內容簡介
畫家揮灑翰墨，手卷隨手慢慢展開：雅集的士人聚在園林，正賞玩著竹杖挑起的一幅立軸：帝王在畫屏前駐足，隨後在屏背題詩一首。對於理解中國繪畫來說，這些具體的繪畫形式與特定的觀賞場合顯然十分重要。然而在大多數對這一重要藝傳統的介紹中，這一切還是被忽視了。一幅中國畫往往只剩下畫心的圖像，繪畫的物質性消失了，繪畫與社會生活、文化習俗的緊密聯繫因而也變得隱晦不明。
本書首次嘗試把中國繪畫既視為物質產品也看做圖畫再現，正是這兩方面的互動合作與相互制約使得一幅畫生意盎然。這種新的研究方式打破了圖像、實物和原境之間的界限，把美術史與物質文化研究聯繫起來。屏風可以是一件實物，一種藝術媒材，一個繪畫母題，也可以是三者兼而有之，巫鴻對此進行了詳盡的綜合分析。通過多樣的角色，屏風不僅給予中國畫家無窮的契機來重新創造他們的藝術，同時也讓本書作者有機會處理寬廣的主題，包括肖像與圖畫敘事、語詞與圖像、感知與想像、山水畫、性別、窺視欲、偽裝、元繪畫以及政治修辭等。
作者簡介
巫鴻 美國芝加哥大學教授，美術史家
目錄
緒論屏風
第一章 《韓熙載夜宴圖》
第二章 內部空間與外部空間
第三章 內在世界與外在世界
第四章 皇帝的抉擇
尾聲 元繪畫
注釋
參考書目
圖片目錄
