![微電影[名詞解釋]](/img/0/829/nBnauM3X4EjM0gTNwATN0IDN0UTMyITNykTO0EDMwAjMwUzLwUzLyIzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLxE2LvoDc0RHa.jpg "微電影[名詞解釋]")
定義
![微電影[名詞解釋]](/img/b/b46/wZwpmL1gTN2kDN2UjMyEDN0UTMyITNykTO0EDMwAjMwUzL1IzL0IzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmL0E2LvoDc0RHa.jpg)
微電影[名詞解釋]微電影是指專門運用在各種新媒體平台上播放的、適合在移動狀態和短時休閒狀態下觀看的、具有完整策劃和系統製作體系支持的具有完整故事情節的“微(超短)時”(幾分鐘-60分鐘)放映、“微(超短)周期製作(7-15天或數周)”和“微(超小)規模投資(幾千-數千/萬元每部)”的視頻(“類”電影)短片，內容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定製等主題，可以單獨成篇，也可系列成劇。它具備電影的所有要素：時間、地點、人物、主題和故事情節。
特點
2010年以前，我們稱作短片的分別有實拍劇情片、動畫劇情片、學生劇情片作業、網路視頻。時長一般低於電影。網路短片從倪贊騰的《失愛》、《樂珊之戀》到胡戈的《一個饅頭引發的血案》到筷子兄弟的《老男孩》再到管曉傑導演的《青春期》 系列電影，以及天使投資人王利斌出品的驚悚片短片《荒野逃生》《尊嚴》逐漸變化成“微電影”這個詞。
與電影的巨大投資相比，短片不論是在拍攝設備，資金，團隊，流程等方面都有較低的要求，適合電影專業院校畢業生的實際操作需求。
2009年網上開始有了網路連續劇，網路短片。DV、單眼相機等數碼產品的誕生擴大了視頻的圈子，不少電影愛好者已經不再只是愛好。他們學習劇作、剪輯、導演。隨著電影方面教育教學系統的完善，越來越多的作品誕生於網際網路。網路平台“贊騰視頻”、電視平台的“愛拍電影”“華夏微電影”“幸福微劇場”也會徵集一些優秀作品。微電影《失愛》、《一觸即發》是源自“微時代”的產物，其劇本來自微小說《一觸即發》。劇情通過90秒的“微時間”講述吳彥祖在一次高科技交易中遭遇敵手中途突襲，為了將新科技安然轉送至安全地帶，吳彥祖聯手女主角Lisa施展調虎離山等計策，幾經周折最終成功達成目標。全片場面宏大，製作精良，也是第一部大製作的網路微電影，堪稱微時代的里程碑。
中韓微電影節即將舉辦
2014年是中韓建交22周年，八九月間，將在中國的多個城市開展2014韓國電影展活動，屆時將有10餘部韓國影片展映。2012年4月為促進中韓影人交流合作由韓國電影振興委員會出資在北京設立的韓國電影中心，2014年7月中韓合拍片項目洽談會等多種平台和形式，不斷拉近著中韓影人的聯繫。 中韓電影之間的交流不僅於此，近兩年中國電影發展迅速帶來大量的人才空缺。1996-2006年是韓國電影發展的黃金時期，期間培養了一大批優秀的電影人才，特別是後期特效，3D製作的成熟度高於中國電影，中國電影產業的高速發展，良好的投資環境與龐大的市場份額也吸引著更多的優秀影人來中國發展。 然而，產業成熟度，文化背景，語言等多重障礙導致中韓影人的合作還在試水期，合拍項目的投入也基本不會太大，預計2000萬左右。雙方需要更多的了解與磨合。 然而，產業成熟度，文化背景，語言等多重障礙導致中韓影人的合作還在試水期，合拍項目的投入也基本不會太大，預計2000萬左右。雙方需要更多的了解與磨合。然而，產業成熟度，文化背景，語言等多重障礙導致中韓影人的合作還在試水期。
第一屆中韓微電影節應運而生，本屆中韓微電影節是首個專門針對微電影創作，投資，傳播的高端品牌活動。首個專為中韓電影愛好者搭建的前期創意創作，中期投資拍攝，後期展示傳播的產業鏈式互動平台。希望其成為2014年韓國中韓合拍片項目洽談會，韓國影展的預熱活動。為還沒有機會參與大製作的電影愛好者，找到微電影，MV，廣告，甚至後期製作等更多種更短期更便捷的合作交流方式。 中韓電影愛好者搭建的前期創意創作，中期投資拍攝，後期展示傳播的產業鏈式互動平台。希望其成為2014年韓國中韓合拍片項目洽談會，韓國影展的預熱活動。
誕生背景
網路視頻平台競爭的推動
隨著網路視頻業務的發展壯大，網際網路已成為一個重要的影視劇播放平台，各大門戶和視頻網站在視頻領域的競爭異常激烈,熱門影視劇著作權價格也隨之水漲船高。高昂的著作權購買費導致了巨大的運營成本。同時，網路視頻同質化競爭嚴重，網站需要尋找差異化的競爭路線，提升原創能力。在這種競爭環境下，自製微電影則是一個很好的選擇。自製微電影不但成本低，而且能保證網站在運營中享有更多主動權，同時，微電影的靈活性和投資決策的風險都更加可控。
Web3.0發展的需要
高科技和網際網路的發展為企業廣告的新發展奠定了物質基礎和歷史條件，可以一句話概括為Web3.0 造就了微電影。企業廣告的演變離不開媒介形式的演變，企業的廣告形式在Web3.0時代需要創新，傳統的硬廣告的生存空間越來越小，尤其是2011年廣電總局更是頒布了“限娛令”、“限廣令”更是進一步壓縮了電視植入式廣告的空間。此時，活化的軟性植入方式必然是未來企業廣告的走向。
影視技術的更新和普及
影視技術突飛猛進，影視設備的購置成本大幅降低，技術壁壘越來越低，甚至用照相機、手機就可以拍攝製作微電影。例如《縱身一躍》就是蔡永康用Sumsung Galaxy拍攝出來的。影視技術的普及讓更多的人嘗試微電影的製作、發布，這也正是微電影能夠發展壯大的直接驅動力。沒有影視技術的進步普及就不可能有微電影，這是微電影製作的最現實的物質基礎。
“碎片化”信息接收方式的形成
“碎片化”的信息接收方式的形成或者說微時代催生了微電影的誕生髮展。微電影形式簡單，短小精悍，恰好在“體型”上契合了客群即時消費的訴求，它既可以滿足時間上的“碎片化”需要，也可以滿足傳播上的“碎片化”需求。人們可以充分利用各種時間“碎片”，包括坐車、等人、排隊等閒暇時間，用3G 手機或網本看完一部“微電影”，感受一場關於青春和夢想的共鳴、旁觀一場海枯石爛的愛情。
廣告行銷新陣地的需要
隨著中國網民素質的提高，網民自我意識的崛起，廣大網民對廣告的容忍度越來越低，尤其是那些生硬、直白、單調的叫賣式的硬廣告，有些瀏覽器甚至可以直接將這些廣告過濾掉。如今，廣告需要採用更軟性、更靈活、更易接受的行銷方式，而定製專屬於品牌自身的微電影則成為新的行業趨勢。一方面，微電影比傳統廣告更有針對性，觀看它的人群主要是具有較強購買力的年輕人;另一方面，通過微電影，可以把產品功能和品牌理念與微電影的故事情節巧妙地結合，用精彩的視聽效果達到與觀眾的情感交流，使觀眾形成對品牌的認同感。
類型
草根惡搞型
1、簡介：
該類型的微電影以胡戈為代表——《一個饅頭引發的血案》，一系列的微電影作品，都是以惡搞無厘頭為創作風格，然後基於產品和故事的情節，進行誇張的演繹。
2、表現手法：
草根惡搞類型的微電影一般的表現手法都是以敘事形式插入產品，然後加入幽默搞笑等大量效果元素，使原本無奇的故事增添了生趣，另外該類型的微電影在場景選擇和人物形象選擇上面都偏向草根型，符合一般小眾的生活特點。
3、代表作：
《城中鳥》劇照《七喜廣告—“七件最爽的事”》《短篇勵志情景喜劇—樂珊之戀》《家安空調消毒劑廣告——咆哮私奔諜戰劇》《威猛先生潔廁炮廣告——2016炮有傳奇》。
青春愛情型
1、簡介：
該類型的微電影的主題為愛情，而一般系列的微電影都是表現愛情青春美好的一面，然後在故事情節的基礎上，將品牌加入。而這一品牌一般都是作為微電影中的道具，或者是某個重要場景。
2、表現手法：
青春愛情類型的微電影的表現手法，都是採取敘事的形式，但是微電影情節中的場景和主要演員的選擇上面都是以青春靚麗的為主，吸引觀眾的眼球。在場景布置上也很花心思，致力營造出溫馨浪漫的環境，來襯托出愛情這一主題。
3、代表作：
《失愛》倪贊騰導演
《花 殤》張利鵬導演
《諾亞方舟》
《你好嗎?我很好》
《這一刻，愛吧》陳奕先導演
《假如愛情》譚永華導演
《愛情的時態》
《輕晃的流年》牛健導演
《下一站》80後導演
《末日來電》陳喬恩、朱梓驍主演
《遇見愛1》王志強導演
《遇見愛2》
《詹妮，獻給王家衛》王志強導演
勵志奮鬥型
1、簡介：
該類型的微電影的主題是奮鬥勵志，而這一系列的微電影都是以奮鬥勵志為話題，而這一類型的微電影的人物選擇上會偏向奮發向上的年輕人，抓住奮鬥的特點來加入情節，而品牌的特性也是偏向勵志方面。
2、表現手法：
其表現手法也是以敘事為主，但是影片風格上面更為自然真實。以真實、感人的故事引起觀眾的共鳴。
3、代表作
《老男孩》《父親》 《樂珊之戀》《為渴望而創》
《逼近》
《夢想到底有多遠》譚永華導演
《城中鳥》徐青勇導演
《成功之路》餘澤海導演
古風型
1、表現手法：
其表現手法也是以敘事為主，但是影片風格上面選擇古風。以漢服、古風擺設引起觀眾對古風的喜愛。
2、代表作：
《九歌學堂》導演：蘇羽晨（繆常輝、繆逸之）、高乃成
感人親情型
1、簡介：
該類型的微電影主題則是親情，親情是一種樸素但是沉重的情感，這一類型的微電影，講述的是父母與子女之間，或者是配偶之間的感情故事。而品牌在這些感情中具有重要的意義，親情類型的微電影是最具有感染力的微電影類型，因為每個客群都有其自己的親情故事，而在觀看微電影的時候容易產生共鳴，而達到影片的最佳效果。
2、表現手法：
微電影場景的選擇上以溫馨為主，而人物的語言對話也是及其富有感情和內涵。
3、代表作：
《鄉醫》
《父親》
《等你一聲媽》施濤導演
等你一聲媽《零元招租》田萬良導演編劇
《開包子鋪的爸爸》十年感恩，還好你在《摩天輪下的愛》
《把快樂帶回家》
《空巢老人》譚永華導演《發現你的美》蘇羽晨（繆常輝）導演
《媽媽的一封信》 馬多導演
《開包子鋪的爸爸》 施濤導演
《遇見對的你》
《手機妖怪》董仁起 導演
唯美風景型
1、簡介：
該類型的微電影有一個特點，則是在影片中有唯美、令人嚮往的風景，作為微電影內容上的一個特色，有時候美麗的風景也會令人印象深刻。
2、表現手法：
《途鳥》海報著重風景的展現，以唯美清新的畫面奪得觀眾眼球，並在其中穿插人物的愛情、生 活故事等。
3、代表作：
《失愛》
《樂珊之戀》
《66號公路》
《再一次，心跳》
《途鳥》徐青勇導演
《雁未歸》劉唐導演
製作流程
項目策劃
創作者根據創作構想，詳細的做出拍攝時間、拍攝內容、拍攝計畫、拍攝時會遇到的困難等策劃書。確定項目定位、內容、要求、製作精度、時間安排、預算等等。
製作團隊組建
創作者按照策劃書，招集相關專業人才，視情況定是否要進行專業訓練。
現場拍攝
進行拍攝，做好記錄以有後期製作構想。
後期製作
拍攝完成後進行後期製作，包括粗剪、配音、特效、精剪等。
發布作品
大多數作品是提交至各大視頻網站，部分精品也可以交由電影發行公司操作。
拍攝技巧
拍攝方法
在大多數情況下，拍攝錄影帶要以平攝為主。但是一部片子全篇一律地使用平攝，就會使觀看的人感到平淡乏味。偶爾變換一下拍攝的角度，就會使影片增色不少。
拍攝角度大致分為三種：平攝（水平方向拍攝）、仰攝（由下往上拍攝）、俯攝（由上往下拍攝）。
1、平方向拍攝
大多數畫面應該在攝像機保持水平方向時拍攝，這樣比較符合人們的視覺習慣，畫面效果顯得比較平和穩定。
如果被拍攝的主角的高度根攝像者的身高相當，那么攝像者的身體站直，把攝錄像機放在胸部到頭部之間的高度拍攝，是最正確的做法，也是握著錄像機最舒適的位置。
如果拍攝高於或低於這個高度的人或物，那么，攝像者就應該根據人或物的高度隨時調整攝像機高度和身體姿勢。譬如拍攝坐在沙發上的主角或在地板上玩耍的小孩時，就應該採用跪姿甚至趴在地上拍攝，使攝像機與被攝者始終處於同一水平線上。
2、由下往上拍攝
不同的角度拍攝的畫面傳達的信息不同。同一種事物，因為觀看的角度不同就會產生不同的心理感受。仰望一個目標，觀看者會覺得這個目標好象顯得特別高大，不管這個目標是人還是景物。如果想使被攝者的形象顯得高大一些，就可以降低攝像機的拍攝角度傾斜向上去拍攝。用這種方法去拍攝，可以使主體地位得到強化，被攝者顯得更雄偉高大。
拍攝人物的近距離特寫畫面時，拍攝角度的不同，可以替這些人物的神情帶來重大的變化。如果用低方位向上拍攝，可以提高此人威武、高大的形象。會使主角的地位更好地突現出來。如果把攝像機架得夠低，鏡頭更為朝上，會使此人更具威懾力，甚至主角人物說的話也會增加分量。觀眾看到這樣的畫面，就會有壓迫感，特別是近距離鏡頭，表現地尤為強烈，人物再稍微低頭，甚至有些威脅感。
在採用由下往上拍攝時要注意，這種角度所拍出來的效果通常並不理想，因為面部表情會太過於誇張，時常會出現明顯的變形，在不合適的場合使用這種視角可能會扭曲醜化主體。這種效果切記不要濫用，偶爾的運用，可以渲染氣氛，增強影片的視覺效果；如果運用過多過濫，效果會適得其反。但有時拍攝者就是利用這種變形誇張手法，從而達到不凡的視覺效果。
3、從上往下拍攝
攝像機所處的位置高於被攝體，鏡頭偏向下方拍攝。超高角度通常配合超遠畫面，用來顯示某個場景。可以用於拍攝大場面，如街景、球賽等。以全景和中鏡頭拍攝，容易表現畫面的層次感、縱深感。
如果從較高的地方向下俯攝，就可以完整地展現從近景到遠景的所有畫面，給人以遼闊寬廣的感覺。採用高機位，大俯視角度拍攝就可以增加畫面的立體感，有時可以使畫面中的主體具有戲劇化。
同仰攝的效果相反，從高角度拍攝人物特寫，會削弱人物的氣勢，使觀眾對畫面中的人物產生居高臨下的優越感。畫面中的人物看起來會顯得矮一點，也會看起來比實際更胖。
如果從比被攝人物的視線略高一點上方拍攝進行近距離特寫，有時會帶點藐視的味道，這一點要注意；如果你從上方角度拍攝，並在畫面人物的四周留下很多空間，這個人物就會顯得孤單。
4、物視角的拍攝
視角的反映要符合正常人看事物的習慣。有些時候，可能需要表現出拍攝主體的視角，在這種情況下，不管拍攝的高度是高是低，都應該從主體眼睛高度去拍攝。如：一個站著的大人觀看小孩，就應把攝像機架在頭部的高度對準小孩俯攝，這就是大人眼中看到的小孩子。同樣，小孩仰視大人就要降低攝像機高度去仰攝。
再如，一個正蹲在地上幹活的人，要表現他看來到他面前的人的情景是：首先應降低高度（與蹲著的人眼睛的位置同高）去俯攝來人的腳部，然後再慢慢向上移動鏡頭進行仰攝，最後到達臉部，而不能去直接平攝，這樣才符合常理。
直接向下俯視的畫面通常被用來顯示某人向下看的視角。用遠攝或廣角的拍攝方式從高處以高角度進行拍攝，可以增加片中觀看者與下面場景的距離。
拍攝設備
DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同檔次的前期拍攝設備
燈光、吊臂、軌道等拍攝輔助設備
有廣播級的影視編輯設備及先進的動畫製作設備、數碼音樂合成製作設備
專業演播室
拍攝準備
1、三腳架。
三腳架是初級拍攝中重要的工具，在很多場合它都能起到穩定的作用，從而使你拍攝出穩定的畫面。市面上的三腳架林林總總，價格從幾千到十數萬不等，根據影視公司能力選擇。
2、使用手動對焦功能。
自動對焦是數碼攝像機的一個很實用的功能，適合初學攝像的朋友們使用。對於專業的微電影拍攝來講，必須使用手動對焦，這是專業攝像的前提；很多時候還需要手動對焦確定前景、後景的景深位置與效果。
3、遮光罩。
鏡頭遮光罩在逆光、側光拍攝時，能防止非成象光的進入，避免霧靄；在順光和側光攝影時，可以避免周圍的散射光進入鏡頭；在燈光攝影或夜間攝影時，可以避免周圍的干擾光進入鏡頭。使用遮光罩可減輕光線經過鏡頭折射後在CCD影像感應器上所產生的光斑，可以更好的表現拍攝主體，減少雜光對主體的干擾，使夜景拍攝的畫面顯得比較純淨。
4、白平衡的調節。
攝像機的感光元件CCD沒有辦法像人眼一樣會自動修正光線的改變，所以我們要重視白平衡的調節。選擇不同的白平衡，將直接影響到影片的色調以及所表達的意境。一般來說不要選擇自動白平衡，這樣會影響到燈光固有的顏色，使之失去特有的色溫感覺，使用一本校色譜進行白平衡的調節是比較好的解決方案。
5、防抖功能。
開啟防抖功能可以有效地減少拍攝畫面的抖動和脫尾。
拍攝要領
平 ：指運動過程中始終保持攝影機的水平。如果畫面沒有保持水平，畫面中的固定狀態的水平線和垂直線的被攝體如房屋、電線桿、人物等將歪歪邪邪，不僅給人的視覺效果不舒服，而且給人造成心理上的不穩定、動盪不安的感覺。用三角架拍攝時應調好水平儀，手持或肩扛拍攝時應隨時調整尋像器中的水平狀態。
準： 指運動攝影過程中的畫面起幅和落幅的焦點要準確、構圖要準確，拍攝時注意跟焦點的技巧。搖畫面時要按照落幅站好位置，再從起幅開始搖，這樣既可以保證搖攝的速度均勻，又可以兼顧拍攝過程中的畫面構圖的準確性。
穩 ：指運動攝影過程中的畫面要保持穩定，不能搖晃，否則會給人一種頭暈目眩的感受，從而造成心理的不安情緒。手持拍攝時應儘量在一個鏡頭中屏住呼吸或者讓身體找一個依靠點和支撐點，儘量運用短焦距攝影鏡頭拍攝可減少攝影機的晃動。要做到這點是很難的，也是基本功
勻： 指運動攝影過程中攝影機的運動速度要均勻，不可忽快忽慢。用三角架拍攝時應調整好三角架的阻尼，手持拍攝時掌握好拍攝要領，運動的起步和停止要有加力和減力過程。
鏡頭組接
1.主體物在進出微電影畫面時，我們拍攝需要注意拍攝的總方向，從軸線一側拍，否則兩個畫面接在一起主體物就要“撞車”。“軸線規律”是指拍攝的畫面是否有“跳軸”現象。在拍攝的時候，如果拍攝機的位置始終在主體運動軸線的同一側，那么構成畫面的運動方向、放置方向都是一致的，否則應是“跳軸”了，跳軸的畫面除了特殊的需要以外是無法組接的。
2.拍攝一個場面的時候，“景”的發展不宜過分劇烈，否則就不容易連線起來。相反，“景”的變化不大，同時拍攝角度變換亦不大，拍出的鏡頭也不容易組接。由於以上的原因我們在拍攝的時候“景”的發展變化需要採取循序漸進的方法。
3.鏡頭組接的時間長度的把握非常重要。每個鏡頭的停止時間長短不一，首先是根據要表達的內容，觀眾的接受能力決定，其次還要考慮到畫面構圖等因素，遠景中景等鏡頭大畫面包含的內容較多，觀眾需要看清楚演員的內心活動，所需要的時間就相對長些。近景、特寫等鏡頭小的畫面，所包含的內容較少，觀眾無需很長的時間來讀，所以需要的時間要短。
4.鏡頭組接的節奏把握是很難控制的，電影節奏除了通過演員精彩到位的表演，鏡頭恰到好處的轉換和運動，音樂的配合，場景的時間空間變化等因素體現外，組接手段的運用是非常重要的，因此應該嚴格掌握鏡頭的尺寸和數量，調整鏡頭順序，去除冗雜的枝節才能完成。
製作要點
一、要重視劇本創作
劇本應敘事乾淨利落，語言通暢明白，詞句短小簡潔，語言力求口語化、形象化。人物性格、腔調、語氣都要為作品表述服務。
二、要注意表現細節
電影所記錄的人和事，只有通過栩栩如生的人物形象、色彩鮮明的畫面、生動感人的生活場景才能達到表現情、蘊含理的效果，細節是表現人物、事件、社會環境和自然景物的最小單位，典型的細節能以少勝多，以小見大，起到畫龍點睛的作用，從而給觀眾留下深刻的印象。
三、要注意表現背景
背景，又稱為環境，是電影的基本構成因素，也是專題片所反映的人物的性格、命運和事件賴以發生、發展和變化的根據和基穿。
四、要注意構思
微電影的構思一要完整，二要新穎，三要科學，這是最基本的要求。只有微電影構思精巧、製作精良，才能製作出內容、形式俱佳的微電影。才能為大眾所接受。
代表人物
| 01 | 姜聯 | （綿陽微電影協會榮譽主席 ，中國“微電影協會“第一人 ，提出“微電影+”成為微電影行業新概念 ，南方日報南方微電影欄目特邀嘉賓 。） |
| 02 | 譚永華 | （90後微電影導演代表） |
| 03 | 吳亞春 | （中國公益微電影領軍人、廣州微電影第一人） |
| 04 | 田萬良 | （愛之鏈電影獎主席 ，四川大愛微電影藝術節創辦人 ，憑藉處女作《零元招租》短短1年時間獲得32個獎項 ，被稱為國內少有的微電影單片獲獎大戶 ） |
| 05 | 崔思領 | 品牌微電影策劃師，南京品牌微電影代表人物。 |
| 06 | 史興慶 | （微電影研究專家，碩士生導師，電影學博士，專業影評人） |
| 07 | 倪贊騰 | （贊騰視頻工作室創始人、90後微電影導演代表人物，代表作品微電影《失愛》） |
