影片簡介
在上一集裡,里迪克(文·迪塞爾)
的身份是一名在押殺人疑犯,新的故事發生在五年之後,里迪克仍未逃離那個充滿殺機的星際。當里迪克暫時逃離了罪犯的命運,他發現自己又陷入了一場聲勢浩大的星際大戰之中,這場戰爭的關鍵人物,是一個名叫勞德·馬歇爾的統治者,他領導的是一場宗教性質的戰爭,這場戰爭就像是發生在未來26世紀的“十字軍東征”。里迪克不小心成為他們的俘虜,被俘虜期間他領教了更多的黑暗力量。一位來自星際種族的大使阿隆(朱迪·丹奇)幫助里迪克尋找他的身世之謎,並找到了在故事1中出現的小女孩基拉,不過此時的基拉已經長大。一次??,在越獄的過程中,他們發現了一艘裝備豪華的戰艦。里迪克終於有機會同馬歇爾一決高下……
幕後製作
【關於導演】
能編能導的大衛·杜西(David Twohy)一直在致力於驚險片、奇幻片、恐怖片和科幻片領域,憑藉出色的業績,杜西當選了《娛樂周刊》評選的“好萊塢最有創造力的100人”。
【延續傳奇】
“《星際傳奇》是一部設定和背景都不新奇的商業電影,”大衛·杜西說:“但故事中人物的深度是同類影片中少見的。我希望顛倒常理,最終讓壞人去救贖自己,從而在這部商業科幻恐怖片的核心展開一出道德戲。”於是,在《星際傳奇》中,杜西和迪塞爾塑造出了一位反英雄(anti-hero)角色里迪克。
執行製片喬治·扎克(George Zakk)回憶說:“當我們舉辦影片的宣傳活動時,總是有一大群人在等待,這魅力完全來自於里迪克這個人物。在人們看來,這傢伙很酷,他不按規矩辦事,也不指責任何人和任何事。但在結尾,里迪克不再是壞蛋,人物的這種模稜兩可正是吸引觀眾的地方。”
“續集的開頭部分繼續保持了里迪克的反英雄身份,而且他將不再是宇宙中的小角色,他的孤獨畫上了句號,”杜西說。拍攝續集的想法是在《星際傳奇》的後期製作期間產生的,杜西知道以往續集電影的弊病,他說:“無非是重複相同的東西,我認為續集的關鍵是讓人出乎意料,不要回到相同的星球,不要遇到同一種生物,我們甚至將影片類型從原來的恐怖片變為科幻動作驚險片。”
【關於演員】
在出演本片的所有演員中,級別最高的莫過於英國著名女演員朱迪·丹奇,和這位女爵士同台演出一直是迪塞爾的夢想,他要說服她加盟本片,他說:“如果你問我最喜歡的演員是誰,我不加思索立即回答的肯定是朱迪·丹奇,她不但演技精湛,而且會吸引更多的優秀演員加盟。”為了讓丹奇同意簽約,迪塞爾趕赴倫敦去觀看她的舞台劇,並將她的化妝間堆滿鮮花。最終,看過劇本的丹奇答應出演,而且因有迪塞爾這樣的年輕演員向她提出邀請而感到榮幸萬分。
不出所料,朱迪·丹奇的加盟就像無形中的廣告,一些著名演員慕名而來。柯姆·菲爾(Colm Feore)曾出演過多部熱門電影和電視作品,隨後轉道戲劇舞台。他說:“在我看來,這不是一部苞米花電影,我敬佩大衛將劇本寫得很勇敢,片中描述的世界與我們現實的歷史有相似之處,馬歇爾希望將文明帶到星際深處的黑暗區域,而態度卻是‘如果你不加入我們,我們將完全消滅你’。”
曾出演《魔戒二部曲:雙塔奇兵》和《魔戒三部曲:國王歸來》的卡爾·厄本是《星際傳奇》的影迷,當他得知導演杜西正在著手續集的拍攝時,便迫不及待、想方設法的希望加入。厄本說:“劇本給我印象最深的地方在於故事中沒有好人,只是處在不同陣營,然而即便是壞人,也會贏得觀眾的喜愛。”
【關於拍攝】
在更大的拍攝預算的保障下,杜西開始網羅眾多概念設計師來設計星際世界,曾參與1994年《宇宙奇兵》拍攝的製作設計師霍爾格·格羅斯(Holger Gross)也加盟本片。面對這支設計團隊,杜西提出了一個要求:“如果你們以前見過,那就扔到一邊吧。”
藝術家們主要致力於三處主要場景的設計,分別是Necromongers,其中包括指揮艦Basilica和整個被征服的世界;酷熱星球,日間溫度最高可達700度,夜間溫度最低可達零下300度;還有Helion星球,一個曾經發達而平靜的世界。
在溫暖的基調中,Helion星球的建築風格體現出多元文化、歷史和現代元素的複雜背景,從而影射出星球移民的優秀和先進。為了顯示出Helion星球居民的發達和富有,化妝師讓每個人都貴氣四射,進而營造出和平、幸福和殷實的氣息。如果說Helion星球是天堂,那么酷熱星球上的地下監獄就是純粹的地獄。這座贏利監獄位於荒涼的地表之下,而且由匪徒掌管。設計人員從監獄建造者儘量降低成本的角度出發,將監獄設計為由自然空間改造而成,200英尺長的熔岩管道被分隔出一間間的牢房。與歡快的Helion星球和蠻荒原始的酷熱星球相比,Necromongers是罪惡的代表。為了表現出Necromongers的軍事威力、意識形態和生活方式,製作設計師霍爾格·格羅斯從十七世紀中歐巴洛克式建築中獲得設計靈感。格羅斯利用了巴洛克式建築中擅用曲面和橢圓形空間的特點,打造出Necromongers建築,而且隨著攝影機的運動,建築的輪廓也會隨之改變。當然,隨之而來還有一系列的建築難題。
劇組的藝術部門由7位繪圖師、10位布景設計師、兩位藝術指導和額外的兩名概念設計師組成。設計完成之後,就要將理論上的東西變成現實,而令人驚訝的是,全班人馬都同意按真實尺寸建造。影片的全部布景占地31萬平方英尺,占用了溫哥華的6個攝影棚。導演杜西說:“你不可能只給演員一把椅子一張桌子,然後用綠屏包圍在他的四周。如果他能看到、觸摸和嗅聞到一切,那他的表現也會因身臨其境而感同身受。”
在所有布景中,僅Basilica飛船就有240英尺長、100英尺寬和40英尺高,剩餘部分源於CGI技術的延伸。有些演職人員曾因遊覽整片布景地而迷路,有些人則戴上了計步器,測量結果是平均每天要走10英里。
布景的建造從2003年1月開始,一直持續到影片正式開拍的6月。截至3月,影片布景所用木料已經打破了《X戰警2》先前創下的記錄,成為在溫哥華拍攝電影木材用量之最,全部布景完成時,一共使用了150萬英尺的木板。其他的數字也相當驚人:共用了4000加侖油漆、275名木匠、75名油漆匠、85名雕刻師和鑄模師、110台發電機、400英里長的電纜。在拍攝一些重頭戲時,僅電工就需要42位。
除了布景之外,劇組還要設計和製作數百件五花八門的武器,這些武器不僅要具備設計師要求的外形,還要滿足特效和特技部門的功能要求。
如此鴻篇巨製,特技組當然也擔負著繁重使命,特技協調人羅伯特·布朗(Robert Brown)為了籌備影片中的交戰場景耗費了數月時間。“這部影片異常艱苦,是我從未經歷的,”布朗說,“我睡得很少,我在床邊放著一個小錄音機,每晚我都要拿起它10多次,將我隨時產生的想法記錄下來。”
布朗請來了兩位軍事顧問訓練片中的士兵,其中300多位臨時演員要學習交戰的技巧。范·迪塞爾只有在不得已的情況下才使用替身。曾與成龍合作過7年的武術指導布拉德利·詹姆斯·艾倫(Bradley James Allan)驚訝於迪塞爾敏捷的身手和過人的天分:“他就像被擰緊的發條一樣,是一個極棒的運動員,因為我們沒有足夠時間對他進行訓練,於是我們讓特技人員完成了所有打鬥場景,將錄像放給他看,他除了照著學之外,還會加入自己的動作風格,而且在正式拍攝時沒有絲毫出入,真是讓人驚訝不已。”
扮演凱拉的艾莉克莎·黛沃洛斯(Alexa Davalos)從未做過特技表演,她只用了兩周時間便能應付自如。“準備扮演凱拉的過程是充滿驚奇的,我挖掘了自己的潛能,接受了特技、打鬥、武器等諸多訓練。”
同樣,劇組的服裝部門也面臨著繁重的壓力,因為必須在12周內設計和製作所有服裝。分散在洛杉磯和溫哥華兩地的服裝部門由75人組成,其中縫製馬歇爾的護甲用了一整天的時間,而製作他的一副手套竟花費了兩個月。全片共用到了600套服裝,一些團隊不得不每天工作24小時。雖然里迪克在片中的著裝幾乎沒變,但即便如此,服裝部門也為他製作出了60多件T恤、25雙靴子和40條褲子。
拍攝花絮
·片中的護甲由聚氨酯製成,這種材料既輕便又易於複製。
·全片拍攝耗時130天。
·片中朱迪·丹奇的衣服由碾碎的施華洛世奇水晶製成。·據《紐卡斯爾先驅報》報導,澳洲演員萊阿納·格利菲斯(Rhiana Griffith)曾為繼續出演本片而參加試鏡,雖然格利菲斯請來了教練並學習了跆拳道,但她只有3周時間用於籌備試鏡。由於準備倉促,最後還是艾莉克莎·黛沃洛斯(Alexa Davalos)得到了凱拉的角色。後來,格利菲斯成為了卡通片《超世紀戰警:星際傳奇》中的配音演員。
·在《星際傳奇》的DVD取得成功之後,環球公司對影片的續集很感興趣,於是編導大衛·杜西完成了續集劇本,而且是一下完成了三部。
·服裝設計師Ellen Mirojnick替代了本片原定的設計師,當時原定設計師已經為影片籌備了8個月,距影片開拍只有10周。
·在拍攝UV6星球上的特技場景時,尼克·齊蘭德吞下了一隻假牙。
·基思·大衛(Keith David)用12天就拍完了他的戲份。
穿幫鏡頭
·片中曾提到酷熱星球的最高溫度可達700華氏度,後來出現了有人在幾秒鐘內化為灰燼的畫面,實際上,火化的溫度要求在1400至1800華氏度之間。
一句話評論
All the power in the universe can't change destiny
Pitch Black's darkest star is back.
There is no future until you settle the past.
雖然本片具有比《星際傳奇》更高的預算,但編導大衛·杜西犯了用金錢替代想像的錯誤。—— 《紐約郵報》
影片片長不到兩小時,可感覺卻有三倍。—— 《今日美國》