![蘭竹圖[清代鄭板橋創作繪畫]](/img/5/a38/nBnauM3X2cTN4ATO4YDM0YTN1UTM1QDN5MjM5ADMwAjMwUzL2AzLzMzLt92YucmbvRWdo5Cd0FmLzE2LvoDc0RHa.jpg "蘭竹圖[清代鄭板橋創作繪畫]")
名畫賞析
畫卷中有蔣士銓的題跋：“平生愛所南先生及陳古白畫蘭竹。既又見在滌子畫石，或依法皴，或不依法皴，或整或碎，或完或不完。遂取意構成石勢，然後以蘭竹彌縫其間，雖學兩家，而筆墨則一氣也。”從這一題跋中可知，這幅畫取法於鄭所南、陳白陽和石濤，但卻是“取其意之法而成為自成一體”。
《蘭竹圖》以半幅面作一巨大的傾斜峭壁，有拔地頂天、橫空出世之勢。峭壁上有數叢幽蘭和幾株箭竹，同根並蒂，相參而生，在碧空迎風搖曳。《蘭竹圖》的布局十分嚴謹，畫面石、蘭、竹三者組織安排得和諧。以石為龍脈，把一叢叢分散的蘭竹有機地統貫一氣，顯得既嚴整而又富於變化。三者不分主次，渾然天成。
壁岩以放染間施的筆法運籌，空白以見平整，峰峻以顯倔巍，用筆用墨用水，都恰到好處地顯示了元氣凝結的峭岩體勢。濃墨劈蘭撇竹，蘭葉竹葉偃仰多姿，互為穿插呼應，氣韻儼然，疏枝勁葉，極為醒目。從畫中可以看出，作者畫石、蘭、竹確實取法於古人，所以有鄭所南的峭拔，有陳白陽的瀟灑，又有石濤的沉雄秀髮，但卻沒有全部接承，而是“十分學七要拋三”，所以形成了自己蒼勁挺拔、磊落脫俗的獨特風格，給人一種清高拔俗、自然天成的趣味。作者把中國的書法用筆與繪畫用筆巧妙地融為一體，以草書中豎長撇法運筆，秀勁絕倫，塑造了生動的藝術形象，達到了神形兼備的效果。
畫家小傳
鄭板橋是揚州八怪中的領軍人物，在市場上，其畫價一直高過他人。鄭燮(1693－1765年)，字克柔，號板橋，揚州府屬興化縣人，應科舉為康熙秀才，雍正舉人，乾隆丙辰(1736年)進士，曾任山東范縣、濰縣知縣，歷時12年，在職期間，勤政於民，因得罪豪紳而罷官。鄭板橋的書法與繪畫一樣，具有狂草的意趣，他初學黃庭堅，融入蘭竹筆意，揉合草、隸、篆等書體，自由揮毫，章法別致，人稱“板橋體”。
擅畫蘭、竹、石、松、菊等，而畫蘭竹五十餘年，成就最為突出。取法於徐渭、石濤、八大諸人，而自成家法，體貌疏朗，風格勁峭。工書法，用漢八分雜入楷行草，自稱〖六分半書〗。並將書法用筆融於繪畫之中。主張繼承傳統“十分學七要拋三”，“不泥古法”，重視藝術的獨創性和風格的多樣化，所謂“未畫之先，不立一格，既畫之後，不留一格”，對當代仍有借鑑意義。詩文真摯風趣，為人民大眾所喜誦。亦能治印，“接近文何”。有《鄭板橋全集》、《板橋先生印冊》等。
鄭板橋以詩、書、畫的才華被世人稱為“三絕”，而繪畫又是“三絕”中最為突出的。他一生的畫題只有蘭竹菊石几種，而又以蘭竹為最。經過他不斷地探索和創新，從而使他的繪畫藝術達到了出神入化的地步。他曾說：“三十年來畫竹枝，日間揮寫夜間思，冗繁削盡留清瘦，畫到生時是熟時。”鄭板橋學習傳統而又反對泥古，師從自然，這也正是他的作品中透有靈氣的根本。他的作品富有思想性、創造性、戰鬥性，把深刻的思想內容與切合的藝術形式較好地統一了起來，形成了自己獨特的藝術風格——板橋風格。
鄭板橋認為“大丈夫不能立功天地，字養生民，而以區區筆墨供人玩好，非俗事而何”？應“慰天下之勞人”。在創作手法上，鄭板橋主張意在筆先。他畫竹不拘泥於成局之法，而從“眼中之竹”到“胸中之竹”，最後為“手中之竹”。其畫蘭，用焦墨揮毫，以草書的中豎長撇法為之，脫盡時習，“畫到天機流露處，無今無古寸心知”。他的蘭竹畫是寄託思想情緒和抒發胸臆的途徑，是他身處逆境中所持堅韌性格的寫照。清詩人蔣士銓有詩讚鄭板橋的畫：“板橋作字如寫蘭，波磔奇古形翩翻；板橋寫蘭如作字，秀葉疏花見姿致。”
鄭板橋詩書畫皆精，他的畫學徐渭、八大山人等，尤其擅長水墨寫意，蘭、竹、石為其代表作。鄭板橋作畫強調的是“入世”精神，他認為“大丈夫不能立功天地，字養生民，而以區區筆墨供人玩好，非俗事而何？”繪畫給人以審美愉悅，應“慰天下之勞人。”在創作手法上，鄭板橋主張意在筆先。他畫竹不拘泥於成局之法，要會心深神，寫出竹子的君子豪氣，不為俗屈的凌雲之志，為竹傳神，為竹寫生，從“眼中之竹”到“胸中之竹”最後變為“手中之竹”，竹成為寄託感情的化身。
鄭板橋善畫竹、蘭、石、松、菊等，而以體貌疏朗、風格勁鍵的蘭竹為著稱，尤精墨竹。主張不泥古法，師法自然，“極工而後能寫意”，提出“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”三階段論，把深思熟慮的構思與熟練的筆墨技巧結合起來。畫竹“以草書之中豎長撇法運之”，收到了“多不亂，少不疏，脫盡時習，秀勁絕倫”的藝術效果，所畫之竹氣韻生動，形神兼備，特彆強調要表現“真性情”、“真意氣”。他筆下的竹挺勁弧直，具有一種弧傲、剛正、“倔強不馴之氣”，被世人視為他自己的人格寫照。畫石則骨法用筆，先勾出石的外貌輪廓，再作少許橫皴便成，配以蘭竹，極為協調統一。其作品無一雷同，莫不賦予它們性格和生命。在藝術手法上，鄭板橋主張“意在筆先”，用墨乾淡併兼，筆法疲勁挺拔，布局疏密相間，以少勝多，具有“清癯雅脫”的意趣。他還重視詩、書、畫三者的結合，用詩文點題，將書法題識穿插於畫面形象之中，形成不可分割的統一體。
藝術價值
鄭燮的代表作品之一；
清花鳥畫中的精品；
繪畫與書法相結合的典範。
作者簡介
鄭燮（1693—1765年），字克柔，號板橋，江蘇興化（今興化市，舊屬揚州府）人。清乾隆元年（1736年）進士，曾官山東縣令等職。為人耿直，不事權貴，能書擅畫，工繪蘭、竹、石等。其畫取法於明徐渭、清石濤等的大寫意，運筆秀勁瀟灑，橫塗豎抹而不失章法。書法創“六分半”體，又稱“亂石鋪街體”，以隸書體參入行、楷體而別有韻致。著有《板橋全集》。因其獨具藝術創新的言行和長期流寓揚州賣畫，被列為“揚州八怪”之一 。
