基本資料
主人公安東尼·菲舍爾是一名25歲在役水兵，常因小事控制不了自己的情緒而憤怒，與上級、同事之間打架生事，多次被降職、關禁閉，屢教不改。最後軍官只好讓他到海軍精神病醫院作一次心理評估，以決定是否該讓他繼續留在海軍之中。在經過治療師傑羅姆的治療下，重新回憶往事，揭開了童年的種種不幸遭遇和體驗，經過艱難痛苦的心理成長曆程，在這一過程中得到了女主人公謝麗爾無私的支持、鼓勵、和幫助，而且一起尋找他的家人。最終菲舍爾完成蛻變，衝出逆境，心靈得到了升華，回歸到人的本性，按人的本性的要求去生活。
劇情梗概
《衝出逆境》電影描述海軍水手安東費雪在服役過程中，通過與醫官丹澤華盛頓間亦師亦友互動，揮別創傷，重新尋回生命里失落已久的勇氣和希望。重現原著小說主人翁安東費雪找尋生母旅程，勇敢面對深埋心中兒時性侵害創傷。
年輕的海軍戰士、黑人小伙子安東尼費雪的脾氣非常暴躁，但他自己卻無力改變自己的這個脾性。正是因為脾氣不好，經常與人打架，他在加入海軍之前曾經因此坐牢。在海軍部隊里，他的這種壞脾氣讓他經常與戰友發生衝突，他上司為此傷透了腦筋。無奈之下，上司只好命令他去接受海軍部門裡精神醫生的治療，希望可以舒緩內心潛在的火爆性子的爆發。安東尼對此根本不屑一顧，在他看來，每次打架都是戰友故意挑起事端。之所以不情不願地去心理醫生那裡報到，只因為他不想離開部隊而已。
面對性格急躁的安東尼，心理醫生傑羅姆·達文波特很希望能夠了解他的故事，以幫助他克服不良的心理困擾。但是安東尼一副拒人於千里之外的樣子，讓治療遲遲得不到進展。在傑羅姆的耐心等待下，安東尼終於願意講出一些自己的故事了。原來安東尼是出生在監獄中，父親很早前就被女友給害死了，而他則被送進了孤兒院。在收容他的懷特牧師家，安東尼受到了非常不公正的對待，經常挨打。而他的母親在出獄後也沒有來接他，這在他幼小的心靈中留下了巨大的陰影。
在治療的過程中，傑羅姆聽了安東尼的故事對他產生了深深的同情，而安東尼也越來越信任這個耐心的心理醫生。但對於現在的生活，他還是有很大的心理障礙。在傑羅姆的精心輔導治療下，安東尼開始重新面對自己的前半生，從自幼被家庭拋棄的生活陰影里逐漸走出來。
藝術風格
《衝出逆境》從結構上看，《衝出逆境》象極了影片《心靈捕手》。都有一個找尋自我的主題，也都有一個問題少年接受心理輔導的故事主線。然而，兩者的區別也是很明顯的。《心》中的心理戲有著很濃郁的“馴服”意味，那種高手之間的精彩對決以及由此引發的對於不同人生觀的思考無疑是該片的最大亮色。與此相比，《衝出逆境》就顯得平凡了許多。它的主人公既無半點過人天賦，也缺乏桀驁不馴的個性特徵。可以這么說，作為一部劇情片的主角，安東尼這個人物形象單調的近乎蒼白，但這似乎正是這部半自傳體作品所要追求的一種風格。導演對矯飾的徹底杜絕使《衝出逆境》驅除了多餘的甜膩而更接近於一部紀實片。並且，它只用了一種白描手法就輕易達到了以往同類作品難望項背的藝術成就。
另外，從敘事技巧上來看，《心》為了促成足夠強烈的藝術效果，為兩個主人公的相遇做了厚實的鋪墊。其相互交鋒的過程也是一波三折、柳暗花明。《衝出逆境》沒有沿用這樣的手法，它只在略微交代了一下人物背景後就直接將故事引入正軌。心理輔導的主線雖略有罅隙但內心的堅冰很快就被融融溫情所感化，隨之而來的就是暢快的溝通與無間的交流。如果說《心》的心理戲是奇峰突起的山脈，那么《衝出逆境》則只會給你一潭幽柔平靜的湖水，雖然它蘊藏了足夠豐厚的內容，但表面上卻永遠是波瀾不驚。
影片《衝出逆境》另一個值得稱道的地方是採用了多條線索齊頭並進的敘事手法。每當傑羅姆的心理輔導陷入困境時，導演都不失時機的插入主人公對童年往事的回憶。當這些支離破碎的片斷逐漸累積成一個完整的故事時，影片也就完成了對人物形象的刻畫，也為那看似叛逆的行為找到了一一對應的註解。影片在主線中所融入的親情、愛情元素使主人公自我拯救的故事從單調的死循環中脫離出來，並讓整部作品具有了一種多層次、多角度探討的可能。
同一切見首知尾的文藝片類似，《衝出逆境》也有一個大團圓似的光明結局。主人公在找尋親人的過程中完成了“自我蛻變”。那個同開幕戲的夢境有幾分類似的場景也似乎在暗示著，美好的嚮往並非是可望而不可及的奢求。兩大主人公的臨別祝詞稍嫌俗套，雖然這是一幕不可能被省略的戲，卻也給人以蛇足之憾。感覺上，一個過分完滿的結局多少有種迎合觀眾情趣的傾向，同時也弱化了整部作品的震撼力。
幕後製作
《衝出逆境》本片編劇安東尼·菲舍爾說：“我之所以希望講述自己的故事，是因為有人告訴我，這對我來說是不可能的，我被深深刺痛了，因為這意味著我沒有寫作能力。我的童年再次浮現在眼前，我被告知自己是個沒用的人，並且將終生一事無成。所以我必須寫下我的人生故事，隨著作品逐漸成形，我發現這寫作過程是一種發泄和淨化，我感到前所未有的自由，我如釋重負，終於擺脫了羞恥感。我的故事給我信心和勇氣，它讓我想起這世上還有善良而無私的人，他們願意幫助一個陌生人，給予他造福社會的機會。
17歲時，我無家可歸，一無所有，但我有思想，我奢望著有朝一日我的境遇能夠有所改善，我學會讓自己相信看似不可能的事，一直保持著樂觀心態，正是這種樂觀讓我將對失敗的恐懼拋到腦後，讓我歷經9年終於將電影搬上大銀幕。當第一次看到《衝出逆境》時，我百感交加，恐懼、喜悅、驕傲和滿足洶湧而至，我希望其他人也能帶著相同的感覺離開影院，鼓起勇氣去改善普通兒童的生活；我希望人們在看完本片和我的回憶錄之後，能夠看到每個孩子都蘊藏著無窮無盡的潛能，只要一句鼓舞人心的話語就能挽救他們的人生和未來。”
在美國海軍服役11年並作了3年聯邦矯正官之後，安東尼·菲舍爾成為了洛杉磯索尼電影公司的一名保全。他回憶說：“在索尼公司工作讓我得以休養生息，但離開了海軍大家庭之後，我變得越加孤獨，因為工作環境鬆弛，所以我開始回想孤苦無依的童年，並最終決定追查我的親緣關係。”
菲舍爾的父系親屬送給他一張赴克利夫蘭共度感恩節的機票，但當時他剛剛工作兩個月，所以不得不為請假而向主管道出真相，讓他意想不到的是，當度假歸來之後，他的故事已然成為不同凡響的電影素材。
製作人托德·布萊克最初是從大學室友、本片另一位製片人克里斯·史密斯的口中得知菲舍爾的故事的。為了在1992年的洛杉磯黑人大暴亂之後回饋社會，史密斯開設了一個免費的電影編劇學習班，而菲舍爾正是他的學生，史密斯不但教給他創作劇本的寫作技巧，還將他介紹給布萊克。布萊克被菲舍爾撕心裂肺的傷痛故事深深打動，於是希望幫他完成劇本。
菲舍爾至今仍然認為布萊克的無私幫助是他人生中的最大奇蹟：“我不知道托德為何會給我機會，因為我什麼都不是，只是一個來到他辦公室的陌生人。當時我甚至連打字都不會，只會用‘二指禪’，但我不想讓托德失望，因為除他之外沒人相信我。”
布萊克回憶說：“這是一個不可思議的生存故事，所以當公司對我說他不可能完成劇本時，我根本沒當回事。為了讓他寫出劇本，我寧願抵押我的房產，我深信他可以做到。為了劇本，我們整整花了一年時間，草稿已經不知道改了多少遍，在此期間，安托尼仍不斷挖掘著自己的生活，他甚至見到了素未謀面的母親。最終，福克斯公司決定買下劇本，安托尼也因完成了一部完整的劇本而得到了更多報酬。”
菲舍爾說道：“創作劇本的整個過程就像一次治療，我用很長時間讓自己完善起來，很多人都曾鼓勵我，由此我開始相信自己，我希望影片能讓人們知道，儘管你在最初沒有顯露出任何跡象，但你仍會有所作為。”
在製片公司通過影片拍攝計畫後，製作人布萊克將劇本交給丹澤爾·華盛頓，希望由他來扮演心理醫生傑羅姆，而讓布萊克史料未及的是，華盛頓不僅希望出演，而且還想將本片作為他的導演處女作。
將菲舍爾形容為一位詩人的華盛頓說：“影片故事觸及了隱藏在家庭內部閉口不談的話題，這就是我想執導這部電影的原因。我告訴安托尼，‘《衝出逆境》的中心不是我和我的導演處女作，而是真正專注於你和你的故事。’”
在片中扮演菲舍爾的影壇新人德瑞克·盧克看完影片劇本時淚流滿面，但他認為正是這眼淚起到了療傷作用。巧合的是，早在菲舍爾創作劇本期間，兩人便成了朋友。不過，為得到角色，盧克並沒求助於菲舍爾，而是說服一個朋友的朋友讓他參加面試。他回憶說：“我相信扮演這個角色是命中注定的，於是我如入無人之境，當站在丹澤爾和托德面前，我說，‘我聽說有人寫下了我的故事，所以我露面了。’”華盛頓堅持親自將喜訊告訴給盧克，當時盧克在索尼公司的一家禮品店工作，當布萊克陪同華盛頓走進商店時，兩人都被眼前的情景驚呆了，他們看到盧克正和菲舍爾在一起，而後者正要買一件T恤衫。華盛頓走過菲舍爾，對盧克說：“你是安托尼，你得到了角色。”盧克先是一愣，隨後喜極而泣。
為協助影片拍攝，美國海軍給予了大力支持。華盛頓說：“我必須向國防部和海軍致以崇高的敬意，他們允許我們進入海軍基地並登上戰艦實景拍攝，我們的拍攝經費並不多，支付不起高昂的費用，沒有他們的幫助，《衝出逆境》就不會如此真實而壯觀。”雖然在影片開拍前美國遭遇了9·11慘劇，但海軍仍毫不猶豫的支持影片拍攝。由於海軍基地全面提高了戒備等級，所以劇組的拍攝工作也難上加難。海軍除了向劇組開放了聖地亞哥的三個基地之外，還授權演職人員在貝勞伍德號兩棲攻擊艦（USS Belleau Wood）上進行拍攝，為保證場面真實可信，在片中扮演海軍的所有臨時演員都出自海軍基地，其中有些人還是正在休班的軍官。
評價
《衝出逆境》影片《衝出逆境》創下了好萊塢多個第一：首先，它是兩獲奧斯卡小金人的影星丹澤爾-華盛頓執導的處女作；也是安托萬-菲舍本人第一次擔當編劇；也是影壇新人德里克-盧克第一部擔綱主角的影片。同時，影片也是模特兒轉行的女演員喬伊-布賴恩特(Joy Bryant)第一次亮相大銀幕，她在片中飾演菲舍的女友謝里爾(Cheryl)。除了擔當導演外，丹澤爾-華盛頓還同意在片中飾演一個關鍵角色----精神病醫師傑羅姆-達文波特。演員陣容中還有飾演達文波特妻子伯塔(Berta)的薩莉-理查森(Salli Richardson)、詹姆斯-博林(James Brolin)也客串飾演了菲舍的指揮官。
安托萬-菲舍的故事早在10多年前，就首先引起了製片人托德-布萊克(Todd Black，曾製作《騎士傳奇》“A Knight's Tale”)的注意，當時菲舍尚在索尼影業公司做他的保全工作。儘管那時，菲舍還缺乏專業寫作經歷，但布萊克仍被這個故事所打動，出錢買斷了安托萬-菲舍改編的電影劇本。丹澤爾-華盛頓曾許諾於1997年執導這部影片，但繁忙的演出任務，使他直至2001年才接手此事。期間，安托萬-菲舍進一步對生活進行了反思，並撰寫了回憶錄《找魚》(Finding Fish)，此書成了2001年各書店裡的搶手貨，被《紐約時報》評為暢銷書。
丹澤爾-華盛頓說安托萬-菲舍的歷程不乏對人的激勵。"這是心靈的勝利。我深受安托萬的鼓舞。當看到他所經歷的這一切而生存下來，並且還能善待人生……希望它能打動所有看過這部影片的人，希望我們能對那些正處於艱難時期而無法解脫的人伸出援助之手。
這部《衝出逆境》中，顯示出不凡的導演才華，已被很多業內人士看好衝擊今年的奧斯卡獎。在去年的奧斯卡頒獎禮上，丹澤爾·華盛頓和哈莉·貝瑞分別獲得奧斯卡最佳男、女主角獎，上演了奧斯卡歷史上史無前例的黑人同獲影后、影帝殊榮的一幕。
丹澤爾·華盛頓在自己的導演處女作中只是一個配角，無緣繼續競爭影帝，相反他精心挑選的本片男主角安東尼·費雪的扮演者德里克·魯克（Derek Luke）則有望獲得奧斯卡青睞，而他自己已經被人看好有望獲得奧斯卡最佳導演提名，另外本片的編劇也就是片中角色安東尼·費雪也是黑人，他則被看好有望獲得奧斯卡最佳編劇提名。如果丹澤爾·華盛頓真的能夠問鼎奧斯卡最佳導演獎，那么奧斯卡歷史上沒有黑人導演獲得最佳導演獎的歷史將被改寫。
