概述
唐裝旗袍旗袍是在二十世紀上半葉由民國服飾設計師參考滿族女性傳統旗服和西洋文化基礎上設計的一種時裝，是一種東西方文化糅合具象。在現時部分西方人的眼中，旗袍具有中國女性服飾文化的象徵意義。在濃厚的封建禮教氛圍中，想要婦女如現在一般外露曲線是不可能的。傳統旗袍的裁製一直採用直線，胸、肩、腰、臀完全平直，使女性身體的曲線毫不外露。儘管旗袍改於滿族婦女的旗裝，但旗袍並不是旗裝。旗袍是帶有中國特色、體現西式審美、並採用西式剪裁的時裝。旗裝是滿族婦女的民族服飾。旗裝大多採用平直的線條，衣身寬鬆，兩邊開叉，胸腰圍度與衣裙的尺寸比例較為接近；在袖口領口有大量盤滾裝飾。黃色是皇家獨尊之色，民眾是忌用。旗裝色彩鮮艷複雜，用料等花色品種就多樣，喜用對比度高的色彩搭配。在領口、袖頭和掖襟上加上了幾道鮮艷花邊或彩色牙子盤滾設計。由於旗裝是一種平面服飾，盤滾成為旗裝除面料外的唯一設計空間，因而以多盤滾為美。清末曾時興過“十八鑲”（即鑲十八道花邊）。清代旗裝紋樣多以寫生手法為主，龍獅腆麟百獸、鳳凰仙鶴百鳥、梅蘭竹菊百花，以及八寶、八仙、福祿壽喜等都是常用題材。
旗袍傳說
旗袍源於是滿族服裝，由於女式旗袍婦女穿上顯得秀美窈窕，因此便成為全國各族婦女普遍喜愛的一種民族文化服裝，並且在國際上也享有盛名。這樣優美漂亮的服裝是誰設計的呢？又是怎樣得以推廣呢？這個滿族人民中有個傳說。
從前在鏡泊湖畔有個漁家姑娘，由於她從小跟著阿媽在湖邊打魚，臉曬得紅里透黑，人們都叫她黑姑娘。這個黑姑娘不光人長的俊俏，而且心靈手巧，炕上的針線活做的好，打魚的本事更是百里挑一。那時候，滿族的婦女都穿著古代傳下來的肥大衣裙，可是黑姑娘打魚常在湖邊上轉，樹棵子常刮扯衣服，很不方便，她就剪裁了一種連衣裙的多扣袢長衫。這種長衫兩側開叉，下河捕魚時可將衣襟起來夾在腰間，平時扣袢一直到腿彎兒，當裙子用，既合體又省布。這本來是件好事兒，哪曾想，這樣的長衫卻送了她的命。
有一年，皇上夢見先王告訴他，在北國故都有一位身騎土龍，頭戴平頂卷沿烏盔，手托白玉方印，身穿十二扣錦袍的姑娘，能幫他治理天下。皇上就派欽差下去選妃。因此，八旗姑娘都被招進渤海故都坍塌了的牆圍子裡候選。派來選娘娘的欽差，左挑右挑也沒選中一個。正急得沒法的時候，忽然看到一個臉蛋黑黑的姑娘，頭頂泥盆，手托一塊方豆腐，身穿多扣袢長衫，站在一垛土牆上。這姑娘正是黑姑娘。她上姥姥家串門，穿著自己做的那件長衫，給姥姥買豆腐，回來時路過這古城，見人山人海，不知出了什麼事，也擠上前來，站在那土牆上看熱鬧。因是三伏天的日頭曬得人頭暈，黑姑娘就把豆腐托在手上，騰出泥扣在頭上遮蔭涼。欽差指著黑姑娘喊：“娘娘在這裡！”
有人問欽差：“怎么說她是娘娘呢”欽差說：“你們看她站在那土牆不正是一條土龍嗎？她頭上頂的那小泥盆不就是平頂卷沿烏盔嗎？她手托的那塊豆腐不就是八角玉方印嗎？她穿的那件十二個扣袢的長衫便是十二錦袍嗎？”
說完，欽差大人就吩咐隨從硬是把黑姑娘抬進北京。來到宮廷，皇上一看，這黑姑娘雖然黑一些，可長得很俊俏，又非常窈窕秀美。就土封她為黑娘娘。
黑娘娘是勞動婦女，過不慣這衣來伸手，飯來張口的生活。她想念家鄉父老、更留戀那真山真水的漁獵生活，進宮後整天擦眼抹淚的，皇上為了安慰她，拿來她家鄉產的人參、貂皮、鹿茸等，黑娘娘一見這“三寶”，想起了當初為了這些稀有的貢品，有多少家鄉父老冒著危險到深山老林里去採集獵取，甚至有人喪了命，於是她起了很多辦法使皇上把徵收關東的“三寶”由珍貴稀有的人參、貂皮、鹿茸改為隨手可得的草莓、湖鯽、菸袋草了。這一來可把關東的人民樂壞了，到處響起八角鼓，跳起滿族舞，來歌頌黑娘娘的功德。
黑娘娘在皇宮裡運用她的智慧，為窮人做了許多好事。後來見宮廷空的山河地理裙又肥大又長，在地上拖拉半截，腳踩、鞋蹬的，實在太可惜，她就動手把這裙子剪開，改制成她從前穿的那種既節約又方便的衣裝。哪曾想這一來惹了大禍。那些娘娘、妃子們本來就很嫉妒她，這回一見她剪了裙子就一齊上殿向皇上告她的狀，說黑娘娘剪掉山河地理裙，這是有意剪斷我主一統江山。皇上聽了就把黑娘娘叫上宮殿來，對她說“穿上這珍貴的絲綢，是做娘娘的福份，節儉二字，在宮廷里用不上。你擅自改變宮廷服裝是有罪的。
黑娘娘不認罪，還提到她過不慣這宮庭生活，要求放她回家鄉打漁。皇上一聽氣得離開了龍墩，走到黑娘娘跟前，喊了一聲：“你給我滾出宮去！”
黑娘娘自從進宮以來，對皇上沒說過一個“謝”字。當她聽到皇上讓她出宮，她一高興說了一句“謝謝皇上”。轉身就要下金鑾殿，皇上罵了一句“真是個賤人”，氣不打一處來，上前就一腳，正好踢在黑娘娘的後心上。黑娘娘就這樣死在皇宮裡。
關東人聽說黑娘娘慘死了，大哭了三天。旗人家的婦女為了紀念黑娘娘，都穿起她剪裁的那件連衣帶裙的系扣長衫。後來，這種長衫就被稱為“旗袍”了，非常神奇。凡是穿上旗袍的婦女，都變得十分苗條、秀美、漂亮，人們都說這是勤勞儉樸、心靈手巧的黑娘娘在暗中幫助打扮的。
民國旗袍
1840年以後進入近代，西洋文化浸襲著中國本土文化，許多沿海大城市，尤其是上海這樣的大都會，因華洋雜居，得西文風氣之先，服飾也開始發生潛在的變革。
風行於本世紀20年代的旗袍，脫胎於清代滿族婦女服裝，是由民國婦女在穿著中吸收西洋服裝式樣不斷改進而定型的。當時無專業服裝研究中心，服裝式樣的變化以千家萬戶，在時代風尚的影響下不斷變化。
從20世紀20年代至40年代末，中國旗袍風行了20多年，款式幾經變化，如領子的高低、袖子的短長、開衩的高矮，使旗袍徹底擺脫了老式樣，改變了中國婦女長期來束胸裹臂的舊貌，讓女性體態和曲線美充分顯示出來，正適合當時的風尚，為女性解放立了一功。青布旗袍最為當時的女學生所歡迎，一時不脛而走，全國效仿，幾乎成為20年代後期中國新女性的典型裝扮。值得一提的是，當時作為領導服裝潮流的十里洋場中摩登女郎、交際名媛影劇明星等，在旗袍式樣上的標新立異，也促進了它的發展，其中如交際花唐瑛等人，最早在上海創辦的雲裳時裝公司便是。自30年代起，旗袍幾乎成了中國婦女的標準服裝，民間婦女、學生、工人、達官顯貴的太太，無不穿著。旗袍甚至成了交際場合和外交活動的禮服。後來，旗袍還傳至國外，為他國女子效仿穿著。
30年代和40年代是旗袍的黃金時代，也是近代中國女裝最為光輝燦爛的時期。這時的旗袍造型纖長，與此時歐洲流行的女裝廓形相吻合。此時旗袍已經完全跳出了旗女之袍的局限，完全是一個"中西合璧"的新服式了。先是有了"別裁派"的說法。旗袍的局部被西化，在領、袖外採用西式的處理，如用荷葉領、西式翻領、荷葉袖等，或用左右開襟的雙襟。這些改革的套用雖並不廣泛，但表示了當時人們思想上的自由，旗袍原有的程式不再是必須遵循的。旗袍與西式外套的搭配也是"別裁派"的一個特點，這使得旗袍進入了國際服裝大家族，可以與多種現代服裝組合，用現在的話來說，它已經"國際化和現代化了"。20年代的旗袍仍然寬大平直；與沁時流行的倒大袖相呼應，旗袍的下擺比較大，整個袍身也是呈"倒大"的形狀。但肩、胸乃至腰部，則已呈合身之趨勢。張愛玲說："初興的旗袍是嚴冷方正的，具有清教徒的風。"這位以善於觀察和描述時裝的女作家所說的"初興"，如果是指20年代，那"嚴冷方正"一定是她童年的印象了。
30年代末出現了"改良旗袍"。旗袍的裁法和結構更加西化，胸省和腰省的使用旗袍更加合身，同時出現了肩縫和裝袖，使肩部和腋下也合體了。有人還使較軟的墊肩，謂之"美人肩"。這表明女性開始拋棄以削肩為特徵的舊的理想形角。這些裁剪和結構上的改變，都是在上海完成的。上海鴻翔公司的後人金泰鈞先生對此堅信不疑。他本人雖未親身經歷了這一過程的全部，但他在40年代工作於鴻翔時，還可從老師傅處獲得有關於此的很多訊息。這時旗袍已經成熟已經定型，以後的旗袍再也跳不出30年代旗袍所確定的基本形態，只能在長短、肥瘦及裝飾上作些變化。全世界女性們所鍾愛的旗袍，就是以30年代旗袍為典型的。而30年代的旗袍，就是以海派旗袍為楷模的。
二十世紀20年代，受西方服飾影響，經改進之後的旗袍逐漸在廣大婦女中流行起來。旗袍的樣式很多，開襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、雙襟；領有高領、低領、無領；袖口有長袖、短袖、無袖；開衩有高開衩、低開衩；還有長旗袍、短旗袍、夾旗袍、單旗袍等。改良後的旗袍在20世紀30年代，幾乎成為中國婦女的標準服裝。
此時的時裝流行中心早已由蘇、揚移至上海。上海又是婦女尋求解放的重鎮。傳教士、商人、革命黨人競相創辦女學，掀起了一股女權運動浪潮，尋求解放的社會大氣候蕩滌著服飾妝扮上的陳規陋習，趨向於簡潔，色調力求淡雅，注重體現女性的自然之美。旗袍最初是以馬甲的形式出現，馬甲長及足背，加在短襖上。後將長馬甲改成有袖的式樣，也就成了新式旗袍的雛形。據說得風氣之先的上海女學生是旗袍流行的始俑者。當時的女學生作為知識女性的代表，成為社會的理想形象，她們是文明的象徵、時尚的先導，以至社會名流時髦人物都紛紛作女學生裝扮。
旗袍源於旗人之袍，而北京是旗人聚居最多之地，所以直至清末民初，旗袍是屬於京派文化的。清代的旗人之袍包括男袍和女袍，但由於旗袍是女裝，所以也可以說旗袍源於旗女之袍。清初較為瘦長緊窄小袖素簡的旗女之袍，到了清末已變得寬大繁褥。辛亥革命之後，旗人多棄袍服而著大褂與褲，故20世紀10年著旗袍者極少，20年代才略有回覆。鼎革後的旗袍有了質的變化，這個變化的主要發生之地，卻是上海。
清末旗女之袍與民國旗袍的主要差別有三點：
1. 旗女之袍寬大平直，不顯露形體；民國旗袍開省收腰，表現體態或女性曲線。
2. 旗女之袍內著長褲，在開衩處可見繡花的褲腳；民國旗袍內著內褲和絲襪，開衩處露腿。
3. 旗女之袍面料以厚重織錦或其他提花織物居多，裝飾繁瑣；民國旗袍面料較輕薄，印花織物增多，裝飾亦較簡約。
正是這三點差別，使旗袍發生了質的變化--從傳統的袍服變成可與西方裙服相類比的新品種。袍服是外套，是強調功能（防寒、遮體、表示身份等）的服裝種類，其審美意味是傳統的含蓄。裙服，法語中的robe或英語中的one-piece dress,雖也有著與中國袍服相仿的歷史和強調功能的傳統，但表現女性體態曲線卻也是它悠久的傳統之一；而現代裙裝則加強了這一特點，由含蓄的、理想化的、局部的表現，變為暴露、性感和全身的表現。現代西方裙裝的所有這些表現女性體態細微變化的表現而言，民國旗袍是無與倫比的。新中國成立之後，大陸穿旗袍的女性急劇減少。有一位知名人曾不無遺憾地說："對身材較好的女子而言，不能穿旗袍實在是一大損失！"
1911年辛亥革命風暴驟起，推翻了滿族統治者，摧毀了中國歷史上最後一個封建王朝，為西式服裝在中國的普及清除了政治障礙，同時也把傳統苛刻的禮教與風化觀念丟在了一邊，解除了服制上等級森嚴的種種桎梏。服裝走向平民化、國際化的自由變革，已經水到渠成，旗袍由此卸去了傳統沉重的負擔。由於滿族統治政權的消亡，旗袍此時穿著者甚少。西式中式裝扮熙熙攘攘紛繁並處。舊式的旗女長袍既被摒棄，新式旗袍則在亂世妝扮中開始釀成。
民國之初——悄然過渡過的旗袍。
20世紀初，中國政治風雲跌宕。辛亥革命廢除帝制，創立民國，剪辮髮，易服色，摧枯拉朽，推翻了滿族封建統治者，把屬於封建朝代的冠服等級制度送進了歷史博物館，這一切為新式旗袍的延生創造了條件。辛亥革命後“達拉翅”、“花盆底”等旗女的特徵裝束在一夜之間銷聲匿跡……
1924年，末代皇帝溥儀被逐出紫禁城，清朝冠服就此成為絕唱。1920年前後，新文化運動的春潮喚醒了人們對美的渴望。
這一時期，上海成為以女性妝飾的新展示台，追求服飾的新穎時髦成為當時的社會風尚，時髦女子對政治與服飾流行有著雙重的敏感。
受日本式服裝影響，20世紀10年代和20年代早期，"文明新裝"開始流行，女學生與女教師愛著的黑色裙成為時尚。
20年代——倒大袖與新樣式。
20世紀10年代和20年代早期，城市女性中時興過一陣“文明新裝”。 30年代——黃金時代（i）
20世紀20年代到40年代，是近代中國女裝最光輝燦爛的時期，而30年代又可謂這一時期燦爛的頂峰。也就是在此時，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表。
40年代——黃金時代（ii）
旗袍走向經典的過程，可說在30年代已基本完成，40年代是其黃金時代在時間上的延續。
20年代以後到40年代，是近代中國女裝最光輝燦爛的時期，而30年代又可謂這一時期燦爛的頂峰。也就是在此時，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表。
進入30年代後，旗袍造型完美成熟，堪稱經典之作，使得以後的旗袍始終難以跳出該種廓形，只能在長短、胖瘦及裝飾上略作變化而已……
全世界家喻戶曉的旗袍，被稱作Chinese dress的旗袍（海派旗袍），實際上正是指30年代的旗袍。旗袍文化完成於30年代，30年代是屬於旗袍的黃金時代。
可以說到這時中國才有了真正的時裝，現代意義上的時裝。外國衣料的源源輸入，各大報刊雜誌開闢的服裝專欄，還有紅極一時的月份牌時裝美女畫，都無疑推動著時裝的產生與流行。由於旗袍的修長適體正好迎合了南方女性清瘦玲瓏的身材特點，所以在上海灘倍受青睞……
而加入西式服裝特點的海派旗袍，也就自然很快從上海風靡於全國各地。這樣，作為海派文化的重要代表，海派旗袍便成為30年代旗袍的主流，我們所講的30年代的旗袍也就是海派旗袍了。
30年代後期出現的改良旗袍又在結構上吸取西式裁剪方法，使袍身更為稱身合體。旗袍雖然脫胎於清旗女長袍，但已迥然不同於舊制，成為兼收並蓄中西服飾特色的近代中國女子的標準服裝……
建國之初，人們對衣著美的追求已完全轉化成了對革命工作的狂熱。旗袍所代表的悠閒、舒適的淑女形象在這種氛圍里失去了其生存空間……
特點
唐裝旗袍都有共通性，是東方韻美元素與西方之裁剪風格糅合的產物。但是他們又有微小的區別，唐裝在款式結構有四大特點：一是立領，上衣前中心開口，立式領型:二是連袖，即袖子和衣服整體沒有接縫，以平面裁剪為主;三是對襟，也可以是斜襟;四是直角扣，即盤扣，扣子由紐結和紐袢兩部份組成。旗袍的外觀特徵一般要求全部或部分具有以下特徵：右衽大襟的開襟或半開襟形式，立領盤紐，擺側開衩，單片衣料，收腰，無袖或短袖等。開衩只是旗袍的很多特徵之一，不是唯一的，也不是必要的。旗袍樣式還有多種：開襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、雙襟；領有高領、低領、無領；袖口有長袖、短袖、無袖；開衩有高開衩、低開衩；還有長旗袍、短旗袍、夾旗袍、單旗袍等。在日常生活中，唐裝通常用作男人衣裳，穿在比較正式的場合，會顯得端莊和嚴肅。而旗袍通常是東方女人的最愛，因為旗袍在襯托女子優美線條和玲瓏身段的同時，又能讓著裝者散發出一種獨特的東方古典韻味。
現代唐裝旗袍
唐裝旗袍二十世紀初盛行內穿喇叭型寬大袖子的短襖，外套前後擺及地的無袖長馬甲。此後旗袍在邊、袖、襟、領等處作了一些改動，增加了裝飾，出現繁複的變化。但仍保持舊式旗袍馬甲的平直寬大風格，襲用傳統的直線裁製方式，顯露不出女性的窈窕身段。二十年代後期和三十年代，旗袍在長短、寬窄、開衩高低以及袖長袖短、領高領低等方面的改動尺度有所反覆。1929年，受歐美短裙影響，原來長短適中的旗袍開始變短，下擺上縮至膝蓋，袖口變短變小。後來又有校服式旗袍，下擺縮至膝蓋以上1寸，袖子採用西式。這一改變遭非議，1931年後旗袍又開始變長，下擺下垂。三十年代中期發展到極點，袍底落地遮住雙腳，稱為“掃地旗袍”。原先能遮住手腕的旗袍袖子縮短至肘部。以後袖長越來越短，縮至肩下兩寸，1936年後幾乎無袖。
清代旗裝不開衩，出現旗袍後，旗袍在縮短袖子時也悄悄在左邊開低衩。後來衩越開越高漸漸及膝部高到大腿。由於有人反對，袍衩一度回到膝蓋以下。但輿論壓力一減小，袍衩又迅速升高，1933年後流行大開衩旗袍。
傳統旗袍是上下一條直線，外加高高的硬領。三十年代初期，袍腰開始日積月累地收縮，到一九三四年後，女性身材的曲線終於全部顯露出來。高聳及耳的領子也逐漸變矮，後來有的成了無領旗袍。
建國之初，人們對衣著美的追求已完全轉化成了對革命工作的狂熱。旗袍所代表的悠閒、舒適的淑女形象在這種氛圍里失去了其生存空間……
50年代——也有過燦爛的一瞬在人民當家作主的時代，如果說服裝也有流行的話，那流行的主導已轉向平民。到1956年，據說前蘇聯的某領袖人物到中國訪問時提出，中國人的服裝要體現社會主義欣欣向榮的新面貌，於是，政府號召“人人穿花衣裳。
這時出現的旗袍比以往增添了健康自然的氣質。不妖、不媚、不纖巧、不病態，符合當時"美觀大方"的標準，而且更為實用。
60、70年代——被冷落的20年
從1966年至1976年的“文革”，是傳統文化的浩劫，也是旗袍的災難。
80、90年代——輝煌難再
為最能體現這種完美身材的旗袍有了生存和發展的空間。照說當年大受青睞的旗袍會再次回到人們當中。但出人意料的是，木棉道旗袍並未再度流行，而是只有少數人在穿……
旗袍的鼎盛年代已經遠去，被冷落了30年之久的它，在80年代以來開放後的國土上顯得有些落伍了。
不過，在80、90年代卻出現了一種具有職業象徵意義的"制服旗袍"。為了宣傳和促銷等目的，禮儀小姐、迎賓小姐以及娛樂場合和賓館餐廳的女性服務員都穿起了旗袍。
這種旗袍千篇一律，多用化纖仿真絲面料，色彩鮮艷，開衩很高，做工粗糙。這實在有損旗袍在人們心目中的美好形象。人們為了區別自己的身份，更不敢貿然穿旗袍了……
20世紀90年代以來，女性理想形象又有所改變。高挑細長，平肩窄臀的身材為人們所嚮往。而作為最能襯托中國女性身材和氣質的中國時裝代表--旗袍，再一次吸引了人們注意的目光。國外，還有不少設計大師以旗袍為靈感，推出了有國際風味的旗袍，甚至是中國旗袍與歐洲夜禮服的結合產物。
定義更為寬泛而事實上基本形卻更加確定了。在30-40年代中旗袍的變化更多地表現於面料和裝飾的選擇，以及長度和開衩的變化。由於裙擺的位置是女裝流行的重要特徵，擺線是最重要的風格線。在歐洲，30年代女裝的擺線一直很低，而腰線較高。長裙是30年代的特徵，是區分於20年代女裝的標誌。30年代的旗袍也很長。1931年和1932年，由於20年代的影響未除，下擺位置較高。從1932年起，到1938年，木棉道旗袍一直很長。尤其在1934年左右，在上海，下擺幾乎及地的旗袍十分流行。這表明海派旗袍與國際女裝的流行幾乎是同步的。任何面料或細節或裝飾上具有中國趣味都可以被稱為旗袍。所以我們可以有無襟、無領或不開衩的旗袍。
現代唐裝旗袍最大的一個特點是舒適、典雅、大方，特別是濃厚的中國色彩元素滲透到衣服的每一個細節，加上西方裁剪之靈感相結合一個現代風格的唐裝旗袍柔然而生。現代唐裝旗袍最大的設計元素是濃厚的中國文化色彩和現代時尚流行元素相結合的產物，從根本上符合當今社會上大眾所需求的各種風格改良唐裝旗袍。中國現代80後新秀畫家劉梅子女士更是熱衷於現代唐裝旗袍。
現代唐裝旗袍生產一貫堅持“舒適，美觀，典雅，健康，環保”的特點，其高貴典雅大方得體的表現已是行業中一顆璀璨的明珠。再者從原料的採集，布料的編織以及服裝的設計、生產等每一個環節都是嚴格按照人體學理論工程獨立設計生產。
現代唐裝旗袍所採用主要材質有：棉——天然舒適，吸汗保暖；麻——古樸耐穿，冬暖夏涼；絲——柔軟細膩，觸感獨特；雙宮綢——華麗亮眼，閃閃動人；織錦緞——高貴典雅，色澤艷麗；香雲紗——透氣涼爽，平滑絢麗；老刺繡——懷古思情，民俗風格 慣用主要顏色：古樸米、原色白、稻草黃、古磚紅、橄欖綠、寧靜藍、芋頭紫、大地灰……此類唐裝旗袍恆久不變的是人們對棉麻舒適體貼的堅持還有對傳統手繪蠟染的執著，以及對極簡線條美學的認同。
現代唐裝旗袍工藝很多採用手繪, 蠟繪蠟染,手繡等傳統手工藝，體現了她們對中國傳統文化工藝默默的支持和繼承。
1、手繪——採用天然植物提取液製作的顏料，著色度高，不掉色，利用馬克筆、美工筆、毛筆等手繪工具一筆一畫勾勒。每一筆都蘊含著畫師的美的意境。
2、蠟繪蠟染——中國獨特的民間紡織品手工印染工藝。用蠟刀醮熔蠟於布面上以後用藍靛浸染，再去蠟，布面就呈現白底藍花或藍底白花的多種圖案，同時在浸染過程中，作為防染劑的蠟自然龜裂使布面呈現特殊的“冰紋”富有中國民族特色。
3、手繡——做好紙樣，再描繪到絲綢或布面上，用不同的顏色的彩線繡出描好的圖案或花紋，再把圖案、花紋以外的用底線一絲不漏的繡完用以襯托圖案。
現代唐裝旗袍雋永美學藝術，汲取民間，淬飲貴族，穿梭中國靈魂的精品所在。常常有人在感嘆“蝶迷香徑，偏偏追晚風”。國家民族特色文化產業的興起已是迫不及待。
