《你的女神》
專 輯：你的女神
歌 手：譚晶
譚晶語 言：國語專輯EPCD
公 司：中唱上海
日 期：2005.06.27
近年來，隨著“世界音樂”風潮的盛行，音樂人在挖掘中國民族音樂豐富資源的同時，嘗試著以一切可能的現代作曲技法在新的概念下創作具有民族底蘊和現代風格的作品。雲南是一塊古老而神秘的土地，這是一個多民族聚居的地方，這是一個有著無數美麗傳說的地方，生活在那裡的人們，用智慧和雙手創造了獨特的文化，給我們留下無限的遐想空間。歌手譚晶的新專輯《你的女神》就是一張以雲南民族民間音樂為素材的“世界音樂”作品。
說到歌手譚晶，她是“跨界”唱法的一個典型代表，其具有空靈飄逸特質的嗓音特別適合演繹具有“跨界”類型的作品。《你的女神》分別選取了雲南具有代表性的民間文化題材和個性迥異的音樂素材，在作曲家統一的構思中形成一組套曲，描繪出一幅幅彩雲之南那一片神奇土地的瑰麗畫卷。作品的歌詞基本上選用了接近原始形態的風格來進行寫作，重在寫意而樸質實在。七首作品，《火把節的傳說》注重敘事性和戲劇性的交錯發展，而《四方街》、《麼些歌謠》追求傳統謠體的輕靈活潑，《女神》、《神秘姑娘》、《格姆謝納咪》則重在美妙意境的營造，飄逸清遠。
⊙金兆鈞：談新專輯《你的女神》
當聲樂界為“學院派”唱法和“原生態民歌”的概念掀起一輪新的爭論的時候，肖白給了我他剛剛完成的新專輯《你的女神》─譚晶。聽了，很入耳，也很高興。
所謂“理論是灰色的，而生活之樹是永遠常青的。”還因為，任何理論和觀念最重要還是要聽從實踐的檢驗。當然，實踐之路絕非容易，探索新路更是難上加難。
《你的女神》顯然屬於近年來相當一部分作曲家致力於“世界音樂”的佇列之中。從何訓田的《黃孩子》《阿姐鼓》《央金瑪》到黃薈《蘇武牧羊》《雲之南》系列，不少敏感的作曲家受到“世界音樂”潮流的影響，在挖掘中國民族民間音樂的豐富資源的同時，嘗試以一切可能的現代作曲技法在新的概念下創作屬於當下的具有民族底蘊和現代風格的作品。《你的女神》無疑也屬於這類作品。
這是一張以雲南民族民間音樂為素材的創作唱片。由馮文俊、路明明作詞，肖白作曲，譚晶演唱。整張唱片共七首作品。分別為《火把節的傳說》《女神》《四方街》《香格里拉》《麼些歌謠》《神秘姑娘》《格姆謝納咪》。作品分別選取了雲南具有代表性的民間文化題材和個性迥異的音樂素材，在作曲家統一的構思中形成一組套曲，描繪出一幅幅彩雲之南那一片神奇土地的瑰麗畫卷。作品的歌詞基本上選用了接近原始形態的謠體風格寫作，重在寫意而樸質實在，有敘事性的如《火把節的傳說》，也有生動活潑的民謠小品如《四方街》，自然而生動。
肖白早期創作還是晚會歌曲和影視歌曲為主，風格上大氣而個性上稍顯不足。從《相約98》後他的創作明顯開始轉型，給白雪寫的《七個月亮》已經顯示出他對民族民間音樂的濃厚興趣，為二炮參加中央電視台全國青年歌手大獎賽編寫的《小河淌水》受到了一致好評。這張專輯則更可以看出是有意為之，試圖在古老傳統的文化資源和現代審美觀念中找到一條通道。就這張專輯來看，我以為基本上是成功的。在素材選擇上，肖白看來有意拉開了反差，這也是雲南極為豐富的民族民間音樂的特點──所謂和而不同，在地域特色具有的某種共性的基礎上，更注意了其間色彩斑斕的差異，從而使得整張專輯風格趣味上錯落有致。
在寫作上，肖白看來更強調在民族民間音樂資源上的創造性。這體現在旋律上不一定絕對的“原汁原味”，也體現在編曲手段上的不拘一格，當地原生態歌手的採樣，室內樂的寫作方法，包括流行的多種元素均可拿來為特定的作品服務。當然，統領這一切的還是旋律，七首作品，《火把節的傳說》注重敘事性和戲劇性的交錯發展，而《四方街》《 些歌謠》追求傳統謠體的輕靈活潑，《女神》《神秘姑娘》《格姆謝納咪》則重在美妙意境的營造，飄逸清遠。
譚晶是“民通”唱法的一個典型代表，她具有很好的條件和比較紮實的聲樂功底。所以，儘管近幾屆來的中央電視台歌手大獎賽的一些評審對因循守舊的老式“民通”唱法頗為打壓，但譚晶還是以自己對作品的出色詮釋獲得了一等獎。當然，可喜的是獲獎後者幾年來譚晶還是不斷在聲樂上追求著，包括選擇如《蔓延》等一系列具有挑戰性的曲目豐富自己的演唱。在這張專輯中，她的演唱提到了一個新的高度。戲劇性、抒情性的對比和平衡，謠體的流暢自然和藝術化旋律的細微控制都不乏可圈可點之處。
自然，任何作品都需要參與各方尤其是詞曲作家和歌手的溝通、認同和良好的合作。在這個意義上，《你的女神》可以說又提供了一個成功的案例。
這張唱片也還有一些不足，從整張專輯上看，作為套曲似乎在結構的完整性和內在聯繫上還嫌不夠。可能這與事先設計不足有關，我以為既然不同於沒有主題概念的作品拼盤，就應該在整體創意上更加集中，例如英格瑪，例如恩雅。第二，我想肖白在錄製上追求了“發燒”效果，但現在聽在寫作和錄製上還沒有充分做到，在聲音的細膩處理以及聲場和動態的表現上還是有點遺憾。對於譚晶來講，有些細部的處理還沒有盡善盡美，偶有遺憾。特別是《火把節的傳說》聲音處理還顯得有點過，不夠細緻。
歌壇發展到今天，我以為需要音樂人的自覺，至少幾年來的實踐證明，一味追求所謂時尚恐怕不是出路。倒是“世界音樂”在全世界範圍內的實踐證明，以現代作曲和演唱技法演繹具有濃郁民族民間風格，全面“跨界”可能是我們的優勢，因為我們有著極為豐富的，至今基本上還沒有怎么開發的豐厚資源。誰在這方面更清醒，誰就可能在下一個階段引領潮流。我希望有更多的音樂人在這個領域做出更大的成績。
01 火把節的傳說
02 女神
03 四方街
04香格里拉
05 麼些歌謠
06神秘姑娘
07 格姆謝納咪
