離調[樂理名詞]

離調可以理解為轉調的一種特殊形式，但要注意區分它和轉調的關係。離調具體是指音樂作品中出現了某一臨時變化音或臨時帶變音的和弦而引起了調性色彩的改變，而且這種改變只作了短暫停留之後又回到了原來的調性上，這樣的調性變化就稱作離調。離調可以用在音樂的開始、樂曲進行中或轉調之前。離調由於其編排及演繹的高難度，多適用於弦樂器、管樂器及民族樂器的獨奏橋段，可增強音樂的感染力，突出表達音樂作品的內涵，並不適用於人聲。

簡介

與轉調的區別

離調就是暫時的離開一下原調調性，既不在新調上作鞏固，也不作發展，而轉調是離開原調之後在新調上鞏固、發展、結束。

和弦標記

在大多數和聲學教材中，離調和聲不需要轉調標記，而是使用副屬和弦、副下屬和弦及副導和弦代替轉調標記，在其中，斜槓右側為副調主和弦，左側為副調各級和弦。

運用

離調可以運用在樂句的內部，以豐富音樂語彙，擴展和聲進行。雖短暫地離開主調觸及別的調性，但只是經過性質，稱作經過性離調。

離調也可以發生在樂句終止處，用以加強終止和弦的地位，或者終止於副屬和弦上，其後都立刻返回本調，可稱作終止性離調

以某一離調片段為原型，通過模進形式形成一連串的離調，稱之為 離調模進。

種類

副屬和弦

副屬和弦通常用於副調正格進行，形成最簡單、最快捷的離調方式。副屬和弦多含有“升號”音（大多來自導音），因此音響較為明亮，其中重屬和弦的明亮效果最為突出。

副下屬和弦

副下屬和弦通常用作副調變格進行（使用副調II級、IV級和弦），或在副下屬和弦後加上副屬和弦形成充分的完全離調。由於副下屬和弦多含“降號”音，並且不含導音，固然削弱了對主音的向心力，往往不可以直接解決到主和弦，故使用時不可輕舉妄動，而是要選擇恰當的和弦返回主調。這樣以來，這種離調方式在巴洛克時期、古典主義時期音樂中運用較少，但隨著浪漫主義音樂及現代新世紀音樂的崛起，副下屬功能被逐漸開發出來。如舒伯特的《詩人之戀》、狄蓋特編配的《國際歌》以及班得瑞的《春野》打頭曲均採用這種離調方式。

副導和弦

這是在所有的音樂中最常見的離調方式，由於它同時具有副調屬功能、下屬功能，因此會帶來音響上的極度緊張化。副導和弦只有減七和弦、半減七和弦兩種，為了體現和聲調式的特點，減七和弦套用較廣，並往往用作正式轉調前的離調。

和弦集

這種方式最先用於格林卡的歌劇中，雖然屬於自然調式用法，但往往不屬於大小調音樂體系，但可以帶來新的戲劇性效果，並體現中古調式韻味。使用時只需將和弦暫時用於對應的自然調式，再回到主調上。這種方式起初僅用於自然大調、後來擴展到自然小調。

和聲

這是新古典主義音樂、新浪漫主義音樂、現代主義音樂的用法，即普羅科菲耶夫、蕭士塔高維奇等作曲家所採用的概念。實用時只需簡單地將音符極度半音化，再返回主調。