2015年12月5日下午“生命體驗的美學實踐”在綿陽市四川文化藝術學院王蒙文學藝術館拉開帷幕。展覽從12月5日起將持續至12月20日。
展覽以 “生命體驗的美學實踐”為主題,是策展人基於中國在場藝術家整體創作面貌在藝術史範疇中創作邏輯與敘事線索轉向的思考。中國當代藝術的發展歷程,雖只有短短的幾十年時間,然由於中國整體社會結構的複雜性,多元性,它的發展也呈現出多樣的生態性。參展藝術家圍繞“生命體驗”這個母題,試圖傳達用個體的美學實踐表現中國當代藝術發展的邏輯轉向。此外,像四川綿陽這樣一個非省會城市來舉辦當代藝術展覽,其實並不多見。將當代藝術引進二級城市,亦可豐富市民的精神生活。
出席開幕式的嘉賓有中央民族樂團宋伶俐,四川文化藝術學院美術學院院長、王蒙文學藝術館館長王安,北京羅馬湖藝術園區董事長杜列,四川省美術家協會副主席、綿陽市美協主席吳映強,藝術家孟濤、俸正泉等。
策展人齊廷傑接受雅昌藝術網採訪時談到,“生命體驗的美學實踐”是自己一直思考的一個話題。從早期中國當代藝術發軔時帶有前衛的,激烈批判的形式,經過發展積澱後,激烈的對抗性在現實語境下被藝術家用作品巧妙的置換掉了。從早期的關注社會題材逐漸轉移到對日常生活的關注、對內心想法的追求上來。在這其中,有對精神靈魂的肖像再現,如劉虹對“自我”的完整的心靈肖像實踐和諸葛戈華飄忽的靈魂與情感狀態呈現的創作;有對日常生活細節的刻畫與描述,如曹正的抽象化嘗試、諸葛文華對日常狀態的陌生化處理、龔旭對生命悸動的捕捉;有對自我認定、否定、再認定循環往復的自我價值認同的嘗試,如宋昱霖的十八拍創作、羅傑對對集體經驗和個人經驗的取捨從而確立自我的實踐;有對從生存感悟到生命體驗的轉變,如左小祖咒的跨界創作,如楊松的雕塑實踐;有從藝術本體不斷思考、不斷突破的藝術踐行者,如楊千的“行動繪畫”、許仲敏利用新媒介對未來藝術走勢的思考;有試圖通過汲取中國傳統文化精華與西方創作手法結合從而構建文化自信的艱難探索,如漆馭天利用芥子園試圖探索出一條發現藝術救贖功能的“生命計畫”。
許仲敏 《蛋形 No.1》 110x110x210cm 機械裝置 2006
楊千《行走+No14-+天壇的劍》 光纖燈帶、油畫和綜合材料於帆布
劉虹《倏-唇語6》 165x140cm 布面油畫 2013
左小祖咒 《打口兄與瓜子哥A003》
羅傑《囚-自足情感》 210x180cm 2015
諸葛戈華作品
曹正 《模糊的情緒與線條》 50x60cm 布面油畫 2013
楊松 《蒙古女孩肖像》 68x43x25cm 2014
龔旭作品
諸葛文華作品
漆馭天 《花間亭》 200x165cm 布面油畫
宋昱霖 《十八拍——抓》 150x120cm 布面丙烯 2015