介紹
爆脾氣導演：馬克·耐沃爾代 Mark Neveldine /布萊恩·泰勒 Brian Taylor
主演：傑森·斯坦森 Jason Statham/德懷特·尤科姆 Dwight Yoakam/艾弗連·萊米雷斯 Efren Ramirez
類型：動作 /驚悚 / 劇情
更多中文片名：
快克殺手
更多外文片名：
Hyper tension
片長：87min
國家/地區：美國
對白語言：英語 / 西班牙語
發行公司：Alfa Films
上映日期：2006年9月1日 美國
劇情介紹
對於查夫·查利爾斯來說，這是一個可怕的早上，他被一連串震耳欲聾的電話鈴聲吵醒後，感到前所未有的頭痛，而且心臟的跳動似乎也非常地緩慢……查夫艱難地接起了電話，卻聽到一個陰陽怪氣的聲音告訴他，在他睡著時，已經被注射了毒藥，這種毒藥就有如製作巧妙的定時炸彈一樣，只要心臟的跳動降低到一個數值，就會毒發身亡。打電話來的人叫里基·維羅納，是一名殺手，也許你會奇怪查夫好端端地怎么會惹到殺手？禍端當然起自查夫一直隱藏的秘密身份--美國西海岸犯罪集團的僱傭殺手。查夫本身不聽受任何人命令，純粹地是拿人錢財、與人消災。問題就是，上了賊船的查夫現在想退出了，因為他有了一個相親相愛的善良女友伊夫，開始渴望過一個有愛的全新生活。可是正像大家所看到的，進門容易出門難，組織是不會輕易放你走的。里基的要求很簡單，想要活命，就殺掉當初說好的那箇中國犯毒大亨--查夫曾經放了他一馬，然後，繼續為組織賣命，直到命絕的那一天。
由於這種毒藥的特殊性，查夫就必須保持自己亢奮的精神狀態，只有這樣才以保證心臟的高速率運轉--這對查夫倒不是什麼難事，因為他本身就是個爆脾氣。時間在一點點流逝，查夫為了保護住心臟的速率，在洛杉磯街頭惹出不少麻煩，可同時，聰明的他已經著手報復工作，他要將里基親手殺死，這也是為了保護女友伊夫的安全，只有讓敵人永遠消失，你才不會擔心生命受到的威脅……不過目前對於查夫來說最重要的，當然還是要找到解藥。
一句話評論
既好笑又荒謬，故事的清新不做作讓電影工業颳起了一股純淨的動作颶風。
—— 《電影焦點》
影片雖然只有87分鐘，可是給人的感覺卻好像是分分秒秒都在坐著過山車，是真正意義的“分秒必爭”。
—— 《好萊塢報導》
幕後製作
【關於影片】
影片是一部顯而易見的B級製作，由馬克·耐沃爾代和布萊恩·泰勒聯合執導，同時，劇本也出自他們之手。雖然大多數影迷都對這兩個名字備感陌生，其實他們也在電影工業混了數年了，只是乾的多是些特效、作曲以及製片這種幕後的工作，而耐沃爾代還曾出演無幾部影片，雖然都沒什麼太大的名氣，也算是演而優則導了。如今，兩人都希望自己的大銀幕處女作可以個性與觀賞性並重，所以，他們才會製作了這樣一部以男性為主導力量的動作影片，一連串的動作場面衝擊得人幾乎喘不過氣來，就像是一款好看好玩、處處驚險的電腦遊戲，時時刻刻都能緊鎖住你的目光，有點瘋狂的調調。
耐沃爾代和泰勒都是多年來的電玩迷，所以《爆脾氣》也就融入了他們非常私人化的興趣與愛好，他們了解男性影迷需要的是一刻都不停歇的視覺刺激，同時，也小小照顧了一下女性觀眾，在快節奏的動作場面中，夾雜了查夫與伊夫美好的愛情。其實影片的立意象極了《生死時速》，只不過用人代替了公共汽車：查夫被人下毒，必須將心臟的速率保持在一個數值以上，否則就會被內部引爆……所以，查夫才會在影片中“上竄下跳”，在洛杉磯街頭留下了一個又一個爛攤子。故事所對焦的是洛杉磯底層最黑暗的角落--這似乎已經成了此類影片中主人公被逼無奈、揭竿而起的必備生活條件了。
由於影片既有男性化的暴力和流血事件、又有柔和的愛情和幽默笑話，所以在挑選男人公時，耐沃爾代和泰勒真是傷透了腦筋。資金的限制已經決定了他們沒辦法在好萊塢挑選一流的動作巨星，好在這也不是他們想要的，在他們看來，成名的動作影星，線條太硬，並不適合這部多元化的影片。他們需要的男主人公首先看起來要非常粗線條：他應該具備生存的智慧，但有時候也會犯傻；擁有潛在的幽默細胞，但大多時候都非常嚴肅；身手必須敏但不能像運動員一樣僵硬……於是，英國演員傑森·斯坦森就成了他們的首選，這位正走在成功的半路上的硬派代表，也需要這樣的影片為他聚集人氣。
愛情，已經成了電影工業恆久不變的主題，即使是像《爆脾氣》這樣的動作製作，也必須要為男主人公加上一段浪漫的床戲調節氣氛。查夫與伊夫，雖然名字的發音很相似，性格氣質卻完全相反，是真正“性格互補”。伊夫的出現似乎就是為了拯救查夫那殘忍的生存方式和嗜血的性格特徵：伊夫被查夫的危險氣息、神秘氣質和男性獨有的堅強隱忍所吸引；相反，查夫會愛上伊夫，則是因為陶醉在她溫柔的懷抱里，同時，他的內心深處也一直渴望著愛和被愛，在這裡，他才能夠真正遠離以前的那種瘋狂的生活。伊夫所擁有的，正是查夫一直尋找的：純淨的靈魂、平和的性格，以及一種完全不同的生活方式。
【關於拍攝】
又一部需要節省開支的小投資影片，雖然屬於最需要狂砸錢的動作系列，但好在影片幾乎沒有什麼特別的爆炸場面，也無需電腦特效的後期合成，所以錢大都花在了“硬體”的購買和租用上了，例如街道飛馳的汽車、天空中盤旋的直升飛機等等。
而在拍攝方面，導演馬克·耐沃爾代和布萊恩·泰勒則給出了一種完全不同於傳統拍攝的概念：主要的拍攝工具是索尼950S，這倒是沒什麼特別之處，但由於它需要電纜和支架的連線，其笨重程度可見一斑。無法隨心所欲地移動，就會直接導致無法完全捕捉到導演的真正意圖，尤其無法有效地跟蹤快節奏的動作場面……所以，才會出現用HD進行輔助拍攝的新概念，這款攝像機體積不大，操作靈活，別忘了兩位導演都是名副其實的電玩迷，所以他們切入畫面的角度本來就和常人不大一樣。就像傑森·斯坦森形容的那樣：“有一組是我開車的鏡頭，他們就將HD攝像機固定在了我的雙腿之間……像這樣的小靈感經常會出現在片場，攝像機的擺放看似隨意，其實都有它的道理在。我拍攝了這么多部影片，倒是第一次和這么有趣的導演合作，因為沒有人會像他們那樣處理攝像機的角度，就好像他們的靈感永遠都不會枯竭一般。”
用全數碼拍攝，就意味著這裡有許多無法避免的“硬傷”需要處理。於是耐沃爾代和泰勒專門找來數碼技師尼克·提奧多拉基斯坐鎮拍攝現場，他的工作就是調整攝像機的光圈，讓畫面的亮度、飽和度、顏色和質地看起來恰到好處。提奧多拉基斯專門為影片研究出15種不同的搭配方式：在室內，選擇一種亮度作為標準，然後再在不同的環境進行調節……使用HD，還是一種工作效率的體現，HD拍攝的幾乎都是非常激烈的動作場面，而傳統影片拍攝類似的場景時，是在攝像機的鏡頭上加一個“遮光器”，就像《拯救大兵瑞恩》開始時搶灘的一系列畫面，幾乎就是一場大混戰，處處都是人的哀嚎和槍炮的火花--這就是靠“遮光器”產生的效果。不過，使用標準的“遮光器”來表現畫面的強烈程度，和不使用的反差非常大，轉換起來會顯得很突兀，但使用HD就會有效地避免這一點，幾乎沒有什麼特別大的區別，是對這種拍攝方法的一種有效提升……總之，只要你看過影片，就會知道這裡所謂的不同到底出現在哪裡，效果有多么明顯了。
花絮：·傑森·斯坦森親自完成了影片中所有的動作特技，沒有使用任何形式的替身，甚至連電影工業常用的特技輔助工具--電腦，也沒有用到。
·最震撼的一組動作場面無疑是故事發展到高潮時，斯坦森倒掛在直升機上與對手肉搏--這是一個非常高難的動作，即使是專業的特技人員，也未必能夠很好地完成。在保護措施非常到位的情況下，斯坦森親自上陣……他覺得這是自己有史以來經歷過的最刺激的事情，在三千英尺的高空懸空打架？真是聞所未聞啊。
