創作思路
《烏谷利諾及其子孫》是卡爾波在義大利留學期間的學業創作。按照學院方面規定的創作構圖原則，一件雕塑品只準有一至二個人物，卡爾波違反了這一規則，先作了四個，為了恢復歷史的真實性，後又定為五個人物，成為緊纏在一起而不可分割的一組。這一題材之所以令卡爾波心醉，在於他可以以男子裸體來充分表現人性與獸性的心理衝突，更好地施展他的浪漫主義激情與現實主義的表現手法。
題材來源
烏谷利諾是13世紀義大利比薩的一個政黨頭子，曾與主教路格瑞和謀，驅逐了比薩執政者尼諾。豈料事成之後，烏谷利諾本人又被他的和謀者路格瑞陰謀囚禁，他與二子二孫被關進一座塔里活活餓死。據史料記載，當時因為餓得即將絕命，這個殘暴的陰謀者烏谷利諾吃下了他的孩子的屍體。這一歷史故事包含著一種道德與獸性的衝突。
卡爾波是這樣處理雕像的：烏谷利諾的長子仰著頭，向正在發愣並咬著自己左手的父親哀求。烏谷利諾被悔恨與絕望啃噬內心以致於無可解脫，臉上的肌肉露出緊張、悲憤與痛苦的表情。通過晦暗的眼神，凹陷的頰肌，撕嘴齧手的動作，渾身緊張蜷縮的姿態，兩足相疊而腳趾死摳的設計，把人物的形象及心理表現得可謂鏤心刻骨。四個子孫高低俯仰地環繞著這位悲劇主人公，豐富了圓雕群像全方位的表現力，使作品的悲劇氣氛得到更為強烈的渲染。
