簡介
我們曾經誓言一生一世的初戀情人,你們在哪裡呢?
電視劇《甜蜜蜜》,是孫儷鄧超演繹的純情童話,如今,《甜蜜蜜》的愛情在話劇《甜蜜蜜》再續前緣。當80年代的愛情撞上2010年現實的冰山,葉青和雷雷這對曾經最美好的初戀情人,會發怎樣的“家庭地震”?
80年代初的農場,伴隨著一首經典的歌曲《甜蜜蜜》,青年雷雷(沙溢飾演)悄悄喜歡上“冰山仙女”葉青(林心如飾演),招惹了不少閒言碎語。特殊的環境,每個人最單純的18歲,雷雷和葉青會產生怎樣的情感?
雷雷用盡全力的相守,葉青為何又為何會斷然拒絕?她究竟有何難言之隱……是因為作惡多端的許大馬棒?葉青終生未嫁,為何會有一個女兒?
人到中年,原本家境富裕的雷雷為何頃刻之間一無所有?一直被雷雷不理不睬的方文陪伴在雷雷身邊,成為雷雷的妻子。突如其來的80後女兒曉月敢愛敢恨,一出現就攪得幾個家庭不得安靜,到底誰才是曉月的親生父母?曉月為何千方百計說服母親離婚?不可一世的許大馬棒為何又贏得了所有知青的眼淚和一個女孩真摯的懷念?
我們的山楂樹一樣的初戀,你還記得嗎……
知青年代的感情不摻雜任何物質的因素,被稱為“純粹”的感情,現階段的都市男女在利益的誘惑下,已漸漸遠離了最為單純的情感,但每個人心底真正渴望的還是最原始的自我。
時隔二十年之後,中年雷雷與青年雷雷的同台對話會產生什麼樣的碰撞?是後悔?是惋惜?是失落還是滿足?無形當中形成一面鏡子,映射現實中的每個人,引起人們的共鳴和反思。
當葉青和雷雷有了下一代後,“80後”的感情觀會不會同他們的父母產生強烈的摩擦?每個人所信奉堅持的,成為各自的精神支柱。知青年代的愛情,被那個年代的人們稱之為質樸、浪漫並且高貴的感情,為何“80後”會“唾棄”呢?
葉青的孩子曉月,在對待葉青與雷雷的感情時,與長輩有何不同?原本平靜的生活再將掀起新的漣漪。
看點
看點一:懷舊與時尚的碰撞
電視劇導演高希希被圈內人士評價為念舊,是人情味兒很濃的導演。時隔三年,他將曾經的螢屏力作首次搬上話劇舞台。他注重細節的刻畫,善於用細節揭示人物。葉錦添則遊走於服裝、視覺藝術、電影美術、當代藝術中間,常常以獨特新穎的藝術創作手法征服觀眾。此次兩強在話劇《甜蜜蜜》中相撞,且看他們如何碰撞與相融。
看點二:
林心如挑戰國語
《甜蜜蜜》不僅是高希希導演的話劇處女作,同時也是林心如的首部話劇演出,而且是難度極高的年代話劇,這讓許多人為林心如的國語捏了一把汗。之前林心如專門找老師培訓台詞,今晚且看她如何成為港台演員中挑戰年代話劇的第一人。
第一次穿上知青服裝的林心如大呼新鮮,這樣的造型對林心如來說是第一次。是否能準確把握《甜蜜蜜》中葉青一角的特點,也就是在電視劇版《甜蜜蜜》中由孫儷所扮演的那個角色,林心如將不可避免地被觀眾們比較一番。
看點三:
沙溢、于和偉飾一角
雖然《甜蜜蜜》講述的年代離沙溢很遙遠,可是出演雷雷這個角色對沙溢來說可能是最讓觀眾放心的。因為這一次已經是沙溢與《甜蜜蜜》的二次結緣,曾在電視劇版《甜蜜蜜》中出演韓陽一角的沙溢,終於在話劇《甜蜜蜜》中追上了女主角“葉青”,得到了林心如扮演的“葉青”的芳心。而于和偉作為高希希導演的“御用愛將”,這次出演話劇《甜蜜蜜》,已經是第十次與高導合作。這一次于和偉與沙溢分飾一角,出演中年雷雷。二人在之前的作品中角色跨度大,今晚在話劇舞台上將展示他們的舞台功力。
幕後
2010年5月7日,創收視奇蹟的國內著名導演高希希的跨界之作——同名電視劇改編的話劇版《甜蜜蜜》將展開在大陸巡演的序幕,台灣玉女林心如第一次與高希希導演合作話劇,沙溢、于和偉分別在《甜蜜蜜》擔任重要的角色。
據悉,話劇版《甜蜜蜜》定於5月7-9日在上海美琪大劇院舉行全國首演,接下來在杭州演出,北京的演出定於5月19-23日。但北京並不是終點,天津、深圳、廣州、成都、重慶、寧波、大連等地的巡演也排上了日程。
趟水搞話劇
話劇版《甜蜜蜜》將在電視劇的基礎上進行改編及延伸,于和偉飾演的中年雷雷以及女兒曉月都將是為話劇所創作的角色。青年雷雷與葉青之間,那種最純美的“知青戀”,經過二十多年的沉澱,將會產生怎樣的“潛伏效應”?當年放蕩不羈的雷雷經過歲月的洗禮,人到中年時,是否依然會為愛而瘋狂?
沙溢與于和偉兩人分飾一個角色——雷雷,成為該劇的另一大亮點。他們兩個分別飾演的青年雷雷與中年雷雷,在很大程度上成為了兩個時代的縮影,當時空交錯,兩個時代的自己共同出現在同一個舞台上時。林心如因為港台口音頗受質疑,導演高希希則力挺林心如:“心如是一個非常有責任心的演員,在這之前她就已經把本子背熟了,而且已經有專門的語言老師在教她”。
雖然是第一次導演話劇,但高希希很有信心,同時他將其稱成“圓夢”——追溯自己年輕時代愛好的東西。“愛情是永恆的主題,對於愛情的尊重和執著,不會隨著時間的流逝而消失,不同的是隨著時代的進步,人們對於表達愛情的方式有了更新的追求。”他說,時代不一樣,“我們那一代人總是想到一種理念,一種閃耀的東西,美好的東西,一種愛。”
話劇版“續寫”電視劇
目前,距離正式演出還有兩個月,演員們剛剛進入排練,所以在表演時還不能完全脫本。留意看,劇本的封面上標註著:第六稿、編劇秦雯。原來,話劇本子是由青年編劇秦雯改編而成的。話劇版更像是電視劇版的續集,雷雷和葉青的愛情足足經歷了二十多年。而此時雷雷也有了妻子,葉青的養女也已經二十出頭。當天在排練場,演員們分別向媒體展示了“青年雷雷(沙溢飾)救葉青”、“葉青養女說服中年雷雷向葉青示愛”、“青年雷雷和中年雷雷穿越時空的對話”三個片段。
高希希導演對話劇劇本很滿意,他還當著媒體誇獎起編劇秦雯:“她比我小十多歲,沒想到她還是能把我們那個年代的情懷表達得比較透徹。我們這代人主要靠情懷創作,對一個時代致敬。《甜蜜蜜》其實就是真情年代的故事。”此外,他也表示,舞台劇比影視劇自由度更大,贊成設定兩個“雷雷”。儘管劇情有了很大豐富,但劇中仍舊會使用鄧麗君的歌曲《甜蜜蜜》。高希希說:“這首歌是那個年代的符號,會把觀眾帶到那個年代,引起共鳴。”
沙溢、于和偉共飾“雷雷”
在電視劇《甜蜜蜜》中,沙溢出演的是內斂的韓陽醫生。而在話劇版中,他需要找到新的狀態,出演有點痞氣的雷雷。對於這樣的角色任命,高希希導演認為:“一個優秀的演員能塑造各種角色,所以沙溢可以演雷雷。”而從當天的排練來看,沙溢的表演甚至比鄧超更痞。聽到在場媒體的誇獎,沙溢反而有些不好意思,他靦腆地說:“其實,我自己就是內斂又奔放。”
高希希的御用男演員于和偉此次飾演的是中年雷雷。他表示在創作這個人物時,由於自己和劇中人物有年齡差距,所以特別參考了自己哥哥的生活狀態和心態。他對話劇版中這個“冒”出來的角色還是很喜歡,“中年雷雷這個人物更豐富,矛盾更有價值。儘管說‘江山易改秉性難移’,但他此時有了責任、對家庭和愛人的責任。電視劇中沒有這個人物可借鑑參照,我演好自己就行了。”
舞台版求新首演定上海
據該劇的製作人透露,目前只是將全劇粗排出來,接下來還需要細扣,要等月底才能連排。而劇組方面近幾天也在和青年導演黃凱接洽,希望有年青導演來劇組擔任執行導演,給整個舞台的呈現帶來一些新想法。黃凱也來到了劇組,與高希希導演進行溝通。有了高希希導演“掌舵”,有了一向大膽創新的葉錦添擔任總體舞台設計,再加上新銳青年導演,想必這部深入人心的《甜蜜蜜》會在舞台上綻放別樣的絢爛。
據悉,話劇版《甜蜜蜜》定於2010年5月7-9日在上海美琪大劇院舉行全國首演。杭州演出後,才會回到北京。北京的演出定於5月13-15日。但北京並不是終點,天津、深圳等地的巡演也已經排上日程
特色
人氣和實力兼具的導演高希希最近忙的不亦樂乎,首次執導的話劇《甜蜜蜜》也正緊鑼密鼓的推進中。除了主演林心如、沙溢、于和偉在秘密的修煉舞台功力,該話劇的舞台美術設計顧問——奧斯卡“最佳美術設計獎”得主葉錦添,所設計的舞台效果圖也隨之震撼出爐,唯美的畫面讓人仿似已經置身話劇現場,不輸“視覺大師”的美譽。頂級的設計團隊,加之超豪華的創作、演出陣容,明星版話劇《甜蜜蜜》儼然已成為2010年最矚目和期待的話劇盛宴。“視覺大師”葉錦添
談話劇版《甜蜜蜜》
一直在電影與時尚界遊走的葉錦添,雖然長期以來從事電影美術設計、舞台設計和服裝設計,不過,葉錦添卻始終鍾情於戲劇舞台的創作,在葉錦添看來,曾經給自己帶來榮譽的服裝設計工作只是他對藝術思考的小部分。“黑夜是白日的影子,風是空氣的影子,石頭是山的影子,山亦是石頭的影子……戲劇舞台是醒著的影子,戲劇舞台是情感的真實再生。”葉錦添談到自己的美學特點時,曾用詩意的語言特彆強調了對“戲劇舞台”設計的理解。可以感受到的是,話劇版《甜蜜蜜》的舞美設計就是從這些虛實之影出發,探索六七十年代的人們,那個時候整個社會都在處於變革,每個人都有屬於自己的寂靜角落和黑暗世界。葉錦添希望大家不是用“眼睛”去看這部戲,而是帶著“心”去聽,畢竟那個時代很多回憶和故事以及各種情愫都無法言語,也不可言語,而這些恰恰構成了這許許多多的“幻像”。也正是源於對葉錦添獨特的時代觀念的認同。
《甜蜜蜜》是六七十年代
完全寫實的舞台代表作
高希希對整個舞台劇的設計也是講求務實,整個空間的感覺是寫實主義的,他覺得葉錦添的作品都是很講究空間的重量感,所以他請葉錦添做舞美。她在現場給人的感覺像個軍人,但我覺得《甜蜜蜜》是不能太寫實的,還是要些懶散在裡面,最有趣的是那個時代的年輕人腦子裡在想什麼。高雷雷和葉青兒的情感,其實從整部戲裡都很戲曲化,在這次的設計里,葉錦添想把二者的情感變成一個導體,通過他們的眼睛去設計整部戲。所以他這次的設計型,反而走了寫實的路線,他的整體舞美設計不再是像傳統舞台劇那樣的夢幻,而是很生活化的。葉錦添認為,中國人喜歡的東西一向不是實的,最可貴的是感情和想像力的傳達。而《甜蜜蜜》在之前已經有了很多版本,他們會看著這部話劇來對照電視劇,這句對白對了,這裡衣服穿對了。葉錦添沒有覺得是一個挑戰,他認為接這個項目就要面對這個,也沒什麼好意外的,但是他的態度一定要鮮明和清楚,讓大家知道,他的設計是真的有思想。葉錦添說:“我覺得好的東西有兩種,一種叫完整,一種叫難得。當你開始一個新的工作的時候,你都會期待那個作品是你最好的,因此就會全力以赴,把做好的想法提出並思考落實的可能,與導演一邊溝通一邊整理,完成了一個大家都覺得理想的方案。每個作品都會遇到種種困難,有時候當一切都順利的話,就會有完整的作品,但是有一些偏差,也是常有的事,但至少因為我們用了心去經營,至少那個經驗是難得的,可能也算是完整的。做出來的經驗,可以成為日後的參考,也是一個不錯的結果。”
將整個舞台變成
一個大的時光機器
對於這部話劇《甜蜜蜜》的美術創作,葉錦添很好奇,也很大膽。第一次和高希希合作是電視劇,發現觀眾其實那時候就已經希望電視劇里能出現新的東西,但是又不知道這個東西是什麼。但是如何作出一部完美的話劇版《甜蜜蜜》,他也嘗試用了許多新東西,讓觀眾感覺原來話劇的舞美也可以做得非常精緻。即使如此大膽改變,但六七十年代那種原汁原味的東西不能變。如何再續六七十年代那個特殊時期的舞颱風格是他最要認真考慮的,其實那個時代的生活里,衣服沒有像現代這樣華麗。藝術需要創作但必須尊重歷史,所以葉錦添想把整個舞台變成一個大的時光機器,呈現那個時代的衣服、人物,那種氣當燈光亮起就如此驚人。葉錦添說:“我其實是想做一個革新,就是電視劇創作的表現方法用在話劇舞台設計的革新。我覺得中國電視劇舞台的表演方法都還是從話劇舞台來,演員永遠要大特寫,像站在台前給觀眾看。而六七十年代中國人的美學觀念是非常保守的,人一站在舞台上,想到的永遠是那一身軍隊綠或者灰,如何將那個時代的人對於特殊環境下的特殊觀感再現——是整個舞台設計的靈魂。觀眾對很多懷舊場景不滿意,就因為他們不像那個時代的人,講話過於做作,思想過於靈活而動作笨拙,總之是不美。話劇版《甜蜜蜜》迎合演員創意做了許多特殊場景,讓這些演員在一個全真的環境下很容易入戲。”
完美設計再現
六七十年代真實情感
新寫實主義的大膽嘗試
《甜蜜蜜》裡面的故事對於六七十年代是完全的理想化的,葉錦添一直想找到能代表這種情感的東西,這種虛擬和真實的東西結合在一起的表現方式。高雷雷和葉青兒二人的情感是那么的纏綿,悲傷中又有些不捨,寫到那個時代的現實生活,整個大場景又那么嚴肅。《甜蜜蜜》的愛情把時代模糊掉了,因此不能用現在的愛情觀去看待它,提到那個時代的戀愛,就立刻想到農場和大寨村舍,那種東西很懷舊。如果我們回首那個時代,直接走入高雷雷和葉青兒的情感世界。
強大陣容
由著名導演高希希傾情打造的首部話劇力作,經典懷舊話劇《甜蜜蜜》召開新聞發布會。
《甜蜜蜜》話劇歷經“選角”風波,曾傳出由孫儷、鄧超情侶檔出演,在沉寂了一段時間之後,終於揭開了神秘面紗,主創人員有舞美大師葉錦添、“紫薇格格”林心如、“葵花點穴手”沙溢、著名演員于和偉、“希女郎”李依曉,“硬派小生”于斌、浙江衛視主持人左岩、於莎莎、“新銳演員”柴銘洋,包羅兩岸三地明星,可謂陣容豪華。
繼《幸福像花兒一樣》、《三國》、《狙擊手》等之後,首次坐鎮話劇《甜蜜蜜》,攜手奧斯卡最佳舞美得主葉錦添,帶領“高家班”的眾弟子在2010年掀起一場話劇界的“顛覆之風”。
《三國》大戲導演高希希首導話劇奧斯卡美術得主葉錦添全力助陣
剛剛拍完2009歷史大劇《三國》,引發《三國》風暴,又要將熱播劇《潛伏》搬上銀幕的著名導演高希希,這次首次觸電舞台劇,將曾經的作品《甜蜜蜜》搬上話劇舞台,讓許多話劇愛好者滿含期待。期待這位金牌導演,這一次又會帶來怎樣的驚喜。
業內人士評價高希希念舊,是人情味兒很濃的導演。時隔三年,他將曾經的螢屏力作首次搬上話劇舞台。他注重細節的刻畫,善於用細節揭示人物,因此話劇版的《甜蜜蜜》將會再一次開啟時間的長河,帶給您心與心的交融。
遊走於服裝、視覺藝術、電影美術、當代藝術視覺大師葉錦添,自是不必多說,以獨特新穎的藝術創作手法征服了萬千觀眾。1993年因參與當代傳奇劇場的“樓蘭女”而涉足劇場創作,廣泛接觸各類劇場模式,對劇場界發生重要影響力,不但在國內造成廣泛討論,作品更是遍及世界各地。這一次為話劇《甜蜜蜜》擔當舞台美術設計顧問,更為這個已經星光璀璨的大戲增色不少。
“紫薇格格”林心如首次觸電舞台劇穿“知青”服裝直呼很新鮮
第一次演話劇,就是難度極高的年代話劇,這讓許多人為林心如的國語捏了一把汗。對於這一點,心如本人倒是頗為自信,原來,她專門找了老師來培訓台詞課,勤奮成為了心如攻克難關的法寶,也讓她成為了港台演員中挑戰年代話劇的第一人。
發布會前拍攝海報的時候,第一次穿上知青服裝的林心如大呼新鮮,雖然出道已有十餘年,拍攝的電影電視劇作品不計其數,但是這樣的造型,心如卻是第一次。出演話劇《甜蜜蜜》,成就了“紫薇格格”許許多多的第一次。
林心如出演的是《甜蜜蜜》中葉青的角色,也就是在電視劇版《甜蜜蜜》中,由孫儷所扮演的角色。一個是清純鄰家女孩,一個是我見猶憐的“紫薇”格格,看來,將會不可避免的被觀眾們比較一番了。
當年的一部《還珠格格》使林心如紅遍大江南北,善良柔弱的紫薇“根深蒂固”在了觀眾的心裡。近年來,林心如不斷突破自我,塑造了眾多螢屏角色,此次更是首次“觸電”話劇,出演葉青。昔日“紫薇格格”即將破繭成蝶,上演一段纏綿悱惻的愛情經典。
沙溢搖身“變變變”從韓陽轉演雷雷繼續尋愛
雖然《甜蜜蜜》所講述的年代,離沙溢也很遙遠,可是出演雷雷這個角色,對於沙溢來說,卻十分駕輕就熟。
原來,這一次已經是沙溢與《甜蜜蜜》二次結緣,曾在電視劇版《甜蜜蜜》中出演韓陽一角的沙溢,終於在話劇《甜蜜蜜》中追上了女主角“葉青”,得到了林心如扮演的“葉青”的芳心。
曾因出演《武林外傳》而被大眾定義為喜劇演員的沙溢,將一改往日的搞笑情節,出演男主角青年雷雷,並將與中年雷雷展開穿越時空的同台對話,以最直接的方式詮釋對愛情的頓悟,以及現階段的反思。
《三國》中“劉備”扮演者于和偉傾力加盟險與孫紅雷爭奪“視帝”
作為高希希導演的“御用愛將”,于和偉這次出演話劇《甜蜜蜜》,已經是第十次與高導合作了。他透露,“和高導很有默契,創作上會有快感。高導是我每拍一場戲的第一位觀眾。”剛剛在今年的“白玉蘭”獎上獲得“最佳男主角”提名,與孫紅雷爭奪“視帝”的于和偉,這一次在話劇《甜蜜蜜》中,與沙溢分飾一角,出演中年雷雷。帶著人到中年的困惑,一邊是純潔的愛,一邊是突然尋來的女兒“曉月”,一邊是有心計卻深深愛自己的妻子,愛,究竟流向哪邊?
“希女郎”李依曉與林心如彪戲拉開“愛情”爭奪戰
“希女郎”李依曉剛剛在鄒靜之編劇的話劇《我愛桃花》中出演女一號,在國家大劇院小劇場里連續演出11場,這次又登上話劇舞台,出演話劇《甜蜜蜜》中中年雷雷的妻子,方文一角,展開一段錯綜複雜卻充滿真情的命運交錯。
而劇中許多矛盾的糾接點和轉折點,“曉月”這個角色,則是代表了年輕一代女孩愛情觀,由浙江衛視著名的“小魔女”主持左岩和於莎莎共同扮演,兩人分別出演北京場和上海場的“曉月”。
雖然是主持人出身,左岩卻是上海戲劇學院表演系的研究生,對於表演有著濃厚的愛好,近年來影視佳作不斷。這一次能跟高希希導演合作,左岩更是大呼過癮。而於莎莎,更是早前與魏晨等人出演話劇版《奮鬥》而一炮打響,於莎莎在話劇《奮鬥》中曾出演楊曉芸一角,有著許多話劇演出經驗,這一次與眾多大腕同台飆戲,卻絲毫不顯遜色,別有味道。
當年,鄧麗君的一首《甜蜜蜜》,叩響了中國流行樂壇的大門;陳可辛攜手黎明、張曼玉的電影版《甜蜜蜜》,傳承了一段不朽的愛情佳話;鄧超與孫儷的夢幻情侶搭檔,讓《甜蜜蜜》再一次詮釋了那個純真年代的美好情感;時隔三年之後,高希希導演首次攜手葉錦添,以話劇舞台的藝術形式展現愛情中的“中青對話”,讓《甜蜜蜜》“梅開四度”,為觀眾朋友呈現一場契合心靈的視聽盛宴。
不同的藝術形式展現永恆的愛情話題
愛情永遠是城市男女生命不息、甜蜜不止的永恆話題,話劇《甜蜜蜜》將運用舞台特殊的語言,將懷舊和流行一網打盡。
導演簡介
高希希,1962年出生,北京電影學院導演系研究生畢業。作為現實主義流派的一員驍將,高希希以作品的魅力征服觀眾的同時,他的個人魅力亦融入了創作過程。作為厚積薄發的導演,高希希這幾年“來勢洶洶”,他執導的電視劇類型囊括了歷史、軍旅、情感、懸疑等各種題材,部部成為高質量、高收視率的佳作。2004年至今,高希希憑藉軍旅題材大戲《歷史的天空》先後斬獲飛天獎“最佳長篇電視劇獎”等三項大獎、金鷹獎“長篇電視劇優秀獎”、第五屆北京文學藝術獎、春燕獎“最佳電視劇導演獎”,並成功入選第十五屆精神文明建設“五個一工程”精品作品。他本人也因此被評價為“風頭最勁的全能導演”。因電視劇《歷史的天空》的成功攜手,現已成為北京小馬奔騰影視文化發展有限公司的簽約導演。特點
高希希夫婦聯袂打造的全明星話劇《甜蜜蜜》於2010年7月17、18日在江西藝術劇院進行了兩輪演出。這是高希希首部話劇作品,首次亮相家鄉舞台,更是在南昌上演的首個現實題材話劇,一段跨越20年甜蜜又辛酸的愛情故事,在於和偉、林心如和沙溢的精彩演繹下感動全場觀眾,每一幕畢都贏得熱烈的掌聲,兩場演出現場1600個座位坐無虛席。兩場演出結束,高希希均與夫人白玉牽手上台,與演員一起謝幕,高希希鞠躬深情感謝家鄉觀眾的支持。
《甜蜜蜜》梅開四度
鄧麗君的歌曲、黎明和張曼玉主演的電影、鄧超與孫儷聯袂的電視劇,曾經以不同形式讓大家熟悉和喜愛的《甜蜜蜜》周末在洪城梅開四度,全新話劇形式的再次亮相,又一次製造感動。劇中,憑藉新《三國》劉備一角而贏得高人氣的于和偉再次綻放光芒,傳神演繹“失憶”20年的中年雷雷遭遇危機又逐漸找回自我。而沙溢和林心如20年前的甜蜜愛情也給大家帶來對往昔、對青春最溫馨的回憶。
演出中“劉備”扮演中年雷雷,在窩囊、頹廢生活20年後,因為初戀情人葉青帶著女兒的突然出現,攪動平淡的生活,不得不面對現實,面對內心真實的自我,並做出艱難抉擇。于和偉的表演入木三分,從懦弱出場逃避現實,到面對妻子和初戀情人難以抉擇而極力迴避,用十分冷幽默的方式表現出一個中年男子的無奈。隨著劇情的發展,中年雷雷逐漸找回自我和勇氣,于和偉激情迸發的內心獨白,誓要做回20年前敢做敢當的雷雷,又讓人暢快淋漓。當真相終於大白時,中年雷雷為信守婚姻,依然選擇了妻子,並只能給初戀情人葉青以一個擁抱結束,于和偉收放自如的表演也再次征服觀眾,現場觀眾叫好聲連連。
和中年雷雷的無奈形成強列反差的是,林心如扮演的葉青和沙溢演繹的青年雷雷則為觀眾奉獻了一段極其甜蜜的愛情。劇中,沙溢幾次為救葉青,都不惜得罪場長許大馬棒,玩世不恭、敢做敢當,並對愛情大膽執著。梳著兩條小辮的林心如第一次演繹知青題材,溫柔安靜的性格讓我們想起了“當年大明湖畔的夏雨荷”。
高希希話劇受家鄉觀眾歡迎
《甜蜜蜜》是高希希執導的首部話劇作品,首輪全國巡演就回到南昌演出,給家鄉觀眾帶來諸多感動。話劇里,高希希用20年前和20年後的場景交替出現在舞台上,前者對青春對往昔是最溫馨甜蜜的回憶,後者則是現實中遭遇中年危機面臨的種種無奈,複雜的情感不斷地撞擊觀眾,既甜蜜又辛酸。每個人物都有大段內心獨白,也是該劇的一大亮點,被稱為是打造戲劇經典台詞。如20年前的雷雷與20年後的雷雷在兩束追光中進行的一場跨越時空的心靈對話,“她還是那么漂亮,在人群里我準能一眼看到她”、“要是在人群里,她一定認不出我來”、“我永遠都不想跟她分開,誰知道一別就是20年”、“我想我會永遠愛她,誰知道結了婚就是永遠……”
高希希首部話劇作品亮相家鄉舞台也為南昌第一次上演了現實題材的舞台劇表演。通過作品,高希希為我們呈現了一段甜美的愛情,同時也通過主人公中年雷雷在遭遇中年危機面對種種無奈時不停地反思,不停地叩問內心,與觀眾產生強烈共鳴。話劇《甜蜜蜜》還傳達了高希希的愛情觀,愛情是一生一世的,婚姻也是一生一世的,中年雷雷結尾處依然選擇為自己可以什麼都付出的妻子方文,最終倡導的是堅守婚姻。
兩輪播出結束,江西藝術劇院的工作人員感慨“兩年了,南昌的演出活動從沒有這么火爆過”。這也與高希希系南昌人有很大的關係。
高希希:有一口熱飯吃,就應該與大家分享
此次高希希回到南昌,不僅帶來了話劇《甜蜜蜜》,《高希希眼中的三國》亦選擇南昌首發,作者為高希希的夫人白玉。本書首次披露在拍攝電視劇《三國》時期的導演筆記及心路歷程。高希希夫婦借首發之機現場向中國扶貧基金會現場捐贈十萬元人民幣,用於支持江西撫州地區受水災嚴重衝擊的學校修繕重建及學生教育。
本次接受高希希愛心捐贈的學校,是高希希當年隨父母共同生活過的撫州市宜黃縣桃柀鄉大港村。高希希表示“有一口熱飯吃,就該與大家分享”。中國扶貧基金會當場宣布高希希成為2011年形象大使並頒發聘書。高希希在現場一再表示“是江西的水土養育了我,我感謝家鄉的人民,感謝大家的支持”。
從《高希希眼中的三國》首發儀式到話劇《甜蜜蜜》現場,聚集了眾多高希希的冬粉,江西的人民也用自己的實際行動支持著高希希。
高希希:等我,我會回家拍片
高希希這位創造了《結婚十年》、《甜蜜蜜》、《新上海灘》、《三國》等大批熱播劇的一線導演謙虛的稱自己為“江西本土走出來的'普通導演'”,喝水不忘打井人,高希希一直在用實際行動回饋著家鄉的百姓。
在《高希希眼中的三國》首發儀式現場,高希希接受現場記者採訪時,談到江西的影視業,高希希認為,江西本身有著豐厚的歷史底蘊,基礎很不錯。發展家鄉的影視產業,一定要把能與家鄉特色對接的文化理念做好。“文化理念一定要跳出現有框架。”高希希說,“很多人都問我什麼時候能回家拍片?這個可能性是很大的,因為這也是我的一個願望,現在其他地方都在創造'大文化'的環境,影視也在其中。我等待的就是一個機會,機會來了,我自然會帶著團隊回來”。
高希希1990年考上北京電影學院導演系研究生,從此離開江西,在北京闖出了自己的一片天空。雖然常年在外工作,他卻一直心繫家鄉。高希希讀的是電影學院,但當導演之後,側重的多是電視劇作品。說到自己的電影作品少,他也很遺憾。他表示,自己已經有10年沒有拍電影了,不過近期他正在準備一個大製作--《潛伏》的電影版。有訊息稱,《潛伏》電影版的男主角有望請來梁朝偉,對於這個問題,高希希沒有正面回應,他只是表示,自己曾經很希望能帶著電影作品來參加在南昌舉辦的金雞百花電影節,可惜時間來不及。他估計,這部新電影明年能夠與觀眾見面。
當被問及是否願意為家鄉的山山水水做個“實景演出”時,高希希立刻用堅定的語氣回答:“只要家鄉需要我,我一定會盡全力來做這個事。”
亮點
現代戲劇谷春夏演季主推劇目,由著名影視導演高希希執導、林心如、沙溢擔綱主演的話劇版《甜蜜蜜》將於2010年5月7-9日在上海美琪大戲院進行全國首演。當年,鄧麗君的一首《甜蜜蜜》,叩響了中國流行樂壇的大門;1996年陳可辛攜黎明、張曼玉演電影版《甜蜜蜜》,傳承了一段不朽的愛情佳話;2006年鄧超與孫儷的夢幻情侶搭檔,讓《甜蜜蜜》再一次詮釋了那個純真年代的美好情感;時隔三年之後,高希希導演首次攜手葉錦添,以話劇舞台的藝術形式展現愛情中的“中青對話”,讓《甜蜜蜜》“梅開四度”,為觀眾朋友呈現一場心靈契合的視聽盛宴。
戲劇谷藝委會評審結果揭曉《甜蜜蜜》等劇高分獲薦
近日,現代戲劇谷舉行的藝術專家委員會第一次評審會議對申報現代戲劇谷2010年春夏演季的劇目進行了全面審核。其中,《甜蜜蜜》等由跨界編導與明星掛帥、領銜的上海本地首演劇目得分位居前列。
現代戲劇谷負責人表示:“近年來,越來越多的歌星、影星走上話劇舞台,使‘跨界合作’成為一種時尚潮流。‘跨界’不僅是一種以擴大市場影響力為目的的商業手段,也是一種創新的戲劇表達方式。話劇版《甜蜜蜜》具有廣泛的市場影響力,尤其符合白領觀眾的審美需求。我們相信《甜蜜蜜》將從上海現代戲劇谷完美起步,通過巡演把影響擴大到全國。”
據悉,現代戲劇谷已向《甜蜜蜜》劇組發出正式邀約,邀請高希希、林心如等主創人員出席2010年4月15日在上海新興時尚地標800秀舉行的現代戲劇谷2010年度大賞。
上海首演拉開全國巡演大幕“高家班”挑戰經典掀話劇“顛覆風”
由著名導演高希希傾情打造的首部經典懷舊話劇《甜蜜蜜》於2010年5月7-9日在上海美琪大戲院首演,僅在上海演出的3場也將為全國巡演拉開大幕。這是高希希繼《幸福像花兒一樣》、《三國》、《狙擊手》等之後,首次坐鎮話劇舞台,半年多前就傳高希希要將電視劇《甜蜜蜜》搬上話劇舞台。《甜蜜蜜》話劇還歷經“選角”風波,傳出由孫儷、鄧超情侶檔出演,在沉寂一段時間之後,主創陣容終於揭開了神秘面紗,舞美大師葉錦添、“紫薇格格”林心如、“葵花點穴手”沙溢、“劉備”于和偉、“希女郎”李依曉,“硬派小生”于斌、浙江衛視主持人左岩、於莎莎、“新銳演員”柴銘洋等包羅了兩岸三地的明星,可謂陣容豪華!愛情永遠是城市男女生命不息、甜蜜不止的永恆話題,話劇《甜蜜蜜》劇情講述了二十年前的知青情侶葉青和雷雷相愛卻沒有相守,二十年後他們再相見,卻與下一代一起面對著愛情、親情等問題,並因此發生了一系列碰撞。話劇《甜蜜蜜》還將運用舞台特殊的語言,將懷舊和流行融合在一台話劇演出中,高希希攜手奧斯卡最佳舞美得主葉錦添,帶領“高家班”的眾弟子挑戰觀眾心目中對以往《甜蜜蜜》的“經典”印象,掀起一場話劇界的“顛覆之風”。
舞台版《甜蜜蜜》是電視劇《甜蜜蜜》的續集
導演高希希此次是首次執導舞台劇,將熱門電視劇《甜蜜蜜》搬上話劇舞台,這種跨界的“自我PK”令人眼前一亮。對此高導曾表示之所以敢涉足話劇這個領域,源自於他的懷舊情結以及對話劇主題的自信:“兩版《甜蜜蜜》其實有很大的不同,一個是表現年輕人甜蜜蜜的狀態,一個是中年人回首甜蜜蜜的往事,話劇的這種切入角度讓我很感興趣。而且我的愛人是話劇導演,我本身也學過舞台劇,也曾夢想有朝一日能執導舞台劇,所以應該會比較容易上手。”在面對執掌電視劇和話劇兩個版本的《甜蜜蜜》是否會導致自我顛覆時,高導表示:“因為舞台版《甜蜜蜜》並非電視劇情節的照搬。雖然人物關係沒變,但話劇版的主題立意有了更大的升華。電視劇是保留在純真年代的懷舊情節,而話劇是20年過去了,雷雷和葉青在思考什麼?他們對愛情有沒有變化等從情節上來說,是電視劇《甜蜜蜜》的續集。最重要的是話劇希望表現的主題是我們從那個年代走到現在,如何面對時代、面對陽光好好活著,相信大家會看到一個和電視劇版完全不同的舞台版《甜蜜蜜》。”為了將話劇處女作打造得更具說服力,高希希此次還請來葉錦添擔當舞美設計顧問。高希希表示:“葉錦添早在1993年就涉足劇場創作了,作品遍及世界各地,有他在我信心十足!”
雖然是第一次導演話劇,但高希希很有信心,同時他將其稱成“圓夢”——追溯自己年輕時代愛好的東西。“愛情是永恆的主題,對於愛情的尊重和執著,不會隨著時間的流逝而消失,不同的是隨著時代的進步,人們對於表達愛情的方式有了更新的追求。”他說,時代不一樣,“我們那一代人總是想到一種理念,一種閃耀的東西,美好的東西,一種愛。”
眾明星加盟劇中,林心如首演話劇就獨挑女主角大梁
早在話劇版《甜蜜蜜》籌備之初,曾傳出由孫儷和鄧超出演,但當真正主演陣容浮出水面時,葉青和雷雷的扮演者已換成了林心如和沙溢,這也是林心如首次演知青。當的一部《還珠格格》讓林心如紅遍大江南北。近年來林心如不斷突破自我,塑造了眾多螢屏角色,此次更是首次“觸電”話劇出演葉青,也就是在電視劇版《甜蜜蜜》中由孫儷所扮演的角色昔日“紫薇格格”即將破繭成蝶,上演一段舞台上、纏綿悱惻的經典愛情故事。高希希表示孫儷和鄧超的確是話劇版《甜蜜蜜》最初的人選,而且他倆都表示很有興趣,但由於檔期問題,,所以就選擇了沙溢和林心如。林心如雖然沒演過話劇,但她身上有純真和執著的氣質,感覺和葉青相似。林心如第一次演話劇,就是難度極高的年代話劇,還將從青年一直演到中年的“葉青”,成為當仁不讓的“全程女主角”。劇中角色年齡跨度和心理轉變對林心如表演而言都將是一個挑戰。很多觀眾對林心如的國語是否會影響表演效果的疑慮,她本人倒是頗為自信,因為她專門找了老師來培訓台詞,勤奮成為了林心如攻克難關的法寶。發布會前拍攝海報時,第一次穿上知青服裝的林心如大呼新鮮,雖然出道已有十餘年,拍攝了許多的電影電視劇作品,但是以如此造型演知青年代的作品,對林心如來說卻是第一次,感覺非常新鮮!她說:“我也看了很多關於那個年代的影視劇以及資料,準備惡補做足功課!”看來出演話劇《甜蜜蜜》還真成就了林心如許多的第一次。
雖然《甜蜜蜜》所講述的年代,離沙溢也很遙遠,可是出演雷雷這個角色,對於沙溢來說,卻是駕輕就熟。原來這已經是沙溢第二次與《甜蜜蜜》結緣了,曾在電視劇版《甜蜜蜜》中出演韓陽一角的沙溢,這回終於在話劇《甜蜜蜜》中追上了女主角“葉青”,得到了林心如扮演的“葉青”的芳心。曾因出演《武林外傳》而被大眾定義為喜劇演員的沙溢,將一改往日的搞笑風格,出演男主角青年雷雷。而飾演中年雷雷的于和偉將和沙溢展開穿越時空的同台對話,用最直接的方式詮釋對愛情的頓悟和反思!作為高希希導演的“御用愛將”,于和偉剛剛在今年的“白玉蘭”獎上獲得“最佳男主角”提名”。據悉,劇中的中年雷雷帶著人到中年的困惑,一邊是有心計卻深深愛自己的妻子,另一邊是突然尋來的女兒“曉月”對自己純潔的愛,中年雷雷的愛究竟流向哪邊?話劇版《甜蜜蜜》告訴大家答案!