基本信息
貴婦還鄉以一種全新的形式去表現黃梅戲，用音樂劇樣式來展示中國傳統藝術魅力，讓傳統的藝術散發些新鮮的氣息。
《貴婦還鄉》與傳統的黃梅戲相比，可以說迥異。一般提起黃梅戲，都是比較溫和、舒緩、詩意的。《貴婦還鄉》節奏明快，表現形式直接而且多元化，是以音樂劇的形式來表現整個故事，而在音樂上，我們用的是中國人自己的聲音記憶，自己熟悉的傳統黃梅調鏇律，很中國風，因此才定義它為黃梅調音樂劇。這是我的一次嘗試與探索，對於我而言、對黃梅戲而言，都是一次突破，是以往沒有出現過的一種表現形式。
從內容上看，《貴婦還鄉》是具有現實意義的，十億美元去買一個人的命，看似荒誕，卻意味深遠。它改編自戲劇大師迪倫馬特的同名劇作，名著本身的高度和深度在那裡。改編中，我們力求更貼近當下，貼近生活，貼近現代人的欣賞審美。我們希望能通過這種通俗化的改編，深入淺出、嬉笑怒罵地將這個故事傳達給觀眾，在走出劇場後，感悟到其中想要表達的真實內涵。
內容簡介
演出海報您有過美好初戀嗎？
如今他在哪裡？
如果相逢，您將如何對待？
如果曾經是他負您而去，而您如今又成為了億萬富婆，故事又將如何發展？
是溫柔回味逝去的曾經，還是瘋狂報復負心的男人？是傷感還是憤怒？是留戀還是決然……
《貴婦還鄉》將給你一個驚世駭俗的答案！！！
這是一場史上最昂貴的愛情復仇——
這是一場史上無與倫比的虐戀——
它用十億美元考驗舞台上所有劇中人的良知，用十億去摧毀自己內心最愛的負心情人。它是音樂劇最完美的本土釋放，中式音樂滲透西方藝術的結晶，用最無厘頭的搞笑完成一場悲劇的演繹，《貴婦還鄉》帶給你的將是一場震動以及無厘頭笑料百出的減壓和最貼近現實的思考。
大幕隨著一段時尚動感音樂拉開帷幕，舞台上，一群人無限頹廢，這是一個經濟衰敗到了極點的時代，人們心情沮喪，整個小城沒有任何生氣。
就在這時，人們獲悉了曾經的同鄉、如今的貴婦克萊爾即將還鄉。
在眾人帶著美麗的夢想、金錢的期望等待下，貴婦克萊爾款款而至，她來此的目的很簡單，她願意為家鄉投資10億美元，但是卻有一個要求，處死自己的初戀情人伊爾。這一切源於那場刻骨銘心的初戀……
當年，天真純潔的少女克萊爾愛上了青春年少的伊爾，但在她懷孕之後，他為了金錢卻拋棄了她，娶了雜貨店老闆的女兒，讓她顛沛流離，飽經風霜，淪為妓女，孩子在病痛饑寒中去世。
幾經輾轉，她被富商看中，成為富商的妻子，並在富商去世之後，繼承了他的遺產，卻遭遇飛機失事，身體肢離。
如今她擁有很數不盡的金錢，然而卻同時擁有了一個如同“鋼鐵俠”一般的身體，失去了純真，失去了愛情，失去了一切正常人應該擁有的東西，她來居侖是要討一個說法。
當金錢一點點的刺激著人們的內心，物慾一點點吞噬著人們的良知，當所有人內心的天平一點點傾斜到美元那邊時，最終所有人都贊成了用伊爾的生命與換取10億美元的贊助，就連伊爾最親的妻子和孩子也未能倖免……
主創陣容
出品人：吳瓊
劇本改編：王新紀
導 演：梁群
作 曲：徐志遠
舞 台 設 計：邊文彤
音樂製作人：孔宏偉 （金佛）、鄭君勝、鄭君利
音樂：北京聲線音樂（Singline Music）
執行製作人：常迅
執行導演：佟蒙
青春版總策劃：王偉
品牌推廣：孫楠
戲劇特色
1、一場最昂貴的復仇，史上無與倫比的虐戀，看金錢拷問下的人性暴露其最深層的弱點。
2、荒誕的喜劇情景，最瘋癲的表演，最HIGH的表現形式，舞台即將成為遊樂場。
3、曾被媒體稱為本土音樂劇的成功範本。此次青春版由一群剛剛從大學畢業或正在上大學的年輕人傾情出演，看青春版如何保留"成功範本"的同時增添其青春活力。
4、本土音樂與西方音樂的完美融合，既有京劇、黃梅等民族風的演繹，又有歡樂頌、哈利路亞以及詠嘆調的西方音樂的展現。豐富的舞台念白和多樣化舞台肢體語言，從中國戲曲當中的撲燈蛾到西式踢踏舞，應有盡有，一次性全部網羅。
5、看劇組主創如何將網路元素、時尚熱詞、新聞熱點融入台詞，不突兀，不孤立，在此基礎上製造出的爆笑無厘頭的舞台效果。
6、戲曲先鋒吳瓊首次擔任出品人兼藝術指導。以自己多年舞台實踐，近三十年的舞台夢想，引領中國傳統藝術跨界西方音樂劇。東西方形式的碰撞，綻放光彩奪目的藝術火花。
戲劇看點
1、在原作的基礎上，挖掘深層次的人性，用淺白通俗的戲曲模式完成故事深邃化的思想，將其具象化，畫面化，生動化。
2、戲曲先鋒吳瓊首次在大舞台上呈現喜劇形象，也是首次在舞台上扮演一個復仇女性，更是首次在完整劇作中呈現西方韻味和勁爆舞蹈。
3、黃梅戲表演藝術家黃新德首次駕馭落魄，膽小的藝術形象。
4、《貴婦還鄉》是黃梅戲歷史上首次在舞台上原原本本呈現西方人的故事。西方話劇在黃梅戲的再創作下，荒誕而真實，詩意又時尚，是一次傳統與時尚的強烈碰撞，一次西方劇與中國黃梅的有機結合。
5、舞美展示給觀眾一個厚重又不乏靈動的舞台世界，處處顯示出一種不協調，卻在這些不協調中透出一種完美的舞台世界。
6、演員陣容吸納了眾多剛剛畢業的大學生以及目前仍在戲劇院校讀書的在校大學生，在表演上，將會更年輕化，更具有朝氣。
