內容簡介
本書讓青年學生認識電影的社會性、文化性和藝術性，更加全面地接觸電影、觀賞電影，通過欣賞影片，獲得思維層面的審美愉悅，從而提高自己的藝術修養。
目錄
緒論
第1章 電影的基本理論
1.1 電影產生的物質條件和技術條件
1.1.1 視覺暫留原理
1.1.2 電影形成的物質條件
1.2 電影的主要特性
1.3 電影與科技
1.4 電影與文化
1.4.1 電影是文化載體
1.4.2 電影對社會的影響
本章思考題
第2章 電影的時空關係
2.1 電影的空間
2.1.1 電影本體的空間
2.1.2 電影美學中的空間
2.2 電影的時間
2.3 電影的時空結構
2.3.1 線性時空結構
2.3.2 多線時空交錯結構
本章思考題
第3章 電影的視聽語言
3.1 電影的影像
3.1.1 電影的景別
3.1.2 景別的運用規律
3.1.3 電影的攝影構圖
3.1.4 景深
3.1.5 電影的運動畫面
3.2 電影運動鏡頭的意義
3.3 光的形態
3.3.1 光的構成
3.3.2 光的投射方向
3.3.3 光的造型
3.3.4 光的性質
3.4 電影中的色彩
3.4.1 色彩的基本概念
3.4.2 色彩在電影中的主要作用
3.5 電影的聲音
3.5.1 人聲
3.5.2 音樂
3.5.3 音響
3.5.4 聲音和畫面的關係
本章思考題
第4章 電影的鏡頭語言
4.1 電影中的蒙太奇鏡頭
4.1.1 蒙太奇的概念
4.1.2 蒙太奇的作用
4.1.3 蒙太奇的類型
4.2 電影中的長鏡頭
4.2.1 長鏡頭的概念
4.2.2 巴贊的長鏡頭理論
4.2.3 長鏡頭的作用
本章思考題
第5章 世界影史上的主要思潮
5.1 好萊塢經典電影時期
5.1.1 早期好萊塢的電影企業
5.1.2 好萊塢電影企業的製片政策
5.1.3 美國電影審查制度
第6章 中國第五代與第六代導演
第7章 製作DV電影
參考文獻
