簡要介紹
桑振君自幼學習河南墜子，後改學豫劇。 她不僅繼承了豫劇不同地域派別的演唱傳統，而且擅長從各種表演流派以及多種姊妹藝術中，吸取精華，發展變化，而後融會貫通，最後形成了獨具一格的桑派演唱藝術。
在豫劇聲腔中，桑振君將河南墜子這門藝術吸收到豫劇之中，豫劇的鏇律顯得豐富多彩，優美耐聽。正是由於她把河南墜子的韻律和嘴皮功夫巧妙地融入唱腔，才形成了自己獨有的演唱風格。她的聲腔甜潤娟麗，鏇律變化有致，尤以“口伶齒俐、韻乖字巧”出名。
桑振君的表演細膩，善於刻畫人物，在20世紀40年代的廣大民眾中就已經享有很高的聲望。
桑振君從走上舞台，就不甘於墨守成規，她總是根據自己對人物性格的理解和戲劇情景的認定，來琢磨出更準確、更生動、更優美的唱段。經過長期的藝術實踐，她創造了偷、閃、滑、搶的演唱技巧，被公認為豫劇唱腔的一絕。這種唱法給人以委婉細膩、字乖韻巧、聲情並茂的審美感受。她的演唱繪形摹境，令人神往；跌宕錯落，令人神怡；以情傳聲，令人神動；如珠落玉盤，清脆分明；如風拂春朵，搖曳多姿，形成了俏麗精巧、高雅優美的豫劇桑派藝術。
藝術特色
桑振君劇照偷：就是偷字，在一節的後半拍前四分之一處把在用輕聲吐出來。桑派代表劇目《白蓮花》、《對繡鞋》中多次運用偷字技巧。
閃：就是閃板，把重拍閃過去，放在弱拍上吐字。如《對繡鞋》。
滑：分上滑音、下滑音，就是從一個音滑向另一個音，中間沒有痕跡。如《投衙》胡鳳蓮唱段把滑音技巧運用的淋漓盡致，被豫劇界稱為典範。
搶：就是搶節奏提前把字連續吐出，在一拍中可吐出4個字唱詞。如《對繡鞋》張純姐的唱段多次運用搶的技巧。
離調：就是調式的自然轉換，在河南曲劇上比較多見。在桑派唱腔中常常運用的非常巧妙。
在豫劇傳統劇目中，多是以唱功見長。大段的唱腔是考驗一個演員功力的主要指標。桑派代表劇目《秦雪梅觀文》、《桃花庵》、《對繡鞋》、《投衙》等都是以唱功為主的劇目。幾十句或上百句的唱段，幾個字乃至幾十個字的句子，輕若潺潺流水，快若珠落玉盤，清新悅耳與眾不同。
代表劇目
桑振君早期的拿手戲《對繡鞋》、《桃花庵》、《秦雪梅觀文》等多是以唱功為主的傳統劇目，無論多長的段式、多雜的句列，一經她的口唱出，準能繪聲繪色、盡巧盡美地將感情表達無遺。
桑振君演出的角色涉及青衣、花旦、閨門旦、刀馬旦、老旦、丑旦等多種旦行，戲路很寬。她主演的《打金枝》、《下陳州》、《八件衣》、《白蓮花》、《黛玉葬花》、《英雄山》等劇目均由中國唱片社製片發行，深為廣大民眾所喜歡。1956年的河南省首屆戲曲匯演，她在《白蓮花》中扮演白蓮仙子，獲演員一等獎併兼獲劇本改編二等獎。1958年和1959年，桑振君先後兩次為毛澤東主席演出《打金枝》。
流派傳承
桑振君在事業如日中天時，毅然辭去了劇團團長職務，含辛茹苦精心育才，甘當人梯，把一個個新人推向藝術的高峰。她培養了胡小鳳、牛淑賢、苗文華、郭英麗等中青年豫劇表演藝術家和一大批優秀青年演員，其中胡小鳳、牛淑賢、苗文華獲得了戲曲“梅花獎”。後來，她又調入邯鄲藝校擔任名譽校長，為培養下一代做出了突出的貢獻。
胡小鳳，中國戲劇家協會理事，國家一級演員，河北省政府命名優秀表演藝術家。1991年獲第八屆中國戲劇梅花獎。
苗文華，豫劇名家桑振君的關門弟子，曾三次獲得河北省戲劇節演員一等獎，兩次榮獲河北省文藝振興獎，並獲得中國豫劇十大名旦選拔賽表演獎，四省十四市豫劇中青年演員廣播大獎賽一等獎。
常俊麗，豫劇大師桑振君的關門弟子，桑派傳人。在河南省第四，第六，第八次戲曲大賽中榮獲表演一等獎和二等獎，第七屆香玉杯藝術獎。
