1965年在莊園主劉文彩當年收租現場創作的大型泥塑《收租院》，是蜚聲海內外的藝術傑作。它通過舊中國農民向地主交付地租的一系列典型而真實場景的展示，揭示了以土地出租為主要特徵的封建階級關係。
雕塑家們把源於西方的科學寫實技巧與中國傳統雕塑技術融合一起，在118米長的展台上塑造了114個真人一般大小、栩栩如生的藝術形象。
泥塑《收租院》的創作，究其思想性和藝術性都達到了高度的和諧與統一，是我國雕塑藝術史上具有革命性的創新之作和成功之作。作為超級現實主義流派的經典作品，大型泥塑《收租院》以劃時代的面貌進入中國美術史，它在中國乃至世界美術寶庫中的地位將不會隨著時間的流逝而消失。
雕塑
收租院中國現代大型泥塑群像。創作於1965年6～10月,陳列於四川省大邑縣劉文彩莊園。作者是當時四川美術學院雕塑系教師趙樹桐、王官乙，學生李紹瑞、龍緒理、廖德虎、張紹熙、范德高及校外雕塑工作者李奇生、張富綸、任義伯、唐順安和民間藝人姜全貴。四川美術學院雕塑系教師伍明萬、龍德輝帶領一年級學生隆太成、黃守江、李美述、馬赫土格(彝族)、洛加澤仁（藏族）參加了後期的創作。
收租院根據當年地主收租情況,在現場構思創作,共塑7組群像:交租、驗租、風谷、過斗、算賬、逼租、反抗。它們以情節連續形式展示出地主剝削農民的主要手段──收租的全過程,共塑造114個真人大小的人物。雕塑家將西洋雕塑技巧與中國民間傳統泥塑的技巧融而為一，生動、深刻地塑造出如此眾多不同身份、年齡和個性的形象，可謂中國現代雕塑史上空前的創舉。群像與收租環境渾然一體，收租情節與人物心理刻畫驚心動魄，集中地再現出封建地主階級對農民的殘酷剝削壓迫，迫使他們走向反抗道路的歷史事實。在這組作品中，寫實風格和泥土材料的運用頗為恰當，中、西雕塑技巧的融合也達到了和諧統一的效果。
收租院於1965～1966年間在北京複製展出，曾引起很大反響。其後曾在阿爾巴尼亞、越南展覽，1988年則以玻璃鋼鍍銅新材料的複製品在日本巡迴展出。
繪畫
2003年,台灣藝術家韓湘寧赴四川美院演講,在美術館看到了一組“收租院"的雕塑。韓湘寧採用點描的形式，將雕塑二維起來，組成了一系列“收租院冥想曲"作品。
