原名是STUDIO 4℃ アニメーション製作會社，成立於上個世紀的1986年。擁有森本晃司，田中達之，中山大輔等等
STUDIO 4℃成立由來
S4C是簡稱，原名是STUDIO 4℃ アニメーション製作會社，成立於上個世紀的1986年。當初創立人之一的田中榮子之前是擔任另一大名鼎鼎的動畫公司吉卜力的製作人，當初她在負責《龍貓》的企畫製作。此時遇到了另一創立人森本晃司，森本當時是在跟著大友克洋在製作日本動畫史上一個里程碑式作品《AKIRA》。在交談之後，兩人大感相見恨晚，當時的日本動畫正值黃金時期，TV大行其道，劇場版層出不窮，OVA漸漸崛起，之前有介紹過的另一
STUDIO 4℃製作經歷
公司成立後，開始著手招攬人才。由於田中和森本之前就已經在動畫界混過一陣，頗有人緣，拉到了不少志同道合的朋友陸續加入，且大部分是年輕人，正因為年輕，才有朝氣，才有不可限量的未來。公司一開始並沒多少資金運轉，主要是接其他動畫公司的單來做，參與一些大製作或者長篇TV動畫的分工。最早接的單是吉卜力老宮的《龍貓》和《魔女宅急便》，當時田中榮子還是這兩片的製作負責人，自己的公司自然也要參一腳，這兩部片中那充滿了流暢感的空中飛行鏡頭，有很大一部分都是由S4C完成的。
STUDIO 4℃正因為他們在這兩部劇場版動畫中的出色表現，之後陸續參加了不少動畫的製作。這點倒有點像中國現在的某些動畫公司，專門負責外包仕上背景等。1995年由大友克洋總監督的三個動畫短片集劇場《MEMORIES》上映，轟動日本，其天馬行空的創意和行雲流水的動作便是由S4C和另一動畫公司madhouse合作，聚集了一幫年輕又富有才華的動畫人製作完成。三篇裡面，S4C占兩篇，也是最出彩的兩篇。從那以後，STUDIO4℃這個名字被人牢牢記住，也讓人們看到了森本晃司的才華。
在商業動畫這塊，除了繼續參與其他動畫的製作外，繼《MEMORIES》後又陸續製作了《音響生命體》、《SPRIGGAN》、《arete姬》、《永久家族》、《黑客帝國動畫版》、《Digital Juice》、《GRASSHOPPA》、《魔法少女隊阿露絲》、《きまぐれロボット」》、《MIND GAME》等動畫長短篇。其中最出名的也是因此片在國際成名的就是《黑客帝國動畫版》了。當初黑客導演沃卓斯基兄弟特意找來一幫他們喜歡的日本動畫導演來做，共分為九
STUDIO 4℃個性太強，叫好不叫座，S4C不少作品賣得甚至不足以餬口，只能尋求其他方面的發展。實際上S4C主要收入來源除了動畫的DVD銷售外，就是廣告CM和音樂MV或者其他節目等動畫的製作，由於這種題材除了要緊扣主題外，其他完全是監督的個人發揮，製作短，資金周轉又比較便利，S4C後期便經常接這種單來做。因為這種片子是最能展現個人特色和風格的，就算是同一人，在給不同題材做，也能做出不同類型的來。於是就出現這么一現象：你看他們的作品幾乎沒一部的風格是完全相同的，隨便挑一個來看，都和之前的作品不一樣，同時你卻又能夠一眼看出來這就是S4C的作品，或者說S4C人的作品。這其實就是一種個性的勝利了。
音樂MV方面，在1996年由森本晃司監督製作的MV《EXTRA》引起了人們注意，前衛的風格，怪誕的故事，還有那另類的設定，一下子吸引了許多時尚年輕人的注意，之後S4C曾和多個大牌歌手合作，為他們量身定做符合他們
STUDIO 4℃廣告CM方面主要是直接在電視上或者廠家宣傳時播放，時間也較為短暫，一般是30-60秒之間，會再根據廣告播放時間再進行濃縮。一般不直接對外銷售，國內要看到也比較難，不過在前兩年，國內的電視上曾經有過一個NIKE的廣告，叫《恐懼的房間》，由NBA籃球明星詹姆斯當形象代言，闖五個代表五種恐懼的房間，其中有三段是由動畫來表現，這部分便是由S4C製作的，其中最後一段的監督還是大家熟悉的渡邊信一郎呢，另兩個一個田中達之一個森本晃司也都是熟面孔了。不過可惜的是，某些敏感人士覺得這部廣告有辱華嫌疑，於是就被華麗地和諧掉了，只在中國大陸的電視上曇花一現，大多數人錯過看不到了。除此之外的廣告CM也很難看到，就算萬能的P2P，也只能弄到少數幾個，也許以後某一天S4C缺錢了，出個廣告CM合集DVD出來賣，那時才能一飽眼福吧！
其他遊戲OP或者活動展覽宣傳之類的更不用說，都是只能在特定環境下才能觀看到，想去觀摩的便只能看自身條件了，像日本棒球職業大聯盟開幕OP這種東西，你不在現場怎么看呀。不過倒是給電影或者日劇裡面做的過場動畫，有時倒能無意間發現，比如說《下妻物語》和《欺詐獵人》里的。
在日本，專業的動畫學校的不少學生畢業後最嚮往的地方不是那些大動畫公司，而是這個小小的S4C，雖然收入相對來說比較少，但這裡卻是個能讓他們最大限度發揮個人才能的地方。由於經常要身兼數職：腳本、原畫、監督、
STUDIO 4℃隨著公司的擴大和作品的增加，有時候無暇管理作品的銷售和周邊產品製做。於是S4C在1997年創立了專門負責後期行銷的部門，那就是BEYONDC了。主賣S4C動畫作品的DVD銷售，個人畫集，場景設定集還有相關周邊等。在網站上更設立了幾個FLASH小遊戲供人遊玩，其網站建設也盡顯另類本色。
04年的《MIND GAME》之後，到06年底前，其他新的動畫長短片告一段落，主要以音樂MV為主打。經過兩年的製作，終於在2006年底12月推出了由松本大洋漫畫改編的長篇動畫劇場《鉄コン筋クリート》（惡童）。之後07年夏更推出由渡邊信一郎為首的動畫短片集《geniusparty》。在公司成立20周年之際，相信他們未來將繼續堅持這種特色走下去，不管是在日本還是在世界，STUDIO 4℃這個名字永遠不容忽視。
S4C的動畫人
田中達之
作為創始人之一，卻並不為人所熟知。一來是他的作品確實不多，另一個原因是他主要還是負責起輔助作用的。1965年出生的田中達之，早先是以漫畫家為目標出道的，結果高中畢業後就到動畫公司打工實習，之後參加了大友克洋《AKIRA》的製作組，作為其中眾多原畫的一位，同時也是在那時候認識了森本晃司。田中到STUDIO4℃後從事的也大多是原畫、場景，人設之類的工作。曾經參加過的主要動畫有押井守的《御樣祖先萬萬歲》，庵野秀明的
STUDIO 4℃中山大輔
1974年出生於三鷹市，成長在鹿兒島，之後讀的是東洋美術專科學校。畢業後做過多份工作，早先曾經在《機動警察劇場版3》里擔當過原畫，加盟STUDIO 4℃後參與了STUDIO 4℃的唯一一部TV動畫《魔法少女ARUSU》的原畫和世界觀設定。之後挺活躍的，作為監督做過好幾個作品，之前介紹過的由四個動畫人做的四首歌MV，第一個
STUDIO 4℃片渕須直
1960年出生的他也算是個老資格了，加入STUDIO 4℃前就已經參加過不少作品的製作了。劇場動畫《名探偵ホームズ・青い紅玉／海底の財寶》的演出和腳本，《名探偵ホームズ・ミセスハドソン人質事件／ドーバー海峽の大空中戦》的腳本，《魔女宅急便》的演出補，《大炮之街》的演出等，更是世界名作劇場《神犬萊西》的動畫監督。
STUDIO 4℃小原秀一
原本以為小原是年輕一輩的，沒想到他居然是比森本年紀還大的人。出生於1956年，鹿兒島縣，只是和其他人美術相關專業的出身不同，他當初讀專科的時候居然讀的是化學，這便和他的畫風聯繫不起來呀。不過也因為如此，在之後他初監督的動畫短篇里，他用的是《教授的憂鬱》這個名字，講述一個物理教授的故事。早期他參加過像《風之谷》《MEMORIES》等大片的製作，後來在STUDIO4℃也主要是做輔助性的工作，不過對他印象最深的還是那個《圭角》，風格極其詭異，裡面的人物穿的是日本古代的衣服和忍者劍客裝，且是用浮世繪風格來畫，音樂用的是搖滾類，兩者可以說是八桿子打不到一塊的，合起來後卻感覺別有風味，在短篇集《Digital Juice》里，就屬這篇最有趣，開篇很有氣勢。
蘆原芳晴
作為STUDIO 4℃第一部也是唯一一部TV動畫的監督，他表現得很出色。雖然《魔法少女ATERU》每集也才十分鐘
STUDIO 4℃青木康弘、青木康浩
這兩個名字要不仔細辨認很容易混淆的，不禁讓人懷疑這兩人倒底是不是兄弟，同在STUDIO 4℃工作也不知道誰是兄誰是弟，作品也不多。在之前那個音樂合集的第三個MV《功夫愛》里，監督寫的是青木康浩，其畫風很有特點，色彩運用方面也有自己的風格，一般看過一次後再次看到就能馬上辨認出來。接著在宇多田光音樂合集裡的
STUDIO 4℃福島敦子
在日本的動畫圈，女性擔任主要職務的人並不是很多，而福島敦子算是比較有名的一個了。自己作為監督的作品並不多，但參與過的就多了，且很多都是有名的，比如說《機動警察劇場版》等。不過比較八卦她的一件事就是，她的另一身份是【森本晃司的老婆】，不知道這個夫妻檔是在STUDIO 4℃成立前就認識還是之後。
靈魂人物
森本晃司於1959年出身於和歌山縣，還不到50歲，正值壯年。當年從大坂藝術學院畢業後，就加入了madhouse動畫製作公司，在那邊從小工做起，參與了多部動畫的製作，擔任原畫工作。在八十年代初，正是日本動畫的大發展時期，而且那時不像現在，把很多下層的活交給中韓等地加工，都要自己公司的人或者外包給其他小公司負責這
STUDIO 4℃森本作為原畫在madhouse參加過的作品不少，最早是在《SPACE ADVENTURE コブラ》《SF新世紀 レンズマン》《未來警察 ウラシマン》等作品裡嶄露頭角。後來提升為動畫OP分鏡的，便是由真下耕一負責監督的《Dirty Pair》，從這個片頭就可以看出森本那與眾不同的風格來了。也正是由於他在這部作品裡的出色表現，大友克洋看上了他，把他拉到自己的製作組裡，在大友做的第一個動畫短篇合集《迷宮物語》里的《工事停止命令》中擔當原畫監督和作畫。這部動畫短篇合集還包括川尻善昭的處女作《奔跑的男人》，第一個短篇則是後來監督《X戰記劇場版》和《大都會》的林太郎。
之後第二個動畫短篇合集則是由十幾個年輕人一起合作的《機器人嘉年華》，森本在裡面負責其中的一個，叫《富蘭肯的齒輪》，這是森本第一個自己的作品，也是藉由這次機會向世人展現了他作為動畫監督的天賦。估計森本也很喜歡這種短篇動畫形式，之後看他的作品，大多是這種短篇類型，幾乎沒有什麼長篇。
製作完這部帶有玩樂性質的短篇後，大友克洋聚集了當初短篇動畫裡的精英，開始製作後來在日本動畫史上占有重要地位的《AKIRA》。這部根據大友自己漫畫作品改編的動畫，不僅投資空前，更是賭上了個人的未來。在該片裡，森本被大友委以重任，可見他對森本的看重和認可了。也就是在這時，森本認識了後來改變他未來的人，STUDIO4℃另一創始人——田中榮子。
STUDIO 4℃STUDIO 4℃剛成立的時候規模還小，並不具備獨立製作一部動畫的實力，開頭幾年大多接外包的單，目的在於積累經驗和資金，森本此時也在鍛鍊自己，為之後的創作打下了堅實的基礎。1992年前後，madhouse和STUDIO4℃合作，準備由雙方各自派出最強人馬打造一部完全與眾不同的動畫劇場來，於是便有了《memorise》的出現。森本在作品裡和當初的老朋友今敏合作，由今敏負責腳本和設定，人設為井上俊之，音樂為菅野洋子，森本晃司負責監督，動畫的製作交給了STUDIO 4℃。此片上映的時候震驚了整個日本動畫界，讓人不僅認識了STUDIO4℃這個名字，也讓人們記住了森本晃司這個長著亂糟糟頭發的天才動畫人。
此後的森本和STUDIO 4℃不斷努力開創動畫製作的新領域，早在1996年他便和音樂界合作，做了個印象派的音樂動畫MV《EXTRA》。當初這種形式和手法算的上是很獨樹一幟的，不少歐美國家的人都是從這個開始認識了《EX
STUDIO 4℃1998年森本製作了一個奇怪的動畫《永久家族》，不僅內容畫風怪異，還因為這部28分鐘的動畫居然有53話，平均一話30秒左右，基本上剛閃了幾下說了幾句便完了。前面幾乎是毫無意義的鏡頭和對話，中間突然鏡頭一轉，全家跑到了外面世界，電視台四處通緝派人追捕，家族的人也分散各地各自為戰。一個很無厘頭的故事，用這種更加無厘頭的手法製作，相信初次看的人會覺得莫名其妙吧，可要是把全片看完了，就會深深嘆上一口氣，感嘆森本果然是天才！也只有他才能想出這種故事和表現手法來。
接下來幾年STUDIO 4℃在森本的帶領下不斷培養新人，湧現出了一批不錯的人才，自己則退居幕後，作為統籌出現。他只做了幾個音樂MV和廣告CM，其中就有和GLAY合作的《SURVIVAL》，如果是GLAY的FANS的話，相信一定看過，早年看到這個就是托GLAY的福，在他的MV專輯裡看到。
直到2003年，對STUDIO4℃和森本來說都是一個機會，那就是《黑客帝國動畫版》的製作，由於沃卓斯基兄弟的
STUDIO 4℃森本晃司這兩年除了和渡邊，田中達之一起給NIKE做那個恐怖密室的廣告外，還和宇多田光合作，包括他自己在內的STUDIO 4℃旗下多位好手，聯合推出了宇多田光音樂MV合集《Fluximation》。森本負責OP和其中一篇，還有最重要的主打MV《Passion》，可以說是雙方一次完美的合作。
