來源說法
秧歌之謎
秧歌之謎,是問秧歌從哪兒來,為什麼叫“秧歌”。很多人都回答過這個問題。幾百年來,它至少有十種寫法兒:秧歌、陽歌、姎哥、央哥、揚高、羊高、迎閣、英歌、鶯歌、因歌。有說秧歌原是南方稻區插秧之歌;有說它源於古代祭祀農神祈求豐收;有說這種歌舞起於鳳陽,叫“陽歌”;有說“陽歌”是源於上古人類的太陽崇拜;有說秧歌為蘇東坡所創,出自宋代;甚至有說是宋代時候,以“姎哥”為主要角色的西域歌舞,與漢族元宵社火結合,而形成“秧歌”。各種說法兒,有的頗有所依,有的頗具創意。其實,謎底就在於,這個在陝北鄉間念作“yáng”的“秧”,到底該是哪個字?找到本字,謎就破解。
文化人類學家有一個基本共識:人類文化來源於早期巫文化。阿城的講述讓我忽然意識到,秧歌應該也不例外。陝北秧歌今天的謁廟、彩門、九曲等十來種方式,包括廣場上的歌舞,都應該有巫術源頭。《周禮·春官》記:“司巫掌群巫之政令。若國大旱,則率巫而舞雩。”雩(yú)是求雨之祭,是大巫率小巫們舉行舞蹈方式的祭天儀式。這應該是秧歌的源頭之一。至今在陝北安塞沿河灣,正月十五晚上,轉了消災免難的九曲秧歌后,大家還跟著傘頭兒成群跪在地上,對天告求——求一個今年的風調雨順。在靠天吃飯的陝北,農民未雨綢繆,從周代繼承下來的這種對天的禮數,從未失傳。那,陝北秧歌的“沿門子”——也叫“排門子”、“轉院”——傳統,又從何而來呢?
插隊那會兒,余家溝沒鬧過串院“沿門子”的秧歌。但秧歌的傳統是走村串戶,轉院拜年,到了誰家,就算為誰家驅了邪驅了病,保他四季安全生產、無病無災。除此以外,秧歌隊還要拜牲口圈、拜廟等等。政治掛帥和人民公社化後,排斥驅邪消災的鬼神觀念,個人的災病也遠不如集體大局重要,鬧秧歌就光盡著大局鬧了。不過,陝北的鬧秧歌,雖然已經大有娛樂性質,但沿門驅邪驅病的傳統從未消失。
很多人認為,古代的儺儀是秧歌的源頭。儺,是古時驅除疫鬼的一種儀式。《周禮》給我們留下了一段當時沿門驅邪驅病的記載:“方相氏掌蒙熊皮,黃金四目,玄衣朱裳,執戈揚盾,帥百隸而時儺,以索室驅疫。”說方相氏領導一百多人進行儺事活動,挨門挨戶驅除疫鬼。屋裡有疫鬼,就會有邪行的事情發生,導致大小人口患病甚或死亡。沿門驅疫的目的就是逐戶驅邪驅病,徹底消除疫病隱患,保證部落人口平安繁衍。
同類的記載不止一處。有說甲骨文里已記室內的“驅鬼疫之祭”,並記有驅鬼逐疫的儺祭舞蹈;有說方相氏索室驅疫是儺儀之始;還有說五千年前顓頊氏的兒子成了鬼,那個年代就索室驅疫了,這就把沿門子的出現時間又提早了二千年,雖似附會,但也反映了古代社會的生活真實。陝北秧歌“沿門子”的形式已經沒了儺面具,而且不用進屋,只要到門前歌舞一番,就算驅了病災,但驅除的目的,跟三千年前一樣。
禓歌
《論語·鄉黨篇》記:“鄉人儺,朝服而立於阼階。”說孔子逢鄉里人搞儺儀驅鬼,便穿上朝服,站在家廟的東階上。儺是一種儀式化、制度化的巫術活動,它繼承巫術的力量和方法,靠強烈的聲音節奏和發散的舞蹈形式聚合能量,達到超自然的境界,實現溝通人神、安定人間的目的。
重要的是,儺,也叫做“禓”。同樣是孔子這件事兒,《禮記·郊特牲》記:“鄉人禓,孔子朝服立於阼,存室神也。”戰國時趙國史書《世本》有“微作禓,五祀。”說商族第八代領導人上甲微創建了“禓五祀”之禮——那時候還沒有商朝。據此有學者推測,商時候叫“鄉人禓”,周時代說“鄉人儺”了。“禓”的意思,漢《說文》解釋是“道上祭。”對此,後人多說是在道路上的祭祀。《禮記集說》講:“禓,猶禬也。”禬(guì)也是一種祈禱消除災禍的祭儀名稱。鄭玄注“鄉人禓”則說:“禓,強鬼也。謂時儺,索室驅疫逐強鬼也。禓,或為獻,或為儺。”意思是,“禓”是非正常死亡的人變成的鬼,把這個鬼名用作祭祀之名,指的就是沿門驅病的儺儀。禓,也叫獻,也叫儺。這么說,這個“禓”不就是那種走來走去沿路祭祀的“道上祭”嗎? 這個“禓”,一直有兩個讀音。現在念作shāng,此外,它還念yáng。《說文》說“禓”是“?#91;聲”,徐鉉注“禓”和“?#91;”的音,都是“與章切。”在《廣韻》《集韻》里,“禓”都有跟陽、?#91;、洋、羊、楊什麼的一樣的音兒。《康熙字典》里還有:“《韻會》余章切,《正韻》移章切,並音‘陽’”。
《禮記正義》里注“鄉人禓”的禓是“音傷”,《說文》說“道上祭”的禓是“?#91;(yáng)聲”,說明這同一件事兒,有兩個音。而琢磨“禓,或為獻,或為儺”的時候,禓如果讀“陽”,就好理解些。因為那時候,“獻”的聲母挺像h??h??,到現在,客家、閩南還是這音兒。而“禓”,那會兒聲母是接近h的一個濁聲。至於“或為儺”,我們只能知道,現在還常有把人“陽”說得跟“娘”似的,很難說古時候禓、儺沒有接近的聲母。
恐怕在唐朝以前,大家早就不把“禓”念成“傷”了。顏師古在《匡謬正俗》里說原因:“鄉人禓音傷……而徐仙音禓為儺。今讀者遂不言禓,亦失之也。”說晉代徐邈說“禓”念“儺”,大家讀了他的書,就都不念“傷”了,“禓”的“傷”音便失傳了。
歷史上,“鄉人禓”的禓,確實讀過“陽”。明·郝敬的《禮記通解》說鄉人禓是袒裼(xī)相逐,不讀為陽。他主要是在說禓字兒寫錯了。但我們從中可以看到,那時候,“鄉人禓”的禓,顯然是念“陽”。 “禓(yáng)”在陝北,至今還是個巫術。陝北人死後,葬禮儀程中有個巫儀音“起陽”,今天看來,實際上是“驅禓(yáng)”。這是在把棺材抬往墓地之前的一種祭儀。陰陽先生使用巫術驅趕周邊鬼神,以便死人的靈魂順利動身上路。這時眾人迴避,陰陽先生在亡者臨終呆的窯洞裡,拿把菜刀甚至鍘刀大舞一通,口中嘰哩哇啦。只聽見他將手裡鈴鐺搖得下課鈴般響亮,又“乒桌球乓”把個纏住腿的公雞往地上亂摔,那雞受盡虐待,喊聲慘烈。最後,聽見“當”的一聲響。再看時,他已站在窯洞院裡,將一隻盛滿柴灰的碗打碎,灰面子和碗碴子在棺材前鋪下一地。那隻雞是邪祟的象徵,虐待它,是為了讓邪祟不堪折磨而離去,從而達到驅除目的。
一個人死後,家人要跨立門坎摔死一隻雞。如果人是非正常死亡,就在他亡處摔死那雞。今日陝北鄉間說這是讓雞“替死”。但是人已死亡,何以替代?其實,殺雞驅鬼——以前還殺狗驅鬼,是一個悠久的巫術傳統,也曾被納入禮制。南朝梁·宗懍《荊楚歲時記》里說:“殺雞著門戶逐疫,禮也。”《舊唐書·禮儀志》也記:“季冬晦,常贈儺磔牲於宮門及四方城門,各用雄雞一。”可見殺雞是儺儀項目,其目的,一定跟鄭玄講的“禓,強鬼也”有深層關係。不殺而改虐待,實在是因為那公雞還能繼續追踩母雞、司晨報曉。
北京俗話有句“殃打了一樣”,是說那人萎靡、沒精神。舊時,北京說人死之後,有一股煞氣,叫“殃”,人死幾天后出來。如果大活人被殃打著了,不死也得大病一場。可是,“殃”不是鬼的名稱呀。說不定,這個“殃”,就是鄭玄說的那個“禓”鬼,這個字寫作“禓”才更對頭呢。
從陝北那個巫儀的性質和目的來看,它無疑是“驅禓”,甚或就是“驅儺”。因為禓、儺曾經可能同音。不管是禓是儺,大家驅的,是同一類鬼。這個“起”呢?當年從北方長征南下的客家人,現在的“驅”讀音,和“起”的元以來近代音、現在閩方言音,是一致的。如此,這個“驅禓”,就是在陝北話里深藏不露年深日久的底層辭彙了。
禓、儺的舞蹈方式起源於遠古的巫。《說文》對“巫”字的解釋就是:“巫祝也。女能事無形,以舞降神者也。像人兩袖舞形。”陝北的“驅禓”是巫師舞動的一種殘留。巫的集體方式,則演變成後來的集體歌舞。山東有一種祭祀舞蹈叫“商羊舞”,這個名稱,讓人聯想到“禓”的shāng、yáng兩音——它會不會是“禓(shāng)禓(yáng)舞”?此外,歌舞中的角色現象還發展成儺戲、陽(禓)戲。這些保留著“禓”的沿門驅疫內容,以及始於“道上祭”的、融合了天地崇拜、生殖崇拜、鬼神崇拜內容的鄉間歌舞,總稱了“禓(yáng)歌”。
誰也不知道“禓歌”這個詞在口語中是什麼時候產生的。只知道“禓”的意思早早就淡出了文人記憶,有關的文字表述,均以“儺”代之。但是,這個詞沉澱在口口承傳的民間語言裡,沉澱在民俗中,雖然千百年後被寫成了“秧”,但它的文化內涵就和表現秧歌場子的鏇轉紋樣一樣,流動不停。
歷史悠久
陝北秧歌舞,歷史悠久相傳北宋時已有,原為陽歌,"言時較陽,春歌以樂。"《延安府志》記有"春鬧社,俗名秧歌。" 由此可知,秧歌源於社日祭祀土地爺的活動。 清李調元《粵東筆記》云:"農者,每春時,婦子以數十計,往田中插秧,一寮國大鼓,鼓聲一通,群競作,彌日不絕,是日秧歌"。故又有人指出,秧歌傳自南方,是陝北的一種外來文化。作家曹谷溪在《再談陝北秧歌》中說:"陝北人鬧秧歌,就是圖個紅火。每年正月二三開始,幾乎要鬧騰一個正月天。一直到二月初二才壓了鑼鼓五音"。形式多樣,是一種民間廣場集體歌舞藝術,表演起來,多姿多彩,紅火熱鬧。 陝北地區 "鬧秧歌"習俗由來已久。如陝北的綏德、米脂、吳堡等地,每年春節各村都要組織秧歌隊,演出前先到廟裡拜神敬獻歌舞,然後開始在村內逐日到各家表演,俗稱"排門子",以此祝賀新春送福到家,這是古代祭社活動的延續,十五日燈節這天,秧歌隊還要"繞火塔""轉九曲"。"繞火塔"也叫"火塔塔",先用大石和磚壘起通風的座基,上面再用大塊煤炭搭壘成塔形,煤炭之間有空隙,填入柴禾、樹枝以便燃點。由於當地煤炭質量好,又有柴木助燃,所以在十五日的夜晚點燃後,火焰照紅夜空,秧歌隊繞塔高歌歡舞,非常好看。此習是古代"祀太乙""積薪而然"求火消災驅邪的遺風。此風俗在清代縣誌中有記載,如《綏德縣誌》"並以煤塊積壘如塔,至夜,然(燃)之,光明如晝。"《米脂縣誌》"鋪戶聚石炭壘作幢塔狀(俗名"火塔塔"),朗如白晝。"可見此俗由來已久。
豪邁粗獷
綏德可謂陝北秧歌的中心,那裡的農村至今仍保留傳統的秧歌表演程式、禮俗和風格特色,其中既有古代鄉人驅儺的"神會秧歌"、"二十八宿老秧歌",也有1942年之後才興起的新秧歌。秧歌表演者常有數十人,有的多達近百人,在傘頭的率領下,踏著鏗鏘的鑼鼓,和著嘹亮的嗩吶,作出扭、擺、走、跳、轉的動作盡情歡舞。沉浸在歡樂愉快的喜慶氣氛中的陝北高原秧歌表演十分紅火。秧歌吸收當地流傳的水船、跑驢、高蹺、獅子、踢場子等形式中的藝術元素,組成浩浩蕩蕩的秧歌隊。
早年多是男扮女妝。隨著時代的發展,女的也參加。男女隊身著彩服或帶雲角裝的秧歌服,男的用毛巾包頭,女的手持彩肩、漢巾。拜年有排門子秧歌,彩門秧歌;正月十五有酒麴秧歌、花燈秧歌。小場子秧又叫踢場子,分二人場、四人場,八人場。舞蹈動作豐富,豪邁粗擴,瀟灑大方,充分體現了陝北人民淳樸憨厚、開朗樂觀的性格。
陝北秧歌表演形式,主要特點是"扭",所以也叫'扭秧歌",即 在鑼鼓樂器伴奏下以腰部為中心點。頭和上體隨雙臂大幅度扭動, 腳下以"十字步"作前進、後退、左騰、右躍的走動。上下和諧,步調整齊,彩綢飛舞,彩扇翻騰,同時還可以伴隨著唱。
陝北秧歌主要有三種角色,即傘頭、文、武身子和丑角。陝北秧歌的領頭人叫傘頭,一手持傘,一手持"虎撐",兩種道具都有吉祥的含義。傘,寓義庇護眾生,風調雨順;虎撐與唐代名醫孫思邈有關。據說孫思邈曾為老虎治病,為便於觀察和治療,曾用一鐵圈撐開老虎的嘴,這鐵圈就叫"虎撐"。後來,虎撐演化為串鄉治病民間醫生手中發出聲響的"串鈴",成為民醫的標誌。它在傘頭的手中,則成為消災卻病的象徵物,又是指揮秧歌隊表演和變化隊形圖案的響器。傘頭是秧歌隊的領頭人,通曉傳統秧歌唱段,能即興編唱新詞,根據場地氣氛或各家的情況出口成章。演唱時,他領唱,眾隊員重複他最後一句,形式簡樸、熱鬧,詞句生動、易懂,唱得觀眾皆大歡喜。現在的秧歌舞,經過改革后角色有所不同,服飾可為現代裝, 腰系紅綢帶。手中道具可以是鐮刀、錘子,可用花傘。丑角也可不要,也可和霸王鞭結合起來。
風格流派
陝北秧歌主要有"大秧歌"和"踢場子"兩大類。大秧歌,是一種在廣場上進行的集體性歌舞活動,規模宏大,氣氛熱烈,動作矯健豪邁,情緒歡快奔放,並伴有獅子、龍燈、竹馬、旱船、跑驢等社火節目,隊形變化豐富,有"龍擺尾"、"卷白菜"、"十字梅花"、"二龍吐水"、"十二蓮燈"等數百種排列法。小場表演包括"水船"、"跑驢"、"高蹺"、"霸王鞭"等。也可根據動作風格和內容劃分為"文場子"、"武場子"、"踢場子"、"醜場子"等;其中"踢場子"為表現男女愛情生活的雙人舞,參加人數為偶數,成雙成隊,男待彩扇,女舞彩綢,有較高難度的舞蹈動作,需展示"軟腰"、"二起腳"、"三腳不落地"、"龍爪穿雲"、"金雞獨立"、"金鉤倒掛"等高難技巧,既剛健又柔美,既灑脫,又細膩。逢年過節,城鄉都組織秧歌隊,拜年間好。村鄰之間還扭起秧歌互相訪拜,比歌賽舞,熱鬧非凡。男角叫"掛鼓子"女角叫"包頭",過去均由男子扮演,"掛鼓子"的動作樸拙,有武術的爆發力。"包頭"的動作質樸、活潑,具有農村婦女的特點。表演雖有套路,但即興創造的成分極大,充滿陝北農村生活的情趣。技藝精湛的演員深受民眾的喜愛,如李增恆扮演的"包頭"形象俊俏,表演灑脫、靈巧,有"溜溜旦"的藝名。
發展傳承
1940年代初期,以延安為中心的陝甘寧邊區開展了新秧歌運動,廣大文藝工作者深入農村學習秧歌、腰鼓,掌握了基本的動律特徵和典型的舞姿動態後,升華為規範的、新農民形象的舞蹈動作,形成新型的秧歌和腰鼓,領頭的傘頭改為工農形象持木製鐮刀斧頭,創造了具有新內容的秧歌劇,如《兄妹開荒》、《夫妻識字》、《十二把鐮刀》等。其中,"翻身秧歌"、"勝利腰鼓"等新秧歌在全國得到普及。新秧歌有大場秧歌《邊區好地方》、扇秧歌《南泥灣》等,深受民眾歡迎。在抗日戰爭、解放戰爭中起著鼓舞鬥志,慶祝勝利的作用。1950年代民間舞蹈方興未艾,各地秧歌異彩紛呈,人們就在秧歌前冠以地名以示區別。
陝北秧歌表現了陝北民眾質樸、憨厚、樂觀的性格,具有突出的歷史文化價值。
國家非常重視非物質文化遺產的保護,2006年5月20日,陝北秧歌經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。
綏德發展
綏德,是人傑地靈的歷史文化名城。是中國秧歌之鄉,中國石雕之鄉,中國嗩吶之鄉,中國剪紙之鄉。這裡有動人的傳說“米脂的婆姨綏德的漢”這裡有一代名將韓世忠,這裡有茂騰騰的後生和俊美的女子。這裡文化傳承完善,每年的正月十五,綏德縣上必定會有一場紅火的秧歌盛會,各個鄉鎮,中學都有自己的秧歌隊。每年都有十多家秧歌隊在街上表演,改革開放後跳的是新式秧歌,男女搭配一般為四列,女子多以雙扇,男子則拿著傘。扭著歡快的秧歌。綏德縣第一中學是一所歷史頗久的中學,那裡重視學生們的文娛生活,以前每年都有綏德一中秧歌隊出演秧歌,後來則改為綏德一中與綏德中學交替演出,但是在老百姓嘴裡頭提起綏德一中的秧歌都讚不絕口。因為他們有綏德後生們的粗獷帥氣,女子們的俊美,因為他們扭出了新一代的新氣象,新一代的活力!!!
米脂秧歌發展
發展中的米脂秧歌 ,從未停頓過腳步,從原始的巫術訴求,逐步進化為吉祥祝願,從古代人們祭祀神農、祈求豐收、祈禱禳災等活動逐步轉化為祝福慶典、娛人娛神的娛樂活動。
米脂人民喜歡鬧秧歌,善於扭秧歌,每遇喜慶事、婚喪事、重大活動、重大節日、春節元宵節,大型廟會都會交鑼鼓敲起來,嗩吶吹起來,彩綢舞起來,花傘撐起來,秧歌扭起來,歡樂唱起來。可以說大秧歌鬧紅了黃土高原的村村鎮鎮、溝溝窪窪。無論男女老少都爭著扭,搶著看,圖個紅紅火火,為個喜慶歡樂,求個吉祥平安,謀個身強體壯。這就是陝北,這就是陝北人的天和地。“米脂秧歌”這一生在黃土地、長在萬民中的民間藝術越來越異彩奔放,為民眾所喜愛所接受。 二O一O年“米脂大秧歌”被確定為市級“非物質文化遺產保護項目” ,進一步引起了領導的重視和民眾的關注。為了進一步了解米脂秧歌的起源和發展規跡,掌握米脂秧歌的資源狀況,為傳承、發展、創新米脂秧歌提供依據。
米脂秧歌的內容資源:起場秧歌,謁廟秧歌、沿門秧歌、場地秧歌、傘頭秧歌、彩門秧歌、九曲秧歌、小場秧歌的含義、特點、規律和有關知識。初步了解了秧歌的人力資源狀況,為進一步研究傳承米脂秧歌初步奠定了基礎。
米脂秧歌的普遍性
米脂民眾的參與度和民眾的喜愛度很高。
米脂秧歌由較早單純的廟會秧歌發展到一年一度的春節元霄秧歌,再後來發展到重大活動、重大節日作為宣傳性的秧歌活動,近年來婚慶喜事也鬧秧歌,到現在除上述各種情況下鬧秧歌外,更重要的是人們已把扭秧歌作為一項健身強體、修德養性的活動。天天鬧秧歌、天天扭秧歌。城裡人扭、鄉里人也扭。青年人扭,少年扭、老婆老漢們更要扭。有活動扭、遇喜事扭、有事沒事天天扭。而且積極性越來越高,參加的人越來越多。由於普及率高,關聯到千家萬戶。活動普遍,一年四季天天扭,人們在這一大的環境和氛圍中,受到這一民間藝術的薰陶,所以會扭秧歌的人越來越多,扭好秧歌的人越來越多。米脂人民扭秧歌的普及率越來越高,積極性和參與度越來越高,為米脂秧歌的傳承和發展打下了良好的基礎。
米脂秧歌的普及創新
如上所述米脂人民對秧歌的喜愛程度逐年提高,民眾鬧秧歌的積極性越來越高,參於鬧秧歌的人越來越多。但從秧歌的表演來看,滲入現代舞蹈技巧、體操技巧、武術技巧的內容越來越多,場地秧歌逐漸趨向於團體舞蹈,團體體操和舞台藝術表演。可以 說在秧歌的“創新”方面做了大量工作。也取得了“可喜”的成績。但也要看到秧歌中傳統的東西越來越少,傳統秧歌中原汁原味的東西越來越少。表現米脂人民勤勞務實、淳樸、耿直、豪放、善良、粗獷的風格逐漸消失。如老榆窪秧歌(米脂謁廟陽歌) 中的那種粗獷、豪放、自由自在、大起大落的風格和鄉土氣息逐漸減弱。就連大秧歌中100多種吉祥場圖,現在只保留蒜辮子、擰麻花、十二連燈掛角、棗核開花等幾種,大部分吉祥場圖,將要失傳。更不要說鄉土氣息很濃的民間口頭文學藝術的傘頭秧歌唱詞。現在拜年唱秧歌大都是文人們事先編好唱詞,交給唱秧歌的唱,傘頭和唱秧歌已分離,更談不是觸景生情,隨編隨唱,即興發揮。
米脂秧歌需恢復的藝術
根據上述,在繼續抓好普及創新的同時要做好以下幾方面的工作。
1、強化傳統秧歌中的“踩在板上,扭在腰上,功有腿上,藝在手上,情在臉上”的特點。通過辦講座,個別指導,老藝人的傳幫帶,在扭秧歌的步伐,肢體語言技巧,面部表情,轉角子技巧等方面逐步恢復傳統的風格和特徵。從現代舞蹈體操等規則的限制中解放出來,逐步恢復自由且合群,粗獷而文明的傳統風格。
2、傘頭秧歌頻臨危機。當今秧歌隊的傘頭熟悉傳歌場圖的不多,只能引“雙蒜辮”、“十二蓮燈”等幾種簡單場子。民間大部分傳統場圖幾乎失傳。我們已蒐集整理了50多個傳統場圖已在“秧歌網站上發布了40個傳統陣圖,呼籲秧歌愛好者特別是傘頭們能逐步將這些場圖恢復。另一方面呼籲傘頭們多學習,儘量不唱事先編好的歌詞,儘量依據當時的場地、環境、氣氛中的人物特徵,即興編歌,唱出特點,唱出本色,唱出人們的心聲。使“傘頭秧歌”這一獨特的秧歌藝術精華得以生存和傳承。
3、秧歌的內在特質、本質含義急待挖掘和宣傳。古時人們鬧秧歌,不同的場合,不同的類型演出不同的秧歌,各種秧歌都有其不同的規則和含義,規則是十分嚴格的,內在的寓意是深遠的。如“彩門秧歌”是在村與村之間互訪互拜的情景下的秧歌,雙方必須嚴格的按照互相學習,加強溝通,增強友誼的原則行事,也是相親聯姻的一種形式。主方為了表示對客方的尊重的對來訪者的尊敬和重視,用搭建彩門來歡迎和增加氣氛。雙方傘頭在彩門前的對唱是重頭戲,通過對唱來互拜互敬,傳遞信息,交換意見,傳情達意等。具有獨特的地方特色和濃郁的鄉土氣息和雅典共賞的藝術魅力。再如場圖秧歌中每個陣圖都有它的吉祥含義,帶有溝通天地人神、寓意驅邪扶正、除惡祛病、更多地表達了人們對未來的寄託的含義。九曲秧歌寓意更加深遠,我縣每年都舉辦轉九曲活動,轉九曲迷宮的人流如織,但知道九曲的布設和內在含義的人太少,更談不上貼五方、置九星、設神台、圍風神、裝兩門、插高桿和三百六十一根桿等的含義,可見秧歌不僅僅是鬧紅火,更有它很多的本質含義,有待我們挖掘,有待我們學習,有待我們宣傳。
4、強化“人才”資源的保護和發揮
秧歌的傳承和發展,歸根結底是秧歌藝人的保護和發揮。米脂人民鬧秧歌的熱情很高,秧歌情緣很深,儘管大批民間優秀秧歌藝人相繼去世,但他們的技藝或多或少都有部分已傳承下來,如郭興莊的米脂謁廟陽歌,據李海友介紹有很多青年人都跟著老藝人們鬧過,而且扭的相當不錯。再如楊家溝的踢場子,有些中年人也踢的相當不錯。城內扭秧歌都有很多是新時期學的一些舞蹈藝術,功底不錯,急需老藝人指點,滲入傳統的技藝。但在農村由於農忙和外出打工,絕大部分懂這些傳統技藝的人都忙不過來,所以我們應抓住冬天農閒或過春節時的有利時機,發揮老藝人的特長,同時要加大對藝人的保護和關心,激發他們的積極性和熱情。到位,但我們有信心,克服一切困難。我們相信不能做到最好、但可以做到更好。
2014年10月30日,在中國地名文化遺產保護專家委員會第十八次“ 千年古縣 ” 專家評定會上,米脂縣被評定為“千年古縣”。米脂秧歌深厚的歷史文化,濃郁的鄉土文化為米脂入選“千年古縣”起著重要作用。
古代娛樂
中國文化博大精深,有很多古代的活動流傳至今,現在,就讓我們一起看看古代人的娛樂方式吧。 |