人物概述
黃素寧黃素寧，女1950年生於山東煙臺。畫家。中國美術家協會會員。先後畢業於南京藝術學院國畫系，中央美術學院年畫、連環畫研究生班。曾任職於西藏美協、江蘇省國畫院。曾於1988年移居美國紐約。陳丹青妻子。黃素寧兼事紡織品設計，曾擔任中國紡織面料及花樣設計大賽評審。
1976年，黃素寧在南京藝術學院國畫系畢業，主動要求去西藏工作。黃素寧認為，這並不是趕時髦。為什麼都要集中在繁華的大城市呢？歷屆全國美展，總沒有西藏的作品，可以使自己得到更好的發揮。
黃素寧多次參加大展，主要作品有：中國畫《青藏線上傳喜訊》《援軍路上》；油畫《進軍西藏》（與陳丹青合作）等。
《進軍西藏》
通力合作
1977年6月，當時在西藏工作的黃素寧，準備與丹青合作一幅題為《進軍西藏》的油畫，因為這是一幅工程量很大的作品，並且趕製參加將要舉辦的紀念建軍五十周年美展。半年前，陳丹青第一次進藏，被請去創作並輔導當地業餘畫家，推薦他和另外兩位南京藝術學院老師的人，就是黃素寧。此時，陳丹青作為知青，在南京北郊的一個文化館工作。黃素寧帶著已經蒐集好的大量生動的文字和形象資料，帶著她日臻成熟的創作構思來了。她來得也正是時候，陳丹青被借調在江蘇人民出版社創作宣傳畫，正好借這個機會來合作這幅畫。
艱苦卓絕
《進軍西藏》油畫可是畫布和油畫顏料還沒有著落，陳丹青找到省美展辦公室，好說歹說，才求得六塊人家裁下來的畫布邊角料。黃素寧把六塊邊角料縫綴起來，拼成了一幅三米寬的畫布，陳丹青繃在了自己釘的木框上。畫布有了，他又四處去討要顏料和畫筆，黃素寧又從朋友那裡臨時借了一間小屋。儘管條件很差，但他倆還是樂觀的。
這幅作品有近百個人物，他倆一連埋頭畫了好幾天，往往連上街吃飯的時間都捨不得花。房間窄小，作畫時，幾乎連手臂都伸不直。想要退後幾步看看效果，都得側著身子後仰到床上，太艱苦了。但，這總算是有個畫畫的地方。還沒畫完，因故這屋子需要馬上要給騰出來，輾轉又搬到另外的地方畫。
脫穎而出
江蘇省一共為紀念建軍五十周年美展推薦了八十多幅油畫作品，結果只選上了三幅。《進軍西藏》入選了。這幅歷盡艱辛，用六塊邊角料拼成的作品，卻掛在了中國美術館的展廳，並受到觀眾與專家的好評。後來，江蘇省美術館又請他們重畫了一張作為館藏。
傳統與創新
黃素寧對服飾文化亦頗有研究，對在國際紡織面料設計的“復古時尚”與挖掘中國傳統特徵，有著深入而清醒的認識。
面料·魅力絲綢
中國傳統服裝面料主要是絲綢和棉、麻。中國絲綢業歷史長達七千年，早在西漢時期開闢的絲綢之路，就將絲綢文化傳給世界各國。中國絲綢凝聚了中華民族的智慧、才華和美學。中國傳統面料中數絲綢最具魅力，絲綢品種很多，如織錦緞和素縐緞，雍容華貴，而雙縐和喬其，則雅致含蓄。在中國的絲綢製品多強調光澤度，而很多西方人卻偏愛亞光的絲綢。這是一種東西方不同的審美與消費心理。她還特別提到，緙絲本來是精美的宮廷傳統工藝，卻用來加工卡通圖案的小禮品，令人感到十分可惜！
色彩·雅俗共賞
中國古人很會用色，比如紫色，是非常高貴而頹廢的顏色，清朝官袍就用紫色，苗族刺繡也愛用紫色。而我們看到的傳統服裝大多是紅的、綠的。紅色和綠色雖然是傳統服裝的一個鮮明特點，但古人用得非常沉穩協調，與愛用紅綠色的南歐人用得一樣好。我國古代傳統面料用的是礦植物天然染料，很內斂，能達到與自然非常和諧的效果。再比如藏族的袍子大多是黑色氂牛毛織的，或者是羊皮做的，配以絳紅色內衫，粗獷有力。
如今的設計師對傳統色彩的認識還存在一定的誤區，大多以為“傳統”就是民間年畫那樣，事實上並不是大紅大綠就代表中國，那僅僅是“民俗”，所謂“雅俗共賞”，我們的“雅”更需要著力表現。
圖案·突破限制
一提到傳統圖案，人們很容易就想到團花、龍鳳、福祿壽之類的。千萬別陷在這個誤區里。其實中國的傳統圖案極其豐富多彩，很多元素被我們忽視了。我曾看到一片漢晉出土的錦片，在精美的圖案中竟印有“五星出東方利中國”的字樣，和如今的國情很相符，非常奇妙。像這樣的傳統元素如果用的巧妙，就會突破限制；否則，就會出大問題，大大影響傳統服裝的生命力。在亞洲國家中，日本、韓國、印度等國的傳統服裝文化保護和發展得都很好，流行的時裝業也很發達，他們的經驗和做法，我們都該引以為鑑。
設計是“由此及彼、由表及里”的事，沒有深刻的藝術修養，就無法採擷生活中的美。如今介紹中國傳統服裝的書很多，研究者也很多，而要真正發展它，還需要做很多實事。認真地研究傳統服裝中的元素，並善加利用。
