齊思學藝術簡介
齊思學,號千斤墨主。1956年12月生於天津,畢業於美術院校。當代最具實力的中國畫名家,有中國牡丹畫國手之稱。現為天津市美術家協會會員、天津市書畫研究會常務理事、大運河書畫院理事、國家一級美術師。工大寫意花鳥,其作品繼承虛谷“物化”精神,畫風新穎、筆墨淋暢,形成獨自的繪畫風格。近年來作品不斷為國內各種刊物發表,多次入選全國大展並獲獎及舉辦個人畫展。多家電視媒體分別以《黃土地畫展》《野草的芬芳》《齊思學的繪畫人生》等作過專題報導。作品及簡介載入《中國當代書畫名家大辭典》《中國當代名家書畫集》《天津市美術作品集》等數十部辭書和畫冊中。《一室春華收眼底》《故鄉明月》《雁南飛》多幅作品被吳昌碩紀念館、張大千紀念館等全國多家博物館、藝術館、及中央電視台收藏。2010年,由天津人民美術出版社先後出版《齊思學寫意牡丹精品集》《大寫意與齊思學》花鳥畫集兩冊問世。。
齊思學繪畫風格
工大寫意花鳥,其作品繼承虛谷“物化”精神,畫風新穎、筆墨淋暢,形成獨自的繪畫風格。近年來作品不斷為國內各種刊物發表,多次入選全國大展並獲獎及舉辦個人畫展。
齊思學作品收錄
電視媒體報導多家電視媒體分別以《黃土地畫展》《野草的芬芳》《齊思學的繪畫人生》等作過專題報導。作品及簡介載入《中國當代書畫名家大辭典》《中國當代名家書畫集》《天津市美術作品集》等數十部辭書和畫冊中。
齊思學作品館藏《一室春華收眼底》《故鄉明月》《雁南飛》多幅作品被吳昌碩紀念館、張大千紀念館等全國多家博物館、藝術館、及中央電視台收藏。
齊思學岀版作品2010年,由天津人民美術出版社先後出版《齊思學寫意牡丹精品集》《大寫意與齊思學》花鳥畫集兩冊問世。齊思學花鳥藝術工作室,天津武清雍陽東道32 號。
齊思學感悟畫境
心境與畫境畫家必須真誠地面對現實、面對人生,然後認識並超越它。畫家的義務,是將那些體現生命感悟的人類思想與行為的情感軌跡記錄下來,成其作品。我為什麼畫畫?這是我30年來一邊不停地畫,一邊不停追問自己的問題。但並未使我追尋的腳步找到停留的港灣,漂泊的心靈依舊茫然無依。於是,我把大量的時間和精神放在了讀書與思考上。
我的省思伴著從未間斷的努力,感受到徐青藤“眼空千古,獨立一時”的心境與畫意,八大山人空靈澄澈的生命情調。憶想盛唐王維的破墨山水,墨痕點點,抒遣的是文人對生命的無盡情懷。探尋著他們的心路歷程,體察著他們的心靈世界——那種超越技巧和智慧而體現出來的精神真切地感動了我。我明白我需要的是情感的表露和表露情感所需要的形式,於是,才可能使我進入到今天的創作壯態上來。
世間的那些高人逸士,對世界的態度及把握方式,令我感到新奇和著迷。中國傳統文化浩如煙海,最典型的代表是儒、道、釋,三者的核心是道。道是萬物的本性,也是藝術的本性。在傳統的中國繪畫中,對道的體現可說無處不在。那不只是某種觀念的體現,更是一種文化精神和心性的注入。它很難用語言來表達,而需要每個人用自已的心去體驗。
藝術創作需要狀態和方式,而首要的是狀態,畫家需要在畫面經營上自得其樂。畫面需要經營,並且是苦心經營。經營出了滋味,精神狀態也就舒展了。這種經營需要找到一種表達的方式,這種方式的選擇應是自然而然的,這方式只有一個,只屬於自己。
我目前作畫的狀態是自然和認真的,這得益於先人,徐渭的狂放不羈、水墨淋漓,八大山人的孤傲落寞、簡煉激憤,固然是由於他們生活的時代不同。但即便是生活在同一時代的揚州八家,其藝術個性差異也是很明顯的,鄭板橋的竹子與李方膺的竹子迥然不同;金農的梅花與汪士慎的梅花面貌各異,這是畫家對描寫對象的主觀意象不同所致。
我畫花鳥畫,卻不忘吸取山水畫中的宇宙觀,在繼承傳統,再現“以簡寓深”的大寫意風格。在花鳥畫技法上,在追求中國風、民族意的同時,又汲取了八大、吳昌碩、齊白石等大家的筆墨神韻,在意境上下功夫。因為“意境”是中國畫的靈魂。在我的作品中,那初春盤旋於枝頭的乳燕、秋野里放牛的牧童,無不透出對鄉村野趣那淳樸鄉情的迷戀,是情與景的結合。所作的雞昂首迎旭日,笑對人生;柳絲下的八哥無憂無慮、戲耍跳躍;空中的燕子在嫩綠的樹叢中唧唧地叫,春意喧鬧……還有那斜風中捷飛的麻雀,秋天裡那裂開的石榴。在這中間,創造了一種意境,《春訊息》、《故鄉情》即是這種表現的代表作,它再現了自然風光及人生旅途的真意,傳達了對生活的熱愛。這些都是在不斷實踐、反覆探索的艱苦歷程中獲得的真諦。
作品能夠達到什麼水平總得由別人去評說。但我似乎依稀看到了可供心靈駐足的那小塊綠洲。我正向她走近。
(齊思學/庚寅年仲夏於墨主齋南窗之下)
齊思學媒體關注
齊思學的繪畫人生2010-12-02 10:47 稿源: 天津人民廣播電台
在天津武清有位遠近聞名的畫家叫齊思學。三十年的繪畫技藝讓他的畫得到眾多人的賞識,他還無償教授那些繪畫愛好者,讓他們在繪畫的同時盡情享受生活的美好和樂趣。
今年五十多歲的齊思學從小喜歡就畫畫,由於家境貧寒,中學畢業後,回家務農,一乾就是十年,十年的歲月改變了他的很多東西,唯一沒有變的是他依然熱愛繪畫藝術,十年後他的人生出現了一次重大轉機,他有幸去了美術專科大學深造,在學校里他終於有了更多研究繪畫的時間和條件,而且結識了一些對他的繪畫影響很深的師長。
齊思學說:“從當初學畫的時候老師就告訴我說,跟我學畫畫必須先學做人,對人的要求非常嚴。在教技法的同時,教我各種藝術、京劇、戲曲、舞蹈、武術,都涉獵到了,因為畫畫不是說誰的技法有多深,而是底蘊有多深,誰的文化內涵有多深,這樣才能使你的畫達到一個新的高度。”
經過多年的努力,齊思學的畫技不斷提高,很多專家對他的作品給予了充分的肯定,他尤其擅長畫牡丹,他畫的牡丹在追求中國風民族藝的同時又吸取不少名家筆法,作品的意境有甜蜜有苦澀,有悲愁,極具特色。儘管已經取得了不小的成就,但是齊思學對自己還有更高的要求,每當覺得自己的作品不滿意時,他會毫不猶豫地將作品撕掉重新畫,有時候一撕就是上百張,他說天賦和才情不是用來隨波逐流的,而是用來與時間挑戰,不斷地突破自己。
齊思學說:“這么多年來,只要認為畫的不好就要撕畫,每次都不下幾百張,我不想把自己不滿意的東西拿出去,不斷地否定自己,同時提高自己新的思路,搞出新的創作。”
齊思學不僅自己刻苦鑽研畫技,而且還經常指點一些業餘書畫愛好者,將自己的所學毫不保留地傳授給他們。
書畫愛好者說:“齊老師毫無保留地把他的所學教給我們,他的畫美,其實人總說畫如其人,他的品質品德畫風都非常好。”
齊思學說畫家必須真誠地面對現實,面對人生,然後認識並超越自己,畫家的義務是將那些體現生命感悟的人類思想與行為的情感軌跡記錄下來。齊思學說,如今他自己並沒有找到讓自己停留的港灣,他把大量的時間經歷都放在了讀書思考上,不斷尋求靈感上的突破。
齊思學說:“不讀更多的書,不走更多的路是完全不能達到的。我畫畫三十年,讀了大量的書,走遍了祖國的大江南北,為的就是突破自己,突破傳統。”
(記者 李紅)