內容簡介
作為教程，在撰著的過程中力求執行：系統、教程、流行和互補這四項基本原則。結構上，篇章之間與篇章之內均屬於典型的“總分總”的結構關係。全書共分為：上、中、下三篇，九章二十九節。中尾兩篇分別都是十節，上篇部分則為九節，整體的篇幅布局則形成“由小至大，由點至面”的布局方式，進而突出重點；內容上，採取“鋼琴織體”到“單層塊”再到“多層塊”的循環方式。上篇為基本原理的綜述；中篇為基本原理的“分體”運用（知識點的逐步講解，屬於基礎部分）；下篇為基本原理的“合體”分析（分析完整的實際作品的方式去再次總結）。使本書的各個章節形成一個既相互區別又緊密聯繫的有機整體。
思維上，則採取“單維空間”（線形）到“三維空間”（立體）的思維方式。這種逐步“遞增”的方式，不僅與傳統的作曲與作曲技術理論相適應。而且便於使讀者更形象地、有效地把握書中的具體內容。
作品目錄
緒論
第一章 與編曲學有關的復調織體
第一節 復調織體及有關問題的概述
第二節 關於復調織體的類型之一
第三節 關於復調織體的類型之二
習題一
第二章 與編曲學有關的主調織體
第一節 主調織體及有關問題的概述
第二節 主調織體的類型之一
第三節 主調織體的類型之二
習題二
第三章 與編曲學有關的混合織體
第一節 混合織體及有關問題的概述
第二節 關於同質性綜合織體
第三節 關於異質性混合織體
習題三
第四章 關於編曲學中的旋律層
第一節 旋律層及有關問題的概述
第二節 關於旋律層的分析
第三節 與旋律層有關的引入
習題四
第五章 關於編曲學中的低音層
第一節 關於低音層及其有關問題的概述
第二節 關於低音層的層次性
第三節 關於BASS的二重性
習題五
第六章 關於編曲學中的和聲層
第一節 和聲層及其有關問題的概述
第二節 關於和聲層的多態一致性
第三節 關於和聲層的對題性
第四節 關於和聲層的音層涵量
習題六
第七章 微觀編曲學
第一節 微觀編曲學及有關問題的概述
第二節 與微觀編曲學有關的作品分析——以William Wu的《琴簫合奏曲》為例
第三節 關於小型打擊樂器的隱伏節奏
習題七
第八章 中觀編曲學
第一節 中觀編曲學及有關問題的概述
第二節 關於中觀編曲學的旋律層——以趙季平的《遠情》為例
第三節 關於中觀編曲學的組織邏輯
習題八
第九章 巨觀編曲學
第一節 巨觀編曲學及有關問題的概述
第二節 與巨觀編曲學有關的作品分析——以顧嘉輝的《上海灘》為例
第三節 關於巨觀編曲學中的TLC原理
第四節 關於音響的巨觀布局——以胡偉立的《雪千尋》為例
習題九
創作背景
“流行音樂編曲（學）”，是20世紀以來在歐美音樂研究中從配器法等作曲理論中逐漸分離出來的一門交緣性新學科。“編曲學”作為與傳統作曲技術理論相關的交緣性新學科，它與傳統作曲技術理論之配器既存在一定的區別，也具有緊密的聯繫。而既往對於這門“新學科”的“新意”似乎沒有做過相關性的闡明和表述。
對於初學者而言，在接受或者學習某一個新學科的第一步，不是直接進入其“具象”的內容中去，相反而是從比較“抽象”的基本概念開始，正所謂“由表及里”就是這個道理。 一般而言，是指在構思上以旋律層為依據，在創作過程中以“二維空間”（平面式）→“三維空間”（立體）的處理方式，所形成的複雜的多聲部主調音樂作品稱之為“編曲”。而把研究音樂作品編曲規律的學科稱之為“編曲學”。
