New Age音樂大師介紹

Garden Garden Ston

1 Enya
首先介紹恩雅，是因為她是所有New Age人中最影響力最大的，畢竟喜歡新世紀的人不算很多，而恩雅的知名度卻一點都不亞於那些流行歌手。恩雅的真名是Eithne Ni Bhraonain，後來改叫Enya。用這個發音近似的字代替，既可以讓人很容易就記住她，又避免了發音問題。1986年BBC電視台開始製作一部關於凱爾特人歷史和文化的記錄片，Enya簽約創作並演奏該紀錄片的音樂。1987年凱爾特人（The_Celts）首 次播出，它的音樂集以名為恩雅的專輯發行，但她的這首張專輯並未引起注意。在1988年發行的水印（WaterMark）一炮走紅,其中的單曲《Orinoco Flow》蟬聯了多個國家排行榜的首位。接下來的《Shepherd Moons》驚人地締造了全球11000000張的銷售量，並獲得了格萊梅最佳新世紀專輯獎，她的另一張專輯《The Memory Of Trees》也獲得此殊榮。需要注意的是，在恩雅背後還有製作兼編曲Nicky Ryan、填詞者Roma Ryan的合作，這三人缺一不可。另一點值得一提的是，恩雅從來不開個人演唱會，由此可見要是沒有一個專門的小組負責處理恩雅的聲音，她想獲得今天的成績也是不可能的。對於想了解恩雅的朋友，可以關注這三張專輯：1997年的《Paint the Sky with Stars》 ，這是一張精選集收錄了在此以前的所有好歌；2000年的《A Day Without Rain》，這是她最近的一張專輯，風格同以前完全一樣；2001年的《The Lord of The Rings》電影原聲，主題曲《May It Be》便是恩雅所唱，雖說只有一首而已，但她在歌壇的地位可見一斑。
試聽一曲代表作《Orinoco Flow》
2 Secret Garden
對中國樂迷來說，神秘園是另一個耳熟能詳的名字。在神秘園的官方主頁，可以看到如下這段話：Once upon a time .. a Rolf met a Fionnuala... and they made magical music together。這句話便是對他們兩人最精闢的介紹了。但我在這裡還要再廢話幾句，男的羅夫蘭是挪威音樂家，女的雪麗是愛爾蘭小提琴家，他們憑一首《夜曲》（《Nocturne》）獲得1995年的歐洲電視歌曲創作比賽大獎，從此成名。夜曲的歌詞才24個字，可以說是純粹的器樂樂曲，而歐洲電視歌曲比賽從來沒有這種音樂獲獎的先例，因此有人說神秘園重新定義了這個比賽。到目前為止，神秘園一共出了四張專輯：《Songs From A Secret Garden》、《White Stones》、《Dawn Of A New Century》、和最新的《Once In A Red Moon》。因為數量不多，如果感興趣很容易就能收齊。
試聽他們的成名曲《Nocturne》
3 Bandari
這差不多是國內喜歡新世紀的人中皆知的樂隊，譯為班德瑞。“班得瑞”來自瑞士，它是由一群年輕作曲家、演奏家及音源採樣工程師所組成的一個樂團。團長奧利佛·史瓦茲(Oliver Schwarz)是一位多才多藝的音樂人，不但專長多種樂器，更熟捻先進的錄音工程，曾與為莎拉-布萊曼製作《TIME TO SAY GOODBYE》的天王製作人阿歷克斯·克里斯坦森合作，製作過不少專輯，但摯愛NEW AGE音樂的他，最終選擇了將一身才華奉獻給瑞士山林。
“班得瑞”就是這樣一群生活在瑞士山林的音樂精靈。他們從不願在媒體曝光，一旦開始執行音樂製作，便深居在阿爾卑斯山林中，直到母帶成品完成。置身在自然山野中，讓班得瑞樂團擁有源源不絕的創作靈感，也擁有最自然脫俗的音樂風格。每一聲蟲鳴、流水，都是深入瑞士山林、湖泊，走訪瑞士的阿爾卑斯山、羅春湖畔、玫瑰峰山麓等地記錄下來的。為了採集自然界音效，上山下海、甚至露宿山林，對“班得瑞”來說算是家常便飯。團員們必須熟知每一種候鳥的季節性與飛行路徑，為了數分鐘的音效，往往守侯數月之久：團員們更必須舉著比人身更長的錄音架往峽谷中央採集風聲，整個過程險象環生，但也因為如此，班得瑞樂團才能將這些音效栩栩如生地呈現在專輯裡。“班得瑞”這個夢幻般的抒情演奏樂團，將屬於瑞士的湖光山色，在音樂中予以唯美地具象，每一個音符，都代表層層壓縮到內心裡的感動。
在國內任何一個新世紀音樂站點都能看到關於她的簡介，但在國外網站不管是Google Directory還是MSN音樂頻道，從來沒有一篇對她的介紹。難道說這個樂隊專為中國人服務嗎？個人認為，班德瑞也許就是一些優秀卻不為人所知的新世紀音樂家的合集。在中國能買到的班德瑞的專輯有：《仙境》、《寂靜山林》、《春野》、《藍色天際》、《迷霧森林》和《日光海岸》。
4 ENIGMA
無論你在世界什麼地方，都可能聽過這樣的聲音：一種天生的美國式的聖歌，一種通過西方流行音樂節奏表現出來的遙遠的非洲部落或嚴肅的宗教的回聲。這就是謎的音樂。它的名字和風格都是那樣令人鼓舞。並且難以置信地在世界範圍內都得以廣泛的流傳。然而，很多時候，人們只是聞其聲，卻極少了解“謎”背後的故事。“謎”到底是個什麼樣的組合？
Enigma源於希臘文，意指“謎一般神秘難解之事”。因此名字除了翻譯成英格瑪之外還譯作“謎”。1990年德國音樂製作人MichaelCretu以Enigma之名發行了第一首單曲《Sadness Part One》。這首樂曲在23個國家登上了排行榜首位，並在美國Billboard專輯榜上停留了長達五年之久。發行的專輯有：1994年《Cross of Changes》；1996年《Le Roi Est Mort, Vive Le Roi》；1998年《The Energy of Sound》；2000年《The Screen Behind the Mirror》。
Yanni
雅尼，全球聞名的演奏家、作曲家，兩度被葛萊美獎提名，其作品在過去十年中一直是奧林匹克運動會廣播音樂的最愛。在連續完成了雅典衛城，中國紫禁城，印度泰姬陵音樂會後，2000年之際推出了專輯“If I Could Tell You”—— 一次直擊心靈的音樂旅程。2003年更出版了"Ethnicity"，用音樂表達了世界和平的祈願。
雅尼，1954年生於希臘卡拉瑪塔的一個風景獨特的海濱村莊，五歲時就發現了自己的音樂才能。“我非常喜愛音樂並常常彈鋼琴，但我拒絕接受正規的鋼琴教育。我的父親明智地鼓勵我大膽嘗試。當我不想上鋼琴課時，他便說，‘好，想什麼時候彈就什麼時候彈，你想彈什麼就彈什麼吧’。當時我就是這么做的，現在也是如此。”
最初，雅尼曾立志成為一名臨床心理學家，18歲的時候，他被美國明尼蘇達州的一所大學接收，移居美國並主修心理學。然而，畢業後雅尼卻選擇了他鍾愛的音樂事業。“我決定用一年的時間去嘗試。我參加了一隻名為“chameleon”的搖滾樂隊，並在一些夜總會進行演出。整整一年我沉浸於音樂當中，我從沒感到過生命是如此令人愉悅。就這樣，我找到了值得我用一生去做的事。”
雅尼專心致志於音樂，從中感到無比滿足，儘管成功似乎還很遙遠。“我取得成功用了很長的時間，儘管很多時候連生計都難於維持，但我並不在乎。創作是一件非常快樂的事。創作的過程是我人生的最大樂事之一。”
與LINDA EVANS在Oprah Winfrey show中登場是雅尼一生的巨大轉折點。之後雅尼的事業蒸蒸日上。從紐約Radio City Music Hall的演出開始，他的音樂會通過電視先後在65個國家播放，1998年的TRIBUTE在全美巡演總排行中位列第二。但那些不堪回首的日子卻教會雅尼許多東西，使他一直受益至今。“回顧過往，我了解到我學到了許多準則，讓我可以集中意志以使創作順利進行。沒有人會教給你這些，只有用心體驗生活才能獲得。”
偶爾，雅尼會在工作室呆上幾個星期而寫不出任何東西。為何創造力時而像火山噴發般勢不可當，時而又堅若磐石？雅尼對此產生了濃厚的興趣。“當我在創作某些曲子時，我對此有了進一步的了解。我了解到創造和判斷是相對立的，當你在創作時判斷，你就會不在狀態，被創造力拒之門外。也就是說，當你判斷時，最佳創作時間已過去了。”雅尼並不相信“創造力障礙”之說。“‘創造力障礙’完全是一種構想出的東西。它並不存在。創作完全是一種心境，當你的確置身其中時，靈感根本不會枯竭。”人們常犯的錯誤是誤以為創造力遙不可及，其實它就來自內心深處。為了和內心深處的創造力接觸，雅尼學著去封閉外界。“你必須擺脫外界干擾。關掉電視和收音機，別去接電話，也別管門鈴。對我而言，與外界隔離非常有益。過去，我要幾個星期的時間才能進入創作狀態，而如今，六個小時就足夠了。”
雖然出生於希臘，雅尼卻認為地點與靈感無關。“你不必在高山之巔俯瞰風景，也無需在草地上久坐。說真的，我最鍾情於黑暗。我有很多作品都是在地下室完成的。那裡沒有窗戶，很暗，也很靜。靈感總能到來。”
雅尼在創作時不理睬任何事物。“我告訴我的朋友們，即使核彈爆炸也別打擾我。”雅尼當然知道與世隔絕容易被西方文化誤解，“這看起來是反潮流的，我記得當我開始這樣做的時候，我的朋友都認為我非常古怪。但今天他們已了解，創作時的我和平時的我沒有兩樣。雖然當初我花了不少功夫去說明，但他們今天忠於內心的創作方式是他音樂生涯所不可少的。“我認為如果你全身心地投入某一事物，體驗這內心之旅，你就會深深地沉浸於其中以致令生活向你展露它的本質。當我作曲時，我考慮的不是我在“作曲”。音樂是一種用來探索我內心世界的媒介。”
雅尼對音樂始終保持著無限的熱情。“音樂是一種難以形容的語言－－它越過了正常的邏輯思維，直接向人們的心靈傾訴。因此我不喜歡在我的作品中加入明確的唱詞。對我而言，必須考慮的事就是忠實於情感。我盡全力去表現事實。我要傳達的是我的生活感受和那些對我非常重要的事物。”
雅尼為中國聽眾最為熟悉的是他的[Nightingale夜鶯]，此曲的取材是一個中國故事，講述一個中國皇帝與他的夜鶯的故事，雅尼的作曲非常優美，還使用了很多中國的樂器演奏。在很多中國樂迷的心目中這曲[Nightingale夜鶯]也是雅尼最好的作品