概述
高田賢三(1939年2月27日-),生於日本兵庫縣姫路市,日本時尚設計師。著名時尚品牌Kenzo(包括香水,化妝品及時裝)的創始人。就讀於日本文化服裝學院。1960年-1964年,任“Sanai”(三愛)百貨公司任設計師及日本《裝苑》(So-en)雜誌圖案設計師。高田賢三充分利用東方民族服裝平面構成和直線裁剪的組合,不使用塑造立體曲線的省,從而把人體從既成的禁錮中解放出來,形成了寬鬆、舒適、無束縛感的嶄新風格。他設計出的像萬花筒般變幻的色彩和圖案更是令人叫絕,被人稱作“色彩魔術師”。
高田賢三 (KENZO) 以其同名品牌“KENZO”的熱銷而為世人熟知。這位帶著一臉燦爛微笑,留著濃密的娃娃式長發,謙遜而幽默的藝術家在通往巴黎的成功。
途中也歷經了暗淡而艱難的日子,但他的作品卻始終沒有絲毫的憂傷,就像雷諾瓦 (Renior) 的畫一樣,只有快樂的色彩和浪漫的想像。他因而被稱作“時裝界的雷諾瓦”。 高田賢三 (KENZO) 已經不僅僅是時裝業的精品,在化妝品、香水領域也是大名鼎鼎。高田賢三 (KENZO) 的時裝不是那種標新立異的拔高,它有一點點傳統,有許多熱情的顏色,有活生生的圖案,還有幾分狂野。幾乎每一款都能找到實際穿著的場合,但吸引力之強卻使你絕不厭倦。
創始人
高田賢三1939年2月,出生於日本東京。就讀於日本文化服裝學院。1960年-1964年,任“Sanai”(三愛)百貨公司任設計師及日本《裝苑》(So-en)雜誌圖案設計師。60年代中期,高田賢三到法國求學。1965年起在巴黎擔任自由設計師,設計稿件出售給Louis Ferand(路易斯·費羅)公司及《世界時裝之苑》(ELLE)雜誌社等,曾在Pisanti(皮薩蒂)服裝公司任設計。
1970年,高田賢三在巴黎開設了第一家時裝店Jungle Jap(日本叢林),從此步入巴黎這個時裝大都會。擺放在這間專賣店裡的服裝與大街上人們的穿著可以說是大相逕庭。與西方設計注重人體三維結構和效果不同的是,和服設計中的平面
理念在他的設計中隨處可見。在服裝的裁剪與結構方面,高田賢三充分利用東方民族服裝平面構成和直線裁剪的組合,不使用塑造立體曲線的省,從而把人體從既成的禁錮中解放出來,形成了寬鬆、舒適、無束縛感的嶄新風格。他設計出的像萬花筒般變幻的色彩和圖案更是令人叫絕,被人稱作“色彩魔術師”。高田賢三本人於上世紀末期把品牌賣給LVMH集團(這個集團也擁有迪奧、嬌蘭和紀梵希香水公司),然後宣布退休,現在公司的首席設計師是義大利人Antonio Marras。
品牌識別
雖然,鮮艷的花案在Kenzo的設計中,始終保持著一定的出現頻率,但大寫的粗體的“KENZO”,或者是高田賢三先生的親手簽名,也是辨別的方式之一。而KENZO旗下的服裝其實還分為三個路線:
1.KENZO PARIS: 這是他創作的精髓,也是他界定在20-45歲之間,高單價的第一路線。
2.KENZO JUNGLE :以“JUNGLE”為名,年齡層介於15-30歲的年輕副牌,不但用鮮艷大膽的熱帶叢林色彩,搭配特殊質材的配件,“重複花色”的靈活搭配,更為風格輕鬆的年輕服裝創造出一種強烈的特色。
3.KENZO JEANS: KENZO以愉悅豐富的想像力,針對年輕族群設計了這一系列的牛仔服裝。包括牛仔褲、T恤、夾克、襯衫、針織毛衣…,企圖營造出一個簡約舒適的穿著方式。
設計風格
自由空間
他設計的首要原則是“自然流暢、活動自如”,這是指結構,追求對於身體的尊重,高田賢三是第一位採用傳統和服式的直身剪裁技巧,不需打折,不用硬身質料,卻又能保持衣服挺直外型的時裝設計師。他說:“通過我的衣服,我在表達一種自由的精神,而這種精神,用衣服來說就是簡單、愉快和輕巧。”
異域風情
他的靈感從南美印地安人,蒙古公主、中國傳統圖案與字樣土耳其宮女到西班牙騎士,就像跟他經歷一段令人難忘的旅程,裡面承載著各國絢爛奪目的民族之光,等待人們的發掘,尤其是他對於東方瑰麗而神秘色彩的偏愛,使得他能夠將不同的民族特色融合在一起。
虹彩色調
他把四季都想像成夏天,在顏色上變換著扣人心弦的戲法。具民族特色的深葡萄酒紅、艷紫、案茄子色、卡基和油藍,是他經常使用的,這些構成了流瀉著溫暖感覺的五彩繽紛的組合,而且是又令結合成更強烈的效果,燃放開來。
快樂花朵
KENZO的圖案往往取自大自然,他喜歡貓、鳥、蝴蝶、魚等美麗的小生物,尤其傾心於花。包括大自然的花、中國的唐裝與日本和服的傳統花樣等,他使用上千種染色及組合方式,包括祖傳手制印花蠟染等方法來表達花,從而使他的面料總是呈現新鮮快樂的面貌。
品牌故事
故鄉和巴黎的兩種截然不同的情感交織是高田賢三不同常人的靈感的來源。他始終以巴黎為設計對象,而東方的影響時不時地得以流露。這種風格在他事業的開端就形成了。1970年,擺放在他第一間專賣店Jungle Jap(日本叢林)里的服裝與大街上人們的穿著可以說是大相逕庭。他加寬了袖口,改變了肩膀的形狀,使用的是全棉織物;和服設計中的平面理念在他的設計中隨處可見。然而,他的風格很快被人們接受,並且成為搶手貨。他設計出的像萬花筒般變幻的色彩和圖案更是令人叫絕,被人稱作“色彩魔術師”。
世界時裝舞台,長久以來一直為鼻挺目深的歐美人所壟斷。曾幾何時,幾個來自東方島國——日本的設計師帶著一點神秘,一點莫測,更帶著震世的驚嘆站到了這個舞台的中央。成衣設計師高田賢三(TAKADA KENZO)就是其中傑出的一位。這群黑頭髮黑眼睛的亞裔設計師的成功,不僅為歐美本位文化吹入了一股清新而淵長的東方之風,而且給在東方本土“奮戰”的時裝業同行以莫大的鼓舞與信心,他們開闢了一條由東方通向“時裝盛世”的路。
高田賢三(TAKADA KENZO)以其同名品牌“KENZO”的熱銷而為世人熟知。這位帶著一臉燦爛微笑,留著濃密的娃娃式長發,謙遜而幽默的藝術家在通往巴黎的成功途中也歷經了暗淡而艱難的日子,但他的作品卻始終沒有絲毫的憂傷,就像雷諾瓦的畫一樣,只有快樂的色彩和浪漫的想像。他因而被稱作“時裝界的雷諾瓦”。
成功足跡
1939年,KENZO出生於日本南部兵庫池區姬路的一個中產家庭。年輕時,因他並不滿意傳統習慣的約束,不滿足父母界定的學習範疇,隻身一人來到東京,
就讀於當時日本唯一的一家時裝學校。在當時的日本,從事縫紉業的男性鮮有,而KENZO是該時裝學校僅有的男性學生,也許正是這種敢於挑戰傳統的不羈性格,成為KENZO以後在服裝業不斷開拓和發展的“原動力”。1964年,日本政府因籌辦東京奧運會征地興建體育館,他靠著一筆三十五萬日元的折遷費,買了一張去馬賽的船票,邁出了走向世界的第一步。在此以前,KENZO已在國內積累了相當的設計和操作經驗,他曾在1960年獲得“日本服飾設計獎”,並有為百貨公司長期設計女裝的經歷。
1965年,KENZO開始了夢寐以求的漫長的西方之旅,貨船沿途不斷在世界各地許多港囗裝貨卸貨,在泊岸期間,KENZO得以接觸世界各大民族,不同的文化,不同的風格,令他大開眼界。KENZO服裝中的濃濃的異國情調,就來自那段經歷。他原本帶了五箱行李隨船出發,行李內裝滿了他多年的得意作品,他原想憑這些東西在巴黎大展鴻圖,但通過這次旅行,他重新審視這些作品後,毅然將所有設計作品,在沿途的港囗扔掉。當KENZO到達馬賽時,正值冬天,不會法語又身無分文的他度過了一段艱難的日子。後來又轉道去了巴黎,在那裡租了一間小如廁所的房子。在最困頓的日子裡,為了生計,他甚至為人家的狗剪毛為生。儘管如此,KENZO卻從未停止對時裝的追求,他不斷的將自己的作品寄給各種服裝雜誌和服裝公司,終於KENZO通過ELLE賣出去十幾張作品。從此,KENZO在法國的設計生涯有了轉機。
1970年4月,KENZO在巴黎毗鄰勝利廣場聖母院的維維安展廳大街(GALERIE VIVIENNE)創建第一家專賣店,這是他人生中踏上的一個新台階。他利用打工學到的油漆技術,花了三個月時間別出心裁地在牆壁、台階、天花板上畫上他鍾情的後印象派繪畫大師盧梭的《叢林之夢》並把店取名為“日本叢林”。之後,他把自己的品牌也命名為JUNGLE JAP“日本叢林”,和JUNGLE KENZO“叢林中的KENZO”。他的廣告也都是叢林背景,他的生活和設計中無處不體現著他的“叢林情結”。
1970年8月,KENZO在他專賣店附近的小巷中組織首次小型時裝發布會。雖然場地簡陋,只有二十幾個參觀者,但吸引了《ELLE》的總編前來觀看,並得到了他的極大欣賞。於是十一月KENZO的作品被搬上《ELLE》的封面。此後,他的時裝畫經常在時裝刊物上登載,他設計的服裝也開始受到歡迎。從此, KENZO步入了他時裝事業的青雲路。1971年,他設計的以“日本叢林”為商標的時裝,作為巴黎最新時裝產品銷往美國,商標的獨特情趣和別致的設計風格令人耳目一新,在美國引起轟動,並廣泛的被熱衷新生事物的美國消費者接受。
七十年代初,在反傳統的文化觀念和價值觀念的衝擊下,為貴婦人服務的高級時裝店日落西山,紛紛倒閉。而迷你裙、喇叭褲開始流行。此時的KENZO用色鮮艷活潑,有著強烈的對比,豐富的無所不在的花卉圖案,極富想像力的搭配方式,舒適自由的穿著感受,不受地域限制的國際化設計思路,以及作品中洋溢的輕鬆、歡快氣氛無不令世人大開眼界,也使KENZO以驚人的速度發展壯大起來。KENZO的成衣品牌迅速在國際領域享有盛名,巴黎、米蘭、東京相繼成為他施展才華和精心創作的舞台。KENZO用來自亞洲的聲音表達著自己的創作理念,出眾的才華使他一舉贏得了亞洲第一設計師的美譽。
1995年高田賢三先生將公司出售給LVMH集團(全球奢侈品集團),並專心埋頭設計,使得服裝作品更加出類拔萃。
1999年其獲取了由聯合國主辦的"和平年代"設計大獎,並以"和平年代"為主題舉行兩千年春夏秀KENZO三十年回顧,"美國新世界"晚會,轟動業界。
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50名頂級服裝設計師
排名 | 姓名 | 所屬國家 | 影響年代 | 擅長設計 | 服裝特色風格 |
1 | 阿道夫(Adolfo) | 西班牙 | 60~80年代 | 休閒褲 | 採用立體剪裁,使褲子自然地去改良穿著者的身材,使得體型看上去更加修長美觀 |
2 | 吉爾伯特·阿德里安(Adrian,Gilbert) | 美國 | 30~40年代 | 電影服裝 | 專為名人設計,影星Joan Crawford、Garbo、Harlow都穿過他的服裝 |
3 | 喬治·阿瑪尼(Armani,Giorgio) | 義大利 | 80~90年代 | 男式及女式的時裝 | 中性,優雅含蓄,大方簡潔,做工考究 |
4 | 蘇拉·阿什里(Ashlev,Laura) | 英國 | 70~80年代 | 家居服裝 | 面料及款式透露著浪漫的維多利亞風格,在服裝與家居方面建立了倫敦風格服飾王國 |
5 | 克里斯托伯·巴倫夏卡(Balenciaga,Cristobal) | 40~60年代 | 時裝 | 20世紀最偉大的服裝設計師之一,他的設計深刻地影響了後來的設計師Hubert de Givenchy,Emanuel Ungaro以及Andre Courreges | |
6 | 皮爾·巴爾曼(Balmain,Pierre) | 法國 | 40~50年代 | 女裝 | 建築設計中得到的靈感套用到了服裝設計上,女裝結構簡潔、優雅、精緻,體現了一種“全新的法國風貌” |
7 | 吉奧夫雷·比尼(Beene,Geoffrey) | 美國 | 60~80年代 | 休閒裝 | 休閒優雅的風格、華麗的裁剪及選用漂亮的面料 |
8 | 比爾·布拉斯(Blass,Bill) | 美國 | 70~90年代 | 男裝 | 高雅的品位和精緻的剪裁,在面料的使用上也有創新 |
9 | 馬克·博昂(Bohan,Marc) | 法國 | 60~80年代 | 男裝 | 精緻高雅風格 |
10 | 雨果·博斯(Boss,Hugo) | 德國 | 80~90年代 | 男裝 | 高級別時尚運動裝 |
11 | 史蒂芬·伯羅(Burrows,Stephen) | 70~80年代 | 女裝 | 極力追求針織衫的懸垂性效果,服裝非常符合身體運動機能,而且善於使用充滿活力的顏色 | |
12 | 皮爾·卡丹(Cardin,Pierre) | 義大利 | 50~60年代 | 男裝 | 開拓設計領域,稀奇古怪的款式設計和對布料的理解,與褶襉、縐、幾何力形巧妙地融為一體 |
13 | 哈蒂·卡內基(Carnegie,Hattie) | 美國 | 30~40年代 | Norell,Trigere及McCardell都被他的設計所感化 | |
14 | 波尼·卡欣(Cashin,Bonnie) | 美國 | 40~50年代 | 休閒裝 | 多層服裝樣式、彈性滑冰服、腳踏車比賽服等 |
15 | 奧列格·卡西尼(Cassini,Oleg) | 法國 | 60~80年代 | 正式服裝 | 為白宮Jcaqueline Kennedy設計正式服裝,現在以其自由風格套裝而著名 |
16 | 可可·夏奈爾(Chanel,Coco) | 法國 | 20~40年代 | 女裝 | 超越生命極限的設計和崇尚自由隨意搭配的風格 |
17 | 利茲·克萊本(C1aiborne,Liz) | 布魯塞爾 | 80~90年代 | 職業裝 | 時尚帥氣、混搭的風格,樣式有“Executive Lady” |
18 | 安德烈·庫雷熱(Courreges,Andr6) | 法國 | 60~70年代 | 迷你裙 | 首次把服裝臀圍線提到中部,成為開一代簡約風尚的超前樣板 |
19 | 西比爾·康納利(Connolly,Sybil) | 愛爾蘭 | 60~70年代 | 大衣 | 以其精細的羊毛服裝及蘇格蘭粗呢服裝而聞名 |
20 | 奧斯卡·德·拉倫塔(de la Renta,Oscar) | 美國 | 60~90年代 | 晚禮服 | 奢侈的服裝設計師,設計有華麗的晚禮服和精緻複雜的裝 |
21 | 安·德默勒萊米斯特(Demeulemeester,Ann) | 比利時 | 90年代 | 女西服 | 製作精良的女西服套裝,選用針織面料,優秀裁剪以及使用單色調 |
22 | 克里斯汀·迪奧(Dior,Christian) | 法國 | 40~50年代 | 高級女裝 | 1947年的新樣式“New Look”十分著名,其特點是細腰、豐胸、短上衣、突出臀部以及長裙 |
23 | 多米尼克·多斯和史蒂芬諾·加本伯納(Dolce,Domenico and Gabbana,Stefano) | 90年代 | 內衣 | 鼓勵年輕人盛裝打扮,性感的女用內衣樣式是其服裝的特色,女性的優雅形態是他們設計服裝所要表達的信息 | |
24 | 佩里·埃利斯(Ellis,Perry) | 美國 | 70~80年代 | 男裝 | 把最新潮的元素加人到經典的服裝樣式中去,使用天然紡織材料,人工織制毛線衫,展現出年輕的活力 |
25 | 傑奎斯·菲斯(Fath,Jacques) | 40~50年代 | 女裝 | 性感的服裝,沙漏式外形,領口很深 | |
26 | 紀安弗蘭科·費雷(Ferré,Gianfranco) | 義大利 | 80~90年代 | 成衣 | 受過建築學的教育,其服裝也具有建築風格,服裝結構很時尚 |
27 | 艾琳·費希爾(fisher,Eileen) | 90年代 | 女裝 | 輕描淡寫的女王風格,為那些並不完美的體形設計舒服合適的服裝 | |
28 | 安妮·福格蒂(Fogarty,Anne) | 英國 | 50~60年代 | 時裝 | 為體型小的人設計服裝,引進時尚變革創新 |
29 | 湯姆·福特(Ford,Tom) | 美國 | 90年代 | 男裝、女裝 | Gucci的新設計 |
30 | 瑪里亞諾·弗圖尼(Fortuny,Mariano) | 美國 | 20~30年代 | 高級時裝 | 他的服裝是褶襉的藝術品,現在為收藏家們所鍾愛 |
31 | 詹姆斯·格拉諾司(Galanos,James) | 美國 | 40~50年代 | 高級時裝 | 第一個美國高級時裝設計師,其設計的高級時裝十分優雅 |
32 | 約翰·加里亞諾(Galliano,John) | 英國 | 90年代 | 舞台裝 | 舞台服裝設計師,設計有針織花邊的裙裝 |
33 | 讓一保羅·伐爾捷(Gauhier,Jean-Paul) | 80~90年代 | 時裝 | 其服裝時髦顯眼,倡導破爛裝,大膽而前衛 | |
34 | 魯地·簡雷齊(Gernreich,Rudi) | 60~70年代 | 襯衫 | 上面是空的游泳衣,裡面不著內衣,透明的襯衫 | |
35 | 休伯特·紀梵喜(Givenchy,Hubert) | 法國 | 50~80年代 | 高級成衣 | 他的靈感來源於Audrey Hepburn,引進了開司米麵料及寬鬆的裙子 |
36 | 阿里克斯·格雷斯(Grès,Alix) | 30~50年代 | 時裝 | 公爵夫人式的懸垂式服裝,她的希臘式筒狀裙懸垂得恰到好處 | |
37 | 霍斯頓(Halston) | 美國 | 70~80年代 | 高級成衣 | 非構造式單衣,講究的開司米羊毛服裝 |
38 | 諾曼·哈特耐爾(Hartnell,Norman) | 英國 | 30~40年代 | 高級時裝 | 20世紀30年代倫敦最大的高級時裝店,為伊莎貝爾女王二世設計加冕時的禮袍 |
39 | 愛迪斯·海德(Head,Edith) | 美國 | 30~50年代 | 時裝 | 好萊塢最知名的設計師之一,影星Liz Taylor、Lana Turner都穿過他設計的服裝 |
40 | 斯坦·荷爾曼(Herman,Stan) | 美國 | 60~90年代 | 制服 | 美國服裝設計師協會主席,引領全世界制服的設計,如McDonald航空公司的制服就是他設計的 |
41 | 加羅林娜·赫雷熱(Herrera,Carolina) | 80~90年代 | 晚禮服 | 迎合上流社會顧客的品味,主要設計考究的晚禮服,使用的是奢華的面料 | |
42 | 湯米·希爾菲格(Hilfiger,Tommy) | 美國 | 80~90年代 | 男裝 | 品牌形象設計師 |
43 | 馬克·雅各布(Jacobs,Marc) | 美國 | 90年代 | 高級成衣 | 為Perry E1lis設計商標,其設計的商標出色的是皮毛類產品設計 |
44 | 查爾斯·詹姆斯(James,Charles) | 40~50年代 | 超現實主義設計 | ||
45 | 貝齊·詹森(Johnson,Betsey) | 美國 | 60~70年代 | 女裝 | 為Paraphernalia店設計服裝 |
46 | 沃爾夫岡·約普(Joop,Wolfgang) | 德國 | 90年代 | 毛線裙裝 | 德國20世紀90年代著名的設計師 |
47 | 諾瑪·卡瑪利(Kamali,Norma) | 80~90年代 | 毛線裙裝 | 毛線裙裝曾在服裝界轟動一時,年輕人非常喜歡他的設計 | |
48 | 唐娜·卡倫(Karan,Donna) | 80~90年代 | 女裝 | 設計非常時尚的優雅型運動裝,其特點是簡潔利索的外形,包括莎麗質地的裙子和舒適的裙裝 | |
49 | 雷·卡瓦布科(Kawabuko,Rei) | 美國 | 80~90年代 | 女裝 | 強硬氣質的服裝,對傳統的女性樣式具有挑戰性 |
50 | 高田賢三(Kenzo) | 日本 | 70~80年代 | 家居服裝 | 引人注意的是面料質量非常好,喜歡渲染顯示傲慢的顏色,現在又進入到家居時尚設計領域 |