畫作簡介
《吳冠中魚樂圖》的尺寸為：135.5×67.5cm。畫作上的鈐印為：“荼、吳冠中印”。作者落下的款識是：“86.。吳冠中。”
作品欣賞
吳冠中“魚樂”題材的靈感，來源於蘇州園林，他說：“蘇州園林吸引我，屋宇亭榭之素雅，太湖石之玲瓏，垂柳依依，游魚悠悠，真是美不勝收……我考慮從倒影中抒寫園林情趣，倒影中世界恍惚了，可望不可攀，有遙遠感。更直接的原因是我想表現魚之樂，園林中的魚之樂。”
是幅《魚樂》作於1986年，畫家的眼睛像攝影的特寫鏡頭一樣，將視角對準園林一角。畫中：一塊大的橢圓形湖石，居於畫面上部中央，與左側一塊小的不規則梯形湖石，形成對比；湖石周邊的水面，黝黯沉靜，將湖石包裹其中；而湖石下方黝黑的水面中，隱約投射著湖石的白色影子；水面荷葉、浮萍點點，大小錯落，而大大小小的紅鯉，怡然穿行其間。畫面大致呈方形，上下左右，不見天地，愈發將形式元素凸顯出來，烘托畫面意境。
這一時期，正是吳冠中以東方之“韻”吞食、消化西方的形與色步入成熟的時期。他曾在《心靈獨白》一文中說：“我有一句屢遭批判而不改的宣言：‘造型藝術不講形式，那是不務正業。’形式美的基本因素包含著形、色與韻，我用東方的韻來吞西方的形與色，蛇吞象，有時候感到吞不進去，便使用水墨媒體……油畫民族化與中國畫的現代化，在我看來是同一實體的左右面貌。”
此作在色彩的運用上，融入了油畫的色彩觀，藉助艷色，點襯全作的雅灰調子，“在色彩的世界中，黑白是主宰，明度是色彩效果的幕後操縱者。”而“赤、橙、黃、綠、青、藍、紫……由於在整體銀灰調環境中所占面積極少，是色彩的濃縮點，那么鮮艷的色彩也不會刺眼，這是色彩效果的規律”。畫家以自己對色彩和點、線節奏的天才敏感，把握畫面形與色的結構與節奏：湖石輪廓的線，在畫作主體的面與零星的點中，凸顯出來。水面與湖石上的黑，湖石的白，湖石上與倒影間的灰，構成整體的黑白灰節奏，即吳氏老師潘天壽所言：“手落墨，著眼在白”。水中黃色、綠色的蓮葉與浮萍，紅色的游魚，為寧靜的畫面平添生機，並形成色彩與點面的呼應，如斑斕的寶石，鑲嵌在黑白灰的世界。畫家在不犧牲真實性的同時，強化了筆致的韻律和形式結構，將水墨的流暢輕盈與油畫的沉凝濃艷完美地融為一體。
畫家簡介
吳冠中（1919―2010），1919年出生於江蘇省宜興縣。1942年畢業於國立藝術專科學校，1946年考取教育部公費留學，1947年到巴黎國立高級美術學校，隨蘇沸爾學校學習西洋美術史。吳冠中1950年秋返國。先後任教於中央美術學院、清華大學建築系、北京藝術學院、中央工藝美術學院。曾任清華大學美術學院教授、中國美術家協會顧問，全國政協委員等職。
2010年6月25日23時57分，吳冠中先生因病醫治無效，在北京醫院逝世，享年91歲。
曾出版過《吳冠中素描、色彩畫選》、《吳冠中中國畫選一輯》、《東尋西找集》、《吳冠中散文選》等。
