基本信息
中文名:千與千尋/其它譯名:千與千尋的神隱,神隱少女,千與千尋之神隱少女
外文名:千と千尋の神隠し/spiritedAway/AVoyageofC
出品時間:2001年
出品公司:東寶映畫
製片地區:日本
導演:宮崎駿
編劇:宮崎駿
類型:動畫,冒險,家庭,奇幻
聲優:柊瑠美,入野自由,夏木真理,菅原文太,內藤剛志
片長:125分鐘上映時間:2001年7月27日
色彩:彩色imdb編碼:tt0245429
音樂製作:久石讓主題曲:いつも何度でも(永遠同在)
故事簡介
《千與千尋的神隱》的劇情說的是10歲的少女千尋與父母一起從都市搬家到了鄉下。沒想到在搬家的途中,一家人發生了意外。他們進入了湯屋老闆魔女控制的奇特世界在那裡不勞動的人將會被變成動物。
千尋的父母出生在日本經濟高速增長時代,對金錢物質有強烈的嚮往和控制欲,他們在幻境裡觸犯規則而變成了豬,千尋孤獨的留在幻境裡。支配城鎮的魔女強行改掉了千尋的名字,這更讓她感覺到自我喪失的恐怖。
在這部“宮崎版愛麗斯奇遇記”里,現代日本第一次作為宮崎動畫的舞台出現。千尋在幻境裡遇見的各類精靈,無不在現今的日本有著寓意式的指向魔女湯婆婆是迷戀金錢的溫泉經營者,對自己的子女放縱不加管制,是個失職的母親。任意揮霍金錢不尊重他人的存在,性格如同小兒缺乏思考理性。性格複雜的少年小白兼備聰明和冷酷的雙重人格。
創作背景
日語“神隱”的意思與廣東話“鬼掩眼”類似。日本有句古話,有時找不到的東西,其實只是給神魔隱藏起來,待一會自然出現眼前。
有人說宮崎駿在他的新片《千與千尋的神隱》中傳遞他對“生活”的定義。他在接受美國《時代雜誌》訪問時說,他未刻意借作品傳達任何環保或反戰的訊息與思想,他只是一個“搞娛樂”的人而已。宮崎駿曾對記者說:“我拍這部電影時,就希望看了這部電影的孩子們長大了、老了,還會想帶自己的孩子重看這部電影。其實,我本來也想,讓現在的老公公老婆婆看了,也會情不自禁地建議他們的孩子去看,不過這樣講是有點厚臉皮,所以還是把希望放在下一代吧。”
在吉卜力工作室成立後的第16個年頭,宮崎駿終於在西方獲得了成功。伴隨著各種讚美和奧斯卡的嘉獎,瑰麗多彩的《千與千尋》呈現在西方觀眾的面前。在這個故事中,千尋的父母受到詛咒變成了豬,她也隨之進入一個由精靈、妖怪和神明組成的世界。故事情節在中途急轉直下,重心從千尋轉向無臉人,千尋也暫時止住解救父母的腳步,轉而去營救被咒語囚禁的小白龍……
宮崎駿:“有些女孩在出生時我就認識了,她們是我朋友的孩子。當她們長到10歲、12歲時,我就說"該適當和她們保持距離了,這些女孩應該在女性的環境中綻放成長,而不是繼續和大叔做遊戲。"於是我開始構想,這些女孩子們從今以後會過著怎樣的生活,而《千與千尋》正是我為這些女生量身打造的禮物。
不過《千與千尋》的製作過程中還是充滿艱辛。製作之初,我和主要的動畫工作者、藝術指導以及製作人外出度假,途中試著在黑板上寫下故事的走向。但是鈴木先生說,"啊,這需要花3個小時,我可不想做一部長達3、4個小時的電影!"我就說,"沒問題,我會把故事改短些。"不是有一個無臉人的角色嗎?他只是安靜地站在旁邊。於是我們決定起用他,讓他突然介入故事情節,這樣電影就能縮到兩個小時了(笑)。
浴場、湯婆婆還有各式各樣的神明都非常有趣,我非常喜歡他們的世界。創作一個頗有深度的世界,各種各樣的人居住於此,這正是我喜歡做的事。這並不是一個渺小狹隘的世界,相反它能夠無限延伸。這裡看似平常,也許一場雨過後第二天就變成了一片汪洋。這便是《千與千尋》誕生的經過吧!當然這份工作依然勞心勞神,我真不知道自己為什麼非得自討苦吃!”
製作人員
製作:徳間書店吉卜力
原作;腳本;監督/宮崎駿
製片人/鈴木敏夫
音楽/久石譲
製作/スタジオジブリ
作畫監督/安藤雅司;高坂希太郎;賀川愛
美術監督/武重洋二
色彩設計/保田道世
映像演出/奧井敦
數字作畫/片塰満則
錄音演出/林和弘
整音/井上秀司
票房成績
日本本土票房:24億元人民幣
全美累計票房:5220569美元(約3000萬元人民幣)
海外累計票房:254600000美元(約17億元人民幣)
製作發行
製作公司:
吉卜力工作室[日本]
TohokushinshaFilmCorp.[日本]
DENTSUMusicAndEntertainmentInc.[日本]
德間書店[日本]
NTV[日本]
MitsubishiCommercialAffairs
發行公司:
東寶[日本](2001)
環球影業(UIP)(SouthAfrica)
EuropaFilmes[巴西](2004)(Brazil)(DVD)
UnitedKingFilms[以色列](Israel)
madmanEntertainmentPty.Ltd.[澳大利亞](2001)(Australia)(allmedia)
BuenaVistaInternational(Germany)GmbH[德國](Germany)
博偉國際[阿根廷](Argentina)
博偉國際[美國](USA)
博偉電影公司[美國](2002)(USA)(dubbed)
Gativideo[阿根廷](Argentina)(DVD)
GaumontBuenaVistaInternational(GBVI)[法國](France)
華特·迪士尼影片公司[美國](2001)(USA)(theatrical)
BuenaVistaInternationalSpainS.A.[西班牙](Spain)
BuenaVistaInternationalItalia[義大利](Italy)
博偉國際[荷蘭](Netherlands)
CascadeFilm[俄羅斯](Russia)
Triangelfilm[瑞典](Sweden)
BirFilm[土耳其](Turkey)
BuenaVistaHomeEntertainment[日本](2002)(Japan)(DVD)(specialedition)
BuenaVistaInternationalFinland[芬蘭](2006)(Finland)(theatrical)
Monopole-Pathé[瑞士](2003)(Switzerland)(theatrical)
UniversumFilmGmbH&Co.KG[德國](Germany)(DVD)
GhibliInternational[日本](2001)(worldwiderights)(allmedia)
配音表
中文版本
導演:王景平翻譯:王彬
荻野千尋——許淑嬪
白龍——汪世瑋
鍋爐爺爺——沈光平
小玲——劉小芸
千尋父親——曹冀魯
千尋母親——崔幗夫
寶寶——陳若甄
青蛙先生——周寧
河神——吳文民
春日大人——李英立
香港版本
荻野千尋:高可慧
白龍:陳安瑩
錢婆婆/湯婆婆:徐愛貞
小玲:朱惠玲
千尋爸爸:盧雄
千尋媽媽:陳迪華
鍋爐爺爺:戴偉光
人物簡介
荻野千尋/小千(配音演員:柊瑠美)
10歲的國小四年級生,隨父母搬家到新城鎮,然而事與願違卻進入了一個神秘的城鎮,為了拯救變成豬的父母,她留在澡堂“湯屋”工作,逐漸成長。湯婆婆為了控制來到這裡的人,將她名字改為小千。在她忘記原本的名字(荻野千尋)後白龍幫她找回並說回家時要用。這個角色跟宮崎駿以往動畫中的女主角相比,顯得相貌平平,是被刻意塑造成這樣一個鄰家女孩的形象的。宮崎駿本人承認,這個角色是根據他朋友的女兒的形象設計的,真實的表現了一個現代日本普通小女孩的形象。
賑早見琥珀主/白龍(配音演員:入野自由)
曾經生活在人類世界一條叫做“琥珀川”的河流里的龍,但因為河流被人類掩埋而跟湯婆婆學魔法,是澡堂的實際管理人員,湯婆婆的得力助手。他在千尋小的時候救過落水的千尋,並且記得她的名字。為此他冒險給了千尋很多幫助,如介紹千尋給鍋爐爺爺,告訴她的真名(因為一旦記不起來,就永遠找不到回家的路了),帶她看變成豬的父母等等。然而他的行動卻是被湯婆婆的詛咒所控制的,經常要為湯婆婆做一些見不得人的勾當,因為偷取了錢婆婆的魔女印章,差點丟掉性命,後來在千尋等人的幫助下康復,並找回了自己遺忘的真名“賑早見琥珀主”(ニギハヤミコハクヌシ)和往事。最終幫千尋和她父母離開了小鎮。(注意:賑早見琥珀主的髮型屬於傳統日本男孩的髮型,雖然在中國人看來像女孩,其實是男孩。)
鍋爐爺爺(配音演員:菅原文太)
澡堂的鍋爐房主管,表面上是一個普通的人類老爺爺形象,卻長有可隨意伸縮的六條手臂,非常方便於從巨大的藥材櫃拿取藥材和工作。在白龍的推薦下,小千找到他想要謀取一份工作,鍋爐爺爺表面不肯幫忙,還是讓小玲帶她去了湯婆婆那裡,取得了工作。由於他控制著澡堂泡澡用的藥材和熱水,多次幫助了千尋的工作,最後還拿出一張收藏了40年的車票送給千尋。
湯婆婆(配音演員:夏木マリ)
澡堂“湯屋”的主管,同時也是鎮上的管理人,是個人人畏懼,法力強大的獨裁者。她性格殘忍,貪財,命令凡是不工作的人都要變成豬被吃掉,而為她工作的人都會被拿掉名字,一旦記不起來,就永遠都離開不了她的澡堂了。她還經常會化身為黑翅膀的大鳥出門巡視 ;然而,她對澡堂的客人卻是百依百順,笑臉相迎,每天都在房間裡數錢記賬,是一個十足的吝嗇小老闆形象。儘管湯婆婆看起來權力很大,面對自己的寶貝兒子卻完全沒有辦法,可以說是到了無所不從的嬌慣地步。儘管是一個十足的恐怖反面角色,宮崎駿卻淡化了對這方面的描寫。
錢婆婆(配音演員:夏木マリ)
湯婆婆的雙胞胎姐姐,儘管在人物造型上和湯婆婆基本沒有任何區別,性格上卻有著很大的反差,是一個性格溫和而慈祥的人。和湯婆婆一樣,她也是個法力強大的女巫,她和湯婆婆的關係從小就很不好,獨自住在離澡堂很遠的郊外小屋裡,為了追蹤受命偷取她魔法印的白龍,用分身去了澡堂。印章後來被小千親自歸還來表達歉意,錢婆婆也原諒了白龍。在兩人交談後,她給了小千很多很有意義的啟示。
鍋爐爺爺的好朋友,為了一隻碳燒蠑螈而答應鍋爐爺爺掩護千尋去找湯婆婆簽訂契約。後來成為千尋在澡堂最好的朋友,給了千尋很多鼓勵和幫助,是一個猶如姐姐一樣的存在。片中雖然沒有說明其真實身份,但吉卜力在初期角色設定時採用的身份設定是白狐。
無臉男,神秘的鬼怪,全身黑色,頭帶一個白色面具。從一開始就在澡堂門口的橋上對小千產生興趣,而最初也只有小千能看得到他,小千以為他是澡堂的客人,讓他進來避雨,更加強了他對小千的喜愛。然而他在澡堂里逐漸受到了金錢和世俗的影響,成了一個可以變出金子,不停地吃東西甚至吃人的怪物。由於吃了人,他還有了講話的能力。最終在千尋的引導下,吐出了吃下的東西,恢復了原來的樣子,並隨千尋離開了澡堂,成了錢婆婆的助手。這個角色被認為有強烈的象徵主義,更有人認為他變化的過程是人性被社會陰暗面污染的寫照。
小少爺/坊寶寶/坊(配音演員:神木隆之介)
湯婆婆的獨子,穿一件印有"坊"字樣的肚兜。雖然他個子非常大,卻是嬰兒的模樣,很嬌慣任性,因為害怕“細菌”而天天待在堆滿了玩具和枕頭的房間裡,和大多數孩子一樣喜歡用哭來威脅人。後來被錢婆婆變成一隻小老鼠跟隨千尋旅行,有了很大成長。而且力氣很大。
河神(配音演員:はやし?こば)
澡堂的客人之一,剛來之時滿身污泥和垃圾,全身散發惡臭,澡堂以為他是腐爛神,命令千尋用最大的澡盆服侍他,然而在小千的辛苦清洗下,他煥然一新,變回龍形,眾人這才發現原來他是著名的河川主人(河神),只是被人類所製造的垃圾所污染,產生垃圾瘤生病,才會發出巨惡臭味,變得噁心骯髒,就像腐爛神一樣。河神給千尋一顆河神丸子作為感謝,飄然離去。這個角色被認為具有象徵意義,表達了宮崎駿對當今環境污染的憂慮,宮崎駿曾表示說,他年輕時參與清理河道的活動,真的有從河床的淤泥中拉出一輛腳踏車的經歷。
荻野明夫(配音演員:內藤剛志)
千尋的父親,性格豪放,不拘小節,什麼事情都很自信,正是由於他盲目的選擇路線,並且在沒有人的情況下吃了店裡的食物,變成了豬,才引發了整個故事的開始。宮崎駿表示他駕車迷路和大吃店裡食物的特點是根據他朋友,即千尋借鑑的女孩的真實父親塑造的。
荻野悠子(配音演員:澤口靖子)
千尋的母親,沒有什麼顯著的特點,出場也不多,也因為貪吃被變成了豬。宮崎駿表示她的一些動作神態的細節,是根據工作室中的一位女職員設計的。
澡堂職員的小頭目,負責各項雜事,歡迎招待客人,職位位於白龍之下。
兄役(配音演員:小野武彥)
澡堂職員中的一名課長(領班),父役是其頂頭上司,負責歡迎客人,會唱/跳日本傳統歌謠。因受到無臉男的誘惑,被吞下了肚子,最終獲救。
青蛙(配音演員:我修院達也)
澡堂中的員工,是一隻青蛙的形態,後也因為貪財受到無臉男的誘惑,被吞下了肚子,後獲救。
番台蛙(配音演員:大泉洋)
在澡堂負責管理和發配藥池放水所需藥牌的職員。
獲得獎項
國際
2010年EmpireMagazine雜誌:世界前100名電影作品第10名
2003年3月23日第75屆奧斯卡金像獎:奧斯卡最佳動畫獎
2002年第21屆香港電影金像獎:最佳亞洲電影獎
2002年第29屆土星獎:最佳動畫電影獎
2002年2月17日第52屆德國柏林影展:金熊獎
2002年安妮獎:長編電影動畫獎、導演獎、劇本獎、音樂獎
2002年第7屆衛星獎:動畫電影獎
2002年第8屆放送電影批評家協會:最優秀動畫電影獎
2002年線上電影批評家協會:最優秀動畫電影獎
2002年第68屆紐約影評人協會:動畫電影獎
2002年第28屆洛杉磯影評人協會:動畫電影獎
2002年國家評論協會:動畫部門獎
波士頓影評人協會:特別獎
加州電影展:最佳劇情部門獎、最受觀眾歡迎獎
日本
第19屆全國興業環境衛生同業組合連合會:最優秀金獎、組合連合會特別獎
電影旬報讀者票選為日本電影第一名
東京國際動畫博覽會:大獎賽
日本雜誌協會金箭獎:特別獎
映畫鑑賞団體全國連絡會議:作品獎、導演獎
2001年第5屆文部省文化廳媒體藝術祭動畫部門大獎、動畫特別獎。
2001年第6屆Animation神戶:作品獎(劇場部門)
2001年報知電影賞:導演獎
2001年日刊體育映畫大賞:作品獎
2001年第56屆毎日電影競賽:日本電影大獎、動畫電影獎、日本電影影迷獎、導演獎、音楽獎
2001年藍絲帶獎:作品獎
2001年第25屆日本電影金像獎:最優秀作品獎、會長功労獎、協會特別獎(主題歌)
2001年日本網路電影大賞:日本電影作品獎
2002年Éland'orAward(エランドール賞):作品獎、製作獎
2002年第二屆日本OTAKU大賞:赤熊獎(挪諛DVD畫面偏紅的獎項)
2009年Oricon公信榜網路票選:歷屆日本電影金像獎中最想再重看一次的電影
成就
此片為宮崎駿本人帶來另一個事業輝煌的成就,宮崎駿憑這部電影獲得2002年初第52屆柏林國際電影節金熊獎等十多個日該國內外獎項;除了打破日本票房和入座率電影外,還是首部風行全世界的吉卜力動畫電影,相關產品、精品亦為吉卜力帶來十分豐厚利潤;或因此關係,2004年末公映的《哈爾的移動城堡》達1422萬6千人次的入座率。《千與千尋》在美國、法國極受歡迎,迪士尼以巨資買下宮崎駿部分影片在美國、香港、台灣和中國內地的DVD發行權。
影片幕後
影片成功
它是日本影史票房總冠軍,超過300億日元(折合22億元人民幣)的票房成為日本歷史上的票房怪物。要知道,日本動畫的年度經濟總額才5000億日元,而一般年度票房首位的作品往往不到30億左右。強大的宣傳攻勢,甚至動用到了首相來為首映捧場。不僅如此,宮崎駿的成功甚至開始得到國際的承認,作品得到奧斯卡、威尼斯、柏林等國際電影獎項。同時它也是日該國寶動畫巨匠宮崎駿勇奪奧斯卡最巔峰傑作,美國動畫大獎Annie獎最佳影片、導演、編劇、原著音樂4項大獎肯定。以2億5000萬美金營收稱霸日本影史票房總冠軍的《千與千尋》,締造日該國寶動畫巨匠宮崎駿魔幻冒險創作風格的最巔峰,深獲美國動畫王國迪士尼的賞識引進美國作商業放映,更一舉擊退《冰原歷險記》、《小馬王》等片,摘下奧斯卡最佳卡通片大獎,這部在日本平均每十個人就有一人看過的片子獎聲不斷,囊括:日本影藝學院最佳影片、柏林影展金熊獎、美國動畫大賞Annie獎最佳影片、導演、編劇、原著音樂4項大獎、洛杉磯/紐約影評人協會最佳卡通片。
故事結構
在以往影片中,宮崎駿的情景設定是只為了一個目的而構建的一種作者所想像的美麗空間,大多是森林,例如風之谷中的森林,拉普達的自然景觀,龍貓居住的大樹和鄉村美景等。畫面上森林占了很大的比例,色彩上以綠色、藍色為主,分多層次展開,製造了一種視覺效果,從而激起相應的心靈感應。
《千與千尋》中則大膽地起用了現代都市背景,同時故事的主要部分不再是在森林,而是安排在一個日本古時期的澡堂。雖然說該片在影像技術方面有突破,是首次以全數碼製作的動畫電影,在畫面、色彩、音響上更具細膩感和層次感,但片中的場景不僅僅只是為了達到一個視聽上的超越,而是有了較前期更深的用意,一方面藉此場景表現日本民族傳統文化,本土觀念更易回歸,另一方面,場景本身有其寓意,千尋在這個場景中成長與洗鍊,不僅是對人身體的洗禮,更重要的是對人類靈魂的洗禮。
靈感來源
說到故事的背景,這多少是源自我童年的回憶。《千與千尋》里的“神秘之城”,是根據江戶東京建築物園而描繪的。我在那裡留下不少童年的足跡;現在仍經常到那兒散步,緬懷一下童年舊事。面對古舊的建築,我不禁覺得現代人應該反省反省:他們總是誇大自己的問題,難道都忘了古人是怎樣克服種種困難的嗎?只要我們能重拾昔日的勇氣,那么,天大的困難也可以克服。
至於故事中的溫泉大浴場,則是源自我童年時的遐想。我小時候到過一所日式浴場,布置非常特別,令我印象難忘,一直希望創作一個以此為背景的故事。有時我忽發奇想:一個專為神仙而設的浴場必定更為有趣———現今的神仙日理萬機,大概也想偷得浮生半日閒吧。這就是你們在《千與千尋》里看到那有神仙光顧的浴場了。
宮崎駿談
《千與千尋》敘述了千尋的一個生活小片段,講述她在面對困難時,如何逐漸釋放自己的潛能,克服困境。這正是我要我那些小朋友學習的。這故事也令人聯想到現實社會中,一個初出茅廬的女孩進入一間大機構做事的情形。面對陌生的環境,冷漠的人事,這女孩要付出相當的努力,發掘內在的潛能,克服種種挑戰,方可建立一片立足之地。現實世界裡的人事,是如此複雜!是非黑白,往往很難界定。正如故事裡的湯婆婆,看似是個壞人,但背後卻也有她辛酸的一面。
影片評價
千與千尋影評人的優秀評論。爛番茄的平均評分8.5/10
有97%的支持率,在156的評論的基礎上。它提供了一致意見:“千與千尋是一個令人眼花繚亂,迷人,華麗的童話故事畫這將會使觀眾多了幾分好奇並著迷我們的世界。在Metacritic,這部電影取得了平均94分的平均分,滿分100,根據37條點評,寓意著“的普遍讚譽”。
羅傑·艾伯特的芝加哥太陽時報(當地知名報紙)給了影片一個完整的四星級和稱讚這部電影是宮崎駿的方向.
千與千尋在爛番茄上排名第十三稱為最好的動畫電影
關於千尋與小千
“忘了名字就回不去了。”——白龍
湯屋在影片中被比喻為充滿誘惑、欲望、嫉妒和排擠的現實社會,千尋其實是一個剛剛從象牙塔中走出的女孩,名字在這裡其實指的是人最初的價值觀。
初到湯屋,“千尋”被改成了“小千”,象徵了初入職場人原有的價值、底線會受環境影響改變。
記住名字就是把握住自己最初的原則。
忘了名字就是忘了自己的原則,被環境改變著。
回不去指失去了自我,找不到最初的理想,偏離了航線。
1.影片中的湯屋被比喻成現實社會,雖充滿骯髒與混亂,卻也能讓我們在當中找到生命的真善美。
2.千與千尋是主人公在兩個世界的不同名字。喻示著兩個不同性格的千尋。現實中,她懶惰,膽小;在另一個世界中,她堅強,勇敢,激發出無限潛力。
3.影片中的河神形象一直是大家所討論的話題——為什麼河神是那么骯髒,渾身充滿垃圾,以至於被誤認為腐爛神。而最後卻是千尋這個小女孩淨化了他?也許,這正象徵著人類對自然的破壞,對江河的污染,而要千尋去淨化他,也是說明人類所造成的結果,需要人類自己來解決。
《千與千尋》是日本著名動畫大師宮崎駿獻給曾經有過10歲和即將進入10歲的觀眾的一部影片,它以現代的日本社會作為舞台,講述了10歲的小女孩千尋為了拯救雙親,在神靈世界中經歷了友愛、成長、修行的冒險過程後,終於回到了人類世界的故事。
佛教說,入世的生活是物質的、感情的、人群的生活,《千與千尋》正是藉由小女孩千尋的經歷,在積極探索一條入世的道路。千尋由一個物質世界跌入一個對於她來說全然陌生和充滿著困境的神靈的世界,“回歸”將是一切努力的終極目標,取勝的魔法只有一句話——“為了他人而做一件事”,不屈的千尋最終發現了自身存在的意義,她於是努力以成長的主題去實現自己對世界的懷疑與期待。
“在萬物重生的早晨,來到靜寂無聲的窗前,一切歸零之後漸漸充實,不再去追尋海的彼岸,耀眼的寶物一直就在這裡,在我身上就可以發現。”
宮崎駿沒有迪斯尼那么花哨,他甚至有些落伍,直到現在,他還堅持用手工繪畫而不是電腦繪圖來完成自己的卡通片。但他懂得一部卡通片,或者說是一部電影,用什麼去打動別人,這就是人文。所以,宮崎駿筆下的形象是一個個人,而不是一個個沒有知覺的卡通。
“電影的力量在於動人,卡通的力量在於純真,宮崎駿掌握了這些力量,他取得了理所當然的勝利”。——《新聞晚報》
“這是一個沒有武器和超能力打鬥的冒險故事,它描述的不是正義和邪惡的鬥爭,而是在善惡交錯的社會裡如何生存。學習
人類的友愛,發揮人本身的智慧,最終千尋回到了人類社會,但這並非因為她徹底打敗了惡勢力,而是由於她挖掘出了自身蘊涵的生命力的緣故。現在的日本社會越
來越曖昧,好惡難辨,用動畫世界裡的人物來講述生活的理由和力量,這就是我製作電影時所考慮的。”——本片導演 宮崎駿
“《哈利·波特》和《千與千尋》都是很流行的幻想文學作品,都很受歡迎,但從想像力這點來看,前者不如後者。日本漫畫家宮崎駿的《千與千尋》非常好,把孩童時期的想像力都發揮出來了。如果比較兩部作品,可用搭積木來做比,有一堆各色的積木,《哈利·波特》很好地使用這些積木搭了一座非常好的建築物,而《千與千尋》的獨特之處在於,它創造了另一套積木。”——評論人 楊鵬
宮崎駿的許多影片被稱為“成人童話”是有根據的,他的影片是對社會、人生的一種深遠層面的思考,雖然他本人一直保持著對少年題材的特有的偏愛,但也不可避免地從成人視角出發,例如《紅豬》是作者自傳性的作品,《風之谷》、《天空之城》、《幽靈公主》
等都是面對一個生死存亡的話題,都旨在給現實中盲目著破壞平衡的人們一個啟示(特別《幽靈公主》MPAA給它分級為PG-13,即不適合13歲以下的觀眾觀看)。宮崎駿也絕不是要將動畫變成為成人的專利,《千與千尋》就是他為孩子們所做的一部影片,他從千尋的視角出發去看世界,千尋的想和做,宮崎駿都完全依照兒童的思維進行,這就使小觀眾們對影片多了一絲認同,少了一絲間離效果。遷往新家的途中,10歲的小女孩千尋和父母無意中撞入了一座隱藏在山林深處的奇怪小鎮,空蕩蕩的街道邊,店鋪一家連著一家。在路邊的小吃店裡,熱氣騰騰的食物讓千尋的父母忍不住大吃起來,然而千尋卻注意到這個地方真的是一個人影也看不到,這一切背後一定藏著巨大的秘密!它是什麼呢10歲的小女孩千尋又會遭遇怎樣的冒險呢?這就是日本動畫大師宮崎駿的最新大作《千與千尋》要為我們講述的故事。源於食物的欲望,父母觸犯了規條而被變成了豬———這是宮崎駿一個典型的情節,一個絕妙的黑色幽默。才10歲的女孩千尋被迫在幻境之城的神仙浴場裡討生活,突然面對人生的窘境,千尋根本無法選擇,但在艱苦的勞動中,柔弱的千尋發現了那沉睡在她內心的力量,也第一次真正地體會到人與人之間的愛。終於她要出發去解救陷入詛咒的父母和她所愛的人。
有點離奇,有點黑色的幽默,卻又充滿了厚重的哲理和動人的溫情,這就是宮崎駿動畫的魅力。
3年前宮崎駿在創作另一部著名的動畫大片《幽靈公主》時,就得了嚴重的手疾,年紀已過半百的他是忍著傷痛完成了那部讓人回味深遠的動畫的,在《幽靈公主》的首映試上,宮崎駿早就宣布從此封筆。可3年之後,這位60多歲的老人終於還是忍不住重出江湖。而且一出手就是這部製作極其精良的動畫巨作———《千與千尋》,它不僅在今年2月拿下柏林金熊獎,更在日該國內
突破了《鐵達尼號》創下的票房紀錄。這是不是讓人不可思議?
原只是為了孩子創作的此片,《千與千尋》卻讓更多的大人醒悟到已經失去的純真與熱情。
和宮崎駿過去的作品一樣,這部《千與千尋》保持了他一貫的畫風,水彩畫出的風景透著靈氣和清新,精細的建築描繪中又藏著天馬行空般的想像力,線條簡單的卡通形象又不失單純與可愛,這些都讓你很容易就分辨出宮崎駿特有的風格。
當你走進宮崎駿的世界,你仿佛遠離了世俗的人生,這裡一草一木,一人一物都被賦予了靈性:可愛好玩的運煤螞蟻、有八隻腳的鍋爐老頭、外表冷峻內心熱烈的小白、橫蠻的女巫湯婆婆和她那胖得無法移動的寶貝兒子、脆弱可笑的無臉男,甚至那巨大的神仙浴場也像是一個有著生命的巨蟲,還有那被大海包圍的車站又通向何方?
然而這也是一個現實的世界,這裡上演著所有人生的悲喜劇。它不是簡單的教化,不是簡單的善與惡的對決,所有的故事衝突都源於人的內心,是對自我的艱苦尋找。
作者簡介
1922年,法國影評家埃利·福爾滿含感情的預言:“終有一天卡通片會具有縱深感,造型高超,色彩有層次……會有德拉克洛瓦的心靈、魯本斯的魅力、戈雅的激情、米開朗基羅的活力。一種視覺交響樂,較之最偉大的音樂家創作的有聲交響樂更為令人激動。”八十年後,世界動畫界最接近埃利·福爾夢想的,首推宮崎駿。
宮崎駿可以說是日本動畫界的一個傳奇,可以說沒有他的話日本的動畫事業會大大的遜色。他是第一位將動畫上升到人文高度的思想者,同時也是日本三代動畫家中,承前啟後的精神支柱人物。宮崎駿在打破手塚治虫巨人陰影的同時,用自己堅毅的性格和永不妥協的奮鬥又為後代動畫家做出了榜樣。
宮崎駿的卡通片是能夠和迪斯尼、夢工廠共分天下的一支重要的東方力量。宮崎駿的每部作品,題材雖然不同,但卻將夢想、環保、人生、生存這些令人反思的訊息,融合其中。他這份執著,不單令全球人產生共鳴,更受到全世界所重視,連美國動畫王國迪斯尼,都有意購買宮崎駿的動畫電影發行著作權(亞洲地區除外)。