![馬亞傑[安徽畫家]](/img/2/256/nBnauM3XyUTMwQTOygDOyUTN1UTM1QDN5MjM5ADMwAjMwUzL4gzL1MzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLwE2LvoDc0RHa.jpg "馬亞傑[安徽畫家]")
藝術簡介
媒體報導
馬亞傑：沿著大師的足跡
郭小璞（媒體人 藝評人）
他對中國畫壇近代大家“三黃”生拙爛漫的筆墨情有獨鍾。幾十年如一日，追尋大師的足跡，臨之精髓，取之意境。一番番春秋冬夏，一場場師法造化。他的國畫藝術在墨法、墨氣、墨韻的處理上，把黃賓虹的厚重華滋，黃秋園的密體布白以及黃葉村的清秀疏野完美地融合到自己的世界中，形成了內涵充實、境界幽深的美學風貌。
他就是以畫“徽派山水”見長的安徽畫家馬亞傑，其作品清新雋永、空靈靜謐；其人審美情趣脫俗，人文修養深厚。
一
馬亞傑對於筆墨的認識，素來有著自己的見解。他不僅是對傳統筆墨外在形態的摹寫，更是溯源至筆墨產生的文化淵源、美學要理。如他所言，知其然，還要知其所以然。
他把師古當作提升藝術修養的必修課。他臨摹不同歷史時期的名家作品，不是一味盲目崇拜，而是擇優而取。他試圖通過傳統審美意念與現代審美形式的有機結合完成悟道的過程。
正是這樣的積澱和探索，馬亞傑的山水畫，在恣意縱情間總是隱含著屬於自己所特有的那份閒情雅致，畫家強烈的主觀印記憑一硯香墨渲染於一紙淨宣。
在他的筆下,總有大境界。一山一水，一草一木，在濃郁的懷古情趣中總能折射出現代審美意識。他畫山水，無論何處下筆，皆筆筆生髮，最後成局。每得奇趣，看似不經意，卻又總是建立在生活與傳統的功底之上。他的畫濃淡乾濕，起落有致，筆到意隨，超神盡變。
二
馬亞傑在筆墨與心靈自然契合過程中，將繪畫作為體悟人生抒寫心性的一種方式，追求淳厚自然、樸實無華的美學境界。或許如此，他的畫常常流露出一種舒緩輕鬆的氣息。他用筆樸素沉穩，墨色整體厚實，氣象清新自然。作品中那份鬆動、隨意、灑脫，正是大多數藝術家嚮往的境界。
他的作品並非對自然景物的摹寫，意象只是他表現清逸、寧靜、幽遠心境的載體。從立意構圖、形象取捨、造型方式到用線、著色、使墨，都進行了全方位的探求，個性化語言由此確立。他以自然為師，將近代大家“三黃”的美學精神，融入胸襟，取精用宏，繼而搜妙創真，直抵神化之境界。於是，讀馬亞傑的《皖南老屋》、《泉喧幽谷》等作品時，總能感受到物象之內的深邃與宏通，物象之外的虛幻與空濛。因此，近些年來，他總能在國家級美術專業賽事中頻頻獲獎，其作品《幽居秋山圖》曾獲北京國際書畫藝術博覽會優秀獎，部分作品亦被國內外專業藝術機構收藏。
三
一代大師黃賓虹的點染法，常常讓人們唏噓感嘆。大師的點染把山體、樹林和溪水抽象了，就連他畫中的房舍也歪歪扭扭，彷佛是一場夢境的默寫。而這一切，就如同迎面的細語常常濕潤馬亞傑的眼眶。因為，他幾乎讀懂了黃賓虹的內心世界，深諳了大師的美學精神。
馬亞傑多次遊歷黃賓虹曾經摹寫過的名山大川，追尋大師的足跡，他在大師曾經停留的地方寫生畫稿，每一次皆是盈箱滿筐。他感嘆大師當年在滿是“漆黑”的山水之中，留有一座明亮的草屋或是一棵倔強的松柏，沒有人不會被感染，沒有人不會為渾厚而細膩的情懷而折服。
馬亞傑宅心仁厚、寬以待人，與之交往者謂之豁達之士。因而，他的山水畫總能意境幽恬，善發真趣。
他從傳統山水中走來，帶著自己特有的層層積澱，成就了他極具馬氏風格的“新徽派”山水。
今日畫壇，一片聒噪聲，叫囂乎東西。馬亞傑卻波瀾不驚，於心如止水中博採眾長，厚積薄發，力圖在新安畫派的大體系上，創造出一種新的表現形式，重建山水畫的審美價值。也正是像他這樣的藝術家的存在，讓人們感到，新安畫派的精神與生命還在延續……
沉鬱厚重 靈動雅逸
——馬亞傑其人其畫
初次見到馬亞傑的山水畫，心靈是震撼的，他的作品呈現出的文化本原的質樸美感，在沉鬱厚重和靈動雅逸之外，還蘊藏著嚴謹、灑脫、婉約的情趣。
1956年出生在皖北小縣城的馬亞傑，幼承家教，浸淫翰墨。恢復高考後，他以優異成績考進了安徽大學，學的專業不是文史，也不是美術，而是物理。他感嘆，人生前行的方向，有時也就決定了人的命運。如果當初不是畢業留校從事學報編輯工作，後又被選調到立法機關工作，也許像有些同學一樣從事科研，也可能成為一個物理學者。繁忙的機關工作，如何豐富自己的業餘生活，他毫不猶豫選擇了童時的最愛——畫畫。上世紀八十年代，許多國內一流的藝術大師，像趙朴初、啟功、謝稚柳等，經常來安徽從事書畫鑑賞工作，他有幸能與其接觸，聆聽大師的教誨，骨子裡的藝術潛能被激發了。於是，工作之餘躲進書齋畫起畫來，以帖為師，王蒙的蒼鬱俊秀，石濤的筆墨恣肆，陸儼少的磅礴險峻與黃賓虹的渾厚華滋，是他長期追崇的藝術之路。臨池習畫，墨耕不輟。
“工作是本職，我要好好去乾。畫畫是我的愛好，我為之痴迷。”馬亞傑不喜歡燈紅酒綠，不喜歡無謂應酬。他的心靈暢遊在藝術的河流，不斷漫溯、不斷尋求，最終，走向了生活的深處，走向文化的深處，走向自然的深處。他以自己的由衷感受去升華生命對自然的感悟。因此，他的作品更加貼近現實，貼近當代人審美意趣和精神需求。同時，作品還蘊含著“鄉關何處”的精神追問與情感宣洩。這是他骨子裡的文化使命意識和人文精神的外化體現。
晚上畫畫、中午寫字，這是他工作之餘的生活主旋律。當然，來了志趣相投的朋友，他則喜歡舉杯雅聚。一面談藝術，一面喝酒，他的豪放與爽朗，會像一股春風，涌漾在每一個人的心際。酒的檔次不講究，但要烈酒，越烈越有雅興。大口喝酒，逸興遄飛，他展現出的是至真至性至情，是徹底的藝術家。蘇軾說“得酒情自成”，李白“斗酒詩百篇”。喝完酒，別人往茶樓歌廳跑，他則是往畫室跑，筆走龍蛇，在物我移情中創造出令人陶醉的山水圖景與山水境界。
馬亞傑非常推崇黃賓虹，這或因他內在的精神氣質與黃賓虹的創作理念非常吻合。“潤含春雨、乾裂秋風”的筆墨理念是許多畫家追求的，然而，真正將自己的獨特體驗與這種理念結合起來，以一種有生命的方式呈現的並不多，馬亞傑做到了，經過幾十年孜孜追求，他在近代大家“三黃”的古韻遺風的基礎上，形成了內涵充實、境界幽深的美學風貌。
這種美學風貌，只屬於他馬亞傑。(文/周玉冰)
作品賞析
馬亞傑作品