《西蒙妮》:《西蒙妮》講述的是一個有點落魄的好萊塢導演找不到合適的女演員 -百科知識中文網

片中實力派演員阿爾·帕西諾飾演的維克多通過軟體虛擬出一個無可挑剔的完美女性——西蒙妮，西蒙妮幫助他再次達到事業的巔峰，然而卻引起了大眾的狂熱……

影片概述

導演：安德魯·尼科爾 Andrew Niccol

主演：艾爾·帕西諾 Al Pacino

凱薩琳·基納 Catherine Keener

蕾切爾·羅伯茨 Rachel Roberts ...

國家/地區：美國

對白語言：英語

上映日期：2002年8月23日美國 ...

類型：劇情/科幻/喜劇

片長：117 min

影片簡介

好萊塢導演維克多也曾經在比弗利山呼風喚雨過，甚至獲得奧斯卡獎提名。可現在，他的好日子似乎遠去了。新片《日出日落》的女主演，一名A級大明星棄他而去，他一時間找不到滿意的人選來代替，因為在他看來，那些女演員遠遠沒有達到他理想中的女主角那般完美。

一位電腦天才及時幫維克多解決了麻煩：他送來了一套程式可以設計出完美而且高度逼真的三維動畫虛擬人物。藉助這一程式，維克多創造出了一個“無可挑剔的女人”。因為程式名稱叫“虛擬一號”(Simulate One)，於是他便用其縮寫“Simone”來給自己的女演員命名。

維克多的電影順利地完成了，並獲得了巨大的成功。“西蒙妮”一夜之間成為了大眾偶像，擁有了無數瘋狂崇拜者，“她”實在完美得令人無法拒絕。但是，“西蒙妮”的真正身份卻沒有人知道，經過精心的策劃安排，維克多小心翼翼地保護著這個秘密：所謂“完美女人”只是他用電腦創造的產物。甚至連他那身為製片公司老闆的前妻也被蒙在了鼓裡。兩名記者似乎想揭開“西蒙妮”身份之謎，但結果只是陷入了更深的迷戀中。

維克多順勢又利用“西蒙妮”製作了第二部電影，引起了更大規模的熱潮。可是同時局面也開始變得讓人無法控制了。在公眾想知道“西蒙妮”的真面目的強烈願望下，維克多既沒有勇氣戳破這個美麗的假象，又逐漸難以忍受日益增大的壓力。終於他為了擺脫這一切而“殺死”了“西蒙妮”，而他也因此逮捕了。維克多公布了真相，但是包括警察在內沒有一個人相信他的話，人們無法接受“西蒙妮”並未真正存在過的事實。維克多怎樣才能擺脫這場噩夢呢？

演員介紹

凱薩琳·基納在佛羅里達州長大，高中就讀於佛羅里達州邁阿密的天主教會高中monsignor Edward Pace High School，1983年畢業於麻薩諸塞州的Wheaton College。與Brad Pitt合作過《Johnny Suede》（1991）後，兩人成了好朋友，並時常出席對方電影的首映禮。

艾爾·帕西諾 美國演員，生於紐約市，高中時在曼哈頓表演藝術學校，並開始在外百老匯演出。1966年進著名的“演員工作室”進修，1969年因舞台劇《老虎是否戴項鍊？》獲托尼獎。同年演出第一部影片《我，娜塔莉》。後被導演弗朗西斯·福特·科波拉看中，在《教父》中扮演麥可，並以此獲奧斯卡最佳男配角提名。此後，以《謝皮科》 (1973)、《教父續集》 (1974)、《炎熱的下午》 (1975)三片連續獲得奧斯卡男主角提名。1992年終以《聞香識女人》奪取第65屆奧斯卡影帝。以表演具有爆發力著稱。

幕後製作

造化弄人，完美怎會屬於人間。完美無瑕永遠是人們可望而不可及的夢想。片中實力派演員阿爾·帕西諾飾演的維克多通過軟體虛擬出一個無可挑剔的完美女性——西蒙妮，西蒙妮幫助他再次達到事業的巔峰，然而卻引起了大眾的狂熱，每個人都想更多地了解這個在他們腦海中真實存在過的十全十美。無形的壓力迫使維克多只能將西蒙妮毀滅，雖然無情，卻很合理。然而，奇怪的是，沒有人相信，或者說願意相信，西蒙妮不過是個虛擬的存在，也許這就是影片動人的地方。

影片評論

本片就其科幻性而言，是虛擬影像技術發展到極致，至少在影像層面無法區分真實和虛擬。事實上這部影片說到底，與科幻有關的只有這一點，在片名S1m0ne——simulation one，simone，1和0——中就能看出這一點。而這個看似荒誕的故事所以能夠發生，主要地原因還是，這是一個好萊塢故事——關於電影，關於成功和成名，而正是好萊塢自身提供了這個故事的可能性。

試想一個人如何在現代社會中隱藏自己的身份？這是很困難的一件事，好萊塢的規則決定了意識形態層面上，明星的行為方式就應當是這樣的。這是一個不斷複製循環的過程，而當西蒙妮這個“Bug”出現的時候，這個自我強化的機制開始啟動，事實上形成製片方-媒體-客群的一個有趣的共謀。當這種形式被以意識形態確認下來的時候，它變得有效而又隱蔽，以至於成為了一種“常識”。而這部影片劇作的強大之處就在於它使得這種意識形態自我曝露——它隱藏起“故事”，以“幕後故事”作為敘事方式來轉移視點，而這種講述方式是如此地巧妙，以至於觀眾樂於認為這是並非一個故事，在觀影過程中往往忘了他們正在觀看一個被講述出來的故事。而在另一個角度，這個故事又與我們日常經驗中的明星故事沒有什麼不同，這個可能漏洞百出的故事就這樣巧妙地完成了自圓其說。

導演是一個追求“電影藝術”的人，他得過奧斯卡提名（雖然是短片），從片中提到的他的三部片子《Straw God》、《Eternity Forever》、《Sunrise，Sunset》就能看出來，這三部片子分明指向的是歐洲藝術片（《Eternity Forever》的某段鏡頭看起來有些像《法國中尉的女人》，名字則讓我聯想到安哲羅普洛斯，而《Sunrise,Sunset》的題目則讓我聯想到茂瑙）。而他的成功並非來自這些晦澀的影片——試著想一想那些影片段落，難道那些片子會好看么？——而是來自“完美女人”西蒙妮，而西蒙妮的走紅，更多地來自於其“做派”，是看似與明星做派有過之而無不及的做派，但這種“做派”首先是來自其虛擬，而更重要地是來自Taransky精心利用規則而試圖完成的對現存規則的僭越。而正式因為這種“獨一無二”，媒體和觀眾的好奇心才被持續的窺視欲望所建構和強化。從另一個角度看，西蒙妮無疑是Taransky的一個分身，當一個男性試圖扮演一個女性的時候，最有趣的事情便發生了。Taransky不斷地試圖通過西蒙妮建構自我，然而他被認可的部分恰恰是西蒙妮的那部分，於是事情越描越黑，謊言越編越複雜，終於走到不可收拾的地步。當然，在結尾還是要回歸好萊塢的主流意識形態，一切的謊言被原諒（雖然明顯地是出於巨大的商業利益），人物也回歸核心家庭，回到生育——適度的僭越，然而終究必須向意識形態妥協。

這是一次有趣的挑戰，當電影開始涉及自身的時候，這個事實上不能成立的自指變成了一個寓言。在這個寓言裡，明星作為符號被消費的意義被放大，而導演試圖把持影片的話語權——無疑這又是對好萊塢電影工業之意識形態的一個反諷。《Gone with wind》換過四個導演，恰恰是因為在流水線上，導演並不是一個不可或缺的工人。本片在這個角度做了一個有趣的嘗試，當事實上導演扮演，或者穿透了明星的時候，導演已然無法找到自我。這是不能迴避的一個事實。而更加有趣的是，電影作為一個先在的男人視點存在的時候，一個完美的明星——注定還是一個女人。

DVD提供了一些非常有趣的刪減鏡頭，其中包括一個嘲諷奧斯卡的段落，當Taransky為了毀掉西蒙妮的公眾形象的時候，他以西蒙妮的名義拍攝了短片《I am the pig》，刪掉的段落是一段電視評論，一個長的非常學院的評論家說：“I have seen the movie.I just wanna say, I am the pig, I am the Oscar Winner！”當然還有一些有趣的段落，比如《Eternity Forever》試映的時候，Taransky在電影院外的淒涼狀況，等等。當然，最後正片不出意料地很是和諧。

當然影片的技術細節非常出色，在台詞的處理上是好萊塢工業標準下的優秀產品。至於科幻的層面，事實上並不那么重要，只需要一部電腦和優秀的電腦美工師，當然還有不能缺少的阿爾·帕西諾，這是一部諷刺喜劇，當然也是一部來自“If...”的影片。你可以在其中看到明星制的寓言，也可以看到那些總在幕後出現的製片廠，當然，還可以看到電影永恆不變的性別權力關係。和《雨中曲/Singing in the Rain》放在一起看，好萊塢的時光似水流年。