簡介
“巴烏”，主要流行於紅河州彝族、哈尼族民間，當地彝語叫“及菲里莫”，哈尼語叫“梅巴”。
巴烏是彝、哈尼、傣、佤、布朗、苗等少數民族的單簧吹管樂器。流行於雲南省紅河、文山、思茅、西雙版納、臨滄、德宏、廣西壯族自治區融水、貴州省黔東南和黔南等地。
特點
巴烏，是哈尼族、彝族單簧氣鳴樂器。哈尼語稱各比、梅巴、妞巴。彝語稱非里、爾吉非里、比魯、烏勒。漢語稱巴烏。流行於雲南省南部的紅河、玉溪、思茅、西雙版納、臨滄、德宏等地區。
關於巴烏，民間傳頌著這樣—個神奇而美妙的故事：很早很早以前，在紅河南岸的哀牢山區，哈尼族有—位純潔、美麗、善良的姑娘梅烏，與英俊、勇敢、勤勞的小伙子巴沖相愛。他倆發誓要像樹枝和綠葉那樣永世相伴，寨子裡的人無不讚嘆和羨慕他們。
這事被深山裡貪婪的魔鬼知道了，就趁人們歌舞時，駕著一陣狂風把姑娘掠走了，硬逼著姑娘和他成親。姑娘不畏魔鬼的威逼和利誘，始終堅貞不屈，一言不發。於是魔鬼惱羞成怒，兇殘地割去了她的舌頭，並將她扔進了深山老林。
姑娘懷念著心上的戀人，整天徘徊在山林之間，有苦難言，時間一天天地過去。一天，樹林裡的仙鳥銜來了姑娘的舌頭和一截竹子，讓姑娘把舌頭放進竹管里，告訴她“竹子會幫助你說話”。於是妨娘吹響了竹子，發出了優美的樂聲，表達對戀人的思念和對魔鬼的控訴。樂聲傳到巴沖耳邊，小伙子歷盡艱險，把姑娘救了出來，回到親人的身邊，重新獲得了幸福。後來人們用二人的名字擷首去尾，給這件會說話的樂器取名為巴烏。從此，巴烏就在哈尼山寨世代流傳。
在箇舊的彝族支系聶蘇人中，有著這樣的傳說：古時候，有個聾啞人死了母親，他萬分悲痛，卻不能用語言來表達悲哀。
有一天，他發現一截帶有蟲眼的竹子，放在嘴裡一吹，發出了低沉悲涼的音響。他想，竹管蟲眼能發響，要多挖幾個洞呢？於是他用尖刀在竹管上挖了幾個等距離的小孔，果然發出了抑揚頓挫的音響。他聽啊、 吹啊，終於用會響的竹管吹出了自己思念母親的心情。此後，這種會響的竹管，彝語稱非里的樂器就流傳下來。
巴烏由管身和簧片組成。管身竹製。哈尼族人民多使用青竹製作，由於當地氣候溫和濕潤，一般都不會開裂變形，待緩慢乾燥後，竹皮便呈白色。彝族人民常用細毛竹管制作。
管身上端（或左瑞）由竹節或木塞封閉，中間竹節打通，管身下端（或右端）敞口。因竹管長短、粗細不同，規格可分為高音、中音、低音巴烏三種。高音、中音巴烏，管長30厘米～50厘米、內徑0.8厘米～1.4厘米；低音巴烏管長60厘米～80厘米、內徑1.6厘米～2厘米。
在距封閉端1.5厘米～ 2厘米的管壁上，開有一個長方形吹孔，孔長2.4厘米～3厘米、孔寬0.7厘米～1厘米。將吹孔四周邊緣削平，用蜂蠟貼上上一枚銅刺簧片。吹孔的大小多據簧框大小而定， 一般應略小於簧框。為保護簧舌，常用兩根細竹棍鑲在簧框兩側，只留一條縫隙作為吹孔。也有的用細竹蔑皮編織成一個保護簧舌的活動環套，吹奏時將其移開。
管身上開有八個（前七後一）圓形按音孔。橫吹的巴烏，音孔與吹孔不在一條直線上，而呈45度角。還有的巴烏在尾端開有尾音孔。簧片是巴烏的重要組成部份，民間最早都使用竹製簧片，後來才改進為用黃銅（62或68樂器銅）製作，也可用合金銅、磷銅或炮彈銅殼製作。銅製簧片的厚度尤為重要，不應超過0.03厘米，厚者一定要用錘鍛薄。將銅片剪成長2.5厘米、寬0.8厘米的長方形坯片，然後用鋒利的尖刀在其上刻出銳三角形簧舌。
簧舌的大小根據調高而定，以F 調為例，舌長1.7厘米，舌根寬0.25厘米，刻好後將簧舌理平，底面用水砂紙磨去毛刺，再把舌尖挑起，使其翹高0.15厘米左右，達到簧舌與黃框縫隙微小、自由振動通暢。簧片調音最為關鍵，簧舌根部較厚，中部及尖端較薄，應一邊刮削一邊裝在巴烏上試聽，以靈敏度高、音色優美、各孔發音協調為佳。
簧片本身是有音高的，不同調高的巴烏所用簧片的音高也各不相同。通常應為調高的下方五度音，如F調巴烏，簧片應發升B音。簧片的音高允許有小二度的遊動範圍，如將簧片音提高為下方四度音，就要將基音孔的位置錯後或利用管口，才能使發合靈敏、明亮。巴烏與笙同是簧管配合系的樂器，但簧片不同。笙是每管一簧發一個音，簧舌是長方形的；巴烏是一管一簧發九個音，簧舌是銳三角形的，並且舌尖翹起。雖然都可以做自由振動，但音色根本不同，如果將巴烏換上空的簧片，就不會發出濃厚而柔美的音色。
演奏時，管身細而短者豎吹，管身粗而長者橫吹。豎吹時，用嘴含住近頂端的簧片，橫吹則將簧片部份放在兩唇之間，氣流使簧片的簧舌部份振動並激發管內空氣柱的共鳴而發音，當手指按閉全部音孔時，管中形成的空氣柱最長，發出的是基音，但演奏時一般不使用。
吹低音巴烏時，嘴唇、肌肉要放鬆，氣息應徐緩均勻；吹中音、高音巴烏時，兩腮稍微收緊，用吐音方法吹奏，還可運用循環換氣法演奏任時值的音符。通過平吹或超吹，音域分別為：高音巴烏f′—g，中音巴烏b—c，低音巴烏f—g′。音色柔美，高音略尖銳，中音圓潤優美，低音寬厚。演奏技巧與笛子基本相同，凡笛子常用的技巧在巴烏上都可運用，其中滑音、打音、顫音、抹音、琶音、飛指等最為常用。
在民間，巴烏常用於獨奏、合奏或為舞蹈和敘事歌等說唱伴奏。雖然巴烏的音域窄、音量小，但它獨具民族風格，極富民族色彩，吹奏起來，如怨、如慕、如泣、如訴，餘音鳧鳧，不絕如縷，深受哈尼族、彝族人民喜愛。哈尼族人人隨身攜帶，老人和青年們都喜歡用巴烏來表達情意或追憶往事。彝族喜歡用兩支同調的巴烏齊奏或對奏。居住紅河南岸的彝族同胞，常在集體歌舞活動中，用巴烏與竹笛、直簫、小三弦、月琴和木葉等樂器一起合奏，來為特色濃郁的歌舞伴奏。特別是未婚青年小伙子，常用巴烏來演奏情歌、和姑娘“說話”，傾吐愛慕之情。
有一首巴烏情歌這樣唱道：“當我吹響了巴烏的時候，你知道嗎？我告訴你，走輕點呀走輕點，就是碰落了樹葉，也不要讓它落在水面上，為的是保守秘密。如果阿媽往後不同意，那已經遲了，遲了呀，我倆的心已經讓這巴烏緊緊連在一起了。”在彝族，人們在放羊時或晚間也常吹奏巴烏。樂曲有《玩調》、《邀約調》等。
20世紀50年代以來，我國音樂工作者對傳統巴烏進行了不斷的改革，先後製成形制多樣、造型各異的加鍵巴烏新品種，使這—富有特色的民間傳統樂器登上我國樂壇，一躍成為樂苑中出色的獨奏樂器，並在民族樂隊中發揮著重要作用。
20世紀50年代，雲南省音樂工作者深入邊疆地區，向哈尼族、彝族人民學習巴烏的吹奏和製作技術，將竹製簧片改為銅製簧片，加大了音量，它那特殊的音色、美妙的音響，才開始出現在各級文藝會演中。1956年，雲南省歌舞團史工先生首次將這種樂器帶到北京的樂壇上，演出了他為巴烏編創的第一支獨奏曲《傍晚的聲音》，引起了音樂界的注目。
嗣後，中央民族樂團宋保才在赴雲南演出中，學習演奏這種樂器，並和其他同志一起研究改革巴烏，經過試驗，將巴烏距吹孔最近的第八個按音孔，移至音孔列的右下方，使演奏按孔靈活方便。
70 年代初，瀋陽軍區歌舞團嚴鐵明曾到雲雨邊疆深入調查了解巴烏，首先改革製成加鍵巴烏。他用質地堅硬的紫竹作管身，擴大了音孔，使音量增大，增加了一個帶鍵音孔，使音域擴大，可吹出D1—c′十四個音，管身上裝置了銅製插口，便於調音和與樂隊協奏。他還將原來的大口含吹改為小口含吹，充分運用嘴唇、口腔靈活吹奏，並借鑑笛子的演奏技巧，豐富了巴烏的表現力。
北京民族樂器廠笙製作師孫汝桂改革研製的十四孔加鍵巴烏，管身使用紫竹製作，在低音區管身兩側增置了低音共鳴管，使管身延長、按音孔增多，安置了鍵孔傳動機械，音域比傳統巴烏擴展了一個八度，由C—d，基本上滿足了演奏需要，高、低音區的音色、音量也平衡一致。
1976年，北京中國藝術研究院音樂研究所徐桃英、顧伯寶，在嚴鐵明和北京管樂器廠的協助下，經過反覆研究試驗，製作成功橫吹加鍵巴烏。管身竹製或塑膠制，由兩節組成，它通過銅插口，將管身連在一起。上節吹孔處裝簧片，設唇托和插頭，下節開有音孔，設按鍵和插座。簧片採用銀銅合金或黃銅製作，前者發音明亮，後者發音柔和。音孔由原來八孔增加到十二孔或十四孔。高音巴烏，管長51厘米，設十二孔（八按孔，四鍵孔），音域f′—d3。中音巴烏，管長62厘米，設十二孔（八按孔，四鍵孔），音域f—f2。次中音巴烏，管長75厘米，設十四紮（七按孔、七鍵孔），音域c—f2。低音巴烏，管長87厘米，設十二孔（八按孔，四鍵孔），音域#A′—#a′。它們都保持了巴烏傳統的演奏方法和風格，便於奏出吐音等各種技巧，在音色上，高音明亮動聽，低音渾厚有力，增大了音量，提高了音樂表現力。可用於獨奏、重奏、合奏或伴奏，適於演奏表現雲南兄弟民族生活的大型樂曲。這項改革獲得1978年全國科學大會獎。
雲南省歌舞團著名管樂演奏家張祖豫。從1973年便開始與上海民族樂器一廠合作改革巴烏，經過十幾年的努力取得顯著成果。他們改革的橫吹巴烏，在保持傳統演奏姿勢和指法的基礎上，設十七孔（八按孔、九鍵孔），其音域擴展為f—a，增大了音量。改革的豎吹巴烏，吹嘴用牛角或塑膠製成，呈扁形，簧片橫置管中，不與唇舌接近，有利技巧發揮。其它部份的構造與橫吹巴烏基本相同。豎吹巴烏音域f—ba。
吉林省文化科技研究所李松研製的豎式次中音巴烏，管身用硬橡膠製成，呈錐形摺疊管形，主體分為頭部、上節、中節、彎部、尾節五部分。頭部有吹嘴，內裝高音、低音兩個簧石，可通過控制擋片隨時轉換、交替使用。上節正面有六個本位音指孔和四個小指鍵，左側設五個變化音鍵孔，背面有一個高音鍵孔和一個高音簧片出音孔，管內裝有擋孔鍵，使音孔開閉與簧舌擋片的動作同步。中節背面和右側各有四個低音鍵孔。彎部設一個低音鍵孔。尾節向上折回，設有兩個低音孔，其孔由高音孔聯動控制。
各音孔均為橢圓形。指鍵位置可調，藉以調整音高。演奏時豎吹，以超吹為主。音域G— a′，包括其中全部半音。適用於獨奏和民族樂隊合奏。
此外，中央民族樂團著名管樂演奏家王鐵錘、雲南省紅河哈尼族彝族自治州文工團張志高、李祥之等，也都對巴烏進行了研究試驗，他們改革的巴烏也都各具特色。
改革的加鍵巴烏，音色更加優美動聽，低音區渾厚，中音區圓潤柔美，高音區明亮，在民族樂隊中已成為富有表現力的色彩樂器，既能演奏寬廣、抒情的曲調，也能奏出技巧性較強的華彩樂段。尤其樂隊合奏時，巴烏的音響易於同其它樂器融合在一起，它的中、低音區可以作為連線高音樂器與低音樂器的橋樑。
創作的巴烏獨奏曲有：《漁歌》、《春到草原》、《邊寨歡歌》、《湖上春光》、《傣家姑娘選種忙》、《美麗的邊疆》和《紅河垤施歌舞曲》等。嚴鐵明作曲的《漁歌》，基本音調采自雲南紅河州哈尼族彝族民間音樂，曲調清新優美，抒發了邊疆人民對新生活的讚美。1982年初，在“聶耳音樂周”少數民族器樂演奏音樂會上，雲南省歌舞團張祖豫用音域達兩個半八度的改革巴烏，演奏了他自己創作的獨奏曲《景頗山上大豐收》。昆明市歌舞團演奏了巴烏三重奏《趕擺的日子》。我國樂苑中的這支巴烏藝術新葩，必將開放得更加絢麗多姿。
