成長經歷
當時他的父親，一位半職業的吉他手，意識到了自己的兒子在這方面具有很大的天分，於是便為他提供了各種條件，使得Paco de Lucia可以將自己所有的業餘時間都花在練習吉他和研究吉他的演奏技巧上，而這些成果，正是今天我們從他的精彩演奏中所聽到、見到的。跟著父親、哥哥以及家族朋友──吉他大師Nino de Ricardo學習吉他。起初，Paco de Lucia是與他的兄弟Ramón一起演奏二重奏，另外還與他的一個做歌手的兄弟Repe共同組成了名叫Los Chiquitos de Algeciras的二重奏。1962年，兄弟二人雙雙獲得了大獎。此後，Paco de Lucia成為了一位世界級的明星。他將拉丁美洲和爵士樂中的和聲御用到Flamenco音樂中，並且影響到了所有新一代的Flamenco吉他手。 Paco de Lucia的演奏出神入化，技巧高超，演奏曲目範圍廣泛，從傳統的Flamenco音樂到《阿蘭胡埃斯吉他協奏曲》均演奏，並且還提出了“向古典吉他發起挑戰”的口號。
Parco de Lucia會作曲，也替多位著名西班牙歌者伴奏，包括偉大的吉普賽佛朗明哥演唱家Camaron de la Isla，兩人從1960年代一直合作到1990年代初。Parco de Lucia除了擁有自己的樂團，也和John McLaughlin、Chick Corea、Al di Meola、Placido Domingo等大師合作唱片出版。他被評為是當代最好的佛朗明哥吉他手之一，也是將傳統西班牙音樂現代化的功臣。
吉他界的變革者
在1960年代以前，佛朗明哥吉他的演奏姿勢都是用吉他放在上手臂與大腿間，到了1960年代以後，多數樂手採用Paco de Lucia的方法，將吉他的位置降到大腿上，讓腿部承受吉他的重量，手臂較為自由，因此樂手又可以使用較為重一點的吉他。
Paco de Lucia可以說只手改變了佛朗明哥的演奏風潮，他不僅秉承Nino de Ricardo的粗獷強烈情緒表達，更融合了Ramon Montoya這個「古典」派的音樂概念與細膩技巧。他率先將吉他位置放低到大腿上，給了樂手更多表現空間。他以驚人的picado（快速斷音）、新的而且速度奇快的alzapua與rasquaedo（刷弦）手法。除此之外，他還不斷將其他音樂形式的元素加入到佛朗明哥中（譬如拉丁美洲音樂、爵士樂的的音階與和弦概念）等。
當代的佛朗明哥吉他藝術要溯源至吉他大師El aestro Patino，他在年輕時代也常做獨奏演出，但是他的最大貢獻是教出了兩個學生Paco el Barbero與Paco de Lucena，這兩位學生的學生對當代佛朗明哥吉他風格的創建，有絕對性影響。
優秀教師
Paco el Barbero教出了Javier Molina（1868-1956），Molina又教出了El Nino Ricardo（1904-1972）。El Nino Ricardo不僅是偉大的演奏家、創新者，他的風格直接影響了Serranito、Manolo Sanlucar、Paco de Lucia。這一派的演奏風格粗獷強硬、情緒澎湃深沉，被稱之為very flamenco。
