作品信息
【名稱】戲為韋偃雙松圖歌【年代】盛唐
【作者】杜甫
【體裁】七言古詩
原文
戲為韋偃雙松圖歌天下幾人畫古松，
畢宏已老韋偃少。
絕筆長風起纖末，
滿堂動色嗟神妙。
兩株慘裂苔蘚皮，
屈鐵交錯回高枝。
白摧朽骨龍虎死，
黑入太陰雷雨垂。
松根胡僧憩寂寞，
龐眉皓首無住著。
偏袒右肩露雙腳，
葉里松子僧前落。
韋侯韋侯數相見，
我有一匹好東絹。
重之不減錦繡段，
已令拂拭光凌亂。
請公放筆為直乾。
鑑賞
韋偃（《歷代名畫記》“偃”作“鷃”）是唐代著名畫家，本為京兆人，後寓居於蜀。他善畫鞍馬、松石，朱景玄《唐朝名畫錄》：“（韋偃）畫高僧、松石、鞍馬、人物，可居妙上品。”杜甫初到成都後，就與韋偃相識，這首題畫詩，就作於這個時候。此詩起句語調平緩，“天下幾人畫古松，畢宏已老韋偃少”總出韋偃善畫松且正當年，接著，突然發出警語：“絕筆長風起纖末，滿堂動色嗟神妙。”是說當韋偃畫成擱筆的時候，松樹梢末忽起清風，滿堂觀畫的人都為之動色，驚嘆松畫的神妙。這與“堂上不合生楓樹，怪底江山起煙霧”的驚人句具有異曲同工之妙。
中段八句，具體描繪韋偃《雙松圖》中的景象，詩境即是畫境。“兩株慘裂苔蘚皮，屈鐵交錯回高枝。”意思長滿苔蘚的雙松樹皮，已經坼裂，屈曲如鐵的松枝，交錯迴環。“白摧”、“黑入”二句分承上文詩意，就“皮裂”和“枝回”作進一步的形象描繪。“白摧朽骨龍虎死”，是指松皮坼裂的枝幹好象龍虎的朽骨，韋偃用枯淡的筆法畫枝幹，所以說“白摧”。“黑入太陰雷雨垂”，形容迴環枝幹上的松葉，好像下垂的陰雲雷雨，韋偃用濃潤的筆觸畫樹蔭，因此稱“黑入”。“松根胡僧”以下四句，描寫松下入定僧，神態宛然。鬚眉花白的胡僧在松下入定，右肩和雙腳任其袒露，寂無聲息，似乎在休憩，連松葉中的松子掉下來也不知道。
詩人喜愛韋偃的松畫，於是備絹求畫。“韋侯韋侯數相見”，可見詩人與韋偃已是熟識的朋友，所以他便拿出“不減錦繡段”的“好東絹”，請畫家縱筆作畫。東絹，即鵝溪絹，產自梓州鹽亭縣，是唐代納貢的物品，因為地處在成都之東，故名。韋偃畫松，以屈曲見奇，畫直乾松就難以顯示出他畫技的長處，杜甫卻請求他“放筆為直乾”，意謂：你能縱筆畫直乾的松樹嗎？強人所難，戲之也。也可見兩人交情深厚。全詩別無“戲”意，直到結句才照應題上的“戲”字。題畫詩最基本的藝術要求是，詩人應當進入畫的實境中，把繪畫美轉化為詩藝美。此詩開頭四句和結尾五句，從《雙松圖》的藝術效果著筆，渲染韋偃畫藝的出神入化，以至引起詩人的極大興致，出絹求畫。而中段八句，才是描寫《雙松圖》的畫面，畫的實境是雙松和松下老僧。前四句，描繪雙松宛轉盤曲之態、煙霞風雲之變，著力表現松的奇崛之美；後四句，描摹松下老僧瀟灑脫俗的神情，著力再現人物的靈異之美。松之奇崛和僧之靈異，融為一體，構成整幅《雙松圖》的繪畫美。詩人用詩的語言再現了它們，造成了奇峭的詩境美。
作者
杜甫像杜甫生活在唐朝由盛轉衰的歷史時期，其詩多涉筆社會動盪、政治黑暗、人民疾苦，被譽為“詩史”；其人憂國憂民，人格高尚，詩藝精湛，被奉為“詩聖”。他善於運用古典詩歌的許多體制，並加以創造性地發展。他是新樂府詩體的開路人。他的樂府詩，促成了中唐時期新樂府運動的發展。他的五七古長篇，亦詩亦史，展開鋪敘，而又著力於全篇的迴旋往復，標誌著詩歌藝術的高度成就。他在五七律上也表現出顯著的創造性，積累了關於聲律、對仗、鍊字鍊句等完整的藝術經驗，使這一體裁達到完全成熟的階段。杜甫是唐代最偉大的現實主義詩人，與李白並稱“大李杜”。存詩1400多首，有《杜工部集》傳世。
