名家簡介
岑寶山,男,1945年生於北京,國家一級舞美設計師、美術師,北京美術家協會會員,中國舞台美術學會理事,北京圓明畫苑特聘畫家。早期師承於當代山水名家陸儼少,深悟陸儼少的繪畫精髓,打下了堅實的國畫繪畫基礎,之後他常年到周莊、九寨溝、三峽等地寫生,他說:“寫生是藝術創作的源泉。”1983年考入上海戲劇學院舞美設計系,1986年從事專業舞台設計工作,並將舞美設計靈感融入其國畫創作中,之後又潛心學習油畫,汲取西畫的繪畫優勢,其創作既繼承了我國傳統山水畫的表現手法,又融入了當代油畫的筆法與色彩,還吸收了舞台藝術的營養,逐漸形成了中西並用與舞台藝術相結合的獨特畫風。
曾擔任多部曲劇劇目的舞美設計,其中曲劇《煙壺》獲國家文化部第六屆文華舞美設計獎;曲劇《正紅旗下》獲2007年第五屆北京市文學藝術獎;2006—2007年度國家舞台藝術精品工程提名獎。其繪畫作品被中國美術館、中央電視台等多家單位收藏;2000年參加中國藝術博覽會,展出的作品受到了書畫界同仁的高度讚賞,多幅作品被書畫愛好者收藏。
彩墨畫派
彩墨畫派,為中國畫現代畫派之一,其主要特點是將中西繪畫特色相融合。最初上海畫家林風眠先生創作,他大膽借鑑西洋繪畫中的光和色,在水墨中加入油彩色,再在宣紙上表現國畫。(稱為“紙本彩墨”)今人袁運甫、黃永玉、吳冠中等一批老前輩做了更進一步的探索與創新,使紙本彩墨畫風不斷深入發展,被越來越多的人認知與接受。在一批批畫家,在尋求油畫名族化、國畫現代化的路上,逐漸形成了彩墨畫派,他們將借鑑西畫的特點,將其融入到國畫的創作當中,既實現了油畫名族化目的,有達到了國畫現代化的創新。
藝術特點
岑寶山是當代彩墨畫派的重要代表,其作品既運用了中西結合的手法,又融入了舞美藝術,寶山對畫面意境的渲染有著自己獨特的理解,他繼承和發揚了林風眠、吳冠中等老一輩畫家“中西融合”的思想,打破中、西畫互斥的束縛,逐漸形成了獨特的彩墨風貌。他力圖把歐洲油畫描繪自然的直觀生動性和油畫色彩的豐富細膩性與中國傳統藝術精神、審美理想融合到一起。他擅長表現江南水鄉景色,如初春的新綠、薄薄的霧靄、水邊村舍、黑瓦白牆,和諧、清新的色調,寧靜、淡美的境界,使畫面產生一種抒情詩般的感染力。
作品展示
作品潤格
2010年市場參考價:4000——5000元/平尺2011年潤格:6000 元/平尺