簡介
超平”（Super Flat）觀念正被建築界、演藝界和產品設計等領域廣泛加以引用。就建築而言，“超平”有兩個特徵。一是指一種非立體、無深度、極端地強調錶皮的傾向。二是空間等級體系的崩潰。……近代以透視法為依據而使視覺感受和空間表現秩序化的解體。（摘自“日本建築新動向”，WA，3/2004）
相關參考
SUPER FLAT
日本現代建築界的現狀
馬衛東
Super Flat，是在上世紀末本世紀初出現在藝術和設計界的一個流行語，這個詞最初是由日本著名藝術家村上隆在上世紀90年代明確提出來的。他從1999年至2000年在巴黎和美國舉辦的展覽會上，通過他自身的藝術作品，讓世人知曉Super FLat作為一種流行的趨勢而存在，並在極短的時間裡，延伸擴展至繪畫、平面、時裝和建築設計等各個領域，成為當時全世界藝術及設計的一個極其重要的走向。
日本的現代建築也不例外，比如妹島和世道Dior表參道大樓、金澤美術館等作品中，在平面布局上講究單純、淡化主次，在表象上也儘量尋求均勻，弱化柱子和牆體的存在。同樣在空間上也是極度追求均質、模糊進深感和層次感，吧三維的空間壓縮成二維。妹島和世之外，其他如伊東豐雄、青木淳、隈研吾等，也是講究建築的二維性，追求建築的表層效果。這是從上世紀90年代日本建築的較為顯著的特徵。
Super Flat譯為“超級平面”，理解為表現的平面化，把三維空間壓縮為二維空間，消除進深感，從而削弱事物原本具有的前後關係，從屬關係和主次關係，進而演變成一個由許多等質物體組合成的集合體。這些物體的集合體構成了平面化的表象，但又暗示或預示三維及各種關係的存在。
Super Flat是上世紀末本世紀初日本現代建築的顯著特徵之一。同時，我也覺得它是描述當今日本現代建築界現狀的一個最貼切的詞。
若說起日本建築界，可能很多人會提起安藤忠雄、丹下健三或黑川紀章等著名的建築家，但對於日本建築家這一特殊群體的全貌，不知道會是什麼樣的印象。
日本的時尚雜誌《Casa Brutus》有一期是日本建築家在海外作品的特輯，介紹了33位日本有名建築家在海外的160個項目，其中少數幾個如丹下健三、前川國男的作品是在上世紀八、九十年代的以外，絕大部分是剛剛建成或正在進行中的
、在當地頗有影響力的作品。如已建成的紐約MoMa美術館的擴建，由國人不甚知曉的日本建築家谷口吉生設計。他是在庫哈斯（OMA/KOOLHASS)、赫爾佐格(HERZOG&DE MEURON)等世界頂級建築家爭奪的國際競賽中角逐而出的。最近在法國，又有兩組日本建築家取得了非常顯要的成績。一個是SANAA（妹島和世和西澤立衛）在有150多組參賽的國際競賽中，贏得了羅浮宮在蘭斯的分館設計權；另一位是坂茂，他在共有120多組國際知名事務所參加的國際競賽中，技壓群芳，戰勝了扎哈.哈迪德、史蒂芬.霍爾等名將，奪得了法國蓬皮杜中心別館的設計權。而在亞洲的中國台灣，伊東豐雄對台中大劇院這個極度挑戰現代建築的設計，可謂驚世駭俗，備受人關注。又如青木淳，以其對建築表層的獨特感觸，正在變化著全球LV的表情，現在已完成了紐約第五大道及中國香港的LV旗艦店。
這些日本建築家，以他們對現代建築獨有的感性認識和出人意料的手法，正在不斷占據國際建築舞台的位置，他們正和世界上其他有名的建築家一起，重織世界建築的版圖。在最近的幾件建築盛事例，都能看到日本建築家的身影。例如正在瑞士巴塞爾郊外的諾華園區（NOVARTIS CAMPUS)上演的那場世界級的建築萬國博覽會，邀請了各地名家建築師參加，有美國的弗蘭克.O.蓋里、西班牙的拉斐爾.莫奈、義大利的倫佐.皮亞諾、瑞士的馬里奧.博塔、葡萄牙的阿爾瓦羅.西扎等等，而日本建築師竟達四位之多，他們分別是安藤忠雄、SANAA、谷口吉生和楨文彥。在美國，楨文彥和英國的諾曼.福斯特、理察.羅傑斯及美國的SOM事務所一起，在WTC的廢墟上重塑美國的新希望。而在中東，安藤忠雄和美國的弗蘭克.蓋里，法國的讓.努維爾和英國的扎哈.哈迪德共同打造了阿布達比的文化島，為杜拜的建築狂想推波助瀾。
正如上世紀八、九十年代，荷蘭、瑞士的現代建築影響日本建築一樣，21世紀的今天，日本建築及日本建築家正在影響著西方建築。由日本建築家在歐洲颳起的新鏇風，其影響力可能遠遠超過當年日本浮世繪對西方美術的影響。
世界上很少有一個國家，能像日本那樣，同時有那么多的建築師作為一個群體，集體亮相在世界建築的舞台上，他們之間沒有明顯的傳承關係，也沒有明顯的主次之分，每位建築家作為整體的一部分，共築著日本建築界這個群體的特徵和性格。
我用Super Flat這個詞來秒ishuriben建築界的這一現象。
為了進一步了解這個現狀，我把自60年代以來，日本建築界出現的代表人物按照時間順序大致羅列如下：
1960’s：楨文彥、菊竹清訓、丹下健三、黑川紀章、莜原一男；
1970's：安藤忠雄、伊東豐雄、谷口吉生、坂本一成、長谷川逸子、石山修武等；
1980’s：妹島和世、坂茂、隈研吾、內藤廣、北川原溫等；
1990's：青木淳、西澤立衛、冢本由晴、手冢貴晴和手冢由比等；
2000's：藤本壯介、石上純也、中村拓志、吉村靖孝等；
上世紀60年代出道的建築家中，除丹下健三和莜原一男外，其他均是當時非常出名的日本新陳代謝派對成員。70年代中，除伊東豐雄和長谷川逸子在菊竹清訓事務所有過工作經歷外，其他的人和60年代的建築家沒有傳承關係，猶如橫空出世，尤其像安藤忠雄。80年代的建築家中，雖然妹島和世出自伊東豐雄事務所，但在建築上明顯和伊東豐雄有很大的區別。90年代的建築家中，有在海外學習和工作經歷的人明顯增多，各自的特徵性較強。最近一代的建築家中，自己摸索的占很大的比例。
雖然日本建築家之間的代際特徵明顯，但是代際之間沒有明顯的延續關係，各個不同代際的建築家活躍在同一個時空軸，他們在一起交織成一張密集而均質的網路，構成了日本建築界這一百花齊放的Super Flat現象。
伊東豐雄在2006年日刊建設通訊新聞社的這一篇文章中這樣談論當代的日本建築界，“無論日本的微波建築家們”。意思是在平靜和詳單日本，建築家們的表現象微波一樣，在輕輕的波動。各種不同的微波，構成了整個睡眠的漣漪，這也是Super Flat 現象的另一側面的表現。在看似無風無浪的日本建築界，也許正在積蓄著一次驚濤駭浪的爆發。
英文參考
Superflat is a postmodern art movement, founded by the artist Takashi Murakami, which is influenced by manga and anime. It is also the name of a 2001 art exhibition, curated by Murakami, that toured West Hollywood, Minneapolis and Seattle. The term is used by Murakami to refer to various flattened forms in Japanese graphic art, animation, pop culture and fine arts, as well as the "shallow emptiness of Japanese consumer culture." A self-proclaimed art movement, it was a successful piece of niche marketing, a branded art phenomenon designed for Western audiences.
In addition to Murakami, artists whose work is considered “Superflat” include Chiho Aoshima, Mahomi Kunikata, Yoshitomo Nara, and Aya Takano. In addition, some animators within anime and some mangaka are considered Superflat, especially Koji Morimoto (and much of the output of his animation studio Studio 4°C), and the work of Hitoshi Tomizawa, author of Alien 9 and Milk Closet.
Lolicon art is satirized by works such as those by Henmaru Machino. These works are an exploration of otaku sexuality through grotesque and/or distorted images. Other works are more concerned with a fear of growing up. For example, Yoshitomo Nara’s work often features playful graffiti on old Japanese ukiyo-e executed in a childish manner. And some works focus on the structure and underlying desires that comprise otaku and overall post-war Japanese culture.
Murakami is influenced by directors such as Hideaki Anno.
