人物簡介
齊諾·弗蘭塞斯卡蒂
Zino·Francescatti1927年，他到巴黎高等師範音樂院任教，並指揮Concerts Poulets；1931年，他展開第一次世界巡迴演出，1939年，他首度在美國演出並與約翰·巴比羅利(John Barbirolli)和紐約愛樂樂團同台，演出帕格尼尼的第一號小提琴協奏曲（帕格尼尼的名字後來常與法朗切斯卡蒂的名字被同時提起）；法朗切斯卡蒂所錄製的協奏曲至今仍被視為有史以來最好的版本之一。1945年第二次世界大戰末期，他致力於國際演出，受到廣大樂迷的愛戴，直到1976年退休。
除了身為一個偉大、技巧高超的小提琴家，法朗切斯卡蒂能夠演奏所有偉大的協奏曲。他演奏的孟德爾頌《E小調小提琴協奏曲》、聖桑《第3號小提琴協奏曲》、布魯赫《第1號小提琴協奏曲 》等，皆受到高度重視。
法朗切斯卡蒂也錄製了許多著名的唱片，包括與卡沙德旭(Robert Casadesus)共同製作的貝多芬的《奏鳴曲：為小提琴與鋼琴》，成為許多樂迷的鍾愛珍藏。
法朗切斯卡蒂以其抒情的演奏風格聞名，並且為詮釋當代小提琴音樂（如米堯Milhaud、伯恩斯坦、席馬諾夫斯基）的翹楚 。法朗切斯卡蒂的演奏特點為看似毫不費力的技巧、熱情的表達、與優雅的色調。
法朗切斯卡蒂使用的小提琴為著名的1727年制的史特拉底瓦里琴 “Hart” 。當他退休時，將此琴出售，並成立了法朗切斯卡蒂基金會，幫助更多的年輕小提琴家。
人物生平
Zino·Francescatti弗蘭塞斯卡蒂是一位具有典型風格和驚人技藝的小提琴演奏大師，是繼蒂博之後又一位在全世界掀起巨大波瀾的法國小提琴家。然而僅此還不夠，由於他的父親是帕格尼尼唯一的真傳弟子卡米洛·西沃里的學生，而弗蘭塞斯卡蒂唯一真正的老師又是他的父親，故此在現代小提琴演奏藝術中，弗蘭塞斯卡蒂便成為了帕格尼尼演奏技藝的正宗傳人。也讓弗蘭塞斯卡蒂身上多了份豐富而迷人的傳奇性色彩。
齊諾·弗蘭塞斯卡蒂1905年8月9日生於法國馬賽一個典型的音樂世家，父親是一位帶有義大利血統的小提琴家，曾在馬賽歌劇院中擔任過多年的小提琴手，母親是父親的一個學生，也是一位職業小提琴家。弗蘭塞斯卡蒂從小生活在一個音樂氣氛十分濃厚的家庭中，父親作為一個出色的小提琴教師，每天都在家中從早到晚地給學生上課，這使得年幼的弗朗切斯卡蒂耳濡目染，逐漸對音樂發生了興趣。五歲時，嚴厲的父親便開始教他拉小提琴。
Zino·Francescatti弗蘭塞斯卡蒂在幼年時就顯示出了“神童”的本色。五歲時即開始登台演奏，那時，嫻熟技藝已經使許多人感到異常的驚訝了。
1918年，十三歲的弗蘭塞斯卡蒂在馬賽交響樂團的協奏下，極其成功地演奏了貝多芬的小提琴協奏曲，從而在當地引起了相當大的轟動。本來，弗蘭塞斯卡蒂可以借著這次成功而開始更加廣泛的演奏事業，但他的父親卻不願讓他走時髦的“神童道路”，父親堅持要讓他繼續扎紮實實地學習和深造，同時完成正規的普通教育，在這一點上，有遠見的父親確實為弗蘭塞斯卡蒂選擇了一條正確的道路。弗朗切斯卡蒂從幼年開始一直到他二十歲為止，始經跟隨著他的父親學習，從父親那裡、他學到了小提琴演奏方面的全部知識和技能，所以他常說，只有父親才是他唯一真正的老師。
儘管如此，
Zino·Francescatti弗蘭塞斯卡蒂來到巴黎以後遇到的另一位知音和良師益友，就是當時已步入中年的著名作曲家拉威爾。這位比弗蘭塞斯卡蒂年長三十歲的現代作曲大師，與弗蘭塞斯卡蒂之間有許多共同的藝術感受，兩人相識後即成為忘年之交。
1926年，弗蘭塞斯卡蒂隨同拉威爾和著名女高音歌唱家馬吉·泰特一起赴英國巡迴演出，在英國的許多著名城市中，弗蘭塞斯卡蒂都以其精湛的技藝征服了當地的觀眾。他在這次巡迴演出中，極其精彩地向英國的各地聽眾演釋了拉威爾的小提琴新作《茨岡狂想曲》。出神入化般的技藝，受到了英國聽眾的極大歡迎，從此以後《茨岡狂想曲》便成了他的終生保留曲目，而與此同時，他也從此順理成章地成為了這首樂曲的權威詮釋者。
弗蘭塞斯卡蒂此次赴英國巡迴演出使他獲得了很好的國際聲譽。回到法國以後，他受聘擔任巴黎音樂師範學院教授。緊接著，他便開始以獨奏家的身份，在歐洲及南北美洲的各個國家中進行了廣泛的旅行演出，並由此進一步確立了他的國際聲譽。
1939年，
1953年，弗蘭塞斯卡蒂來到了帕格尼尼的故鄉、義大利的熱那亞，在那裡，他莊重地舉行了帕格尼尼小提琴作品演奏會，一舉轟動了這個曾經以誕生了十八世紀偉大的小提琴奇才帕格尼尼而聞名於世的城市。鑒於此次轟動效應，當時的熱那亞市長立即邀請弗蘭塞斯卡蒂於同年10月再赴熱那亞。在當月12日舉行的規模空前的音樂會上，弗蘭塞斯卡蒂使用當年帕格尼尼所使用的“瓜乃里”名琴進行演奏，並將這次音樂會對全世界進行廣播，這場音樂會在全世界引起了強烈的震動。
齊諾·弗蘭塞斯卡蒂二十世紀三十年代開始來到了美國，後在紐約長期定居。
在日後長達數十年的小提琴演奏生涯中，他一直作為法裔美國小提琴家而活躍在世界樂壇上，隨著年齡和資歷的增長，他越來越受到全世界音樂愛好者們的愛戴，並且通過自己所取得的巨大成就，成為在國際上享有崇高威望的小提琴藝術權威。
演奏風格
在二十世紀
他的演奏技巧之高，在二十世紀早期的小提琴家中幾乎是絕無僅有的幾位之一。
由於他本人在演奏技術上有著極為紮實的基本功，更重要的是在演奏方法上受教於自帕格尼尼而來的一脈真傳，所以他的演奏一向以技巧幹淨、敏捷和輝煌著稱。具體來說，他有著極其穩健的運弓和速度奇快的運指技巧，單雙音的音準達到了很高的精確程度，人們從他的演奏中可以聽到異常純淨的音質和秀麗柔美的音色，由於他的運弓有著極佳的控制能力和巧妙的力量分配，使得他十分善於掌握力度變化，正因為如此，他才既能演奏出氣勢磅礴的激情，又能演奏出甜美真摯的柔情。
其演
Zino·Francescatti然而，從全面的角度來看，弗蘭塞斯卡蒂還是一位更能由體現法國精神的小提琴演奏家，這與他的血液中所存在著的民族氣質有著一脈相承的聯繫。美國著名弦樂著作家和評論家阿魯爾鮑姆先生曾精闢而中肯地說道：“弗蘭塞斯卡蒂的演奏，明顯地表現出一種難以言傳的法國味道，假如說巴黎是一座‘光的城市’的話，那么弗蘭塞斯卡蒂的藝術就是這種精神在小提琴上的體現。他的演奏光芒四射、優美動人、晶瑩璀璨、扣人心弦，充分表現出一種迷人的效果。”
藝術成就
在
Zino·Francescatti弗蘭塞斯卡蒂是一位氣質十分高雅的小提琴演奏家，他的演奏始終使人感到清澈、秀美和壯麗，體現出了極其華麗多彩的意境。他還對一些法國作曲家的作品的處理上，能夠最大限度地表現出靈巧、文雅和透明的自然境界，使人們從始至終感覺到一種親切和甜蜜的美感。
然而。
Zino·Francescatti在眾多法國作曲家的作品中，聖桑、拉威爾、拉羅、肖松的作品是他最拿手的曲目，其中可以列入最為經典的有聖桑的第三小提琴協奏曲（這可以說是他最舉世無雙的演奏），肖松的《音詩》，拉威爾的《茨岡狂想曲》和拉羅的西班牙交響曲。此外，弗朗克、德彪西的小提琴奏鳴曲等作品，也同樣屬於這種經典的範例之中。至於帕格尼尼的作品，由於弗蘭塞斯卡蒂與其具有的特殊傳代關係，故而他的演釋便帶有著一種獨一無二的權威性。
人物評價
齊諾·弗蘭塞斯卡蒂是二十世紀中最偉大的小提琴演奏大師之一，他一生孜孜不倦地追求和探索著小提琴演奏藝術的真諦，晚年還積極地從事著小提琴教育事業，培養了很多優秀的後備人才。
他一生中曾經贏得了頗為廣泛的世界聲譽，在二十世紀的小提琴演奏史冊中，他的名字占據著無可爭議的重要位置，正像二十世紀的小提琴藝術泰斗克萊斯勒所說的那樣“齊諾·弗蘭塞斯卡蒂是現代小提琴演奏藝術中最為優秀的代表人物。”
