藝術歷程
早先受業於四川成都美術學校及安徽黃山書畫院；其後研修於北京畫院，中央美院。主工中國畫山水,花鳥，兼修書法,篆刻。
藝術追求
徐鴻春國畫作品畫家徐鴻春對作品追求形質清貞,溢盪沖融的審美法則；崇尚金石人文氣格；注重、強調質樸、本真、和諧、冥恆等厚積因素；恪遵信守淡定、從容,智深達理、天地有大美不言的哲性內涵；追索精神層次的心路訴求與終極指歸。多年來在藝術規律、形式、實踐、創作等方面不斷進行著探索與開拓。
藝術成就
徐鴻春先生國畫作品先後參加中國美術館、中國軍事博物館、中國歷史博物館、中南海、廣州藝術博覽會、香港百家畫會等國內書畫聯展及收藏，作品簽約多家畫廊。
藝術心得
青山引
皖南之山，青蔥婉轉，逶迤綿密。南發天目，北止五牙，綠蘿碧黛，翠然綴臥乎皖江浙間。雖少峻偉，尤多靈秀，木懋林幽，霧罩霽籠，峰巒浮翠，雲幕低垂，沃野丰姿，天然畫圖。
童心最是天真，雲想故有多夢，心慕仁山智水，逸性及於高尚。當時偶其結伴，尤愛獨游，鄉中風景，十數之里，丘神壑貌，瞭然心中，雖年深日遠，常然神顧。每困深之日蘊籍心徽，忘情之間春縐昆池，若然生之者父母，恩養同天比高，是山水之與我，其深深若是。
幾多曦光微蒙，總為雞鳴驚夢，以望東山，旭日冉冉，近若谷中之來，容慈氣泰，多讓路人駐步，半天雲霓，紅光艷艷。朝夕四時易變，備極姿態。更是雨過天開，風送雲走，陌野分明，雲割峰斷，一如美人映照，青姿奪人，長虹斜跨，粲然作觀，臨山對景，決然大快。
五牙者，家山也，平地突起，分隔兩省。方誌以伍子昭關之奔過此故，或以其五峰之數名之。然當時意趣皆不在此，因其內美深秀，郁藏化機，有多所啟於我者，故常自相吸，顧盼留連往來久之。當其陽春三月，柳飄桃搖，河草淺青，菜花初黃，蜂穿蝶出，粲然四野。山中想想，油然心生。微風送陣，燕子歸飛，少年之心，共與蕩漾。
實則每之看山又多在玩味，諸如風雨晦明、起伏高低、機轉彎折，趣生蔵露，心隨游雲，意飄出岫，如文章大類，他日捧讀，另出新味。又則青山之與我，神交之往合也，常自懷坐，心存敬畏，以為大莊所在，莫測神秘，故爾遺貌魂出，往往游離象外，不依常眼作壁觀，似是若非，非非又是，山水之妙，妙不可釋，難言之矣。
山下石牆青瓦，半出還蔽，紅杏過牆，短柳倚籬。山居人家，多是幾戶為鄰，吆雞呼黃、說雲指霧，自來心閒，臨流背莽，小世神仙。
一至山迴路轉，別開洞天，人間四月，山中花季。嶺上杜鵑花紅，漫山熱情如火；金銀花白，香馥激烈；山蘭吐幽，芳馨陣陣，似有還無；青蕨紫薺，乃至無名香草，花光射日，盡作風發一氣。布穀呼喚，林鳥忘機，輕煙帶濕，群山如沐，兩峰夾谷，競毓生機。轉至芳菲漸歇，梔子花開，夏風初起，山上有梅子青青，山下榴紅火火。一日氣候，其中蒸蒸，朝夕而爽，山風入懷，山泉清涼。人在山嶺之上，坐望四方，目馳千里，心極高遠，群峰攢翠，涌動碧波；白雲倚嶺，眷眷如歸；小村掩映，炊煙時起；松風過耳，鷂子懸空，不用杜酒，心狂心醉。江南夏日天氣，最是變幻，雲雨之猛，避所不及，然乍來亦乍收，倘以雨中之觀，但吳山隱隱，細雨朦朦，奔流忙忙，鷺鷥飛飛，樹搖竹動，妙發天籟，一天水墨，暢酣淋漓。
己而桂子香飄，夜轉秋涼。霜催林紅，帶染雲霞，青石冷射，盈盈秋水，人間收穫之盛節也，山中尤是。無心野菊遍開山野，一路香姿，占盡秋光；無主野桃風枝閒掛，自青還自紅，不管有人來；栗子開口，榛子落地，丹楂熟果，葛攀蘿結。松磨草菇，也有時出，果爾其幸，別是難得。如此佳麗風景，總教鳥歸遲暮。
夜半秋雨打葉，惹起連日霏霏，滿地都是流水，淙淙競相串錯，林木清冷，卷渣漂葉，根穿洞出，塵沙聿盡；泉疊泉掛，漱漱有聲，山色飛動，無限情致。一朝秋容老盡，雁陣過嶺，其勢蕩蕩，一線南奔；野鳧相呼，三五為群，親親爾爾，啄於秋蘆。牧歌東山，夕霞西接，清揚一管，盡淨秋高。
四時之變，風向西轉，一旦之來，黃雲愁起。月色昏暉，聲呼帶嘯，木葉為摧，山空林瘦。秋其為氣，冬之為殺，已至有山為之寒，水為之收。化淤澄泥、滌污盪垢、驅逐蟊孽，是用威猛以最後。
天花揚揚灑灑，己是白雪飄飄，紛紛情下急，輕輕有似夢。滿林肅肅悚悚，空寂還帶悄悄，聚落於叢間枝頭。朵朵瑩瑩，高華閃爍；片片瓣瓣，靈粼澈徹，一半鴻蒙，一半羅浮，別出新天，造出神奇。化人性靈、啟人心智、發人幽思。是謂道其唯貞，幽冥而遠，是山原亦固有所匡，格天行運，惟用健用勤。
以是世有不凋之材，其容亦嚴，其性亦鐵。是有堅石，斑斑磷磷，紋肌金錯，瑩光靈射，世有醉石、醒石，斯為經石，無一字可讀，是真色之相；周有瘦竹，叢叢筠翠，不分老幼，耿耿青節，是謂深山君子秀士，清風亦是，西風亦是，自抱堅貞，臨寒而修；以望長松，瑟瑟風口，姿態威然，神態超然，一片青雲，猶為歲守。是不老三友，相賞激而共聲氣，其來也久。故能於嵯峨壁立，或其崢嶸峰嶺，乃見氣概、乃見偉格、乃見精神之所在，後知氣噴之所如。
冬日山中料峭寒冷，罕有人來，實則一歲之中最是奇絕。沉澱、積聚、簡約、根本，類如人之一生，始於天真爛漫，總為風霜摧殘，消折無盡韶華，由是感嘆，及至髦髦，看事也平，料事也簡。
冬陽氣暖，積雪消溶，深入厚土，化滋靈苗，三分純潔、七分仁智，是要煥發十分青色，
鳥去鳥來，花謝花開，水落水起，雲青雲白，春去春又歸。日曦東山，水光霧接，隱隱人歌，清流應帶；羊來北嶺，鳴聲清和，天低天高，相共雲白；草青南陌，葉長而修，風中自搖，樂而忘憂；鱗出西溪，黃鰱烏鱧，竄動水草，自在自由；小村水隔，盈盈綠水，溝折灣連，粼動銀波。
是山有可觀可賞原不以高，也不在遠。風光止於三里，有篁筱深邃而幽，有長松結子而茂，慈菇朝露野水，芰菱風晚漣漪，蛙鳴蟬唱,稻花飄香，可以游心，可以適性；一丘之登高，曠心四野，望看雲舒雲卷，往來於歲月朝夕之間，可以馳懷，可以寄託；以山花為知解，共山鳥結歡朋，逐異想以雲暮，任飄忽而界外，空如之乎是以自放形骸。
是固心中有山而自青青，情動則山色滿。靈鳥之飛，三望故巢，千里之奔，尤作往回。是一氣之所沖,桑情其難忘，無地不有，無所不在。若水環山而繞，若山抱水以老，其心也真誠，其志也精誠，總以唯美唯善，雲結於朝暮，悠悠共與共相遠矣。
壬辰年八月於北京清籟堂徐鴻春
名家評論
登峰觀遠，成在腳下---略析徐鴻春先生山水畫
山水畫是人與自然，天人合一在哲學層面的高度概括，在當今畫壇具有很強的生命力。
隋展子虔《遊春圖》可謂是把山水與人物的結合，已經達到了天人合一的境界，山水畫在變的基礎上也在不斷發展。宋人山水無筆不簡，元人山水無筆不繁，知繁就簡全在筆法中體現。元朝山水崇尚“古意”,畫家借景抒發胸中之情，表達自我情緒及精神人格是中國繪畫極為變格的時期。如趙孟頫、黃公望、王蒙、吳鎮、倪瓚,是開一代畫風的大師。黃公望的《富春山居圖》描繪展望富春江明麗秀潤的山水特點,堪稱傳世傑作,這時期的山水畫有遠離塵世於自然,多是懷才不遇之文人所嚮往的境界。他們用筆情墨趣宣洩心中所賴以寄託理想的精神家園。
徐鴻春明代以沈周為代表的山水，承襲了元季王蒙之後，畫風漸趨於雄健、蒼勁、雄厚、凝重，最終自成體系。後文徵明與老師沈周，唐伯虎並稱吳門四大家。而仇瑛的畫風又有別於其他人，有理想中的仙山美境氣氛。至於明清兩代山水畫就沒脫離開宋、元、明以前的巢臼，但至石濤山水有所變化。近代山水由於現代技術、文明的發展，畫家對認識自然界有了質的變化，由師古人、師自然造化、然後中得心源。
鴻春先生善學，而肯能請教，是位誠實做人、勤墾為學問的畫家，因多年前與鴻春相識，深知他不惟善山水，也攻於花鳥。近些年來又在京多所院校習學，可見對繪畫藝術的痴情一貫於始終。鴻春的山水畫並非是純自然的再現，而是經過真山真水感悟後的提取及升華，依情造化，天地有大美而不言。
鴻春有山水造化性靈，而又多能寓之以情。看得出鴻春週遊寫生積累了不少山河美境，又生在安徽，受黃山雄姿及徽文化的滋養，積累了豐富的印記，也不難看出有搜遍奇峰為我所妙用的基礎素材。用畫家的眼晴去審視大自然，把山水之情與畫理之變融入自身，筆耕不輟。
鴻春從一山、一水、一樹、一石，日積月累，山水生動可觀，層巒疊嶂，溢化出山與水的莊意柔境。畫家無疑在坐禪論道，觀玄虛、陰陽之變化，空靈於大千世界。在古人中找今意、在今人中尋古意、在法理中求神韻、在筆痕墨法中求自我。達到‘心人春江水，江花隨我開’等隨性造化的詩意畫境。鴻春山水師承傳統，又近現代審美趣味情調，看不出當下浮躁之風，質樸、歸真。
我偶爾看他畫的雄鷹，蒼勁有力，躍紙神出，固所欣然稱頌。探索自然就能找出藝術之內涵與規律，法度來於自然，然規矩又高於自然，心中無法、法中無法、便是有法，畫家有如登山，當登之高處，放眼四野，自然一目了然，即所謂法之高度。如果己站在峰上，終必將修成正果，徐鴻春先生離這一天己越來越近矣。
孫曉材於清華園 2012.8.9晚
本文作者孫曉材先生為當代著名畫家,清華大學、北京林業大學教授、旅法藝術訪問學者、法中文化協會聘請副主席、中法藝術家沿海城市巡迴展秘書長創始人。
作品欣賞
徐鴻春作品：
徐鴻春
徐鴻春花鳥畫作品
徐鴻春山水畫作品
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