Adolphe Appia
(1862-1928)，瑞典
評價
瑞典舞台美術家，20世紀戲劇藝術革新運動的先驅者之一。
經歷
曾隨著名鋼琴家李斯特學習音樂，並自己繪畫和舞台布景。他崇拜華格納，終身從事改革華格納歌劇布景的設計的研究工作。1906-1913年設計過許多成為“節奏空間”的布景草圖，併合作演出過《奧爾菲和優麗迪斯》等歌劇。1923年起為演出華格納歌劇《特里斯坦和伊索爾達》、《萊茵的黃金》、《女武神》等設計布景。有《華格納音樂劇的演出》、《音樂和舞台演出》、《活的藝術品》等三部著作出版。
觀點
阿庇亞主張戲劇演出是個整體，表演藝術是戲劇的中心，布景應從屬於演員表演的需要，因此必須取消與演員表演發生矛盾的品面繪畫布景，而以台階、斜坡和平台等組成一個節奏感很強的立體空間，幫助與襯托演員表演。他主張燈光應與音樂融合無間，認為它是舞台上的重要造型手段，通過燈光塑造可以使舞台畫面獲得新的意義，產生感情力量。他的設計運用寓意和暗示，重視發揮觀眾想像，形象精煉生動，富有詩情畫意，重在表現戲劇的內部真實。他的理論和設計展示了關於舞台布景和燈光運用的全新觀念，使舞台設計提高到一個重視塑造氣氛意境的高度藝術水平，對於後來的舞台設計影響甚遠。他的理論闡述中也出現過一些神秘主義因素。
