簡介
Ashitaka即阿席達卡（又譯飛鳥）是宮崎駿的電影《幽靈公主》中的男主角。《幽》的背景是日本中世紀的室町時代，描述人神魔三者之間的鬥爭。影片給很多觀眾帶來了震撼性的衝擊，《幽》的劇本醞釀長達十六年之久，膠片總數多達13萬5000張，這可以說是史無前例的，螢光巨人、魔崇神等也運用了CG數碼合成技術(並不是象某卡通片只是使用二維的動畫和三維的背景勉強地拼湊起來)，片中也有宮崎駿電影中鮮有的殘酷血腥的斷頭斷臂鏡頭。雖然有著一系列視覺上的震撼，但主要的衝擊還是來自精神上的。
宮崎駿將“人”和“自然”視為永遠不能相互妥協的兩個極端，認為人必須破壞自然才能得到自身的生存，而在片中，阿席達卡為了協調兩方和平共處一度在人神之間周旋，但最終也是悲劇性的結局，人和神兩敗俱傷。阿席達卡也說：“我已經盡力阻止過了(指人神大戰)，但最終還是失敗了。”但不管人與自然相互共存的問題能否得到解決，作為人類首要的是應該生存下去。
影片最後鹿神的死亡令萬物得以重生，人們也得重新開始新的生活，阿席達卡對桑說：“我們一齊要活下去！”再次重申了全劇的主題。
原文“幽靈公主”，直譯過來應該是叫作“物之怪姬”。
“物の化”，即生靈。日本是一個敬畏自然靈的國家，他們認為凡是自然界的東西裡面都有生靈在護佑著，花草樹木、河流山川甚至石頭都有靈性，其中有我們所熟悉的河童、狐仙等等。《源氏物語》里有六條夫人“生靈作祟”的一場，日本人認為即使是活著的人，由於其慾念或是生病，他（她）的生靈也會飄離本體，附在別的人身上作崇，被附的人連聲音姿態都會變得和生靈的本體一模一樣，很厲害吧？
故事發生於日本的室町時代，從13XX年持續到15XX年，當時的社會處於戰亂之中。那時的人民為了躲避戰火與苛政，紛紛逃入深山建立家園，放火燒山但卻破壞了森林中動物們的生存環境，遭到野豬神、犬神帶領的猛獸們的襲擊。少年戰士阿席達卡，是戰士一族的後裔，他為了保護村子，殺死了一隻豬神，身中咀咒。為了解除咀咒，他來到西方的塔達拉鎮。塔達拉的人民正飽受那裡的犬神之害。更不可思議的是，那犬神竟撫養了一位少女，她頭戴面具和犬神一起獵殺人類，人稱幽靈公主——小桑。命運之線將這兩個年輕人緊緊地綁在了一起。森林裡的犬神、豬神及生靈的守護者是掌管生死的麒麟獸，它還掌握著解除咒語的方法。塔達拉的首領“幻姬”聽信了朝廷奸細的小人之言，以為獵殺了麒麟獸，村民們就可以不受犬神之苦，一場血戰已不可避免……
從1980年起，宮崎先生就開始籌劃一部有關“少女愛的物語”，1995年終於全心投入製作中，成本總計20億日元。在最後的半年中，右手因過度疲勞，不得不一邊接受按摩治療一邊繼續工作，《幽靈公主》就此成為宮崎駿的封筆之作。
1997年7月12日公映，至次年2月共上映184天，票房收入179億日元，平均“日進斗金”。全國觀眾達三千萬人次。主題歌由久石讓作曲，宮崎駿作詞，米良美一演唱。同名單曲專輯當年內發行38.3萬枚（也就是蘇慧倫翻唱的那首《929》），其它周邊產品不計其數，更帶動前作《龍貓》、《風之谷》、《側耳傾聽》、《On Your Mark》的動畫錄影帶銷量進入年度前六名。隨後宮崎駿宣布退出Studio 吉卜力，1998年迪斯尼買斷了吉卜力在海外的著作權，《幽靈公主》在全美及歐洲市場公映……
《幽靈公主》是一部足以讓世人震驚、留名傳世的動畫作品，比之商業化的《千與千尋》，它主題更為宏大、境界更為高遠、結構更為繁複、畫風更為寫意壯麗。唯一瑕疵在大概於人物刻畫略顯單薄，感情描寫略顯膚淺，據說這是由於《幽靈公主》初期製作的版本為四小時長，為上映保證票房剪去近半，所以留下一些缺憾。《幽靈公主》本是患有手疾的宮崎駿的絕筆之作，所以也是傳遞出他自《風之谷》以來，苦苦反思後對"人和自然之間的衝突"的徹底失望之情。這種"衝突"並非世俗所謂的"環境保護"問題，而是人與自然的天然存在的、無從化解的仇恨。影片通過少年阿席達卡為解除"魔鬼的詛咒"而進行的遊俠經歷，描繪了人界、物界的許多代表形象，以及他們之間的關係和矛盾。所謂"魔鬼的詛咒"是因為一頭野豬被人類的火槍擊中而屈死，仇恨並未隨著死亡消退，卻使野豬變成了魔鬼，而阿席達卡為保護自己的部落而臂膀中了"仇恨之毒"。阿席達卡懷著必死之心前往森林，去探究仇恨的根源和解除之法。在這片森林之中，自然之神乃是麒麟獸，它可以賜予生命，也可以奪取生命；狼族、豬族都是守護森林、信奉麒麟獸的生物。在這片森林邊上有一座鐵鎮，首領是黑帽子夫人，她是崇尚科技的人類，不斷開採鐵礦，冶金鍛造，研製火器，為此不惜與具有神異力量的生物開戰；在森林之外，還有一個王國圖謀在黑帽子夫人和森林神族開戰時，一舉消滅兩者。於是人、生物、自然之間(甚至人與人之間、生物與生物之間)環環相扣、不可調和的仇恨日漸激化，最終演變成"人屠殺神"的悲劇。從五百年前傳下來的古代部落來的阿席達卡作為傳統與和平的象徵，而被狼族撫養長大的"幽靈公主"阿珊則是人類自贖和反省的象徵，兩個主人公的設計以愛相連，並存活下來，算是宮崎駿給觀者的一點希望。
片中儘管阿席達卡和阿珊一個用愛、一個用恨極力阻攔人類向自然的宣戰、向森林發動進攻，但依然沒有阻止住"神"被最新武器槍殺的厄運。於是森林盡毀、萬物凋零。當成千上萬可愛玲瓏的"小樹精"墜落死亡的時候，不由讓人慨嘆--真是一曲"自然的輓歌"！儘管在自然被徹底毀滅前，阿席達卡和阿珊挽救了麒麟獸，使大地得以重生，一切都回歸自然。但用阿珊的台詞說，"這個自然已經不是原來的自然"，--更何況死裡逃生的黑帽子夫人只是淡淡地說"一切只好重頭再來"，這其中多少包含著仇恨將要循環下去的含義。或許，宮崎駿為避免自己的絕對悲觀的思想影響普通的觀眾，結尾處他讓阿席達卡對阿珊說"你在森林，我在鐵鎮，我們一起活下去吧"--這不過是他無奈、苦笑著的一個讓步。
關於本作品的名字
影片的片名定為《幽靈公主》，意義也在於此。在棕紅色的刻有上古圖騰式花紋的背景上赫然打出的白色片題，曾給觀眾留下的困惑需要在看完影片後反思自我的過程中頓悟得解。桑是人類在已凝固的血跡上刻下的圖騰路標。並非為了頂禮膜拜，她是一道跨越時空的警諭。或許對於現實中的人們，那只是一個過時的蒼白符號，但幽靈公主的迷惑會在離人類不遠的過去和將來徘徊，關注著我們的所作所為。
據說宮崎駿的本意此片是叫做<阿席達卡戰記>(翻譯成中文就是如此,日文是怎樣就不知了) 在鈴木敏夫的要求下宮崎駿才改的もののけ姫,因為宮崎駿監督的所有影片片名中都帶の。
