作品原文
浣溪沙
肯把離情容易看，要從容易見艱難。難拋往事一般般 。
今夜燈前形共影，枕函虛置翠衾單 。更無人與共春寒 。
注釋譯文
詞句注釋
浣溪沙：詞牌名，本唐教坊曲名，又名《浣沙溪》《小庭花》等。雙調四十二字，五平韻。
一般般：一樣樣、一件件。
翠衾（qīn）：即翠被，指翡翠羽製成的背帔
春寒：春季寒冷的氣候。
1.浣溪沙：詞牌名，本唐教坊曲名，又名《浣沙溪》《小庭花》等。雙調四十二字，五平韻。
2.一般般：一樣樣、一件件。
3.翠衾（qīn）：即翠被，指翡翠羽製成的背帔
4.春寒：春季寒冷的氣候。
白話譯文
只有離愁別緒最讓人難以釋懷，想看淡一些，卻終於無法做到，每一件往事都纏著我不肯離去。
今夜燈前只有形影相弔，無法入睡，枕頭和薄被都閒置一邊，一個人怎能忍受這難耐的春寒。
創作背景
這是一首悼亡詞，具體創作年份未知。康熙十六年（1677）盧氏因難產不幸去世，盧氏死後，納蘭便陷入無盡的哀傷之中，這首詞就是納蘭為了悼念自己的亡妻而寫下的。
作品鑑賞
文學賞析
納蘭的悼亡詞自是千古獨絕的，少有人能及得上他的哀傷。這首《浣溪沙》則又是一紙句句愁情、字字哀婉的悼亡。
“肯把離情容易看，要從容易見艱難。”詞人說得直白，舊時情懷若能說忘便忘，這世問不知道要減去多少百結愁腸，即使幾番平和了心態去面對過往，也經不住點滴回憶從不勝防的縫隙里一路叫囂而來。而所有離別情緒中最令人不堪忍受的，便是生死之隔；所有陳年過往中最折磨人的，便是對亡者的記憶。
納蘭在妻子盧氏死後雖然沒有追隨而去，以後的生命里也有過別的女人，但他的傷痛和寂寞，卻沒有得到一絲一毫的減少。畢竟，死亡是終極的解脫，而活著，就要選擇與寂寞和絕望為伍，在潮水一般的往事裡獨自忍受，甚至沒有一雙可以握著的手。
有些痛苦，隱藏在內心的角落，不為人知卻深入骨髓，輕輕一碰，就會撕扯血脈一樣地疼痛。無可告解，無法遺忘。細碎的往事一件又一件，想要拋開實在太難。
“今夜燈前形共影，枕函虛置翠衾單”，話說到這已是字中帶淚，詞人仿佛做了一場短暫的夢，醒來之後，世界已經不是原來的樣子，孤窗明月，寂寂書案，冰冷而難耐：他知道，從此以後再也沒有妻子對他殷勤問暖，為他深夜挑燈，再也沒有羅香偎人，盈盈笑語，牽掛他在外的腳步。
夜晚，燈光，總是能勾起人無限思緒。 “今夜”、 “燈前”，納蘭遙想起過往，也是自然。錢鍾書先生說過： “蓋生死別離，傷逝懷遠，皆於黃昏時分，觸緒紛來。”黃昏對人有特殊的意義。而夜晚是黃昏的深化，經過黃昏寧靜的沉澱，夜晚進入了沉寂：黃昏獨立斜陽，漂泊後心靈疲憊，思考生命與死亡，夜晚則直接進入死亡，開始新的心靈漂泊。而當時獨坐燈前的詞人，看這夜晚，燈光滿滿的，記憶滿滿的，屋裡卻是空空的——妻子已經死了——“更無人與共春寒”，如花美眷，已做塵土，風雨消磨生死別，要他如何熬過那些枯竹冷雨的不眠長夜，如何面對孤燈明滅的客里煢煢。
比起歷代悼亡詞，納蘭詞語句間總有種超出生活更高層次的追求，他所願只是一雙料峭春寒時能握住的手，只是一個能陪他走到天荒地老的人，這樣的情緒反應在詞句里，就不同於元稹的“貧賤夫妻百事哀”，也沒有蘇東坡夾雜的政治失意，誠如葉嘉瑩先生所說， “沒有大挫折，有清純的一份纖柔婉轉的詞心”。
這首小令將悼亡的情緒在夜晚燈火的映照下肆意鋪張，在寥寥言語間蜿蜒流轉的是一種滲透骨髓的純粹傷感，一種無法擺脫的心靈痛苦，一種幸福與愛情一去不復返的遺憾。而在這篇以及納蘭幾乎所有的悼亡詞中，又都有著一種對青春與愛情能夠永生的渴望。或許，他的悲劇不在於盧氏的死亡，也不在於盧氏死亡所帶來的悲傷，而在於盧氏死亡後他心靈無法擺脫的幻滅狀態。字面上心死如灰的背後，是納蘭的迷惘，也是存活於這世間的人們都未看透的，人生的大真實與大虛幻，大歡樂與大悲哀。
名家點評
首都師範大學東方古籍研究所研究員張秉戌《納蘭詞箋注》：“詞多以景語發端，而此篇上片卻出之以議論，說怎能把離情看得太簡單了，太容易禁受呢，要知應從容易中見到它的艱難，即離情的艱苦難耐的況味是使人難以禁受的。接下一句又繼之以敘述語。下片則亦情亦景。寫其形隻影單，無人與共的淒清孤獨。詞雖如此直白率露，但情韻不減，其孤淒婉轉，悱側纏綿之情溢於言外，不失為佳作。”
作者簡介
納蘭性德（1655年1月19日—1685年7月1日），葉赫那拉氏，字容若，號楞伽山人，滿洲正黃旗人，清朝初年詞人，原名納蘭成德，一度因避諱太子保成而改名納蘭性德。大學士明珠長子，其母為英親王阿濟格第五女愛新覺羅氏。
納蘭性德於康熙二十四年（1685年）五月三十日（1685年7月1日）溘然而逝，年僅三十歲（虛齡三十有一）。納蘭性德的詞以“真”取勝，寫景逼真傳神，詞風“清麗婉約，哀感頑艷，格高韻遠，獨具特色“。著有《通志堂集》《側帽集》《飲水詞》等。
