雄(anti-hero)角色里迪克。
執行製片喬治·扎克(GeorgeZakk)回憶說:“當我們舉辦影片的宣傳活動時,總是有一大群人在等待,這魅力完全來自於里迪克這個人物。在人們看來,這傢伙很酷,他不按規矩辦事,也不指責任何人和任何事。但在結尾,里迪克不再是壞蛋,人物的這種模稜兩可正是吸引觀眾的地方。”
“續集的開頭部分繼續保持了里迪克的反英雄身份,而且他將不再是宇宙中的小角色,他的孤獨畫上了句號,”杜西說。拍攝續集的想法是在《星際傳奇》的後期製作期間產生的,杜西知道以往續集電影的弊病,他說:“無非是重複相同的東西,我認為續集的關鍵是讓人出乎意料,不要回到相同的星球,不要遇到同一種生物,我們甚至將影片類型從原來的恐怖片變為科幻動作驚險片。”
關於演員
在出演本片的所有演員中,級別最高的莫過於英國著名女演員朱迪·丹奇,和這位女爵士同台演出一直是迪塞爾的夢想,他要說服她加盟本片,他說:“如果你問我最喜歡的演員是誰,我不加思索立即回答的肯定是朱迪·丹奇,她不但演技精湛,而且會吸引更多的優秀演員加盟。”為了讓丹奇同意簽約,迪塞爾趕赴倫敦去觀看她的舞台劇,並將她的化妝間堆滿鮮花。最終,看過劇本的丹奇答應出演,而且因有迪塞爾這樣的年輕演員向她提出邀請而感到榮幸萬分。
不出所料,朱迪·丹奇的加盟就像無形中的廣告,一些著名演員慕名而來。柯姆·菲爾(ColmFeore)曾出演過多部熱門電影和電視作品,隨後轉道戲劇舞台。他說:“在我看來,這不是一部苞米花電影,我敬佩大衛將劇本寫得很勇敢,片中描述的世界與我們現實的歷史有相似之處,馬歇爾希望將文明帶到星際深處的黑暗區域,而態度卻是‘如果你不加入我們,我們將完全消滅你’。”
曾出演《魔戒二部曲:雙塔奇兵》和《魔戒三部曲:國王歸來》的卡爾·厄本是《星際傳奇》的影迷,當他得知導演杜西正在著手續集的拍攝時,便迫不及待、想方設法的希望加入。厄本說:“劇本給我印象最深的地方在於故事中沒有好人,只是處在不同陣營,然而即便是壞人,也會贏得觀眾的喜愛。”
關於拍攝
在更大的拍攝預算的保障下,杜西開始網羅眾多概念設計師來設計星際世界,曾參與1994年《宇宙奇兵》拍攝的製作設計師霍爾格·格羅斯(HolgerGross)也加盟本片。面對這支設計團隊,杜西提出了一個要求:“如果你們以前見過,那就扔到一邊吧。”
藝術家們主要致力於三處主要場景的設計,分別是Necromongers,其中包括指揮艦Basilica和整個被征服的世界;酷熱星球,日間溫度最高可達700度,夜間溫度最低可達零下300度;還有Helion星球,一個曾經發達而平靜的世界。
在溫暖的基調中,Helion星球的建築風格體現出多元文化、歷史和現代元素的複雜背景,從而影射出星球移民的優秀和先進。為了顯示出Helion星球居民的發達和富有,化妝師讓每個人都貴氣四射,進而營造出和平、幸福和殷實的氣息。如果說Helion星球是天堂,那么酷熱星球上的地下監獄就是純粹的地獄。這座贏利監獄位於荒涼的地表之下,而且由匪徒掌管。設計人員從監獄建造者儘量降低成本的角度出發,將監獄設計為由自然空間改造而成,200英尺長的熔岩管道被分隔出一間間的牢房。與歡快的Helion星球和蠻荒原始的酷熱星球相比,Necromongers是罪惡的代表。為了表現出Necromongers的軍事威力、意識形態和生活方式,製作設計師霍爾格·格羅斯從十七世紀中歐巴洛克式建築中獲得設計靈感。格羅斯利用了巴洛克式建築中擅用曲面和橢圓形空間的特點,打造出Necromongers建築,而且隨著攝影機的運動,建築的輪廓也會隨之改變。當然,隨之而來還有一系列的建築難題。
劇組的藝術部門由7位繪圖師、10位布景設計師、兩位藝術指導和額外的兩名概念設計師組成。設計完成之後,就要將理論上的東西變成現實,而令人驚訝的是,全班人馬都同意按真實尺寸建造。影片的全部布景占地31萬平方英尺,占用了溫哥華的6個攝影棚。導演杜西說:“你不可能只給演員一把椅子一張桌子,然後用綠屏包圍在他的四周。如果他能看到、觸摸和嗅聞到一切,那他的表現也會因身臨其境而感同身受。”
在所有布景中,僅Basilica飛船就有240英尺長、100英尺寬和40英尺高,剩餘部分源於CGI技術的延伸。有些演職人員曾因遊覽整片布景地而迷路,有些人則戴上了計步器,測量結果是平均每天要走10英里。
布景的建造從2003年1月開始,一直持續到影片正式開拍的6月。截至3月,影片布景所用木料已經打破了《X戰警2》先前創下的記錄,成為在溫哥華拍攝電影木材用量之最,全部布景完成時,一共使用了150萬英尺的木板。其他的數字也相當驚人:共用了4000加侖油漆、275名木匠、75名油漆匠、85名雕刻師和鑄模師、110台發電機、400英里長的電纜。在拍攝一些重頭戲時,僅電工就需要42位。
除了布景之外,劇組還要設計和製作數百件五花八門的武器,這些武器不僅要具備設計師要求的外形,還要滿足特效和特技部門的功能要求。
如此鴻篇巨製,特技組當然也擔負著繁重使命,特技協調人羅伯特·布朗(RobertBrown)為了籌備影片中的交戰場景耗費了數月時間。“這部影片異常艱苦,是我從未經歷的,”布朗說,“我睡得很少,我在床邊放著一個小錄音機,每晚我都要拿起它10多次,將我隨時產生的想法記錄下來。”
布朗請來了兩位軍事顧問訓練片中的士兵,其中300多位臨時演員要學習交戰的技巧。范·迪塞爾只有在不得已的情況下才使用替身。曾與成龍合作過7年的武術指導布拉德利·詹姆斯·艾倫(BradleyJamesAllan)驚訝於迪塞爾敏捷的身手和過人的天分:“他就像被擰緊的發條一樣,是一個極棒的運動員,因為我們沒有足夠時間對他進行訓練,於是我們讓特技人員完成了所有打鬥場景,將錄像放給他看,他除了照著學之外,還會加入自己的動作風格,而且在正式拍攝時沒有絲毫出入,真是讓人驚訝不已。”
扮演凱拉的艾莉克莎·黛沃洛斯(AlexaDavalos)從未做過特技表演,她只用了兩周時間便能應付自如。“準備扮演凱拉的過程是充滿驚奇的,我挖掘了自己的潛能,接受了特技、打鬥、武器等諸多訓練。”
同樣,劇組的服裝部門也面臨著繁重的壓力,因為必須在12周內設計和製作所有服裝。分散在洛杉磯和溫哥華兩地的服裝部門由75人組成,其中縫製馬歇爾的護甲用了一整天的時間,而製作他的一副手套竟花費了兩個月。全片共用到了600套服裝,一些團隊不得不每天工作24小時。雖然里迪克在片中的著裝幾乎沒變,但即便如此,服裝部門也為他製作出了60多件T恤、25雙靴子和40條褲子。
幕後花絮
片中的護甲由聚氨酯製成,這種材料既輕便又易於複製。
全片拍攝耗時130天。
片中朱迪·丹奇的衣服由碾碎的施華洛世奇水晶製成。
據《紐卡斯爾先驅報》報導,澳洲演員萊阿納·格利菲斯(RhianaGriffith)曾為繼續出演本片而參加試鏡,雖然格利菲斯請來了教練並學習了跆拳道,但她只有3周時間用於籌備試鏡。由於準備倉促,最後還是艾莉克莎·黛沃洛斯(AlexaDavalos)得到了凱拉的角色。後來,格利菲斯成為了卡通片《超世紀戰警:星際傳奇》中的配音演員。
在《星際傳奇》的DVD取得成功之後,環球公司對影片的續集很感興趣,於是編導大衛·杜西完成了續集劇本,而且是一下完成了三部。
服裝設計師EllenMirojnick替代了本片原定的設計師,當時原定設計師已經為影片籌備了8個月,距影片開拍只有10周。
在拍攝UV6星球上的特技場景時,尼克·齊蘭德吞下了一隻假牙。
基思·大衛(KeithDavid)用12天就拍完了他的戲份。
片中曾提到酷熱星球的最高溫度可達700華氏度,後來出現了有人在幾秒鐘內化為灰燼的畫面,實際上,火化的溫度要求在1400至1800華氏度之間。
人物圖譜
瑞迪
他可能是整個銀河系最為危險的人物,受到3個星系5個星球的通緝,因為在他身上背負了無數條人命。瑞迪總可以在各種艱難中存活下來,他殺人並不是為了無恥的快感,只是為了可以獲得自己一直追求且渴望已久的自由。他通過手術使自己的眼睛有了夜視能力,同時還擁有著無與倫比的力量和離奇勇敢的天性。他身體的線條就像是一隻健壯的豹子一樣優美。
凱拉
一個和瑞迪非常有淵源的美麗女子,她身上那股要人命的吸引力簡直可以和瑞迪相媲美。凱拉瘋狂地崇拜著瑞迪,卻又怨恨他5年前將自己棄之新麥加不理不睬。對了,忘了一提,她在第一集中的名字是:傑克。
伊馬姆
一名牧師,和凱拉一樣是第一集中的倖存者。從那以後,他就來到新麥加,重新建立了自己的家園。伊馬姆的善良、仁慈和憐憫之心都是瑞迪的世界中從未出現過的情感。
馬歇爾王
“死亡使者”至高無上的領袖,眾所周知,他是“死亡使者”中地位最為崇高、最為神聖、最為擁有誘惑力的人。馬歇爾王可以對整整一個軍團的戰士發號施令,有權力決定每一個生存在銀河系的人類的命運和生死。
指揮官瓦可
“死亡使者”年輕的指揮官,他忠誠地獻身於他的主子--馬歇爾王。
女爵士瓦可
她是瓦可的妻子,性感、美麗且極富野心。她還是丈夫忠實的支持者,一心希望瓦可有朝一日可以殺掉馬歇爾王,取代他的王者地位。
創新科技
綠屏技術並不值得誇耀
所謂綠屏技術實際上是一種拍攝技巧,在一個同一顏色的場景中拍攝,再由電腦特效將周圍的環境填入其中。許多演員,這些人中不乏大明星,他們都聲明自己並不介意在綠屏技術下進行表演,但范·迪塞爾卻絕對不是他們中的一員,他暗示道:“在綠屏技術下根本沒辦法突顯出角色本身所具有的強大,所以作為一名演員,我羞於在綠屏技術下表演,而且儘量避免。在我內心深處的那個演員自我本能地抗拒自己周圍的表演環境都是虛假的。所以,我們就需要建造更多真實比例的場景,而且一定要精緻,因為這些場景都將在影片中扮演不可或缺的部分。真實的場景可以幫助演員培養更為直觀的歸屬感,在綠屏技術下就不可能會出現這種情況,那是一種非常微妙的感覺。”
然而,即使迪塞爾這么說,他卻遺憾地告訴大家,《星際傳奇2》中確實使用了綠屏技術,但那只是為了間隔出各種不同的空間的層次感,是製造出一種距離感和延伸度的手段--就像他的一些工作環境,雖然使用了綠屏技術,但其中的地理環境和建築物卻是真實的。
解剖“重力武器”
勇敢的英雄主角更加需要一個同樣出色的反派角色與其相輔相成,卡爾·厄本(曾在《指環王》中飾演伊奧莫王子)在《指環王》系列中揮舞著劍衝鋒陷陣之後,馬上又在《星際傳奇2》中研究起了“子彈學”,將會作為“瓦可”使用一款“死亡使者”必備的專門新型武器,名字很簡單--“重力武器”。
厄本解釋武器的原理:“‘重力武器’本質上是射擊子彈類型武器的替代品,由‘死亡使者’開發,是非常完美的終極武器。槍上不需要裝彈或射擊的單獨設備,因為它是一種能源槍,憑著將陰極的能量轉換而工作。它會利用壓力將能源濃縮,然後用短促的衝擊力將它射出--只要被這種武器擊中,都是致命傷。”
其實影片中除了“死亡使者”,大部分人都還是使用常規的射彈型武器,所以“死亡使者”所持有的重力武器是使他們成為最令人生畏的對手的主要原因。然後,瑞迪會用一把小刀,在整部影片力撐自己屹立不倒,或許大多數人就真的可以親眼目睹什麼是真正的格鬥技巧了。
“墳墓”的製作
墳墓?誰會為自己的“坐駕”起這種晦氣的名字?然而,這不過是整部影片詭異的一小部分!
為了製作“死亡使者”的飛船“墳墓”中比較主要的房間,設計師霍爾格·格羅斯將注意力轉到巴洛克時期的建築藝術,製作出了這個將宮殿、教堂和米蘭歌劇院相融的結合體。格羅斯回憶道:“草圖設計師將他最初的建築草圖給我時,我覺得裡面有一種哥德式的風格--當然,你還是會在影片開始的時候感覺到它。我仔細閱讀了N遍劇本,認識到‘死亡使者’是一個有著高質美感、優雅和極度邪惡的複雜混合體。基本上,他們介於暴君和詩人之間。不知道為什麼,巴洛克建築風格總給人一種稍嫌柔弱、優雅且嚴肅的感覺,這些特質正好符合‘死亡使者’的整體概念--於是我們就用巴洛克藝術的影響使一切變得更加真實。”
簡評
這是部野心勃勃的電影,表面可見的是巨大的投資,超碼的拍攝場地,震撼的核爆炸場面。而剖開影片的核心,我們可以發現更多:慣於計算的風格化導演,擁有主流肌肉和非主流性格的明星演員,擁有現實體制和反叛幻想的故事架構,擁有犯罪和科幻的雙重電影血統,這些結合都將是衍生票房奇蹟的溫床,同時也是支撐一部令人期待的電影的骨架和血肉。墨水和口水都無法徹底還原想像,我們期待這個鑲嵌著神話和傳奇的電影的盛大開幕……
獲獎情況
土星獎(SaturnAward)2000
BestScienceFictionFilm(提名)
InternationalHorrorGuild(IHGAward)2001
BestMovie(提名)
BramStokerAwards(BramStokerAward)2001
Screenplay(提名)KenWheat
Screenplay(提名)JimWheat
BramStokerAwards2001
Screenplay(提名)大衛·杜西
BlockbusterEntertainmentAwards2001
FavoriteActor-Horror(InternetOnly)(提名)范·迪塞爾
AustralianCinematographersSociety(GoldenTripod)2001
DavidEggby
FeatureProductionsCinemaDavidEggby
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