基本簡介
《東坡詩話》原書二卷，今本一卷，三十二條。舊題蘇軾撰。但據《郡齋讀書志》小說類稱“軾雜書有及詩者，好事者因集成二卷”。可知實非蘇軾自撰，但成書較早，至遲在南宋集成。因非蘇軾自撰，故來附載於全集。除《郡齋讀書志》著錄外，《通志·藝文略》著錄於詩評類。《詩話總龜》和《苕溪漁隱叢話》曾摘引其文。今所存僅有《說郛》本。日人近藤元粹即據以輯入《螢雪軒叢書》。元人陳秀明有《東坡詩話錄》，清人輯入《學海類編》，則為別本。
與歐陽修的《六一詩話》相類似，《東坡詩話》也是以隨筆漫談的方法說詩。書中對一些詩篇作者真偽的考辨、詩意的闡繹，以及對一些傳抄訛錯的詩句的訂正，大多能發前人所未發，頗為精當，有助於我們正確、深入地理解作品。但此書更精彩、更有美學價值的部分，是蘇軾從品評詩歌中提出的詩歌理論觀點。例如：關於詩歌創作的目的和社會功用，詩歌創作與欣賞同生活實踐經驗的關係，即反映了蘇軾早期關心政治現實、積極入世的人生態度。可以看出，他早期的文藝思想主要繼承和發揮了杜甫、白居易、韓愈、歐陽修以及其父親蘇詢的詩文理論。而他對超然淡泊、高風絕塵的詩歌意境和風格的推崇，卻反映了他晚年人生態度和藝術風格的衍變，表現出佛老超然物外的思想和追求蕭散恬淡的生活趣味。很明顯，他後期的詩歌類學觀更傾向於司空圖的主張。
蘇軾詩論的這兩種不同傾向，都可以在《東坡詩話》中見出。此書還接觸到了意境、神氣、格韻、思致、至味、味外之味、豪放奇險與溫麗靖深、外枯而中膏、似淡而實美等審美範疇。蘇軾明確提出：“詩須要有為而作”，要“有補於世”，並推崇杜甫詩“詩外別有事立”。這些都強調了詩的思想性、現實內容和社會作用。他還多次提出：“非親到其處”，不知杜甫雲安縣詩之工；“非古之耦耕植杖者”道不出隱淵明的“平疇交遠風，良苗亦懷新”；“非至吳越”，見不到他去游飛英寺詩中所描寫的景色。可見，他十分強調生活實踐是寫詩和讀詩的基礎。他還提出“境與意會”，“最有妙處”。
實際上揭示了詩的意境由“境”與“意”構成，它是詩的“神氣”；“意”與“境”要在詩中水乳交融，妙合無垠，而以“意”為主。他喜愛杜甫的“黃四娘”詩，因為詩中可見到詩人“清狂野逸之態”。這體現了他主張詩要抒寫出詩人的情意和個性。他認為詩畫相通，但又認識到詩中之畫畢竟不同於繪畫，因此很賞識參寥子關於杜甫詩“可畫、但恐畫不就”的看法。他特別推崇陶淵明和柳宗元那些“枯淡”的詩，反映了他晚年的心境，有脫離現實的消極思想情緒。但他對於“外枯而中膏，似淡而實美”的藝術風格的論述，卻揭示出“絢爛”和“平淡”這兩種風格既對立又統一，即相反又相成，包含著藝術的辯證法。這些都是很有價值的美學見解。
《東坡詩話補遺》一卷，是日本近藤元粹所輯。他在前言中說：“余已就《說郛》中，取《東坡詩話》，以置於此卷首。坡翁之大才，而不過僅僅三十餘條，未足以絕人意。乃就《東坡志抄》中，鈔出其繫於詩者，命曰《東坡詩話補遺》，附載於此，不復無益於後學也。”可見，此書是從《東坡志抄》中輯錄的。《東坡志林》，宋時又稱為《東坡手澤》，為後人輯錄東坡遺墨成書，內容有雜說和史記。歷代記載其傳本卷數不一，常見為五卷本，也有稱一卷本和十二卷本者。今存明萬曆趙開美刊五卷本，《學津詩原》十二卷本等。
《東坡詩話補遺》六十六條。蘇軾提出詩人要有“寫物之功”，即強調要準確地捕捉事物最典型的形象特徵，傳寫出事物獨特的風姿、精神和氣韻。寫紅梅決不同於寫桃李，寫白蓮也不能與寫紅蓮混淆。他賞識司空圖所主張的詩貴有“味外之味”的觀點，並提出詩要有“思致”，讚揚僧守欽的詩“清逸絕俗”，僧思聰的詩“清遠如畫”，但又不滿意司空圖詩的“寒儉”，而稱杜甫詩的“才力富健”。可見他提倡的雄健的筆力，創作意境深遠的詩歌。而對於杜默、馬異、盧仝等人作詩一味求奇，以“狂悟”冒充“豪放”，則予以激烈的挾擊。總之，蘇軾在前人的基礎上對於討論的重要命題作了新的闡發，豐富了中國古典詩歌美學。
