賀家三兄弟
賀家旺(又名松弟，畫號馨如，1881～1964年)、賀家斌(又名斌藩，畫號夢雲，1887～1945年)、
賀福官(畫號逸雲，1898～1984年)三兄弟，連江縣城人，因其精湛的舞美設計飲譽海內外而合稱“三賀”。
馨如幼年喪父，賴叔父賀國器撫養成長。國器(字十十，1844～1905年)家道貧寒，以畫謀生，擅長人物素描，頗有名氣，中年娶室，相繼生夢雲、逸雲二子。夢雲、逸雲與堂兄馨如一起生活，三兄弟皆穎悟勤奮，同承家學，畫藝日精，各有所長。馨如幼承乃叔精傳，擅人物肖像兼及泥塑，青壯年廣交畫友，潛研西畫技巧，悟出中西結合畫理，獨樹一格，為省內舞美創始人之一。夢雲幼受乃父薰染，筆不離手，7歲已能現場描繪乃父肖像，後又吸收黃慎、李霞國畫之長，創出自己畫格，且善懂人體解剖、比例，其泥塑藝術為縣內首屈一指。逸雲3歲喪母、7歲失怙，幼承父教，後受胞兄培育點撥，繼拜名畫家觀鵬為師，基礎紮實，靈感敏銳，後來居上，成為30年代舞美大師。
賀氏三兄弟在賀國器指教下，從畫餅花發展到人物素描，清末在縣內城鄉頗有名聲，常被邀繪製廟宇戲院壁畫及泥塑等。城西關公亭之關羽和中岩寺彌勒佛塑像皆出馨如之手，形神兼備，惟妙惟肖。
民國元年(1912年)，縣城關帝廟重修落成，邀福州閩劇舊賽樂班來連開台公演，班主邵亨有見廟宇兩側壁畫十分傳神，讚羨不已，詢知出自馨如兄弟之手，特邀會晤。馨如提議在舞台中央置一幅立體畫景，配合戲文，定能使舞台改觀增色，吸引觀眾。班主亦有此意，欣然請賀家三兄弟到福州為其設計幕景。當首幅大型山水彩畫在舞台面世時，由於燈光輝映，別開生面，轟動省城觀眾。後各戲班爭相仿效，“三賀”遂在福州開設專業幕館，業務應接不暇。
此後，“三賀”利用繪畫技巧，配合舞台藝術，精心設計，不斷創新。不但注意場景色彩調節，而且把靜景逐漸變成動景，採用硬景片，按層次排列，增強立體感。民國11年，馨如為閩劇《水淹湯陰縣》精心設計竹扎油條式滾動水簾，出現大浪滔滔的逼真場景。開創閩劇首用機關幕景的歷史。繼後夢雲、逸雲又為《銅網陣》、《白玉堂》製作機關幕，尤其逸雲套用人體解剖知識，為《劉香女游十殿》繪製一套開膛剖腹、鋸斷肢體等驚險可怖的機關場景，觀眾交口稱妙。由於機關幕景巧妙結合繪畫、機械、電光、絨絮、魔術等各種技術手段，在舞台上創造出人妖互變、頭斷人飛、火燒屋坍、飛檐走壁等瞬息變幻的特技戲劇場景，受到觀眾熱烈歡迎，轟動省內外。上海天蟬劇院聞訊即派人到福州重金聘請“三賀”赴滬設計舞美。“三賀”到上海後，曾與著名戲劇家梅蘭芳、周信芳、蓋叫天等合作設計舞台場景。民國19年，逸雲與周信芳研究設計《封神榜》大型舞台機關幕景，利用光學原理和魔術特技，與戲劇情節有機配合，轟動上海各界。其中一場表現皇宮內景的設計，以平行透視畫兩排由近漸遠的龍柱，雄偉壯麗，立體感強，竟與340多年前義大利維晉察的奧林匹克劇場布景設定不謀而合，觀眾無不叫絕，使天蟬劇院全園滿座持續三年之久。“三賀”舞美設計在上海形成“福建派”風格，影響東南亞國家，新加坡、菲律賓等都派人來上海禮聘“三賀”。民國23年，逸雲帶徒弟相繼到新加坡、泰國、印尼、菲律賓等國設計舞美，深受歡迎，飲譽海外，有的劇院廣告把逸雲相片放大數尺，寫著“特請唐人畫師置景”，以招徠觀眾。民國24年，逸雲載譽回上海。三兄弟除繼續為各劇院設計舞美外，致力培養學生，擴大舞美隊伍，並派學徒到全國各地設計舞美，傳授技藝，其中有不少後來成為著名畫家和藝術家。
民國26年7月抗戰爆發後，上海戲劇舞美日漸衰落。民國30年上海被日軍大肆轟炸，“三賀”只得相繼回到連江，在縣內給各禪寺繪畫、塑像為生，一些寺廟尚存“三賀”遺作。抗戰勝利後，逸雲帶徒到福州振興舞美設計。新中國成立後，上海京劇院院長周信芳曾數次派人來福州請逸雲赴滬擔任舞美顧問，逸雲以年老婉辭，在家以畫自娛直至終年。
