![銅管樂器[吹奏樂器]](/img/6/38b/nBnauM3X0EjN0ATN1gjM5MzN0QTMwITOzEDMwADMwAjMwIzL4IzL2AzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLyE2LvoDc0RHa.jpg "銅管樂器[吹奏樂器]")
概述
銅管樂器多數人認為，被稱為銅管樂器的樂器，應該是由樂器所發出的聲音來決定，而不管樂器是否是由金屬做成的。因此，有的時候會發現
用木頭製成的銅管樂器，像Alphorn、Cornett、以及Serpent，也有許多木管樂器是由金屬做成，例如薩克管。銅管樂器的前身大多是軍號和狩獵時用的號角。在早期的交響樂中使用銅管的數量不大。在很長一段時期里，交響樂隊中只用兩隻圓號，有時增加一隻小號到十九世紀上半葉，銅管樂器才在交響樂隊中被廣泛使用。銅管樂器的發音方式與木管樂器不同，它們不是通過縮短管內的空氣柱來改變音高，而是依靠演奏者唇部的氣壓變化與樂器本身接通“附加管”的方法來改變音高。所有銅管樂器都裝有形狀相似的圓柱形號嘴，管身都呈長圓錐形狀。銅管樂器的音色特點是雄壯、輝煌、熱烈，雖然音質各具特色，但宏大、寬廣的音量為銅管樂器組的共同特點，這是其它類別的樂器所望塵莫及的。
歷史
在早期的交響樂中使用銅管的數量不大。在很長一段時期里，交響樂隊中只用兩隻圓號，有時增加一隻小號到十九世紀上半葉，銅管樂器才在交響樂隊中被廣泛使用。
銅管樂器的發音方式與木管樂器不同，它們不是通過縮短管內的空氣柱來改變音高，而是依靠演奏者唇部的氣壓變化與樂器本身接通“附加管”的方法來改變音高。所有銅管樂器都裝有形狀相似的圓柱形號嘴，管身都呈長圓錐形狀。銅管樂器的音色特點是雄壯、輝煌、熱烈，雖然音質各具特色，但宏大、寬廣的音量為銅管樂器組的共同特點，這是其它類別的樂器所望塵莫及的。
種類
小號現代銅管樂器一般有兩個家族：
·按鍵式銅管樂器是由好幾個按鍵組合（一般是3或4個，但也有7個或7個以上的情況），由演奏者的手指視演奏的需要來調整管子的長度。這一個家族包括了除了長號（Trombone）之外的所有現代銅管樂器：
高音樂器：小號（Trumpet）、短號（Cornet）、柔音號（Flugelhorn）
中音樂器：法國號（Horn）、行進圓號（Mellophone）
次中音樂器：上低音號（Euphonium）、下中音號（Baritone Horn）
低音樂器：低音號（tuba）、蘇沙號（Sousaphone）、按鍵長號（Trombone）
以及室外樂隊使用的薩克號系列（Saxhorn）。
由於現代按鍵式樂器在銅管樂器中占大多數，關於按鍵式樂器的操作在後文再加以詳述。按鍵通常是活塞式的，但也有轉閥式的。轉閥式按鍵是法國號的標準配備，有的時候也會被使用在低音號上。
長號·滑管銅管樂器使用拉管來改變管子的長度。滑管樂器的主要樂器是長號
家族，但是按鍵長號偶爾也被使用，特別是在爵士樂。長號家族的祖先Sackbut以及民族樂器Bazooka也都是滑管家族。
除了上述之外，還有另外兩個銅管樂器家族，但對現在來說已經是老古董了，但偶著會被用來演奏巴洛克時期或古典時期的樂曲。
·自然銅管樂器，只能夠演奏出自然泛音，例如號角（Bugle）。小號在1795年之前是一種自然銅管樂器，而自然號是在1820年前被使用。現今自然號仍然在一些慶典中使用，如升旗降旗使用的立正號令（Mi-Do-Sol）與稍息號令（Sol-Mi-Do）
·開孔銅管樂器是在樂器上有一連串的孔，像木管樂器使用手指或是按鍵去蓋孔。這些包括了Cornett、Serpent、Ophicleide以及Keyed Trumpet。他們比按鍵式樂器還要難演奏。
·其它銅管樂器
Alphorn (木製)
Conch (獸角)
Didgeridoo (木製、澳洲)
Natural horn
Shofar (horn)
Vladimirsky rozhok (木製、俄羅斯)
Wagner tuba
按鍵方法
滑管如上所述，按鍵可以使銅管樂手變換音高。當開啟，每個按鍵由於氣流轉向了增加的管子而改變音高，這樣子使樂器的振動的長度增加並且可以吹奏出不同的泛音列。增加的管子通常還會有一個微調的小滑管狀置（通常位於第三鍵），如此才能使音準正確。兩個主要的按鍵是轉閥式及活塞式。第一個活塞式按鍵樂器自發明之後，在19世紀不斷發展。Stolzel式按鍵是早期的其中一種。在19世紀中葉，維也納式按鍵也是一種改進的設計。然而大部分專業的音樂家選擇比較快也比較準確的轉閥式按鍵，一直到19世紀末才大量出現設計良好的活塞式按鍵。在19世紀開始的數十年間，活塞式按鍵普遍使用在銅管樂器上。
不同的按鍵組合能演奏出不同的音高。按鍵指法是全球都通用的。下面列出各按鍵的組合以及會造成的音高，這在今有的銅管樂器都適用。
第二鍵 - 一個半音
第一鍵 - 一個全音
第一鍵和第二鍵 - 一個全音及一個半音；這也可以使用第三按鍵，但是音準會偏低。
第二鍵和第三鍵 - 兩個全音
第一鍵和第三鍵 - 完全四度，或兩個全音及一個半音。
第一鍵、第二鍵和第三鍵 - 增四度或三個全音；音準容易偏高。
譜上所計的音高吹奏出來會是不一樣的（差了一點點）；這是樂器的設計上的特性。
在有第四鍵的樂器像低音號、上低音號、高音小號，第四鍵是要低完全四度用；這可以取代其它的按鍵組合(4取代1-3、2-4取代1-2-3)。當然，其它三鍵也可以配合第四鍵使用來吹奏出低於完全四度的音，因此第四鍵增加了完全四度向下的音高（至大七度，使樂器的音域向下延伸了完全十一度，配合第一泛音列的使用），但是音高需要更多的技巧來調整。
但當樂器做1-2-3或1-2-3-4按鍵組合時，音準往往會嚴重地偏高。
音列
行進圓號圓號和小號在不用活塞時只能奏出泛音列中的音，通過氣流來控制
音的高低，氣流越急音就越高。除了第一泛音無法奏出外，第7和11泛音也不能用，因為這兩個音同平均律中的音相差太遠，聽起來極不準。圓號吹到第12泛音(g2)不成問題，小號一般只吹到第8泛音(c3)，儘管如此小號的音高也比圓號高很多。
活塞可以增加銅管的長度，這就使得泛音列中的每個音都降低一些，第一活塞降低大二度，第二活塞降低小二度，第三活塞降低小三度。有的圓號還有第四個活塞，它把整個圓號的聲音升高了四度，相當於把樂器的調性從F轉成bB。表7-7是圓號各音的指法，圓號是F調樂器，高音譜號的記譜音比實音高五度，低音譜號的記譜音比實音低四度。小號是bB調樂器，記譜音比實音高大二度，這張表同樣適合於小號，只要把下表中的每個音都高移八度就可以了。
長號一般分為次中音長號(bB調)和低音長號(F調)兩種，後者比前者低四度，但吹奏方法類似。現在的長號都上帶有四度活塞，兼有兩種長號的功能。在長號的泛音列中，基本音雖然是可以吹出的，但實際上基本音不會用到，一是因為7個基本音和長號的其他音列是隔開的，二是基本音只能奏得很弱，把位較高時有些困難甚至幾乎不可能。長號的拉管就相當於圓號的活塞，7個把位相當於活塞的7種按鍵方法。
次中音長號的音列，第5和10泛音的每個把位比正常把位都略短些，這樣可以讓音準更接近於平均律。只要拉管在適當的位置，第7泛音也可以具有很好的音準，但是此時拉管介於兩個把位之間(半把位)，實際演奏中並不使用半把位。
長號在按下四度活塞鍵以後，音域降低了，把位的距離也變長了，所以低音長號沒有第七把位，第六把位比次中音長號的第七把位還要遠，演奏起來非常困難。表7-9是低音長號的音列，其中#F這個音無法吹出。長號使用低音譜號和次中音譜號，按實際音高記譜
調音
小號短號
法國號小號、短號等樂器在第三鍵上使用無名指微調調音管（或是利用左手大拇指按鍵控制此調音管），使1-2-3鍵組合時所發出的音更低。如此一來才能夠在低音域吹奏準確的音階
。
行進圓號
由於這兩種樂器的無名指位於第三鍵調音管下方支撐樂器重量，故改在第一鍵以左手拇指使用調音管，使1-2-3鍵組合時所發出的音更低。
上低音號
在一部份的這類樂器裡面，當第三鍵與第四鍵同時被按下時，氣流除了原有行經的管子之外，另外會行經一個附加的管子，如此一來才能確保在第二諧音以下低音域音準的穩定性，尤其對於這兩種樂器來說，低音的音準是被嚴格要求的。
除此之外，另一種常用的方法則是增加第五鍵（常見於CC調、BBb調低音號）或第五、六鍵（常見於F調、Eb調低音號），而按下它們降低的音程較第一鍵、第二鍵來的低一些，如此一來配合第三鍵、第四鍵使用即可達到調整音準的效果。
另外一種常見於上低音號、F調低音號、Eb調低音號的方法是利用大拇指增加按鍵推動槓桿，使得調音管被拉長。
雙排法國號
在雙排法國號裡面，不採用於按鍵全按時增長管長的方式，而是於左手拇指添加了轉換調性的轉閥，使得在轉閥按下之前是較長的F調法國號，按下之後則是較短的降B調法國號。樂手可以透過更換F調、降B調指法的方式避免1-2-3指法的問題，使其在難以演奏的低音域才存在；這同時也提供了較短的管長，使樂手在高音域的吹奏中較為輕鬆。
而F調、降B調法國號的轉換則是直接利用兩排不同長度的調音管，如此一來可以精準地調準兩調性中的每個音（不同調性的調音管互用會有問題），雖然在樂器的重量上增加了不少負擔（約為原來的1.5倍左右）
發聲
以嘴唇作為簧片（唇簧）
由於銅管樂器採用嘴唇作為簧片，因此銅管樂器可以讓樂手調準自己嘴唇的情況，而吹出不同的泛音（諧音）。
一個常見的銅管泛音列：
低音Do
中音Do
中音Sol
高音Do
高音Mi
高音Sol
高音降Si（偏低）
高高音Do
高高音Re
高高音Mi
高高音降Sol（嚴重偏低，幾乎介於Fa與降Sol之間）
高高音Sol
高高音降La（偏高）
高高音降Si（偏低）
高高音Si
高高高音Do
而一般三鍵銅管樂器在樂曲中大多使用第二至第六泛音，偶有使用第八泛音者（第七泛音音準不佳，不用）。而四鍵樂器由於可以依靠第四鍵來使得光是利用按鍵便可以將樂音降低大七度，因此也增添了使用第一泛音的可能性。比較例外的是法國號，由於管徑較細的關係，因而可以使樂手吹出較高的泛音（空氣速度較快；參見伯努利定律），大多使用第三至第十二泛音（偶有使用第二泛音者：例如管樂版的《行星組曲·火星》第一個音。）
銅管吹嘴
絕大多數的銅管樂器都有一個可以拆卸的吹嘴；而吹嘴的形狀、大小配合著不同的運唇方式，而且音色也會有所不同。
杯狀吹嘴(cupped mouthpiece)：這是大多數的銅管樂器使用的吹嘴。
而相較之下，越低音的樂器使用的號嘴就顯的越深而越大，音色也會比較暗沉。
錐狀吹嘴(conical mouthpiece)：一般來說這是只有法國號使用的吹嘴。
有時行進圓號也會附有轉接頭以配合這種吹嘴，因為在室外樂團中，行進圓號往往擔任法國號的角色。
銅管發聲的方向性
銅管樂器與木管樂器一個顯著的不同就是銅管樂器發出的聲音有很明顯的方向（從號口發出），而木管則向四面八方擴散。這容易影響到樂曲的錄音，以及室外樂隊樂器的使用。
在大多數的室外樂隊當中，由於室外表演一般而言沒有回音，因此樂器演奏方向統一向前，避免有時間差的問題。
而號口不是向前的樂器（法國號向後，上低音號、低音號向上）會被替換為音域相同但號口向前的樂器。
法國號一般而言以行進圓號替代，管長是法國號的一半，但管徑類似，因而高音音域相同，但缺乏低音部分。
同時，它也有著圓錐狀銅管與號口較大的特性，因而音色仍然柔和。
上低音號一般來說以行進上低音號替代，管長與音域均與上低音號相同，音色也極為類似。
低音號一般來說有兩段管長一樣，可拆卸式的管子，只是管的方向不同，因而可以適應室內與室外的演奏。
（室外一般而言樂器是扛在左肩上，號口因而向前。左手扶住樂器前端，右手則依然為按按鍵之用）
低音號有時也會使用蘇沙號替代，那是一種專為室外樂隊設計的低音樂器，與低音號各方面接類似。
另外，在部分樂團中，由於長號滑管在室外樂隊不方便的問題（容易打到人），因而以音域相同的行進上低音號替換。
但這樣會造成一個缺點，就是長號莊嚴而直接的音色並不容易呈現出來。
教學
小孩子大約在十一歲時恆齒長齊了，就可以開始學習銅管樂器。也是可以更早就開始，但是只要牙齒仍在汰換時，吹嘴所放的位置以及施力的方式，都要針對嘴唇及牙齒做好調整。
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基本信息
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銅管樂器[吹奏樂器]《銅管樂器》
作者：任達敏 譯 （英）特雷弗·赫伯特，約翰·華萊士 編
叢 書 名：劍橋音樂叢書
出 版 社：人民音樂出版社
ISBN：9787103032374
出版時間：2007-09-01
版次：1
頁數：371
裝幀：平裝
開本：16開
內容簡介
銅管樂器》是一部詳細地論述銅管樂器諸多方面的著作。它概括了銅管樂器的歷史、製造技術和音樂方面的發展。雖然大部分內容都與西方藝術音樂傳統有關(許多篇章涉及了自中世紀到現代階段的題目)，但是，對於古代世界、非西方音樂、地方音樂和流行音樂傳統以及爵士樂的興起也有重要的論述。
《銅管樂器》的編者是銅管樂器演奏界和學術界最值得尊重的兩位專家，在撰稿人的名單里，也包含了許多在銅管樂器領域裡最有聲望的學者和演奏家。
作者簡介
特雷弗·赫伯特（TrevorHerbeff），出生在威爾斯昆帕克，曾經就讀於埃克塞特市路加學院（Luke‘sCollege）、皇家音樂學院（RoyalCollegeofMusic）和奧彭大學（The0penUniversity）。在成為奧彭大學的教師之前，他和倫敦的許多一流的管弦樂隊、室內樂隊和早期音樂小組一起演奏現代長號和早期長號，他現在是這裡的高級講師。他繼續參加了塔佛納演奏家樂隊（TavemerPlayers）和華萊士收藏館樂隊（WalaceCollection）的演奏。他經常參加廣播演出，出版了大量的重要著作，在與銅管樂器有關的國際期刊上發表了許多重要文章。他是《新格羅夫音樂與音樂家詞典》（TheNewDictionaryofMusicandMusicians）和《新編英國傳記詞典》（TheNewDictionaryofNationalBiography）等重要工具書的撰稿人。
約翰·華萊士（JohnWallace），出生在蘇格蘭的法夫。曾經就讀於劍橋大學、約克大學和皇家音樂學院（RoyalAcademyofMusic）。他被公認為世界一流的小號演奏大師之一。他一直擔任愛樂樂團和倫敦小交響樂團的首席小號，許多一流的作曲家為他創作了協奏曲。他的華萊士收藏館樂隊擁有一套綜合的曲目，其中包含了以特定時期的風格和用仿舊樂器演奏的19世紀的大師作品。他一方面身為國際獨奏家忙於演出，另一方面還擔任了皇家音樂學院銅管樂器研究會的領導人。
圖書目錄
插圖目錄
撰稿人簡介
前言
音高和樂器的命名
緒論/特雷弗·赫伯特、約翰·華萊士
一、古代和西方國家以外的唇振動樂器/瑪格麗特·薩爾基相
二、銅管樂器的原理/阿諾德·邁爾斯
三、1800年之前的設計、科技和製造/羅伯特·巴克利
四、中世紀藝術音樂中的銅管樂器/基思·波爾克
五、木管號/布魯斯·迪基
六、“薩克巴特號”：早期的長號/特雷弗·赫伯特
七、1800年以前的小號/愛德華·H·塔爾
八、巴羅克和古典主義時期的圓號/托馬斯·希伯特
九、1800年之後的設計、科技和製造/阿諾德·邁爾斯
十、鍵孔式銅管樂器/拉爾夫·T.達吉恩
十一、低音銅管樂器/克利福德·貝文
十二、現代管弦樂隊的銅管樂器/西蒙·威爾斯
十三、銅管樂隊和其他的銅管樂隊本地傳統/特雷弗·赫伯特
十四、銅管的演奏、學習和教學/拉爾夫·T.達吉恩、菲利普·伊斯托普、特雷弗·赫伯特、約翰·華萊士
十五、後古典主義時期的圓號/羅伯特·埃文斯
十六、爵士樂、即興演奏和銅管樂器/羅傑·T.迪安
十七、1800年之後的銅管獨奏和室內樂/約翰·華萊士
十八、創新抑或偏門？前衛音樂中的銅管樂器/西蒙·威爾斯
術語表
注釋
文獻要目
